Дэнни Бойл и Алекс Гарленд рассказывают, как будет функционировать мир спустя 28 лет после апокалипсиса. Всегда радует, когда кинематографисты так заряжены в работе над своим проектом.

Кстати, Гарленд наконец-таки признался спустя 13 лет, что режиссёром «Судьи Дредда» на самом деле был он, а не Пит Трэвис.

По правде говоря, просто чтобы быть честным, вот что произошло: прошло много времени, и теперь я могу сказать, что неофициально режиссурой занялся я. Что-то шло не так, или я это чувствовал, я видел снятые сцены и понимал, что они не работают: «Это не совсем то, что нужно, в этой сцене отсутствуе ключевая составляющая, этот эпизод не совсем имеет для меня смысл». Я также понял, когда фильм вышел, что людям было все равно, был ли тот или иной ключевой компонент на месте, но мне было все равно.

Алекс Гарленд до сих пор числится только лишь сценаристом «Судьи Дредда». Хотя мы-то с вами уже давно догадывались, что «Из машины» — это не режиссёрский дебют.

Постер перевыпуска «Человека с киноаппаратом» Дзиги Вертова. В кино с 22 мая by @k24films.

Друзья, кто не успел взять билеты на Михайлова, у вас будет ещё один шанс: на 24 апреля поставили второй сеанс «Путешествия на солнце и обратно».

Продажа билетов должна открыться в ближайшее время.

#ММКФ2025

МУДРОСТЬ КИТА (2024)
реж. Ондер Шенгюл
Основной конкурс 

Диалог двух мужчин на фильме «Мудрость кита»:

— это фильм про космос?
— это турецкий фильм.
— а он про космос?
— не знаю, про Турцию.

Первый мужчина вышел из зала. Второй повернулся к рядом сидящей женщине:

— а что, космос где-то в другом зале показывают?
— какой космос? 

Понятное дело, что первый мужчина просто вылез из капсулы криосна на пару часов раньше положенного, ибо «Планету» с Гилёвым покажут только к обеду. Но факт, что это был самый интересный момент за просмотром конкурсного фильма «Мудрость кита», остаётся фактом. Получается, что тот мужчина, вышедший из зала в начале сеанса в поисках своего личного космоса, оказался мудрее всех. 

1/5

#ММКФ2025 #movie_review

ПЛАНЕТА (2025)
реж. Михаил Архипов
Основной конкурс

Любителям «тарковщины» приготовиться: дебютный фильм Михаила Архипова — это, по сути, картина-мистификация о том, как Тарковский снимал «Солярис», только события перенесены в начало 1960-х, а главным героем стал режиссёр-фантаст Николай Беренцев (Сергей Гилёв). Его новый фильм будет посвящён космической миссии на Венере, где советские космонавты встречают загадочную уроженку второй планеты от Солнца. 

Ключевой женский образ при этом у Архипова навеян не Хари, а королевой Марса из «Аэлиты». Да и в целом вся научно-фантастическая оболочка будущего фильма Беренцева уж очень похожа на немую советскую классику Протазанова. Во всём остальном Архипов отчаянно и, возможно, ненамеренно воссоздаёт таинственную и метафизическую атмосферу «Соляриса», особенно его земных сцен: дача, зелёная-зелёная трава, философские разговоры о том, что будет через 100-200 лет. Не хватает только дождя, переполняющего забытую на веранде чашку чая. 

Конечно, никакой Тарковский и «Солярис» в качестве референса автором, хочется верить, не подразумевались. У персонажа Гилёва есть реальный прототип — советский режиссёр-новатор Павел Клушанцев, а картина, над которой он работает в фильме, —  это довольно известная «Планета бурь». Вот только, если это байопик, то в нём катастрофически мало фактуры. А если это фантазия на основе творчества Клушанцева, то в ней нет никакой изобретательности или захватывающего авторского видения. Порой и вовсе кажется, что листаешь бездушные диафильмы из музея кино. 

Тема того, насколько сложно (или легко) было создавать научно-фантастическое кино в Советском Союзе, в полной мере не раскрыта. Как и переживания главного героя, который вроде как сомневается в целесообразности своего фильма и вроде как задумывается о тревожных временах вокруг (есть упоминание страха атомной войны), но в итоге это никуда не приводит и написано без вдохновения. Возможно, своим фильмом Михаил Архипов пытается сказать, что человек как вид попросту не заслуживает космоса и дорога к звёздам нам заказана. Теперь даже захотелось заскочить на пресс-конференцию после фильма и спросить, что режиссёр думает о недавнем полёте Кэти Перри на орбиту.

По факту «Планета» — это просто производственная ретро-драма, лишённая всякого шарма, какой, например, есть у «Оттепели» Тодоровского. Режиссёр метит в сторону философии и постулатов научной фантастики, но целевая аудитория у фильма совершенно не ясна: картина не работает ни на синефилов, пересмотревших всё кино о космосе и знакомых с творчеством Клушанцева, ни на ретрофилов, ностальгирующих по советским временам. Обычную публику явно отпугнёт хронометраж и вводящие в скуку разговоры в кабинетах, которые только утяжеляют и без того громоздкое повествование. Ко дню космонавтики уже тоже опоздали. 

