😅Теперь Анастасию не остановить! На очереди — моя личная коллекция шестидесятников. Говорю про первые имена и мои отношения с ними.

Идем также по порядку:

Анатолий Зверев. Минутка откровений… Когда я на заре своей карьеры работала в антикварном салоне, у нас в кабинете стоял «Мужской портрет» Зверева. Я все время на него натыкалась и думала «да что ж ты такой страшшшный!».

Прошло два десятилетия: и я влюблена в искусство Зверева, а дома висит самый симпатичный женский портрет его кисти, который я когда-либо видела. Тут знаете, как с оливками: в юности ты их не любишь — вкус дозревает к зрелости🫒))

Дмитрий Краснопевцев. Здесь обратная история: люблю работы художника давно и стабильно. Он мне чем-то напоминает де Кирико, метафизическую живопись.

Заметили, как я срифмовала его натюрморт с работой Паши Бумажного, молодого художника-хулигана?) Мне нравится так миксовать: сверху ироничное отношение к нашей бренности, снизу — серьезное высказывание о вечности.

Юрий Злотников. У меня работа из знаменитой серии «Сигнальная система» и я ее интерпретирую даже не как искусствовед, а как человек верующий. Я вижу в этих ‘точках-тире’ очень глубокие послания с небес. И для меня ценно владеть одной из таких криптограмм🤍

Андрей Гросицкий. Его принято упоминать в числе основателей «русского поп-арта», но я люблю больше его редкие метафизические вещи. Посмотрите, живопись Гросицкого объемна, он не только пишет, но и лепит. И вот этот эффект, он до мурашек.

Немного резюме: да, отношения с шестидесятниками нужно выстраивать. С первого касания они могут быть непонятны и оттого отталкивающими. Но со временем, с большей насмотренностью, знаниями, это меняется.

Когда ты видишь, что этим художникам регулярно устраивают ретроспективы ведущие музеи; за ними гоняются крупные коллекционеры; а кривая роста цен на них только ползет вверх…внутри постепенно прорастает понимание.

Я сама этот путь прошла. А тем, кто с нонконформистами только знакомится и открыт им, завидую) Вы среди них?)

Я тут поняла, что упомянула про Клуб коллекционеров и не учла, что в канал в последний месяц пришло много людей. Исправляюсь)

Клуб коллекционеров — проект, который вырос из моего энтузиазма. Изначально это был просто закрытый телеграм-канал, где я в формате голосовых и кружочков делилась информацией об арт-рынке и художниках, которых стоит знать и покупать.

Но постепенно все это выросло в активное сообщество с онлайн и офлайн программой. Помимо почти ежедневной образовательной части в tg-канале, для коллекционеров клуба мы организуем походы в мастерские художников (супер теплый формат), экскурсии и медиации по выставкам, лекции.

Члены клуба автоматически стали друзьями Postrigay Gallery: для них всегда бронируем места на вернисажах, проход на ярмарки. Как, например, недавно — на blazar.

В общем, это регулярная история по интеграции в российскую арт-сферу — то, что обязательно нужно для осмысленного коллекционирования.

Для меня очень важно развивать это направление, потому что я убеждена: хорошее искусство обязательно качественно меняет жизнь коллекционера, а каждый коллекционер вносит большой вклад в развитие актуального искусства!

Вот) В рамках этой моей работы я и задумала изначально тренинг, но потом решила сделать его открытым для всех. Если ещё не читали — посмотрите предыдущий пост) И регистрируйтесь там же👆👆 Всех жду!

К слову, Клуб — не какая-то элитарная история. Вход в него по годовой подписке, на тренинге тоже про это расскажу.

#сюжетнедели

«Когда…все достало!»🙄

Наша сегодняшняя героиня разошлась на мемы и стала символом всех раздраженных)
Но начну я не с нее, а с истории Ван Дейка — он писал картину выше в состоянии глубокого кризиса.

В 1624 году художник приехал в Палермо выполнить заказ: написать портрет вице-короля. Но попал в ловушку — на город обрушилась эпидемия чумы. Локдаун, самоизоляция, мы все это с вами прожили…

В это же время, по легенде, случается чудо: больной женщине привиделась святая Розалия, которая указала, где лежат ее останки. Их действительно нашли и перенесли в город в надежде на спасение.

Ван Дейк лично наблюдал, как напуганные люди поклонялись костям Розалии. И написал пять картин на тему ее явления и заступничества за Палермо🙏

Мем-версия — одна из первых европейских картин, купленных Метрополитен-музеем. В ней путти (маленькие ангелочки, амурчики) вертятся вокруг святой, отсылая нас к невинным жертвам болезни, а сама героиня самозабвенно умоляет Бога о милосердии. Здесь нет места раздражению. Только вот мы это понимаем умом)

А наша эмпатия подсказывает, что эмоции Розалии не так однозначны: кажется, утомилась она всех спасать)) Почему так? Похоже, Ван Дейк, сам того не осознавая, наделил героиню собственным гневом от вынужденной итальянской изоляции.

У больших художников всегда так: через отдельные детали картин мы можем почувствовать их присутствие. Иногда можно ощутить сочувствие автора к героям, а иногда — его настроение на момент написания. Получается, и искусство изучаем, и эмоциональный интеллект попутно прокачиваем 👌

Предлагаю в комментариях придумать собственную подпись к картине. У вас такое выражение лица, когда…?)