This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🔥Postrigay Gallery на blazar!
Мы в эпицентре открытия нового выставочного сезона. Postrigay Gallery — участник ярмарки молодого искусства blazar. Это событие — один из флагманов российского арт-мира. Та высота, что мы хотели взять.
Наш стенд представляет трех художниц. И, что меня особенно радует, предлагает новые медиумы: три скульптурных объекта Марии Джонас Фарел, диджитал-арт и 3д-анимацию Вари Щуки.
Такое искусство покупают не часто, но для меня важно донести: быть коллекционером цифрового искусства — гордость. Мы позаботились, чтобы вам с ним жилось легко и уютно: поместили в приятные рамочки, визуал в них с особым светом, нежный, с посланиями о детстве.
О том safe place, что многим сейчас не хватает. В правильной «упаковке» от таких работ исходит особый вайб — и вчера одна девушка с легкостью забрала диджитал-работу Вари к себе🤍
Еще мы привезли радостную живопись, портреты-интерьеры Вари Выборовой. Художница к нам вчера приехала из Питера вместе с звездой своих картин собачкой Белкой. На время она стала главным произведением стенда))
Отдельно хочу поблагодарить АКИ (агентство креативных индустрий) за помощь в участии в ярмарке и специальные мероприятия для участников секции🫶
Жду вас в гости!🤍 С сегодня по 15 сентября.
Музей Москвы, Зубовский бульвар, 2
Мы в эпицентре открытия нового выставочного сезона. Postrigay Gallery — участник ярмарки молодого искусства blazar. Это событие — один из флагманов российского арт-мира. Та высота, что мы хотели взять.
Наш стенд представляет трех художниц. И, что меня особенно радует, предлагает новые медиумы: три скульптурных объекта Марии Джонас Фарел, диджитал-арт и 3д-анимацию Вари Щуки.
Такое искусство покупают не часто, но для меня важно донести: быть коллекционером цифрового искусства — гордость. Мы позаботились, чтобы вам с ним жилось легко и уютно: поместили в приятные рамочки, визуал в них с особым светом, нежный, с посланиями о детстве.
О том safe place, что многим сейчас не хватает. В правильной «упаковке» от таких работ исходит особый вайб — и вчера одна девушка с легкостью забрала диджитал-работу Вари к себе🤍
Еще мы привезли радостную живопись, портреты-интерьеры Вари Выборовой. Художница к нам вчера приехала из Питера вместе с звездой своих картин собачкой Белкой. На время она стала главным произведением стенда))
Отдельно хочу поблагодарить АКИ (агентство креативных индустрий) за помощь в участии в ярмарке и специальные мероприятия для участников секции
Жду вас в гости!🤍 С сегодня по 15 сентября.
Музей Москвы, Зубовский бульвар, 2
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#сюжетнедели вы наверняка узнали
Вот краткая история его героя:
Себастьян был начальником личной охраны римского императора Диоклетиана и тайно исповедовал христианство. Когда об этом стало известно, он отказался предать веру, за что и был расстрелян из луков. Но это его не убило.
По одной из версий, Себастьян сам выбрался из оков; по другой — его спасла Святая Ирина. Впрочем, Диоклетиан снова отдал приказ казнить неверного. Нашего героя забили палками, убили, сбросили в клоаку.
Если вы посмотрите на первые изображения святого VII века, на мозаиках в Равенне и Палермо, то удивитесь: на них немолодой (30 лет все-таки), бородатый, одетый мужчина. И никакого намека на стрелы.
Но совсем скоро его образ стал меняться в сторону молодости и драмы. Сначала Себастьян теряет бороду, затем одежду. А изображать его стали преимущественно в момент первой казни.
По-настоящему популярным святой становится в Италии XV века. С тех пор, как ему стали поклоняться с утроенным рвением: верили, что покровительство Себастьяна может спасти от чумы.
