50 лет Бульдозерной выставке!
В 1974 году художники-нонконформисты во главе с Оскаром Рабиным решили устроить выставку на Беляевском пустыре в Москве. Показ планировали на 2 часа, но власти смяли вернисаж. Милиционеры в образе сельхозработников решили прямо в это же время и на этом же месте устроить субботник в воскресенье. И высадить саженцы в сентябре))
Привезли бульдозеры и поливальные машины, которыми картины в землю и закатали. Весь этот театр абсурда наблюдали зарубежные корреспонденты. В статьях описали и в газетах разных стран напечатали.
Итог: власти сдали назад. Через две недели в парке Измайлово официально прошла большая выставка нонконформистов. И все запрещенные западные направления живописи, за которые исключали из Союза художников, высоким начальникам пришлось признать.
Что это стоило Оскару Рабину? Сначала его чуть не убили бульдозерным ножом, потом посадили на 15 суток, лишили гражданства и выдворили из страны. В 50 лет, без языка, всей семьей.
При этом сам Рабин считает Бульдозерную выставку самым ярким событием жизни👌
И вот как, скажите мне, знать все эти истории и не любить нонконформистов?)
В собрании моей Галереи их произведения занимают полноправное место рядом с современным искусством. Например, на ярмарке catalog мы представляли работы шестидесятников и молодых художниц в диалоге друг с другом.
Одна графическая работа Оскара Рабина тоже была, но уже нашла своего коллекционера 🤍 А сейчас в хранении есть несколько работ Владимира Немухина, тоже участника Бульдозерной выставки.
Если хотите их увидеть и узнать больше об искусстве из моей личной коллекции — ставьте ❤️
В 1974 году художники-нонконформисты во главе с Оскаром Рабиным решили устроить выставку на Беляевском пустыре в Москве. Показ планировали на 2 часа, но власти смяли вернисаж. Милиционеры в образе сельхозработников решили прямо в это же время и на этом же месте устроить субботник в воскресенье. И высадить саженцы в сентябре))
Привезли бульдозеры и поливальные машины, которыми картины в землю и закатали. Весь этот театр абсурда наблюдали зарубежные корреспонденты. В статьях описали и в газетах разных стран напечатали.
Итог: власти сдали назад. Через две недели в парке Измайлово официально прошла большая выставка нонконформистов. И все запрещенные западные направления живописи, за которые исключали из Союза художников, высоким начальникам пришлось признать.
Что это стоило Оскару Рабину? Сначала его чуть не убили бульдозерным ножом, потом посадили на 15 суток, лишили гражданства и выдворили из страны. В 50 лет, без языка, всей семьей.
При этом сам Рабин считает Бульдозерную выставку самым ярким событием жизни👌
И вот как, скажите мне, знать все эти истории и не любить нонконформистов?)
В собрании моей Галереи их произведения занимают полноправное место рядом с современным искусством. Например, на ярмарке catalog мы представляли работы шестидесятников и молодых художниц в диалоге друг с другом.
Одна графическая работа Оскара Рабина тоже была, но уже нашла своего коллекционера 🤍 А сейчас в хранении есть несколько работ Владимира Немухина, тоже участника Бульдозерной выставки.
Если хотите их увидеть и узнать больше об искусстве из моей личной коллекции — ставьте ❤️
Да, не столько борцы за народную правду, альтруисты и демократы, сколько талантливые и расчетливые предприниматели. Не так давно исследователи пристально вглядывались в их устав объединения, письма на момент основания и вот, что увидели:
Художники искали независимости и способы продвинуть свое искусство. Еще на этапе «переговоров» обсуждали не эстетические, а сугубо прагматичные вещи: «возможность высвободить искусство из чиновничьего распорядка и расширение круга почитателей, а, следовательно, и покупателей, послужат достаточным поводом к образованию Товарищества».
Товарищество = заработок. Под самим словом понимали не какое-то теплое сообщество друзей, а объединение, цель которого торговая или промышленная. Как разъясняет судья того времени: «наше законодательство не признает существования товарищества там, где нет этой цели…».
Передвижники знали, что нравится их целевой аудитории. Особенно на первых выставках выставляли то, что хорошо продается — например, больше половины работ были пейзажами.
Со временем «прогрели», сформировали собственного зрителя. Художники регулярно возили искусство в регионы, постоянно расширяли аудиторию. И вкладывали ей в сознание, что есть настоящее искусство.
Бизнес-модель передвижников была прибыльной. Причем за счет продажи фотографий, открыток, каталогов и входных билетов, а не картин. Они первыми придумали такую модель.
