Рэп-исполнитель Фейс - это Лимонов 2.0.

Лимонов имел бурную молодость.
Фейс имел бурную молодость.

Лимонов покидал немало "лимонок" в русский народ. Эти короткие едкие статьи можно почитать в книге "Как мы строили будущее россии".
Фейс целый альбом записал. Его можно послушать.

Лимонов уехал на Запад.
Фейс мечтает туда уехать.

​​Моя мысль о том, что Фейс является обновленной версией Лимонова, не упрек Эдуарду Вениаминовичу, а похвала. Старик просто опередил свое время.

Ведь ясно, что подросток Савенко, как никто другой, подходит на роль клауд-рэпера. Тяжелое детство, хулиганская юность, успех. Интересная общая черта Лимонова и молодых хип-хоп исполнителей – это причудливые наряды.

В интервью Фейс заявил о том, что хочет свалить. Может быть, спустя годы он вернется. За его спиной будет не только несколько песен, но и несколько книг. «Это я, Ванечка», например. Постаревший, но не растерявший задор Иван Дремин обрушит свой гнев на конформистов, а затем позовет молодых отверженных людей на что-то великое. Колонизировать Марс или строить частные города. Это было бы идеальной биографией.

​​Хулиган

В нулевые медиа любили писать про молодежные субкультуры. Всплеск к этому совпал с их анализом в социологии. Наша страна, конечно, была тут далеко не первой. Интерес к исследованию молодежи появился еще в середине 20-ого века.

Но наша история знает одну российскую самобытную молодежную субкультуру. Ее влияние оказалось сильнее, чем остальные модные поветрия. Следы от нее так плотно вошли в нашу жизнь, что мы даже не замечаем их. Речь идет о хулиганах.

Точная этимология слова хулиган неясна. Оно пришло якобы из английского языка, где означало то ли фамилию известного ирландского вора, то ли веселую вечеринку в среде самих же ирландцев. В России термин хулиган появился еще до революции. Но уличных озорников называли чаще «башибузуки».

Расцветом хулиганства стали годы после гражданской войны. Им занимались сплоченные шайки молодых людей с явно асоциальными поведением. Историк Станислав Панин в статье «Хозяин улиц городских» указывает, что под хулиганством понимались самые различные действия: ругань, стрельба, драки, кулачные бои. Уличные преступники в своей безнаказанности могли устроить групповое изнасилование или пустить под откос поезд. В Казани они сорвали полет ОСАВИАХИМА, закидав самолет палками.

Какие были причины хулиганства? Павел Пряников в блоге Толкователь счел это следствием разрушения прежних социальных связей из-за исчезновения крестьянской «общины». А вот Станислав Панин указал на всплеск беспризорности после тяжелых лет революции и войн, а также на распространение алкоголя.

На борьбу с хулиганами были брошены почти все силы молодого Советского государства. Но их культурное влияние сохранилось даже спустя годы после искоренения.

Какие основные признаки субкультуры? Американский социолог Ганс Сиболд выделяет следующие формальные компоненты юношеской субкультуры: 1) специфический набор ценностей и норм поведения; 2) особый диалект, молодежное арго; 3) своеобразные увлечения и вкусы; 4) специфические формы одежды и внешнего вида; 5) чувство возрастно-групповой общности и солидарности; 6) наличие специфической статусной структуры; 7) способы поведения, неподконтрольные взрослым; 8) характерные формы полового поведения, ухаживания. Пройдемся по этим пунктам.

Поведение хулиганов привело к созданию в законодательстве особой статьи. И вот уже давно нет послереволюционных шалопаев, а статья «хулиганство» осталась. Ни одна иная молодежная субкультура не дала термин для юриспруденции.

Вошло слово хулиганство и в бытовой язык. Шалопай, озорник, проказник – все эти слова не употребляются так часто, как слово хулиган.

Запомнился и внешний вид хулигана. Кепка или шапка-финка, расклешенные брюки, бушлат. Нетрудно догадаться, что парни подражали революционным матросам. Но этот облик стал ассоциироваться именно с ними, хозяевами улиц. До сих пор элементы хулиганского стиля можно встретить в моде.

Исследования про диалект хулиганов, а также про чувство общности и солидарности найти не удалось. Не исключено, что эти элементы вошли в уголовный мир. Став частью криминальной субкультуры, они сохранились до наших дней.