В то же время художники совсем увлекаются: стрел становится меньше, тела больше — причем очень чувственного, порой с женственными чертами. Из-за этой особенности в XVI-XVII веках изображения Себастьяна даже стали убирать из храмов. Потому что все чаще благочестивые прихожанки на исповеди сообщали: от лицезрения святого появляются грешные мысли🤭
В 1915 году сюжет интересно обыгрывает Эгон Шиле: он пишет свой автопортрет в образе Себастьяна для афиши персональной выставки. А в 2009 году Дэмиен Херст вновь шокирует публику своей инсталляцией: помещает в формальдегид пронзенного стрелами теленка. Отсылка считывается быстро.
А у вас есть любимая версия сюжета? Помните, чей вариант представлен в Эрмитаже?)
Вот краткая история его героя:
Себастьян был начальником личной охраны римского императора Диоклетиана и тайно исповедовал христианство. Когда об этом стало известно, он отказался предать веру, за что и был расстрелян из луков. Но это его не убило.
По одной из версий, Себастьян сам выбрался из оков; по другой — его спасла Святая Ирина. Впрочем, Диоклетиан снова отдал приказ казнить неверного. Нашего героя забили палками, убили, сбросили в клоаку.
Если вы посмотрите на первые изображения святого VII века, на мозаиках в Равенне и Палермо, то удивитесь: на них немолодой (30 лет все-таки), бородатый, одетый мужчина. И никакого намека на стрелы.
Но совсем скоро его образ стал меняться в сторону молодости и драмы. Сначала Себастьян теряет бороду, затем одежду. А изображать его стали преимущественно в момент первой казни.
По-настоящему популярным святой становится в Италии XV века. С тех пор, как ему стали поклоняться с утроенным рвением: верили, что покровительство Себастьяна может спасти от чумы.
В то же время художники совсем увлекаются: стрел становится меньше, тела больше — причем очень чувственного, порой с женственными чертами. Из-за этой особенности в XVI-XVII веках изображения Себастьяна даже стали убирать из храмов. Потому что все чаще благочестивые прихожанки на исповеди сообщали: от лицезрения святого появляются грешные мысли🤭
В 1915 году сюжет интересно обыгрывает Эгон Шиле: он пишет свой автопортрет в образе Себастьяна для афиши персональной выставки. А в 2009 году Дэмиен Херст вновь шокирует публику своей инсталляцией: помещает в формальдегид пронзенного стрелами теленка. Отсылка считывается быстро.
А у вас есть любимая версия сюжета? Помните, чей вариант представлен в Эрмитаже?)
50 лет Бульдозерной выставке!
В 1974 году художники-нонконформисты во главе с Оскаром Рабиным решили устроить выставку на Беляевском пустыре в Москве. Показ планировали на 2 часа, но власти смяли вернисаж. Милиционеры в образе сельхозработников решили прямо в это же время и на этом же месте устроить субботник в воскресенье. И высадить саженцы в сентябре))
Привезли бульдозеры и поливальные машины, которыми картины в землю и закатали. Весь этот театр абсурда наблюдали зарубежные корреспонденты. В статьях описали и в газетах разных стран напечатали.
Итог: власти сдали назад. Через две недели в парке Измайлово официально прошла большая выставка нонконформистов. И все запрещенные западные направления живописи, за которые исключали из Союза художников, высоким начальникам пришлось признать.
Что это стоило Оскару Рабину? Сначала его чуть не убили бульдозерным ножом, потом посадили на 15 суток, лишили гражданства и выдворили из страны. В 50 лет, без языка, всей семьей.
При этом сам Рабин считает Бульдозерную выставку самым ярким событием жизни👌
И вот как, скажите мне, знать все эти истории и не любить нонконформистов?)
В собрании моей Галереи их произведения занимают полноправное место рядом с современным искусством. Например, на ярмарке catalog мы представляли работы шестидесятников и молодых художниц в диалоге друг с другом.
Одна графическая работа Оскара Рабина тоже была, но уже нашла своего коллекционера 🤍 А сейчас в хранении есть несколько работ Владимира Немухина, тоже участника Бульдозерной выставки.
Если хотите их увидеть и узнать больше об искусстве из моей личной коллекции — ставьте ❤️
В 1974 году художники-нонконформисты во главе с Оскаром Рабиным решили устроить выставку на Беляевском пустыре в Москве. Показ планировали на 2 часа, но власти смяли вернисаж. Милиционеры в образе сельхозработников решили прямо в это же время и на этом же месте устроить субботник в воскресенье. И высадить саженцы в сентябре))
Привезли бульдозеры и поливальные машины, которыми картины в землю и закатали. Весь этот театр абсурда наблюдали зарубежные корреспонденты. В статьях описали и в газетах разных стран напечатали.
Итог: власти сдали назад. Через две недели в парке Измайлово официально прошла большая выставка нонконформистов. И все запрещенные западные направления живописи, за которые исключали из Союза художников, высоким начальникам пришлось признать.
Что это стоило Оскару Рабину? Сначала его чуть не убили бульдозерным ножом, потом посадили на 15 суток, лишили гражданства и выдворили из страны. В 50 лет, без языка, всей семьей.
При этом сам Рабин считает Бульдозерную выставку самым ярким событием жизни👌
И вот как, скажите мне, знать все эти истории и не любить нонконформистов?)
В собрании моей Галереи их произведения занимают полноправное место рядом с современным искусством. Например, на ярмарке catalog мы представляли работы шестидесятников и молодых художниц в диалоге друг с другом.
Одна графическая работа Оскара Рабина тоже была, но уже нашла своего коллекционера 🤍 А сейчас в хранении есть несколько работ Владимира Немухина, тоже участника Бульдозерной выставки.
Если хотите их увидеть и узнать больше об искусстве из моей личной коллекции — ставьте ❤️
Да, не столько борцы за народную правду, альтруисты и демократы, сколько талантливые и расчетливые предприниматели. Не так давно исследователи пристально вглядывались в их устав объединения, письма на момент основания и вот, что увидели:
Художники искали независимости и способы продвинуть свое искусство. Еще на этапе «переговоров» обсуждали не эстетические, а сугубо прагматичные вещи: «возможность высвободить искусство из чиновничьего распорядка и расширение круга почитателей, а, следовательно, и покупателей, послужат достаточным поводом к образованию Товарищества».
Товарищество = заработок. Под самим словом понимали не какое-то теплое сообщество друзей, а объединение, цель которого торговая или промышленная. Как разъясняет судья того времени: «наше законодательство не признает существования товарищества там, где нет этой цели…».
Передвижники знали, что нравится их целевой аудитории. Особенно на первых выставках выставляли то, что хорошо продается — например, больше половины работ были пейзажами.
Со временем «прогрели», сформировали собственного зрителя. Художники регулярно возили искусство в регионы, постоянно расширяли аудиторию. И вкладывали ей в сознание, что есть настоящее искусство.
Бизнес-модель передвижников была прибыльной. Причем за счет продажи фотографий, открыток, каталогов и входных билетов, а не картин. Они первыми придумали такую модель.
Так, доход от первой выставки составил 22 910 рублей (все картины оценивались в 29690), из них 4 387 — чистая прибыль. «Мы наблюдаем дело такого рода, что продолжать его стоит…враги только облизываются», — подсчитав свои денежки, подытожил Крамской))
Интересно, как нам представят Передвижников на выставке в новом корпусе Третьяковки на Кадашевской набережной? Она откроется в конце октября, но я уже приглашаю вас к событию подготовиться:
Поговорить о передвижниках на открытом вебинаре в осеннем канале👈
Уже в четверг, присоединяйтесь!
🤫А сегодня вместе с искусствоведом разбираем там же Брюллова, еще успеете забежать;) Все бесплатно.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM