В восторге от нового сингла King Princess для «Аркейна» (как и всегда). Fantastic снова идеально попадает в состояние болезненного забвения, как и потрясающая Bend. Стильно, чувственно, проникновенно.

Удивительное чутье у нее на синглы, конечно, – каждый раз попадает в самую точку, словно до этого отбросила 50 других треков. И ведь внеальбомные все.

Третий альбом Микаэла тизерит весь год, вроде бы он уже готов, так что ждем в скором времени. Предыдущий релиз Hold On Baby до сих пор один из моих любимых в 2022 году (да и вообще в десятилетии).

Spotify Apple YouTube VK

Даже за 10 месяцев так и не получилось расслушать Mk.gee [бэклог]

Посреди сплошных восторгов насчет Two Star & the Dream Police чувствую себя неуютно. Альбом с уникальным звучанием вознес МакГи в мейнстрим (выпускает музыку под псевдонимом 6 лет) и во многие топы года. Инди-герой в прямом смысле.

На дебютнике и правда слышно, как Гордон жестко препарирует 80-е, круто играет на гитаре и примиряет разные жанры. Но произвел впечатление он, кажется, благодаря другому – бескомпромиссной атмосфере… ночного леса? болота? бредового сна?

Обычно мне такое нравится, но у Майкла Гордона настолько много эффектов и деформаций звука, что уже и не расслышать мастерские гитарные партии. Как будто он мешает наслаждаться музыкой. Слышно ведь, что за экстремальным лоу-фаем прячутся нормальные песни, написанные по всем правилам.

Two Star & the Dream Police, несомненно, вызов для слушателя. На предыдущих релизах его не было – зато были приятные инди-поп треки, за которые наградили сравнениями с The 1975. Но они, наверное, звучали слишком в духе времени, поэтому мало кто обращал внимание. Когда же МакГи решил радикализироваться (назло?), стримы полетели – тренды безжалостны.

Интересно, как Гордон поведет себя дальше. Продолжит развивать свой стиль или опять (назло) повернет в другую сторону? Следить буду, но дебютник я пока что не понимаю. Похожие эмоции вызывал второй альбом The 1975 (I like it when you sleep): тоже сводило зубы от чрезмерности и выпендрежа. С годами (и после концерта) сильно смягчился к нему, но в рейтинге всех LP группы все равно на последнем месте.

А отдельный сингл Rockman мне, кстати, вполне нравится. Вокал яркий и не такой резкий, продакшн минималистичнее, романтика и нерв считываются проще.

Spotify Apple YouTube VK

«Вестник Pulp»: группа подписалась на лейбл Rough Trade. Ждем первый альбом за 24 года?

Перечень новых песен, которые игрались на недавних концертах.

Трент Резнор и Аттикус Росс напишут саундтрек для новой игры Naughty Dog (Uncharted, The Last of Us). Дата выхода сай-фая Intergalactic: The Heretic Prophet пока не известна (скорее всего 2026). В трейлере играют Pet Shop Boys.

На днях дуэт анонсировал и саундтрек для следующего фильма Луки Гуаданьино, с которым уже работал над тремя картинами («Целиком и полностью», «Претенденты», «Квир»).

Долго думал, чей рейтинг показать в качестве нормисного – остановился на «пакете с пакетами» Album Of The Year. Вот 15 альбомов, которые чаще других попадали в топы года:

15. Kim Gordon – The Collective
Цитата из Pitchfork: «Это не «Тик-ток» или трэп-альбом. Он звучит так, словно Гордон днями сидела в большой серверной, где машины работают на световых и шумовых загрязнениях, и пыталась понять, что все это делает с ее сознанием».

14. Adrianne Lenker – Bright Future
Цитата из Slant: «Используя аналоговый подход, альбом потрескивает и шипит со всеми теплыми несовершенствами живой записи. Акустическое исполнение настолько последовательно, что мелкие детали становятся его главными чертами».

13. Sabrina Carpenter – Short n' Sweet
Цитата из The New Yorker: «Лучший и самый остроумный поп-альбом года. Карпентер потребовалось некоторое время, чтобы найти правильный стиль, который теперь определяется не столько музыкальными терминами, сколько отношением/настроем».

12. Jessica Pratt – Here in the Pitch
Цитата из Paste: «Девять песен, которые, как правило, звучат тихо, никогда не переходя в грандиозную кульминацию или эйфорический финал. Вместо этого они покоятся вдалеке от совершенства поп-музыки».

11. Kendrick Lamar — GNX
Цитата из Complex: «Круче всего то, как много времени Кендрик дает андеграундным рэпперам – талантливым, но неопытным, кому не удалось бы получить национальную узнаваемость без поддержки. Все 12 треков GNX оказались в Billboard Hot 100, а значит у всех этих людей теперь есть по хиту».

10. Mk.gee – Two Star & The Dream Police
Цитата из Dazed: «Глоток свежего воздуха в плейлистах года, который уже меняет взгляды людей на гитару и подход к игре».