Наконец, хулиган вошел и в русскую литературу и русское кино. К фигуре хулигана обращался Сергей Есенин. У великого поэта был даже цикл «любовь хулигана». Разумеется, поэзия Сергея Есенина выше и шире «хулиганства». Порой даже печально видеть, что образ Есенина-хулигана заслоняет остальное его творчество. Но и выкидывать или замалчивать эту часть его жизни тоже нельзя.

Хулиган встречается и у Блока, а Маяковский даже сыграл в фильме «Барышня и хулиган».

Хулиган стал частью русской культуры и русской истории. Не стоит считать это чем-то негативным. Хулиган был порождением социальных потрясений, что выпали на долю нашей страны.

Мало кто знает, но сначала старик притащил пылесос... Его разломали быстро. После этого отец сказал:
– Вот видите, херня эти ваши технологии

Этого старика звали Герман Стерлигов.

Ничего необычного, просто (по какой-то причине до сих пор существующий) НОД рассказывает своим подписчикам притчу о фасциях.

Придумал неологизм тем людям, которые в часы такой трагедии, как сегодня, включают свою "аналитику" про бандеровцев, антифашистов, исламистов, крымских татар, родноверов и т.п. (иногда версии меняются каждые десять минут) - ОРАЛИТИК.

​​Морской дворец.

Третья часть пошаговой стратегии «Heroes of Might and Magic III» отличается рекордным долгожительством. Большинство культовых игр теряют актуальность и продолжают существовать лишь в культурных отсылках и ремейках. Но в «Героев» продолжают играть и поныне, через двадцать лет после выхода. Сообщества любителей проводят турниры и выпускают модификации.

На небольших форумах спонтанно самозарождаются время от времени команды, мечтающие спроектировать и добавить новый город-крепость. У кого-то идеи так и остались парой сообщений. Кто-то воплотил замыслы в корявых рисунках. Некоторые фанаты даже создали анимацию и параметры существ, но заморозили работу. Лишь несколько команд выпустили готовое дополнение.

В «Heroes of Might and Magic» города – основа игры. В них копятся ресурсы, нанимаются воины и полководцы. Лишившийся таких опорных центров, игрок автоматически проигрывает. Но не только геймплеем можно объяснить «градоцентричность» модификаций. Каждый город в «Героях» представлял отдельную культуру. Их хотелось изучать со страстью этнографа. Такого чувства не возникало при прохождении других пошаговых стратегий.

Наиболее известным проектом стал «Причал», крепость моряков в южных морях. Несмотря на простую по нынешним временам графику, панорама города завораживает. Таверны, пальмы, пристани и скалы на фоне звездного неба выглядят оригинально, без прямых отсылок к Стивенсону или Пиратам Карибского моря.

И тем удивительнее, что в реальном мире существовало подобие морского замка. Вряд ли о нем знали игроделы. Там не было Ассид и Тритонов, Нимф и Змеев, а вместо теплых вод южных океанов плескалось угрюмое Балтийское море.

7 мая в устье Невы состоялось морское сражение. Несколько десятков лодок с солдатами под командованием Петра Первого и Меньшикова взяли на абордаж шведские корабли «Гедан» и «Астрильд». Именно с этой даты берет начало Балтийский флот.

Спустя годы в дельте Невы Петр I построил в память о победе резиденцию для своей супруги, Екатерины. С той поры, та местность стала называться Екатерингофом. Для себя же император-капитан возвел дворец на крохотном островке неподалеку. Ступени здания выходили прямо к воде.

Вот что сказано об этой морской обители в описании Петербурга:

«Подзорной дворец каменной, построен на самой воде при взморье подле самого Екатерингофа.

Сей дом Государь Пётр Великий построил, яко бы был Его Величества собственный уединенный дом… ибо Его Вели­чества краснейшая была охота и любезное Его увеселение ни что иное, как мореплавание и корабель­ное строение. Того ради особливый дом и на особливом месте построить изволил и на нём небольшую башенку поставил, яко бы некая обсерватория морская быть могла; дабы когда Его Вели­чество в тот дом прибыть изволит для своего увеселения, то бы с башенки в зрительную трубку смотреть в морс на идущие в Петербург и обратно корабли.

Так же (дворец построен) в знак… баталии, слу­чившейся при Калинкиной».