2/5

#ММКФ2025 #movie_review

Пришёл на дебютный фильм неизвестного режиссёра по фамилии Феллини.

#ММКФ2025

Что смотреть на #ММКФ2025

Ловите подробный гид по стартовавшему намедни фестивалю. Собрал всё самое интересное из трёх плоскостей — новое российское кино, иностранные новинки и важные ретроспективные показы. 

Если не знаете, на что идти, скорее загляните ко мне в текст:

https://www.pravilamag.ru/entertainment/747599-chto-smotret-na-mmkf-2025-legendy-nashih-predkov-filateliya-i-vampiry-zombi-iz-kosmosa/

А вот теперь настоящее открытие фестиваля. Смотрим сегодня «Вампиров-зомби из космоса!». Дикие ночи начинаются.

#ММКФ2025

Феерическое начало «Диких ночей», ворвались на ММКФ, так скажем, с двух ног и клыками вцепились прямо в сердце. «Вампиры-зомби из... космоса!» оказались убийственно смешной пародией на Ромеро, Стокера, Star Wars и нуары Чандлера. Дёшево и сердито. Прекрасный духовный последователь уже легендарных «Сотен бобров».

Это как плод извращённой любви «Империи» Дюмона, «Мёртвые не умирают» Джармуша и всего, что снимал Мэл Брукс. 

Канадский Ник Кейв в роли Дракулы и отсылки на Эда Вуда и Носферату — зачёт! 

Повторные показы 23 и 24 апреля. Не упустите, смотреть такое на фестивале с толпой единомышленников это, как говорится, плюс вайб. 🧛

#ММКФ2025

Переместились в Художественный на продолжение банкета «Диких ночей». Смотрим сандэнсовскую «Гадкую сестру».

#ММКФ2025

Знатный утренний троллинг от ММКФ: в 8:00 заработал личный кабинет, который всю ночь был на профилактике, и сразу же появились билеты на завтрашний день. В 8:02 пошёл бронировать себе место на сериал Михайлова, но сервис выдал информацию, что «на данный момент свободных билетов нет». И это спустя две минуты после открытия брони для аккредитованных!

Справедливости ради следует отметить, что официально бронирование билетов на следующий день открывается в 9:00 текущего, хотя по факту вчера и позавчера все могли бронировать раньше девяти утра. Кроме того, сервис уже позволяет взять билет на завтра на любой другой фильм, кроме фильма Михайлова.

Складывается впечатление, что попасть на Михайлова на этом ММКФ сложнее, чем было на Тарантино в Каннах-2019.

#ММКФ2025

После здорового пятичасового сна мы снова здесь, чтобы послушать легенды наших предков.

#ММКФ2025

ЛЕГЕНДЫ НАШИХ ПРЕДКОВ (2025)
реж. Иван Соснин
Русские премьеры

Плохой отец и хороший журналист (Александр Яценко) отправляется со своей дочкой Мирой в дорожное путешествие по местам легенд удмуртских народов и их соседей. Цель героев — спасти сказочные существа из уральского фольклора, о которых народ стал забыть, что для них равнозначно смерти. Дело в том, что этих существ видит только отец — всё началось с командировки в тайгу, где он впервые повстречал двухметрового и волосатого как йети хранителя леса (Антон Кузнецов из «ЮЗЗЗ»). Мира относится к рассказам папы с большим сомнением, но соглашается поехать с ним, потому что, как мы все хорошо понимаем, эта поездка нужна им обоим. 

В основе третьего полнометражного фильма Ивана Соснина, как нетрудно догадаться из названия, мифы и предания малых народов Урала, на которые в том числе опирался и Павел Бажов в создании своих сказов. В эпоху, когда российский кинематограф увяз в бесчисленных экранизациях сказок, «Легенды наших предков» ощущаются глотком свежего воздуха. Это такой же фольклор нашей страны, но репрезентации в кино у него почему-то преступно мало. В этом плане молодым зрителям и семейной аудитории от скромного, простого и доброго фильма Соснина будет куда больше пользы — в просветительском, культурологическом смысле — чем от дорогих сказочных блокбастеров, которые всё никак не устанут вести свою войну с голливудским кино. 

«Легенды наших предков» — это фильм, создающий зону комфорта. В нём не обошлось без штампов жанра (Яценко не первый, кто говорит с воображаемыми друзьями, но, нужно признать, Соснин сумел повернуть этот концепт в правильное русло и тем самым преподал урок Джону Красински с его неудачным фильмом IF). Впрочем, штампы можно простить, ведь идея у картины очень хорошая, которая движется по траектории от общего «давайте сохраним местный фольклор, передовая его из уст в уста» к касающейся всех нас частной мудрости: «Чем больше сидишь в болоте, тем меньше из него хочется выходить». Будем надеяться, что этот фильм сподвигнет кого-нибудь покинуть своё болото. 

Иван Соснин продолжает уверенно двигаться по выбранному им самим пути. Со временем у него становится всё больше попутчиков, и это не может не радовать. Остаётся пожелать  от всей души молодому автору попутного ветра.

4/5

P.S. отдельное спасибо за использование не самой заезженной песни Цоя —«Место для шага вперёд» (гитарные риффы в инструментальной части — это отвал всего). 

#ММКФ2025 #movie_review