Летняя Платформа возвращается в Нальчик!

Сезонный фестиваль городской культуры пройдет 21-23 августа. Летняя Платформа традиционно объединит уличных художников, кураторов современного искусства, прогрессивных музыкантов российской независимой сцены и урбанистов. В программе фестиваля лекции, мастер-классы, художественные акции, концерты и диджей-сеты. Нальчик снова заявит о себе как о культурной столице.
Состав участников, место проведение и расписание объявим совсем скоро.

Нет слов, чтобы выразить всю горечь от произошедшего в любимом Бейруте. Ужасный взрыв мощностью в 3 килотонны, который было слышно даже на Кипре. Более 100 человек погибло, тысячи раненых. Половина города в руинах, уничтожен порт, около 300 тысяч человек остались без жилья. Даже не верится, что это страшное преступление могло произойти по вине одного зажравшегося хабаровчанина и стайки неумелых рабочих. Я даже не знаю, как Ливан выкарабкается после этого Чернобыля.

Взрывной волной был сильно разрушен один из лучших музеев современного искусства на Ближнем Востоке — Sursock. И я очень переживаю за хозяина моего любимого музыкального магазина в центре Бейрута — в момент взрыва 76-летний Рой наверняка весело закурил за прилавком вечернюю сигаретку и врубил кассету великой Файруз.

Многие бейрутские музыканты сейчас остались без жилья, своих студий, а главное — сцен, где они могут выступать. Разрушено всё вплоть до тиражей альбомов. Поэтому давайте поддержим местную экспериментальную сцену любой копейкой! Слушайте и покупайте их музыку! Вся она — про любовь! Вот ссылки на некоторые ключевые лейблы и артистов:

— Raptured Records
— Annihaya Records
— Al Maslakh Records
— Charbel Haber
— Fadi Tabbal
— Karkhana
— Jawad Nawal
— Marc Codsi
— Kid Fourteen
— Postcards
— Sary Moussa
— KŌZŌ 構造

И многие многие другие. Просто изучите тэг «Beirut» на bandcamp. Список будет дополняться.

Осетинский хъазт (кашт) во Владикавказе.

5 августа по приглашению блога Rajdian (@rajdian) мы были на осетинском игрище (хъазт) во Владикавказе. Мы под большим впечатлением.
Интересно было все: музыка, социальный аспект, новый городской ритуал и взгляды на традиционализм разных участников хъазта.
Это все станет аудио-релизом, короткой документалкой и лонгридом-исследованием.

​​Как и обещала, возвращаюсь к Ширли Коллинз и ее альбому Heart’s Ease, который вышел 24 июля и стал вторым в дискографии певицы после Lodestar 2016 года и более чем 35-летнего перерыва в карьере. Не соглашусь с мнением, что Heart’s Ease хоть в чем-то слабее Lodestar, что он менее «экспериментальный» или уступает первому камбэку в мятежности, храбрости, силе духа; или что тот факт, что здесь больше «новых», написанных относительно недавно, то есть не-фолк-песен, делает его менее значимым. Да, на этот раз Коллинз писалась в студии, а не у себя дома, и у нее была настоящая группа, но, главное, у нее по-прежнему было время, чтобы прожить эти песни и не просто спеть их, но выпеть из себя, с помощью одного лишь голоса добавив к заданным сюжетам толику, а где-то и более собственных мудрости и мужества.

За спокойствием и размеренностью, льющимися на слушателя с Heart’s Ease, стоит огромная работа, прежде всего душевная. Так, в интервью Джонатану Виллиджеру для рассылки Tone Glow Коллинз рассказывает о песне Locked in Ice, которую написал ее племянник Баз, покончивший с собой еще в начале 2000-х: «…я всё никак не могла выкинуть эту песню из головы. Пробовала записать ее для Lodestar, но не получилось, поэтому я решила какое-то время пожить с ней. Я постоянно представляла себе этот кораблик, затертый во льдах Арктики, как его носит туда-сюда по воле течений, и он ничего не может поделать, чтобы высвободиться из ловушки. Так что мы сбавили темп. Мне легко представить себя этим несчастным корабликом: унесенным на край света, застрявшим во льдах, — потому что именно так я долгое время себя и чувствовала как певица — удерживаемой вдали от того, что мне на свете милее всего». И кстати, кокетливо добавляет Коллинз, сюжет песни основан на реальных событиях, только случилось это в 1931 году, а не 1831-м, просто она любит старые вещи больше новых и специально «состарила» историю.