После Петра I государи и государыни предпочитали заниматься политикой в кабинетах и штабах, а не вести войска лично на абордаж. Интерес к морю сводился к катанию на яхтах. Подзорный дворец, оставшийся без капитана, пришел в запустение.

С годами уровень воды снизился и остров, где был Подзорный дворец, соединился с землей. Ныне там находится территория пивоваренного завода. От Петровского оплота не осталось и фундамента.

Какой вывод можно сделать из этого? Здравый смысл говорит: «Это всего лишь забавное совпадение». Но напрашивается еще одна мысль: морские замки и императоры-капитаны остались только в выдуманных мирах. Оттого и бежит молодежь в книги, игры и сериалы. С другой стороны, в виртуальном пространстве все проще и нет риска. Создание Причала вряд ли отняло у его творцов что-либо, кроме времени. Зато у них получился свой город.

​​Сайт «Журнальный зал», многие года служивший мостиком между толстыми литературными журналами и Сетью, хочет жить и собирает деньги на «Планете».

Обещают не просто выкладывать оцифрованные выпуски, но и сделать «новый сайт необходимым также и для читателя, который ищет в сети хорошую литературу, но при этом незнаком с толсто-журнальной культурой».

— Ход верный.
— Даже не верный, а единственный.
— И не ход, а шанс.

Единственный шанс для толстых журналов умереть попозже.

Буквально вчера обсуждали с @pepel_v в личке близкую тему: на литературном горизонте совсем не видно журнала для молодых писателей. Хорошую рукопись, конечно, примут и «Нева», и «Волга», и условный «Урал», но читателя-ровесника в них не найдёшь.

Серьёзно, подойдите к людям на работе и спросите: а какие журналы вы выписываете? На вас посмотрят как на динозавра.

Так что либо толстые журналы становятся цифровыми, для чего им —давайте честно — придётся серьёзно омолодить редакционный состав и нанять команду айтишников/маркетологов/smm-щиков, либо через двадцать лет их выпуски будут пылиться исключительно в архивах.

Сейчас омолодить журналы собирается «ЖЗ-2». Стать агрегатором хороших и актуальных текстов, сделать их удобными для чтения на разных девайсах, продвигать в соц.сетях…

Вы верите?

Я смотрю на скриншот «Журнального зала-2018» — и не верю.

Этот текст - часть более крупной статьи о переменах в преступном мире на Западе. У меня осталось еще немало материала, который я готов дополнить и выложить как серию статей. О чем бы вы хотели прочитать?

▪️ 42% (33) Об Ангелах Ада и Онлайн-казино
🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸

▫️ 11% (9) О Джагалло, банде безумных клоунов
🔸🔸

▪️ 46% (36) О закате итальянской мафии в 90-х и 00-х
🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸
👥 78 - всего голосов

Кто и почему запрещает концерты?

По России прокатилась новая мода – запрещать концерты. С ними борются чиновники и полиция, депутаты и общественные деятели. У хип-хопа и вичухи нет единого противника. Но главных ненавистников Хаски и IC3PEAK новостные издания, за исключением TJornal, так и не заметили. Это обычные «активисты».

В группе «Научи хорошему» 162 000 человек. Это самая крупная новостная страничка людей, которым не нравятся некоторые феномены современной культуре. Более мелких объединений и вовсе не счесть. Зайдя на них, вы увидите спокойные посты с аргументами почему того исполнителя или тот фильм надо запретить. И сотни гневных комментариев, поддерживающих автора.

Пример: «Воронежцы уверены, что Элджей растлевает детей со сцены. В его песнях звучат призывы к насилию, употреблению алкоголя и наркотиков, мату, суициду, каннибализму. И, несмотря на возрастное ограничение 16+ (на сайте Event-Hall – 18+ – прим. «Вести Воронеж»), на концерт попадают дети и более младшего возраста, что больше всего беспокоит горожан».

Такие «активисты» не новинка. Я отлично помню, что все нулевые по форумам и только появившимся соцсетям гуляли призывы то к запрету Дома-2, то к запрету эмо и готики, то к запрету чего-то еще. Но отклика они не находили.

Я помню объявление на стенах своей шараги о сектантах-сатанистах. Помню криво сделанные сайты, где распространялись «секретные знания» о «зомбировании». Помню плохо одетых людей с листовками, которые предлагали прийти на встречу какой-то секты, которая знает «правду».

