У каждой страны к середине ХХ века было уникальное искусство

Спасибо вам за отклик на вчерашний пост о Рихтере. Да, тема немецкого искусства острая: коллективная травма, вина и стыд — с такими материями в принципе сложно обращаться. А когда художники пытаются их избыть или осмыслить через работы, то сопротивление в ответ — норма.

На мой взгляд, тут важна смелость: художники прошлого века решились изобразить ту «Действительность», которую нельзя увидеть, но можно ощутить.

При этом на общемировые кризисы в разных странах реагировали по-разному. Почему? Как? 

Самым подробным образом на эти вопросы отвечает искусствовед и куратор Анастасия Шавлохова в новом курсе «Региональные школы современного искусства» от Академии OP-POP-ART.

Обещала к вам вернуться с новостью о запуске — момент настал)
Старт первого потока обучения 18 ноября. Записаться можно ТУТ 👈👈

Что в программе? 10 лекций о современном искусстве — глобальном и локальном. Вы погрузитесь в историю девяти европейских стран и увидите, как национальные особенности просачиваются в работах знаковых фигур.

Какая страна была возвестницей, а какая — подражателем. Почему дадаизм плавно вышел в сюрреализм во Франции, а в Германии — в экспрессионизм. 

Как плотно вшитый миф о римском величии обслуживал тоталитарный итальянский режим, а череда политических переворотов эхом разошлась в работах испанцев.

Вы удивитесь, какое влияние на современное искусство оказала Бельгия и Румыния. А Английское modern и contemporary art охватите в два интенсивных подхода — Бэкон и Фрейд, группа молодых британских художников, оглядка на американцев.

Если до курса современное искусство казалось хаосом, бурной рекой, то после вы будете знать все ее внутренние течения;) Для тех, кто хочет развиваться в арт-мире, это маст: вам будет легче считывать национальные символы и темы, в проекты сможете вносить новые нарративы. 

Лекции Анастасии здорово структурируют в голове все, что долго копилось, но не складывалось в систему. Очень рекомендую и радуюсь за тех, кто обретет эти знания среди первых🤍

Как я продала вазу и осела в антиквариате почти на 10 лет

История начала нулевых. Я училась экспертизе в Гелосе и среди моих сокурсников оказалась семейная пара с мебельным бизнесом. Они первыми в России стали привозить мебель ар-деко и под это дело тогда решили участвовать в антикварном салоне, искали «девочку на стенд»😅 Нашли — меня!

Я тогда продала большую вазу в стиле модерн, до сих пор ее помню. И получила свою комиссию в 200$, убрала их во внутренний карман рубашки и дрожа ехала в метро с ощущением, будто эти деньги просвечивают))

Удивительно, но спустя четыре года в мою рутину входила перевозка Левитанов-Коровиных в багажнике.

Когда я рассказывала эту историю на планерке своей команде, то поняла, что в публичное поле ее не выносила. Как и еще несколько других:

— про то, как я долго ходила в Третьяковку как в ЖЭК, не пытаясь дождаться ответа
— про то, как я с мужем поехала на спортивные сборы в Италию и очутилась вдруг на светском приеме в Ватикане
— про то, сколько действий мне приходится совершать, чтобы в Академии факультативы вели лучшие практики сферы

В общем. Вместо десятков ностальгических постов, я приглашаю вас на поболтать) Уже завтра устраиваю неформальный эфир, где поделюсь своими карьерными приключениями. Вместе посмеемся и вспомним, что за фасадом соцсетей у каждого свои проблемы и путь к успеху легким не бывает!

🔔 Где? По ссылке: https://www.oppopart.com/webinar2011
Кто планирует быть — дайте знать сердечком ♥️