В общем, почитайте интервью Коллинз целиком, там еще много таких интереснейших моментов, акцентов, анекдотов и мудрости, рассказов о детских книгах и песнях, путешествиях на поездах и работе с американским музыкальным этнографом и собирателем фольклора Аланом Ломаксом. И, конечно же, послушайте Heart’s Ease с открытым сердцем — альбом обязательно принесет вам заявленное в заглавии душевное равновесие, но не только.

Добавлю сюда напоследок портрет Коллинз (карточка как раз из рассылки Tone Glow), сделанный неизвестным фотографом в конце 1950-х.

В Осетии поболтали на подкасте у Алика Пухаева.
В принципе, все как обычно – хвалим Майхем и Бурзум, ругаем Вардруну и Ин Экстремо, вспоминаем Алистера Кроули и радуемся московским хипстерам на Fields.
Алик смог нас нормально разговорить, поэтому в простой и теплой беседе мы очень расслабились и иногда использовали не самые точные формулировки.

https://www.youtube.com/watch?v=cIBFkJ6BWZ4&t=3307s

На RTVI вышел наш с Митей Лялиным проект об условном андеграунде Нальчика.

Митя сделал документальные и атмосферные фотографии с музыкантами города, а я написал под это дело статью. Текст поднимает вечные проблемы Нальчика – отсутствие среды, неготовность музыкантов к успеху, разрозненность и другие моменты, которые многие годы стоят поперек горла местной индустрии. И все же, в городе есть крутой диджей, академический композитор, пост-фолкеры, idm-династия, экс-дэткорщики и очень плохой лейбл (ха-ха). И еще много чего, что в проект не попало. Может, нас ждут какие-то тихие революции в музыке.
Короче, все немного грустновато, но надежда есть.

https://rtvi.com/special/muzykanty-nalchikskogo-undergrounda/?utm_source=fb&utm_medium=social&utm_campaign=zdes-mozhno-uslyshat-svadebnye-hity--mu&utm_content=42162593

Когда смотрю видео с Моргенштерном (тем более материалы про него где-нибудь) – ощущение, что попал на корпоративную планерку. Речь обязательно идет за топы, тренды, бренды и лейблы; если это текст на сайте, в нем обязательно цифр больше, чем букв: «всего за t дней он набрал n миллионов просмотров, обогнав x” и т.д.

Меня, как человека, выросшего в романтичную эпоху до появления стриминговых сервисов, такой контент вгоняет в уныние. Можно было понять старый нарратив, при котором жадные A&R из своих бизнес-побуждений мешали Артисту заниматься Музыкой. Когда же сама рок-звезда с татушками на лице не бросает вызов обществу, а радостно делится своими маркетинговыми рецептами и рассказывает, что собирается «работать с государством», проникнуться и понять, чем этот творческий человек отличается от дефолтного медиа-шныря, который за повышением зарплаты идет работать в раша тудей, становится сложнее.

С одной стороны, через все это творчество Моргенштерна красной нитью проходит такая освобождающая логика – необязательно слушать маму и идти по проторенным дорожкам капитализма в офис. Можно вписаться в рыночек куда удачнее, если посмотреть по сторонам и разобраться, кто сидит на трубе низменных человеческих инстинктов: стать ушлым каппером, цепким рекламщиком, улыбчивой вебкамщицей, бесстыжим инфоцыганом…

С другой стороны, мне кажется, что этот майндсет подходит только совсем убогим и неинтересным людям, у которых просто по законам экономики никогда не будет денег Моргенштерна, но зато будет зияющая пустота на месте возвышенных человеческих чаяний. В современных медиа часто встречаются аксиоматичные формулировки вроде «голос поколения», смысл которых таков: популярная музыка хороша, потому что в ней отражается то, что по-настоящему волнует людей (а это можно утверждать, потому что она популярна). Так вот, если подростки, которые слушают Моргенштерна, действительно серьезно воспринимают его, и он является «голосом» некоторой части этого поколения, то это попросту означает, что в рядах взрослых сервильных мудачков с одной извилиной скоро ожидается пополнение, которое сменит дорогие пиджаки на модные хайпбистовские галоши и кофты.

Короче, если ты, школьник, слушаешь Моргенштерна – do better! В конце концов, есть такие замечательные подростковые исполнители, как Кизару и группа кис-кис.

"Утро" в Нальчике

Завтра (12-го) полностью анонсируем лайн-ап Летней Платформы. А пока делимся постером одного из участников. Мечты сбываются.

Летняя Платформа 2020!
Мрачный постпанк, мелодичный постпанк и нартский эпос - фестиваль возвращается в Нальчик

Фестиваль городской культуры пройдет в Нальчике с 21 по 23 августа на Кабардинской 17.
Мы курируем музыкальную программу.
К нам едут Утро (сайд проект Motorama), пасош с акустической, но очень крутой программой и главный хайлайт Орэд - Заур Нагоев! А еще у нас диджей сеты!

Лекции будут читать Андрей Мизиано ( «Гараж»), Степан Казарьян (Фестиваль Боль), Никита Рассказов (Фонд V-A-C и другие.

Если вы художник, музыкант, урбанист, активный гражданин или просто человек, который хочет неплохо отдохнуть, обязательно приезжайте к нам.

https://vk.com/summerplat2020

На Ноже вышел очень интересный и классный текст про смерть жанровой системы в музыке. С которым я не согласен.

Каждый раз удивляют рассуждения о смерти жанра как понятии. Да, андеграунда и попсы уже не бывает (или бывает, но все размыто), рокеры с рэперами больше не дерутся, а жанры смешиваются. Но они есть!
Как-то наивно и претенциозно выглядят рассуждения музыкантов о том, что они играют что-то вне жанров. В статье даже цитата FKA Twigs, которая не любит, когда ее музыку называют альтернативным R&B :

«Не то чтобы я не хочу, чтобы [мою музыку] называли R&B, но в ней есть и множество других вещей. Так что давайте говорить обо всем».

Но ведь жанр не определяет все в твоей музыке. Это лишь очерчивание примерных границ, а скорее даже области, в которой примерно находится артист.
FKA Twigs напоминает тут мурманских Old Wainds, которые писали, что они не блэк метал, а «нечестивый северный метал».
Мне кажется это кокетство и заигрывание со словами, а не революция. Но рассуждать об этом очень интересно.
https://knife.media/no-genres/

Шоукейс Ored Recordings на Moscow Music Week 2020

4 сентября лейбл выступит в Доме на главном шоукейс-фесте. Для нас это важное мероприятие по нескольким причинам.
- MMW – необходимая площадка как для ноунеймов, так и для известных групп. В прошлом году благодаря фестивалю и конференциям нас позвали в Европу.
- MMW – это музыкальный праздник для всех. Шоукейсы Боли, фонда V-A-C, аутентичного русского хип-хопа, темного джаза и т.д. Как кураторы фестиваля «Платформа» в Нальчике мы едем не только выступить, но и посмотреть новых артистов, чтобы потом пригласить их к себе.
- У Ored моральный долг перед MMW: в прошлом году из трех заявленных резидентов мы довезли только одного. Нужно вернуть потрясающего и неуловимого Нагоева на сцену фестиваля! А вместе с ним поедут Jrpjej, у которых недавно вышел альбом, и Алан Шеуджен с музыкой сирийских черкесов. Такого никто в Доме точно не слышал.
- Мы очень соскучились по концертам и лекциям и хотим показать все, что мы наработали, сидя на карантине.

Летняя Платформа уже совсем скоро. Мы, как кураторы муз.программы, советуем обратить внимание на воркшоп Степана Казарьяна, который будет говорить с нами о локальной музыке и конкретно Нальчике. Степа профессионал, но при этом объясняет все понятным языком. Музыкантам города этот воркшоп просто необходим. Вот крутое интервью казанскому Enter как подтверждение:
https://entermedia.io/people/stepan-kazaryan-o-boli-v-regionah-nostalgii-i-tatarskom-yazyke/

Степан Казарьян (фестиваль "Боль", "Moscow Music Week", Москва)

Московский концертный промоутер; соорганизатор Фестиваля «Боль» и Moscow Music Week. Генеральный директор концертного агентства Connected. Основатель независимого музыкального лейбла НИША.
Степан поддерживает локальную независимую музыку в России и поэтому уже во второй раз выступит на «Платформе».
На этот раз он проведет воркшоп по проблемам региональной музыкальной индустрии, который будет полезен и энтузиастам и профессионалам вне зависимости от музыкальных стилей и степени популярности.
Воркшоп Казарьяна дополнит музыкальный лайн-ап «Летней Платформы» и поможет нальчикским музыкантам найти свой саунд, аудиторию и идентичность.

Винсент Мун на EastEast. Красивый фильм о духоборах в Грузии и интервью, в котором Винсент рассуждает о духовном анархизме, ритуалах, подлинном и ложном. Местами очень уж романтично, но все равно интересно.