Главная причина популярности «запретительного» активизма – его простота. Вряд ли поклонницы Френдзоны или Элджея что-то сделают, кроме гневных комментариев. Борьба с хип-хопом безопаснее, чем противостояние, например, незаконной застройке: по лицу от ЧОПовцев не прилетит. И посадки за лайк или репост не будет.

Вторая причина популярности: простые ответы на сложные вопросы. Зачем винить себя в том, что твой ребенок попробовал бухлишко на вписке. Всем ясно: виноват Элджей.

Поэтому в таких группах всегда идет конспирология. В нулевых «активисты» закидывали на контакт и ютуб ролики с громкими названиями «Запрещенный фильм!!! Смотреть всем!!!11». Теперь же вместо невнятного бубнежа появляются красиво сделанные видео, обвиняющие репперов в сатанизме.

Неудивительно, что в таких группах популярностью еще пользуются борцуны с привиками, сторонники телегонии, сыроеды и неозычники. Венцом всего этого выступает странное объединение КОБ. Телеграмм-канал "Смерть на Рейве" сравнил их с сайентологами. Красиво, но немного неверно. В действительности, КОБ – это секта, сконцентрировавшая в себе весь неорусский нью-эйдж.

Третья причина – недостаток творчества. Культурное противостояние всегда предполагает некоторую альтернативу. Но активисты противопоставляют репу только старых исполнителей. Я не припомню, чтоб они рассказали о каком-нибудь своем ансамбле или сняли свой фильм, пусть и наивно-любительский. Нет, только запрет.

Есть ли перспективы у запрещальщиков? Боюсь, что нет. Решение о воспрещении будет приниматься без них.

Зато они смогут гордиться. Спустя годы время сотрет хип-хоп, как оно стерло в свое время бардов или рок-н-ролл. Останутся лишь по-настоящему ценные исполнители, как остались от авторской песни Высоцкий и Галич. И вот тогда постаревший активист сможет сказать: «А ведь нет уже энтих репперов. Не зря боролся»! Шутка, конечно, хотя среди них, может, и такие люди найдутся

https://telegra.ph/Zakat-mafii-12-21
Вторая часть цикла о преступности в США

Тем временем в Твери.

Малая Родина не перестает удивлять

Эта антропоморфная курица - масскот местного фастфуда "Чикенхауз", который уже не первый год конкурирует с макдаком.

​​Когда писал статью о Мафии, то вспомнил об одноименной ролевой игре. Сейчас она очень популярна. Если к остальным подобным играм надо готовиться неделями и искать «мастера», то тут нужна лишь компания и карты. Впрочем, реквизит можно изготовить на месте за пять минут.

«Мафию» очень легко модифицировать. Я несколько раз играл в версию, где стандартные персонажи были заменены героями мемов с анонимных имиджборд. Вместо преступников там были «Ваньки Ерохины», а мирные жители назывались «Омежками».
Но мало кто знает, что «Мафию» придумал русский психолог Дмитрий Давыдов. Он создал ее, основываясь на работах выдающегося ученого Выготского.

Когда у нас начинают рассказывать о русских изобретениях, то любят сочинять о «Родине Слонов». А вот про такие гениальные и одновременно простые забавы, как «Тетрис», созданный программистом Пажитновым, или «Мафия» намеренно забывают. Интересно, что обе игры были изобретены почти в одно и тоже время.

Но, увы, создателям не досталось даже славы. А вот венгерский инженер Эрно Рубик, создавший кубик-головоломку, не только стал известен, но и состоялся как успешный бизнесмен.

Про Новый Год можно сочинить такую легенду: мы веселимся и шумим, чтоб не чувствовать течение времени, не видеть парящих лангольеров, не думать так же, как и в день рождения, что мы стали ближе к смерти.

Эту легенду выдумал я. Календарная обрядность иная. Но моему пессимизму она подходит.

Текст позволяет бороться с небытием. Да, не так давно у нас появилось еще фотография, видеозапись, аудиозапись. Но текст по-прежнему актуален, несмотря на зеттабайты Ютуба и Инстаграма.

Поэтому я поздравляю тех, кто читал меня, кто читал моих товарищей, кто откликался на наши наборы букв. С Новым Годом!!!

