Русские постреволюционные эмигранты часто посещали мечеть Сулеймание, при которой находилась Русская библиотека, проданная османским коллегам профессором Казанского университета, тюркологом Николаем Катановым из-за финансовых трудностей, которые он испытывал всю жизнь. Почитала биографию Катанова, тяжелая была у него жизнь.

По воспоминаниям дочери учёного, А. Н. Катановой, ещё в 1894 году многие представители университетской профессуры были крайне недовольны появлением в их среде «инородца», встречались и ещё более крайние мнения: «к нам скоро будут присылать дикарей». Бывали и ещё более анекдотические истории, одна из которых приведена в воспоминаниях первого хакасского журналиста и общественного деятеля Ивана Барашкова-Эпчелея. Однажды Николай Фёдорович с семьёй собирался плыть пароходом до Астрахани, и в день отправления сошёл на берег, уже разместив в каюте жену и дочь. На пристани некий высокопоставленный чиновник канцелярии генерал-губернатора принял его за носильщика и распорядился отнести чемоданы, дав полтинник, ученый не стал возражать. Во время обеда Н. Ф. Катанов надел профессорский вицмундир со всеми наградами; чиновник, узнав его, поинтересовался его чином и званием, после чего Катанов перечислил длинный ряд своих регалий. Чиновник, после всяческих извинений, попросил вернуть ему полтинник. — «Что вы, Ваше превосходительство, зачем же. Ведь я его честным трудом заработал», — последовал ответ. Сам Николай Фёдорович старался не обращать внимания на такие инциденты, но совершенно изолироваться от них не мог.

Art is locus of hope for the future and and simultaneously the vehicle of regret for what is impossible in the present. Marxism and the history of art.

Летом я приняла участие в записи подкаста «Непарный ботинок», где мы обсуждали феномен отношений с искусственным интеллектом. Для меня это довольно любопытное явление, которое мы чуть-чуть обсуждали со студентами в контексте изучения концепции человека как «протезного животного». Послушайте.

Что ж, друзья, стартуем! 💫 Мы очень соскучились 😊

ВЫПУСК 18. ВЛЮБИТЬСЯ В НЕЙРОСЕТЬ. ФАНТАСТИКА ИЛИ РЕАЛЬНОСТЬ?

Разговоры о нейросетях звучат сегодня из каждого утюга. В новом выпуске с таким говорящим названием мы постарались обсудить, как общение с виртуальным помощником влияет на человека и его навыки коммуникации в принципе, возможно ли построить с ним отношения романтического характера и чем это грозит.

В гостях у подкаста Саша Никитина, кандидат философских наук, доцент кафедры литературы и культурологии, руководитель Центра изучения видеоигр в ЧГПУ им. И.Я. Яковлева.

Яндекс.Музыка
VK
Apple Podcasts

А также подписывайтесь на Сашин телеграм-канал и наше сообщество в ВК. И, конечно же, приятного прослушивания! 🎧❤️

Когда утром в воскресенье идешь в любимую кофейню пить любимый кофе, берешь с собой какую-нибудь книгу, пусть даже не любимую, все твое существо хочет комфорта, забвения на мгновение от насущных дел. И вот ты идешь в удобных штанах и кроссовках, солнце светит, в наушниках твоя любимая музыка. И на дороге ты вдруг видишь белого распятого голубя, кровь еще стекает по перьям, головы у голубя нет, есть только ничтожное тело, которое минуты назад было живым и трепетным. Как называется это чувство?

P.S. Неизбежность

Если бы вы могли пригласить на ужин одного из когда-либо живших художников, кто бы это был и почему?

Сказал это не Малер, хотя, наверное, мог бы. Эта популярная цитата имеет другого автора и немного другое выражение: время сократило и оставило лишь скелет. Полная цитата такая: «Не зря горело и искрилось пламя в очаге многих поколений; но именно мы, те, кто не останавливается и борется за новый идеал, — настоящие наследники очага предков. Мы вынесли из него их огонь, а вы сохранили только пепел». Тут, конечно, есть обвинительный тон. Произнес ее французский социолог конца XIX века Жан Жорес в ответ на радикально-консервативную речь антисемита Мориса Барреса. В целом, эту цитату кому только не приписывали - Бенджамину Франклину, папе Иоанну XXIII и др. Жорес был убит французским националистом Раулем Вилланом. Вечером он отправился ужинать в свой любимый ресторан Cafe du Croissant, где его настигла пуля Рауля. Ресторан открыт до сих пор, при входе висит табличка, что здесь был убит Жорес, а внутри - стол с темным пятном, как утверждается тот самый, за которым сидел автор цитаты.

Империи прошлых времен. Карта.

Авторы ранних текстов о Рембрандте отмечают внушительное импасто на его картинах: «Портрет написан так, что можно поднять холст, взявшись на нос изображенного». Рембрандт редко работал лессировками. При этом реставраторы указывают, что из-за восстановительных процедур, которые прежде включали разглаживание поверхности в ходе переноса на другой холст, многие картины утратили оригинальное импасто. Почему многие современники художника обращали внимание на пастозность работ художника? Поскольку существовал канон описания произведения живописи, заданный Карелом ван Мандером: он различал «грубую» и «гладкую» живописные манеры. Во времена Рембрандта грубую манеру уже не любили, полагая, что она чрезмерно привлекает внимание к тому, как сделана картина, к ее ремесленному аспекту.

В чем разница между казахским и казахстанским художниками, татарским и татарстанским? Вопрос на самом деле важный в контексте саморепрезентации художника и того, что он делает в искусстве. Первые художники репрезентируют себя через этнос, тематика их работ соответствующая. Вторые просто родились в тех местах, репрезентация по факту государственной принадлежности, места рождения. И если мы говорим в контексте чувашского искусства, такого различия нет. Чувашский художник - это и тот, что родился в Чувашии, и тот, что по происхождению чуваш, и тот, что занимается чувашской темой (не всегда). Данная терминологическая неопределенность приводит к конфликтам, непониманию и прочим досадным вещам.

Несколько фактов про картину Мунка "Крик".
1. Норвежское название картины Skrik.
2. Существует 4 версии картины, две выполнены маслом, две - пастелью. Созданы они были в период с 1893 по 1910 годы.
3. Картина была впервые выставлена в Германии под названием "Крик природы". Мысль, что кричит не человек, а природа, отражена и в дневниковой записи художника.
4. На одной из версий была обнаружена надпись «Kan kun være malet af en gal Mand!» («Мог быть нарисован только сумасшедшим!»). Предполагается, что эту надпись сделал сам Мунк в ответ на критику публики.
5. На темперной версии картины, хранящейся в Национальном музее Осло, есть странные белые пятна (на левом рукаве главного образа). Долгое время они считались либо птичьим пометом (картины Мунка при его жизни хранились в ужасных условиях), либо случайной краской. Но исследования, проведенные Университетом Осло в 2016 году, доказали, что это был свечной воск, который, вероятно, случайно капнул на картину в студии.