«Любовь и потеря сделали меня художником»,
— говорил Михаил Нестеров.
И добавлял, что главную роль в его жизни сыграли две страсти: к женщине и к искусству. Не было бы их — он бы стал неудачником.
Если страсть к искусству пылала в Нестерове до старости, то его первая любовь оборвалась трагично. Первая жена Михаила умерла во время родов. Это случилось всего через несколько лет после свадьбы, и горе художника было огромным.
Нестеров постоянно писал умершую возлюбленную: его жена Мария появлялась на картинах в образах царевен и монахинь. Тихие и трагичные героини нравились современникам художника — они говорили, что мастеру удалось создать особый, «нестеровский» образ девушки.
Когда Михаил женился на Марии, то предупреждал: «Быть женой художника — тяжелая работа». Он не знал, что ему предстоит куда более сложный путь — научиться жить без любимой женщины.
Нестеров путешествовал по Европе, много работал и придумал идею для новой картины. Он решил создать произведение, посвященное Сергию Радонежскому — так появилась «Видение отроку Варфоломею».
Коллеги-передвижники критиковали художника: «Пишет что-то романтическое, лучше бы передавал реальность!» Но Нестеров точно знал, что хочет изобразить. А когда закончил работу — назвал ее одной из лучших.
Позже Нестеров размышлял: «Если через 30, через 50 лет после моей смерти “Отрок Варфоломей” еще будет что-то говорить людям — значит, он живой, значит, жив и я». Но и после «Отрока» художник написал много работ, которые до сих пор задевают за живое. Михаил искал утешение в искусстве, а теперь мы можем обращаться к его картинам в сложные времена.
Нестеров — не единственный художник, в творчестве которого можно обрести поддержку. Искусство в целом дает нам возможность найти точку опоры. Я понимаю, как необходима она всем нам на этой неделе — поэтому открыла для вас бесплатный интенсив «Арт-терапия».
Переходите по ссылке, чтобы посмотреть интенсив https://clck.ru/34qWqm
Вы когда-нибудь чувствовали, что искусство помогает вам пережить трудности? Поделитесь своей историей!
— говорил Михаил Нестеров.
И добавлял, что главную роль в его жизни сыграли две страсти: к женщине и к искусству. Не было бы их — он бы стал неудачником.
Если страсть к искусству пылала в Нестерове до старости, то его первая любовь оборвалась трагично. Первая жена Михаила умерла во время родов. Это случилось всего через несколько лет после свадьбы, и горе художника было огромным.
Нестеров постоянно писал умершую возлюбленную: его жена Мария появлялась на картинах в образах царевен и монахинь. Тихие и трагичные героини нравились современникам художника — они говорили, что мастеру удалось создать особый, «нестеровский» образ девушки.
Когда Михаил женился на Марии, то предупреждал: «Быть женой художника — тяжелая работа». Он не знал, что ему предстоит куда более сложный путь — научиться жить без любимой женщины.
Нестеров путешествовал по Европе, много работал и придумал идею для новой картины. Он решил создать произведение, посвященное Сергию Радонежскому — так появилась «Видение отроку Варфоломею».
Коллеги-передвижники критиковали художника: «Пишет что-то романтическое, лучше бы передавал реальность!» Но Нестеров точно знал, что хочет изобразить. А когда закончил работу — назвал ее одной из лучших.
Позже Нестеров размышлял: «Если через 30, через 50 лет после моей смерти “Отрок Варфоломей” еще будет что-то говорить людям — значит, он живой, значит, жив и я». Но и после «Отрока» художник написал много работ, которые до сих пор задевают за живое. Михаил искал утешение в искусстве, а теперь мы можем обращаться к его картинам в сложные времена.
Нестеров — не единственный художник, в творчестве которого можно обрести поддержку. Искусство в целом дает нам возможность найти точку опоры. Я понимаю, как необходима она всем нам на этой неделе — поэтому открыла для вас бесплатный интенсив «Арт-терапия».
Переходите по ссылке, чтобы посмотреть интенсив https://clck.ru/34qWqm
Вы когда-нибудь чувствовали, что искусство помогает вам пережить трудности? Поделитесь своей историей!
Сегодня я не буду говорить о художниках и картинах
Почему? Недавно я разбирала семейные архивы и думала о людях, которые повлияли на меня гораздо больше. Это — женщины моей семьи.
Вот вырезка из газеты, где рассказывают про мою прабабушку Клавдию Александровну Кузнецову. Про нее пишут, что она была умелым организатором, хорошим руководителем, душевным человеком. Прабабушка возглавляла цех на заводе, который занимался новейшими технологиями.
Представляете, какая это была сложная работа? Но помимо этого Клавдия Александровна еще занималась тем, что сегодня мы бы назвали наставничеством. И продолжала действовать в самые сложные времена.
В заметке сказано, что она всегда приходила на помощь людям и вникала в жизнь молодежи. А я знаю, что во время войны прабабушка организовала клуб для женщин, которые занимались вышивкой. То есть придумала арт-терапевтическое занятие, которое помогало женам военных отвлечься от ужасных мыслей.
Когда я читала вырезку, то думала еще и о моей маме. В 1989 году она открыла парикмахерскую, которая стала центром притяжения для всех женщин района. Там сформировалось свое сообщество, и существовало оно целых 29 лет. Сейчас мама уже не занимается бизнесом, но позади у нее реализованный проект.
Из-за всего этого я не удивляюсь, что у меня тоже есть склонность к предпринимательству. И что я так много думаю о своих проектах и о будущем OP-POP-ART. В конце концов, моя Академия — не просто место, где дают знания и теплую атмосферу, а еще и бизнес, который я хочу развивать.
Недавно мы с командой вписались в большое бизнес-обучение, во время которого составили план развития на много лет вперед. Он масштабный: мы думаем и о качестве образования, и об удобстве обучения, и о статусе Академии. Я хочу, чтобы наши академисты ощущали себя не менее уверенно, чем выпускники МГУ.
Еще размышляю о том, как хочу передавать вам свой опыт и знания. Тяга к наставничеству у меня, видимо, тоже от бабушки))
Вам интересно узнать о моих планах? Дайте знать в комментариях — тогда я скоро напишу пост о них.
Почему? Недавно я разбирала семейные архивы и думала о людях, которые повлияли на меня гораздо больше. Это — женщины моей семьи.
Вот вырезка из газеты, где рассказывают про мою прабабушку Клавдию Александровну Кузнецову. Про нее пишут, что она была умелым организатором, хорошим руководителем, душевным человеком. Прабабушка возглавляла цех на заводе, который занимался новейшими технологиями.
Представляете, какая это была сложная работа? Но помимо этого Клавдия Александровна еще занималась тем, что сегодня мы бы назвали наставничеством. И продолжала действовать в самые сложные времена.
В заметке сказано, что она всегда приходила на помощь людям и вникала в жизнь молодежи. А я знаю, что во время войны прабабушка организовала клуб для женщин, которые занимались вышивкой. То есть придумала арт-терапевтическое занятие, которое помогало женам военных отвлечься от ужасных мыслей.
Когда я читала вырезку, то думала еще и о моей маме. В 1989 году она открыла парикмахерскую, которая стала центром притяжения для всех женщин района. Там сформировалось свое сообщество, и существовало оно целых 29 лет. Сейчас мама уже не занимается бизнесом, но позади у нее реализованный проект.
Из-за всего этого я не удивляюсь, что у меня тоже есть склонность к предпринимательству. И что я так много думаю о своих проектах и о будущем OP-POP-ART. В конце концов, моя Академия — не просто место, где дают знания и теплую атмосферу, а еще и бизнес, который я хочу развивать.
Недавно мы с командой вписались в большое бизнес-обучение, во время которого составили план развития на много лет вперед. Он масштабный: мы думаем и о качестве образования, и об удобстве обучения, и о статусе Академии. Я хочу, чтобы наши академисты ощущали себя не менее уверенно, чем выпускники МГУ.
Еще размышляю о том, как хочу передавать вам свой опыт и знания. Тяга к наставничеству у меня, видимо, тоже от бабушки))
Вам интересно узнать о моих планах? Дайте знать в комментариях — тогда я скоро напишу пост о них.
🤔 Ваши идеи никто не понимает?
Тогда вас воодушевит история первого независимого куратора Харальда Зеемана. Перед тем, как Зееман обрел славу, его уволили из музея современного искусства. За то, что выставки были слишком авангардистскими.
Все потому что Харальд Зееман считал, что экспозиция может сама стать произведением. Он размещал скульптуры без подставок и цоколей прямо на полу по всему залу. Соединял разных художников в одном пространстве. Зееман убрал границу между искусством и зрителем. Так до него никто не делал.
Свою отставку Зееман воспринял спокойно. Для него она стала возможностью погрузиться в собственное дело. Так появилось «Агентство для интеллектуальной работы по найму», которое создавало выставки под ключ. Агентство стало художественным проектом и бизнесом. И это сделало Харальда Зеемана первым независимым куратором.
Postrigay Gallery для меня тоже является пространством для экспериментов. Это не просто удачный коммерческий проект. Все работы и выставки созвучны с моим видением мира, транслируют важные для меня ценности, восхваляют премудрость Бога. Поэтому я мечтаю, чтобы мы скорее вышли на международный уровень. Потому что чувствую, что именно сейчас мир нуждается в светлой силе искусства.
А еще я рада тому, что имею возможность поддерживать перспективных художников. Именно тех, чьи работы соответствуют моим представлениям о том, каким должно быть «качественное» искусство. Делаю так, чтобы каждый из них нашел своего зрителя.
Расскажите, какой смысл в искусстве ищете вы? Предпочитаете светлые работы или любите произведения, которые вызывают резкие и сложные эмоции?
Тогда вас воодушевит история первого независимого куратора Харальда Зеемана. Перед тем, как Зееман обрел славу, его уволили из музея современного искусства. За то, что выставки были слишком авангардистскими.
Все потому что Харальд Зееман считал, что экспозиция может сама стать произведением. Он размещал скульптуры без подставок и цоколей прямо на полу по всему залу. Соединял разных художников в одном пространстве. Зееман убрал границу между искусством и зрителем. Так до него никто не делал.
Свою отставку Зееман воспринял спокойно. Для него она стала возможностью погрузиться в собственное дело. Так появилось «Агентство для интеллектуальной работы по найму», которое создавало выставки под ключ. Агентство стало художественным проектом и бизнесом. И это сделало Харальда Зеемана первым независимым куратором.
Postrigay Gallery для меня тоже является пространством для экспериментов. Это не просто удачный коммерческий проект. Все работы и выставки созвучны с моим видением мира, транслируют важные для меня ценности, восхваляют премудрость Бога. Поэтому я мечтаю, чтобы мы скорее вышли на международный уровень. Потому что чувствую, что именно сейчас мир нуждается в светлой силе искусства.
А еще я рада тому, что имею возможность поддерживать перспективных художников. Именно тех, чьи работы соответствуют моим представлениям о том, каким должно быть «качественное» искусство. Делаю так, чтобы каждый из них нашел своего зрителя.
Расскажите, какой смысл в искусстве ищете вы? Предпочитаете светлые работы или любите произведения, которые вызывают резкие и сложные эмоции?
Сегодня я бы хотела познакомить вас с теми, кто своими руками развивает OP-POP-ART вместе со мной. Моя команда ❤️
Эти люди помогают мне проводить эфиры, придумывают те самые смешные картинки на презентациях, обучают вас, ведут на стажировке и делают еще очень много невидимой большинству работы, чтобы нести искусство в каждый дом.
Я на ненадолго пропадала из телеграма, потому что в это время у нас проходил выезд — уже 9 по счету! Мы работаем онлайн, и такие мероприятия хотя бы раз в год уже стали доброй традицией.
Вот наш рецепт душевного отдыха:
1. No alcohol. Вы можем развлекаться без допингов, этому способствует теплая атмосфера и экологичный коллектив. Мы не стесняемся проявляться в компании друг друга.
2. Ответственный подход к выбору дома и бани. Я лично парю всех сотрудников)) Нет, не на работе, а на выездах. Для меня баня — это способ полностью перегрузиться и очистить разум.
3. Насыщенная программа. Начали мы с мастер-класса по лепке пельменей, а закончили костюмированной вечеринкой в стиле «Великого Гэтсби». А с танцпола в этот раз я ушла аж в полчетвертого утра. Мы даже успели под музыку встретить рассвет.
4. Ценности внутри команды. Я часто говорю вам о том, как будет выглядеть ваше обучение в Академии: принятие, поддержка, комьюнити, где вас поймут и поддержат. Все эти ценности очень важны не только для меня, но и для людей, которых я собираю вокруг. Они искренне любят искусство и свое дело, проживают вместе со мной и вами каждый проект. Поэтому и наши встречи проходят так трогательно и легко.
А как вы любите отдыхать со своей компанией? Поделитесь в комментариях 😁
Эти люди помогают мне проводить эфиры, придумывают те самые смешные картинки на презентациях, обучают вас, ведут на стажировке и делают еще очень много невидимой большинству работы, чтобы нести искусство в каждый дом.
Я на ненадолго пропадала из телеграма, потому что в это время у нас проходил выезд — уже 9 по счету! Мы работаем онлайн, и такие мероприятия хотя бы раз в год уже стали доброй традицией.
Вот наш рецепт душевного отдыха:
1. No alcohol. Вы можем развлекаться без допингов, этому способствует теплая атмосфера и экологичный коллектив. Мы не стесняемся проявляться в компании друг друга.
2. Ответственный подход к выбору дома и бани. Я лично парю всех сотрудников)) Нет, не на работе, а на выездах. Для меня баня — это способ полностью перегрузиться и очистить разум.
3. Насыщенная программа. Начали мы с мастер-класса по лепке пельменей, а закончили костюмированной вечеринкой в стиле «Великого Гэтсби». А с танцпола в этот раз я ушла аж в полчетвертого утра. Мы даже успели под музыку встретить рассвет.
4. Ценности внутри команды. Я часто говорю вам о том, как будет выглядеть ваше обучение в Академии: принятие, поддержка, комьюнити, где вас поймут и поддержат. Все эти ценности очень важны не только для меня, но и для людей, которых я собираю вокруг. Они искренне любят искусство и свое дело, проживают вместе со мной и вами каждый проект. Поэтому и наши встречи проходят так трогательно и легко.
А как вы любите отдыхать со своей компанией? Поделитесь в комментариях 😁
❤️ Читаю ваши комментарии под прошлым постом, и искренне радуюсь тому, что мы на одной волне — как в обучении, так и на отдыхе.
Хочу поделиться с вами идеей, которая пришла ко мне как раз во время этого выезда. Мы с командой не только отдыхали, но и изучали себя, пытались лучше узнать свои мотивации, а помогала нам в этом сертифицированный коуч и ментор — Венера Ельчина. Венера умеет производить впечатление, ведь она занимает должность HR-директора в большой международной компании и курирует команду в 45 000 человек.
С этой девушкой у нас случился мгновенный коннект. Она не просто донесла до нас ценные идеи, мы сразу уловили она — «своя», ей близка миссия Академии OP-POP-ART.
В этот момент я поняла — то знание, которым Венера поделилась с нами, я хочу передать вам.
Она помогла мне и команде найти наши «драйверы». Это то, что мотивирует и зажигает в работе и хобби. Мы сразу определили: с их помощью также можно понять, какая роль в арт-сфере будет для вас наиболее удобной и перспективной.
Все сложилось как пазл и буквально за неделю мы подготовили для вас тест. С его помощью вы узнаете «драйверы», которые помогут вам найти внутри сферы искусства занятие, от которого внутри будет все трепетать, а за спиной вырастут крылья. Это позволит вам добиться больших успехов и быстрее реализоваться.