​​Уличный музыкант в эпоху донатов.

До сих пор в массовой культуре есть «миф»: бедный уличный музыкант, который вот-вот станет звездой. Но сейчас же фигура романтика с гитарой за спиной медленно и незаметно уходит в прошлое.

Я сам одно лето тусовался в компании «аскеров». Так себя называют те, кто добывает деньги уличными выступлениями. Слово, по всей видимости, пришло к нам от советских хиппи. От них же пришел и менее распространенный глагол «стритовать».

Нас было двое: я и моя знакомая. Иногда присоединялись общие друзья. Деньги делили поровну. Попрошайками себя не считали.

Моя знакомая исполняла русский рок. Многие песни я услышал от нее. До сих пор не люблю «На небе вороны» в исполнении Шевчука, так как женский вокал мне кажется уместнее. На заказ моя подруга не играла. Отвечала: «Я не радио».

Я бегал с шапкой и собирал деньги, что требовало особого таланта. В отличие от нищих, которые давили на жалость, я брал, как и многие иные «аскеры», позитивом. Подходил с шутками: «Подайте на постройку китайской стены/озеленение Марса/контрацептивы для поганой молодежи».

Такие аскеры, как мы, не были отдельной субкультурой, но пронзали практически все движения, связанные с музыкой. Аск был средством, чтоб собрать немного денег.

Был и другой тип уличных музыкантов. Они превратили свое занятие в работу. У них имелись комбари, они пели на заказ. По сути, такие исполнители были не особо удавшиеся «кабацкие» певцы.

Мне «аскерство» казалось романтикой, чем-то неотъемлемым от автостопа, рок-концертов, и побегов из дома. Но сейчас я понимаю, что уличные музыканты вовсе не были вольными бродягами.

Уличных музыкантов должна была уничтожить эпоха технической воспроизводимости искусства. Но гитары бренчали и в эпоху пластинок, и в эпоху магнитных кассет, и даже в эпоху MP3-плееров. Почему же они стали исчезать только сейчас?

Уличный музыкант XX века отличался от своего предшественника. Даже в XIX в. странствующий исполнитель был «самостоятелен», пусть и действовал в рамках народной культуры. Аскер же был полностью встроен в культуру массовую.

Философ Вальтер Беньямин пришел к выводу, что мы живем в эпоху репродукций. Аскер, таким образом, был репродукцией репродукции. Он учил песни, послушав их на кассете. Подбирал аккорды по книге, напечатанной в типографии. Если обратиться к другому мыслителю, Ги Дебору, то придется признать: аскер был частью общества спектакля. Бродячий музыкант в XIX в. был подобен роще на окраине деревни. Современный уличный музыкант напоминал скорее выросшее на пустыре само по себе дерево. Он был независим, но был полностью определен средой, созданной звукозаписывающими компаниями.

Аскеры стали исчезать потому, что музыки стало очень много. Еще не так давно приходилось покупать кассету. Сейчас же есть ITunes, Яндекс.Музыка и «Контакт». Плата там носит скорее добровольный характер. Любую песню при желании можно послушать бесплатно. Поэтому аскер уже не вызывает тех чувств. Ну мало ли он Цоя играет. Сейчас приду домой, поставлю хоть самого Цоя, хоть кавер в исполнении K-pop артистов.

Вторая причина заключается в том, аскерство перестало быть привлекательным для молодежи. В эпоху SoundCloud и YouTube ты выкладываешь свои собственные песни, и тебя слышит весь мир. Десятые годы запомнятся нам волной молодых репперов из трущоб. Их треки звучат по всей планете потому, что они разместили альбомы в сети. В виртуальном пространстве можно за день встать вровень с Битлами.

Но даже если слава не так щедра, то можно аскать в интернете. Тысячи блоггеров живут за счет донатов. Даже начинающий, но талантливый исполнитель может записать пару песен перед веб-камерой и собирать монетки, не выходя из дома.

Последняя звезда улицы была певица Гречка. После нее вряд ли уже кто-то будет мечтать стать известным, играя в переходе.

P.S.
Кроме уличных музыкантов есть еще немало явлений, которые ассоциируются с молодежью, но незаметно уходят в прошлое. Этой заметкой я открываю новый цикл. Но серия статей о преступности не оставлена.