Так, доход от первой выставки составил 22 910 рублей (все картины оценивались в 29690), из них 4 387 — чистая прибыль. «Мы наблюдаем дело такого рода, что продолжать его стоит…враги только облизываются», — подсчитав свои денежки, подытожил Крамской))
Интересно, как нам представят Передвижников на выставке в новом корпусе Третьяковки на Кадашевской набережной? Она откроется в конце октября, но я уже приглашаю вас к событию подготовиться:
Поговорить о передвижниках на открытом вебинаре в осеннем канале👈
Уже в четверг, присоединяйтесь!
🤫А сегодня вместе с искусствоведом разбираем там же Брюллова, еще успеете забежать;) Все бесплатно.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👋Мои итоги blazar и выводы по трендам для коллекционеров
Изнанка. Ярмарка — праздник, который ощущается как мини-подвиг) По 12 часов на ногах, реки людей, общение нон-стоп. Я очень-очень довольна, но отхожу до сих пор.
Запомнились стенды Галереи Flor et Lavr и FUTURO Gallery. Вайб последней был темным — мне такое искусство не близко, но тут так зацепило, что невозможно было уйти равнодушной.
Наметился тренд на металл. Художники немного переключились с текстиля. Одну работу в металле я даже хотела купить, но перед этим отошла к нам на стенд. Вернулась — ее уже нет💔 Очередное подтверждение важного правила↓
Покупать работы нужно быстро. На blazar даже 10 минут раздумий оборачивались упущенной работой. Понимаю, это боль молодых коллекционеров. Но я со своим многолетним опытом «охоты» говорю уверенно: влюбились — берите.
Как минимум — эта работа станет зеркалом ваших ценностей на этом этапе жизни, как максимум — может выстрелить как инвестиция👌
Стенд Postrigay Gallery привлек внимание. Мы не раз слышали слова о том, что искусство наших художниц — вдохновляющее и поддерживающее.
Оценили его даже дети🥹 У каждого ребенка из экскурсионных групп по blazar были наклейки, которыми он мог отмечать понравившиеся работы — и у нас оказалось много таких знаков признания.
К завершению ярмарки наш стенд был полупустым: мы продали все скульптуры Вари Щуки, многие покупали картины Марии Джонас Фарел в детскую, забирали жизнерадостные работы Вари Выборовой.
Это прекрасный результат. Еще одна галочка в списке моих больших целей в рамках работы Галереи. Благодарю каждого, кто пришел нас поддержать🤍
Следующая вершина — участие в Cosmoscow. Уже сейчас начинаем размышлять над заявкой.
Были на blazar? Делитесь своими впечатлениями)
Изнанка. Ярмарка — праздник, который ощущается как мини-подвиг) По 12 часов на ногах, реки людей, общение нон-стоп. Я очень-очень довольна, но отхожу до сих пор.
Запомнились стенды Галереи Flor et Lavr и FUTURO Gallery. Вайб последней был темным — мне такое искусство не близко, но тут так зацепило, что невозможно было уйти равнодушной.
Наметился тренд на металл. Художники немного переключились с текстиля. Одну работу в металле я даже хотела купить, но перед этим отошла к нам на стенд. Вернулась — ее уже нет💔 Очередное подтверждение важного правила↓
Покупать работы нужно быстро. На blazar даже 10 минут раздумий оборачивались упущенной работой. Понимаю, это боль молодых коллекционеров. Но я со своим многолетним опытом «охоты» говорю уверенно: влюбились — берите.
Как минимум — эта работа станет зеркалом ваших ценностей на этом этапе жизни, как максимум — может выстрелить как инвестиция👌
Стенд Postrigay Gallery привлек внимание. Мы не раз слышали слова о том, что искусство наших художниц — вдохновляющее и поддерживающее.
Оценили его даже дети🥹 У каждого ребенка из экскурсионных групп по blazar были наклейки, которыми он мог отмечать понравившиеся работы — и у нас оказалось много таких знаков признания.
К завершению ярмарки наш стенд был полупустым: мы продали все скульптуры Вари Щуки, многие покупали картины Марии Джонас Фарел в детскую, забирали жизнерадостные работы Вари Выборовой.
Это прекрасный результат. Еще одна галочка в списке моих больших целей в рамках работы Галереи. Благодарю каждого, кто пришел нас поддержать🤍
Следующая вершина — участие в Cosmoscow. Уже сейчас начинаем размышлять над заявкой.
Были на blazar? Делитесь своими впечатлениями)