Члены общины духоборов, которые живут на юге Грузии в селе Гореловка, каждое воскресенье в 7 утра собираются на общую молитву — включайте видео и послушайте их удивительное пение.

Это нигде ранее не показывавшийся материал, который снял французский режиссёр и сооснователь лейбла лейбла Petites Planètes Винсент Мун. «Я искал анархистские структуры внутри общества и теперь думаю, что найти их можно в исполнении музыки и коллективном трансе и экстазе», — рассказывает Мун. Он считает, что такое отношение к реальности, как у духоборов, «подразумевает гораздо менее иерархические способы совместного существования и создает условия для праздника, устремленного к запредельному союзу с вечностью», и называет это «духовным анархизмом».

Больше о «духовном анархизме», разнице (точнее, её отсутствии) между сакральной и профанной музыкой, ощущении дома и «ненастоящих шаманах» читайте здесь

Невероятно, но факт — Moscow Music Week (от создателей "Боли") пройдет в Москве в начале сентября как ни в чем не бывало. Поскольку клубы - и дискотеки - в Мск проводить можно (а фестивали — нет), то MMW будет вот такой как бы цепочкой дискотек. В том числе будет шоукейс от V-A-C, Заур Нагоев, который скрывается в горах от записи для моего подкаста (Заур, вернись!), JRPJEJ, прекрасный новый джаз The Rig, и еще примерно сто артистов. Включая турецкую группу Лалалар — если они доедут.

К слову, Степа Казарьян, создатель этого великолепия, ровно через неделю рассказывает в подкасте про свою навернувшуюся фестивальную жизнь, не пропустите.

https://moscowmusicweek.online/

Визуальная культура российского блэк метала - новый материал на Ноже

На @knifemedia вышел мой первый текст не про фольклор, а про нормальную музыку!:)

Янина исследует визуальную культуру российского блэк метала. Через призму любимого жанра мы поговорили с ним об очень плохом фолк-метале, псевдофолке, шрифтах, идентичности, маргинальности и даже НСБМ. В статье много ссылок на красивые и интересные штуки. Еще больше картинок и нечитаемых логотипов у Янины на канале @goatcircus
https://knife.media/russian-black/

ЛЕТНЯЯ ПЛАТФОРМА ПРОЙДЕТ В ДОМЕ ПРОФСОЮЗОВ НА Ленина 53, 21-23 АВГУСТА.

Фестиваль городской культуры пройдет, не в арт-пространстве «Периметр», как было заявлено ранее, а в актовом зале Дома Профсоюзов – стильном советском здании с уникальной атмосферой.
Фестиваль переезжает, чтобы избежать проблем с непогодой. Мы хотим комфорта для артистов и зрителей.
В остальном программа фестиваля остается без изменений: лекции о современном искусстве, музыке и городской среде; танцевальные и экзотические диджей-сеты, традиционная музыки и пост-панк от актуальных российских групп – Пасош (акустическая программа) и Утро (сайд-проект группы Motorama).

21, 22 и 23 августа
Дома Профсоюзов, Ленина 53 (через дорогу от бывшего Детского мира, справа от Марии)
Вход свободный.

Просим репостов

Сегодня в 18:00 стартует наш фест!

18:00 Андрей Мизиано (Музей «Гараж», Москва) – Работая с локальным. Выставка как исследование (лекция)
19:00 Павел Амиров (5/8 радио, Москва) – Этничность в современной музыке (лекция)
20:00 Сюзанна Тхалиджокова (традиционная музыка, Нальчик) - live
21:00 RK (Нальчик) – DJ-сет

Лекционная часть посвящена теме локального в современном искусстве и музыке. Музыкальная часть – своеобразный шоукейс музыки КБР.
Сюзанна Тхалиджокова – гармонистка, нашедшая свой уникальный стиль на стыке аутентичного народного звучания и академического подхода. Совсем скоро на Ored Recordings выходит ее сольный альбом, который мы считаем важным открытием для лейбла. Аккомпанировать Сюзанне будет участник Jrpjej – Алан Шеуджен.
Диджейский пульт в этот вечер займет RK, лучший диггер и селектор Нальчика. Сеты RK заставляют танцевать, думать и находить новые имена и неожиданные сочетания стилей и жанров.


ГДЕ:
Дома Профсоюзов, Ленина 53 (через дорогу от бывшего Детского мира, справа от Марии).

Вход свободный.