9. Tyler, The Creator – CHROMAKOPIA
Цитата из Coup de Main: «Из нового трансцендентального альбома Тайлер собирает фильм – и выступает в нем режиссером, сценаристом, актером, оператором и продюсером. Освежающе честно и эмпатично по сравнению с другой музыкой прямо сейчас».

8. Billie Eilish – HIT ME HARD AND SOFT
Цитата из Flood: «Произведение уверенной в своем видении артистки. Айлиш строит будущее на собственных условиях».

7. Cindy Lee – Diamond Jubilee
Цитата из Exclaim!: «Ни для одного другого альбома года не нужно было так стараться, чтобы его послушать. Не говоря о том, чтобы понять его. И других настолько же достойных попыток уже не будет».

6. Waxahatchee – Tigers Blood
Цитата из Time: «Потрясающий набор непринужденных загородных песен, отражающих тяготы и очарование жизни 35-летних».

5. The Cure – Songs of a Lost World
Цитата из Vulture: «Альбом покорно борется с назойливым голосом в глубине нашего сознания, твердящим, что вера в бесконечный прогресс оказалась серьезным просчетом и все наше наследие – огромное количество новых способов воевать и умирать».

4. Beyoncé – COWBOY CARTER
Цитата из Riff: «Самый амбициозный альбом Beyoncé. Она доказывает, что может абсолютно все и не боится инноваций, когда дело доходит до принятия собственных корней».

3. MJ Lenderman – Manning Fireworks
Цитата из Uproxx: «Мгновенная классика. Если вы полюбили этот альбом, то цитировали его весь год. Отрывались с ним. Смеялись с ним. Напивались с ним. Играли на воображаемой гитаре вместе с ним. Задумывались, когда устанете от него, и понимали, что никогда».

2. Fontaines D.C. – Romance
Цитата из The Skinny: «Группа на пике сил. Ирландцы ушли от сырости к отточенности, от наивности к зрелости, от мечтаний стать популярными к хедлайнерству фестивалей. Но Romance показывает не только пройденный путь, он воплощает все, чем может быть гитарная музыка сегодня… И это редкое сочетание».

1. Charli xcx – BRAT
Цитата из Сonsequence: «Альбом превзошел ожидания даже самой Чарли и стал объединяющим культурным моментом. Но его величие не только в вовлечении публики. Brat – шедевр поп-музыки благодаря бесстрашию Чарли, ее сочетанию чрезвычайно конкретного и удивительно тонкого. Она наконец-то полностью реализовала потенциал эксперимента под названием Charli xcx».

25 лет назад Jimmy Eat World отмучились с Clarity

Дело не в том, что альбом шел тяжело, а в том, что лейбл Capitol не хотел его выпускать. Дату релиза назначили только после неожиданного успеха сингла Lucky Denver Mint, разошедшегося по радио, ТВ и кино. Впрочем, после выпуска лейбл отказался от группы – альбом провалился коммерчески и частично даже критики поняли его величие лишь годы спустя (первая оценка Pitchfork 3.5, позже переписали на 8.6).

Clarity записывался с установкой «это наш последний шанс на большой альбом». Парни чувствовали шаткое положение и, видимо, понимали, что Capitol не знал, как продвигать эмо-группу (они были первыми из ниши на мейджоре). Так что пошли ва-банк: пел теперь Джим Адкинс, а не гитарист Том Линтон, который агрессивно орал; диапазон песен простирался от панка до чамбер-попа; завершался LP шедевром Goodbye Sky Harbor на 16 минут.

Даже сегодня Clarity остается самым амбициозным альбомом Jimmy Eat World. Это огромная, всеобъемлющая работа со множеством идей: от нойзового проигрыша в Your New Aesthetic до программирования в 12.23.95. Яростные риффы соседствуют с завораживающими переборами, поп-ориентированность – с аутентичностью эмо-сцены. Альбом стал мостиком не только для группы, но и в целом для мейнстримного рока.

Лучшая причина, по которой стоит послушать Clarity прямо сейчас: это новогодний альбом. Вычурные струнные, всякие перезвоны и колокольчики, упоминания Рождества – это не счастливый альбом, но крайне мелодичный и в чем-то праздничный. Под него самое то подводить личные итоги года, переживать о несделанном, думать о бывших и настоящих друзьях.

Оставшись без лейбла, парни сумели сэкономить денег на запись следующего альбома: туром, подработками, перепродажей сотен копий Clarity, выкупленных у Capitol. Bleed American снова записывали как последний лонгплей, но с этой попытки все получилось – одна только The Middle стала символом эпохи.

Spotify Apple YouTube Yandex

Девятый выпуск подкаста про eternal sunshine и Short n' Sweet

Слушать в телеграме
Слушать на других платформах

Под конец года хочется поговорить про приятные вещи. Альбомы Арианы Гранде и Сабрины Карпентер – очень приятные. А еще душевные, трогательные и тихие. На протяжении года я возвращался с ним, и с каждым новым прослушиванием симпатия только росла.

Альбомы довольно схожи, и в выпуске сделал на этом акцент. Пускай музыкально есть релизы ярче, Ариана и Сабрина сумели наделить свои работы долгоиграющей силой, человеческими эмоциями и щемящей простотой – поэтому последний выпуск года про них.

00:00 — первое слово
1:38 — немного бэкграунда
5:32 — eternal sunshine
14:29 — Short n' Sweet
25:49 — схожесть альбомов
28:00 — A Nonsense Christmas (музыкальный special Сабрины)
30:23 — Wicked (мюзикл с Арианой)
34:19 — последнее слово

От «Тик-тока» до «Грэмми» – Doechii взлетела невероятно стремительно [бэклог \ перехват эфира]

Первый большой релиз Alligator Bites Never Heal задумывался как микстейп, но общественность порешала за нее – это легитимный дебютный альбом. Дело и в шумихе (в том числе от Кендрика и Тайлера), и в 3-х номинациях академии, однако не только. Слишком уж амбициозный и самодостаточный получился релиз.

На первое прослушивание альбом Doechii звучит круто, но без сюрпризов: это еще одна терапия со множеством откровений, стилизованных диалогов и забавных комментариев. Через время понимаешь, что этого, пожалуй, вполне достаточно, ведь концепт до сих пор актуален, а мастерство артистки выжимает из него максимум – потому что ни на минуту не становится скучно.

Ну и еще для микстейпа здесь слишком осознанная структура. Есть секции ража, есть череда вайбовых мягких зарисовок. Под конец же Doechii больше поет, чем читает и выдает чистое поп-золото Slide. Приключение то еще.

Чтобы понять ее феномен, достаточно включить выступление на Tiny Desk – это жесть. Полный театр (не одного актера!) с человеком невероятной энергии и харизмы. Или вот перфоманс на вечернем шоу, который поставили за 4 дня.

Spotify Apple YouTube VK

The National обзавелись долгожданным лайвом Rome

Под конец года стало много концертников – и это круто, потому что они легко могут дать праздничного настроения (так что на неделе опубликую еще парочку). Хороший аудио-лайв The National я ждал пять лет: начал сразу после релиза Juicy Sonic Magic с кошмарным звуком, который сейчас выпилили со стримингов.

Rome – полтора часа кайфа с истерящим Бернингером и шумным звуком. Надежда на рок-альбом группы заново появляется, когда слышишь эпический вариант I Need My Girl, ранние Lit Up и Murder Me Rachel. К песням с релизов High Violet и Alligator замечательно подключаются недавние Eucalyptus, Alien, Tropic Morning News – как будто здесь их необработанные оригиналы, от которых отказались.

На альбоме нет песен с I Am Easy to Find и лишь одна со Sleep Well Beast, но ощущения пустоты не возникает. Наоборот треклист довольно плотный, сконцентрирован на срединном периоде группы с 2005 по 2013, куда вошли дип-каты типа Runaway и The Geese of Beverly Road. Отличный баланс между обязательными трейдмарками группы и менее известными треками.

Можно и просто слушать как сборник хитов или сделать первую/новую попытку для знакомства с The National.

Spotify Apple YouTube

Просто FKA twigs делает матчу. Захотелось

В 1999 Everything But The Girl выпустили свой brat

После самого успешного альбома в карьере Walking Wounded Трейси Торн и Бен Уотт могли бы продолжить делать кинематографичную электронику для утонченных слушателей. Но интереса в поддержании популярности у них не было – пара завела детей, Торн стала заниматься музыкой гораздо меньше, а Уотт работал диджеем. И последний, кажется, угорел по ночным сетам.

На десятом альбоме Temperamental уже не было никакой отполированности – это грубый хаус-альбом с долбящими бочками, назойливыми битами, подходящий не для фильмов или хотя бы радио, а исключительно для ночных клубов. Апофеоз экспериментов Уотта наступает в 7-минутном инструментале Compression. Короче, не удивительно, почему полюбившие за романтику, интеллигентность и мастерское смешение жанров люди могли оказаться в шоке.

Участие Трейси в альбоме наиболее минимально за всю карьеру дуэта – она стала соавторкой лишь половины треков. Но ее голос звучит везде, и он как никогда продает альбом. Раньше вокал Торн органично существовал с музыкой, но на Temperamental он вступает в конфликт, придавая роботизированному звуку человечности.

Хотя приуменьшать старания Уотта тоже нельзя. Музыка стала более агрессивной, но не лишилась искусности: слоев много, лоу-фай налет остался, грув валит. Ну а Low Tide of the Night и No Difference, в которых есть прежняя утонченность и степенность, просто одни из лучших песен десятилетия.

Танцевальный и комплексный альбом про то, как ночью хочется выйти потусить, а так же про семейные разногласия и изолированность – сдается мне, что его влияние сложно переоценить. Еще и обложка прям haunting.

Spotify Apple YouTube Yandex

Ничего не ждал от лайва Сабрины у Tiny Desk, но случился magical moment. После Taste начинается стендап с историями, подколами и парочкой неожиданных гэгов. Редкий случай, когда разговорная часть смотрится не менее весело, чем музыкальная.

Какие же все музыканты лучезарные: улыбаются, смеются, не стесняются. И Сабрина каждому дает представиться лично (а заодно и рост назвать).

https://youtu.be/BEoGvTlJMyY?si=PWHiwVvPC-CRO5LG