🙏 Но это еще не все: чтобы разобраться в итогах теста, все участники приглашены на эфир с Венерой, где она подробнее расскажет вам о результатах и той роли, которая поможет вам проявиться в искусстве и в жизни.
Тест и эфир бесплатные. Переходите на тест по ссылке: https://clck.ru/34yXaL
Поделитесь в комментариях: как вы считаете, какие неожиданные качества помогут вам реализоваться в арт-сфере?
Хочу поделиться с вами идеей, которая пришла ко мне как раз во время этого выезда. Мы с командой не только отдыхали, но и изучали себя, пытались лучше узнать свои мотивации, а помогала нам в этом сертифицированный коуч и ментор — Венера Ельчина. Венера умеет производить впечатление, ведь она занимает должность HR-директора в большой международной компании и курирует команду в 45 000 человек.
С этой девушкой у нас случился мгновенный коннект. Она не просто донесла до нас ценные идеи, мы сразу уловили она — «своя», ей близка миссия Академии OP-POP-ART.
В этот момент я поняла — то знание, которым Венера поделилась с нами, я хочу передать вам.
Она помогла мне и команде найти наши «драйверы». Это то, что мотивирует и зажигает в работе и хобби. Мы сразу определили: с их помощью также можно понять, какая роль в арт-сфере будет для вас наиболее удобной и перспективной.
Все сложилось как пазл и буквально за неделю мы подготовили для вас тест. С его помощью вы узнаете «драйверы», которые помогут вам найти внутри сферы искусства занятие, от которого внутри будет все трепетать, а за спиной вырастут крылья. Это позволит вам добиться больших успехов и быстрее реализоваться.
🙏 Но это еще не все: чтобы разобраться в итогах теста, все участники приглашены на эфир с Венерой, где она подробнее расскажет вам о результатах и той роли, которая поможет вам проявиться в искусстве и в жизни.
Тест и эфир бесплатные. Переходите на тест по ссылке: https://clck.ru/34yXaL
Поделитесь в комментариях: как вы считаете, какие неожиданные качества помогут вам реализоваться в арт-сфере?
Каждый из нас ответит на эти вопросы по-разному, и художники — не исключение. Среди них есть те, кто часто идет на крайности.
Но что, если вас мотивируют не победы, а сам процесс? Это нормально: у каждого разный подход к работе. Например, Эдуард Мане шел к признанию поступательно. Сначала над его картинами смеялись, а потом им начали вдохновляться. Возможно, именно удовольствие от создания чего-то нового помогло ему выстоять и не обращать внимание на разгромные рецензии критиков.
Вас может зажигать новизна идей, встречи с людьми или управление процессами. С каждой из мотиваций реально прийти к успеху.
Что делать, если вы не понимаете, какие действия воодушевляют вас? Я решила помочь вам в этом и подготовила анкету. Чтобы разобраться в своей мотивации, пройдите бесплатный тест по ссылке в https://clck.ru/34yXaL
Вы узнаете: какие из черт вашей личности, помогут вам добиться успеха в искусстве и сможете примерить на себя одну из ролей.
А еще все респонденты будут приглашены на онлайн-практикуме с коучем Венерой Ельчиной. Она разберет ваши результаты и подскажет, как именно вы сможете развиваться в искусстве легко и без надрыва. Венера поможет вам найти нишу в арт-сфере, в в которой вы будете чувствовать себя на своем месте и получать удовольствие.
Как вы относитесь к подходу Херста и Кунса? Вам важен только результат, или процесс тоже играет роль?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👇Как проявиться в искусстве, зная свои сильные стороны?
С помощью индивидуальности, а не только самодисциплины! С детства многим из нас показывают только один путь: наизусть учите теорию и много практикуйтесь.
Понятно, почему большинство сходят с дистанции. Такой подход не учитывает индивидуальные особенности. К примеру, он не подойдет тем, кто лучше усваивает информацию через общение, не любит сидеть на месте. А это тоже сильные стороны 👌
Чтобы проявляться в арт-сфере без выгорания, важно ориентироваться в первую очередь на личные качества. И делать то, от чего горят глаза. Для меня хороший пример такого подхода — это Илья Репин. Он был «душой компании». Как бы сейчас сказали — инфлюенсером))
Он всю жизнь поддерживал отношения со своими учениками. Репин практически организовал у себя на даче клуб по интересам, в который приглашал известных творческих людей.
Он активно участвовал в жизни товарищества Передвижников. Не конкурировал, а сотрудничал с другими деятелями. Путешествовал, посещал зарубежные выставки и музеи — мечта фрилансера))
Искусство для Репина было не только способом творчески проявиться. С помощью него он стал наставником и находился в центре внимания. Это мотивировало. Интуитивно он выбрал самую подходящую траекторию.
Каждый может найти свой путь в искусстве. Достаточно понять: что вдохновляет на длительной дистанции.
Я подготовила тест. Он поможет вам узнать наиболее комфортную для вас роль в арт-сфере. Тест бесплатный, откроется по ссылке: https://clck.ru/34yXaL
А чтобы помочь вам разобраться в результатах, я познакомлю вас с Венерой Ельчиной. Венера не только известный ментор, но и жена, мама, а также создательница женского сообщества. И она прекрасно совмещает эти роли)) Это то, что я стараюсь показать студенткам моей Академии: не нужно идти на жертвы, если вы хотите реализоваться в любимом деле.
На эфире с ней вы получите рекомендации по развитию в арт-сфере для вашего типа личности.
В комментариях поделитесь результатом теста))
С помощью индивидуальности, а не только самодисциплины! С детства многим из нас показывают только один путь: наизусть учите теорию и много практикуйтесь.
Понятно, почему большинство сходят с дистанции. Такой подход не учитывает индивидуальные особенности. К примеру, он не подойдет тем, кто лучше усваивает информацию через общение, не любит сидеть на месте. А это тоже сильные стороны 👌
Чтобы проявляться в арт-сфере без выгорания, важно ориентироваться в первую очередь на личные качества. И делать то, от чего горят глаза. Для меня хороший пример такого подхода — это Илья Репин. Он был «душой компании». Как бы сейчас сказали — инфлюенсером))
Он всю жизнь поддерживал отношения со своими учениками. Репин практически организовал у себя на даче клуб по интересам, в который приглашал известных творческих людей.
Он активно участвовал в жизни товарищества Передвижников. Не конкурировал, а сотрудничал с другими деятелями. Путешествовал, посещал зарубежные выставки и музеи — мечта фрилансера))
Искусство для Репина было не только способом творчески проявиться. С помощью него он стал наставником и находился в центре внимания. Это мотивировало. Интуитивно он выбрал самую подходящую траекторию.
Каждый может найти свой путь в искусстве. Достаточно понять: что вдохновляет на длительной дистанции.
Я подготовила тест. Он поможет вам узнать наиболее комфортную для вас роль в арт-сфере. Тест бесплатный, откроется по ссылке: https://clck.ru/34yXaL
А чтобы помочь вам разобраться в результатах, я познакомлю вас с Венерой Ельчиной. Венера не только известный ментор, но и жена, мама, а также создательница женского сообщества. И она прекрасно совмещает эти роли)) Это то, что я стараюсь показать студенткам моей Академии: не нужно идти на жертвы, если вы хотите реализоваться в любимом деле.
На эфире с ней вы получите рекомендации по развитию в арт-сфере для вашего типа личности.
В комментариях поделитесь результатом теста))
О ком я говорю?
Как и у нас с вами, у творческих людей бывают разные сильные стороны — кто-то из них мог быть особенно близок вам, а кто-то бы, наоборот, постоянно вызывал раздражение)) Чтобы у вас была возможность разобраться, на кого из мастеров вы похожи, я подготовила угадайку.
Готовы пройти ее? Ставьте ❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM