Пока я на «Одной шестой» в Екатеринбурге, напишу пару слов о программе третьего Маяка. Полную программу уже все видели, но на всякий случай продублирую:
Во-первых, хочется выделить короткометражный метр Веты Гераськиной — когда-то она сняла полнометражный дебют со Светланой Ходченковой и Якобом Дилем под названием «Другое имя». Примерно так же жду «Игру в прятки» Амета Савенко, который по описанию напоминает «Конец света» Даниила Пугаева — предыдущую работу Савенко «Воспоминание» можно посмотреть на Пилигриме.
Из основного конкурса, раз уж мы заговорили про Bosfor Pictures, хочется выделить «Здесь был Юра» Сережи Малкина — очень жду Кузьму Котрелева в роли парня, который живет с друзьями и ухаживает за взрослым дядькой. Почему-то отдает визуальным флером «Года рождения», но могу ошибаться.
Для меня же самым долгожданным будет «Присутствие» Аполлинарии Дегтяревой — камерный хоррор о девушке, живущей в одиночестве и сталкивающейся с духом. И есть подозрение, что Дмитрий Давыдов снова снял фолк-хоррор (спасибо!) — его «Прозрачные земли» я давно ждала после «Чумы» как возвращение к истокам якутского хоррора.
Отдельно упомяну «Хорошую жизнь» Татьяны Рахмановой — с ее «Королевством» у меня сложился love-hate, но все-таки больше love по причине участия в проекте оператора Алишера Хамидходжаева, который и в этот раз стоит за камерой. Новый фильм Рахмановой вдохновлен «Голубой чашкой» Аркадия Гайдара — очень интересно, как режиссерка будет работать с литературным источником.
Ну и напоследок — «Над вечным покоем» мэтра Светланы Проскуриной, над которым я, вероятно, буду очень долго плакать, так как это история о соцработнице и ее встречей с давлением общества. Предыдущий фильм Проскуриной «Первая любовь» вызвал у меня ну очень неоднозначные чувства (оказывается, даже писала текст с ММКФ) — посмотрим, что будет в этот раз.
Основной конкурс:
«Здесь был Юра», режиссер Сергей Малкин;
«Картины дружеских связей», режиссер Соня Райзман;
«Мой сын», режиссер Вячеслав Клевцов;
«На выброс», режиссер Константин Бронзит;
«Над вечным покоем», режиссер Светлана Проскурина;
«Огненный мальчик», режиссер Надя Михалкова;
«Присутствие», режиссер Аполлинария Дегтярева;
«Прозрачные земли», режиссер Дмитрий Давыдов;
«Фейерверки днём», режиссер Нина Волова;
«Хорошая жизнь», режиссер Татьяна Рахманова;
Конкурс короткометражных фильмов:
«Беги, река!», режиссер Анастасия Остапенко;
«Галлюцинат», режиссер Вета Гераськина;
«Животные», режиссер Родригу Рибейру;
«Игра в прятки», режиссер Амет Савенко;
«Колыбель», режиссер Антон Веретенников;
«Не отрывай глаза», режиссёр Анна Медникова;
«Складки», режиссер Катерина Скакун.
Внеконкурсная программа:
«Лермонтов», режиссер Бакур Бакурадзе;
Сериал «Маяк», режиссер Иля Малахова;
«Летят журавли», режиссер Михаил Калатозов (специальный показ к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне);
«Новая волна», режиссер Ричард Линклейтер.
Во-первых, хочется выделить короткометражный метр Веты Гераськиной — когда-то она сняла полнометражный дебют со Светланой Ходченковой и Якобом Дилем под названием «Другое имя». Примерно так же жду «Игру в прятки» Амета Савенко, который по описанию напоминает «Конец света» Даниила Пугаева — предыдущую работу Савенко «Воспоминание» можно посмотреть на Пилигриме.
Из основного конкурса, раз уж мы заговорили про Bosfor Pictures, хочется выделить «Здесь был Юра» Сережи Малкина — очень жду Кузьму Котрелева в роли парня, который живет с друзьями и ухаживает за взрослым дядькой. Почему-то отдает визуальным флером «Года рождения», но могу ошибаться.
Для меня же самым долгожданным будет «Присутствие» Аполлинарии Дегтяревой — камерный хоррор о девушке, живущей в одиночестве и сталкивающейся с духом. И есть подозрение, что Дмитрий Давыдов снова снял фолк-хоррор (спасибо!) — его «Прозрачные земли» я давно ждала после «Чумы» как возвращение к истокам якутского хоррора.
Отдельно упомяну «Хорошую жизнь» Татьяны Рахмановой — с ее «Королевством» у меня сложился love-hate, но все-таки больше love по причине участия в проекте оператора Алишера Хамидходжаева, который и в этот раз стоит за камерой. Новый фильм Рахмановой вдохновлен «Голубой чашкой» Аркадия Гайдара — очень интересно, как режиссерка будет работать с литературным источником.
Ну и напоследок — «Над вечным покоем» мэтра Светланы Проскуриной, над которым я, вероятно, буду очень долго плакать, так как это история о соцработнице и ее встречей с давлением общества. Предыдущий фильм Проскуриной «Первая любовь» вызвал у меня ну очень неоднозначные чувства (оказывается, даже писала текст с ММКФ) — посмотрим, что будет в этот раз.
❤24
Forwarded from Синема Рутин
На связи Владимир Митрофанов — режиссер и основатель журнала «Синема Рутин». Обычно я не пишу здесь от своего имени, но сегодня — то самое исключение.
Этой зимой я приступлю к съемкам своего третьего короткометражного фильма под названием «Макулатура». Я долго вынашивал идею этого проекта — настолько, что даже боялся приступить к его реализации. Для меня «Макулатура» имеет огромное значение: это не просто творческий акт, а глубокое личное высказывание и важнейший этап моего режиссерского роста.
Проект хоть и служит основой для будущего полнометражного фильма, но вполне самодостаточен и может существовать как отдельное произведение. «Макулатура» — это история о человеке, который все еще живет «в реальности», пока остальные растворяются в цифровом раю: фильм-медитация о потере, вине и технологическом отчуждении. Это антиутопия, где герой не спасает мир, а отказывается от него, чтобы остановить ложь, ставшую неотличимой от правды. В этом акте — его искупление и разрушение системы изнутри.
Вчера на платформе «Планета» мы открыли сбор средств, необходимых для старта съемок. Часть бюджета мы финансируем самостоятельно, но масштабность проекта требует значительных дополнительных ресурсов.
По ссылке вы сможете глубже погрузиться в историю, узнать о героях и мире, где разворачиваются события. На платформе также представлена информация о съемочной команде и, конечно же, о вознаграждениях, которые мы подготовили для вас — https://planeta.ru/campaigns/makulatura
Спасибо за вашу поддержку!
Этой зимой я приступлю к съемкам своего третьего короткометражного фильма под названием «Макулатура». Я долго вынашивал идею этого проекта — настолько, что даже боялся приступить к его реализации. Для меня «Макулатура» имеет огромное значение: это не просто творческий акт, а глубокое личное высказывание и важнейший этап моего режиссерского роста.
Проект хоть и служит основой для будущего полнометражного фильма, но вполне самодостаточен и может существовать как отдельное произведение. «Макулатура» — это история о человеке, который все еще живет «в реальности», пока остальные растворяются в цифровом раю: фильм-медитация о потере, вине и технологическом отчуждении. Это антиутопия, где герой не спасает мир, а отказывается от него, чтобы остановить ложь, ставшую неотличимой от правды. В этом акте — его искупление и разрушение системы изнутри.
Вчера на платформе «Планета» мы открыли сбор средств, необходимых для старта съемок. Часть бюджета мы финансируем самостоятельно, но масштабность проекта требует значительных дополнительных ресурсов.
По ссылке вы сможете глубже погрузиться в историю, узнать о героях и мире, где разворачиваются события. На платформе также представлена информация о съемочной команде и, конечно же, о вознаграждениях, которые мы подготовили для вас — https://planeta.ru/campaigns/makulatura
Спасибо за вашу поддержку!
❤34
Forwarded from Синема Рутин
Вторая встреча онлайн-киноклуба «Демонический экран»!
Готовы погрузиться в самый мрачный колодец японского хоррора? На следующей встрече мы попробуем размотать и препарировать пленку культового «Звонка» Хидео Накаты — фильма, который перезагрузил целый жанр. Мы будем говорить, как Наката мастерски замешивает хоррор на древних японских легендах (кайданах) и современной тревоге перед технологиями, создавая идеальный вирус, который поражает через медленное, подкрадывающееся ощущение экзистенциальной обреченности. Почему призрак Садако стал иконой наравне с Фредди Крюгером и Джейсоном Вурхизом? Как простая видеокассета превращается в портал в мир проклятой памяти и коллективной травмы? А главное: как «Звонок» стал эстетическим фундаментом западного «возвышенного хоррора»?
Встречу проведет киновед-японист, автор канала «Глитч и Китч» Александр Гвоздев. Встречаемся онлайн 2 октября в 19:00. Билеты: https://justwrite.timepad.ru/event/3588853/
Важно: на мероприятии не предусмотрен просмотр фильма — пожалуйста, посмотрите его самостоятельно перед участием.
Готовы погрузиться в самый мрачный колодец японского хоррора? На следующей встрече мы попробуем размотать и препарировать пленку культового «Звонка» Хидео Накаты — фильма, который перезагрузил целый жанр. Мы будем говорить, как Наката мастерски замешивает хоррор на древних японских легендах (кайданах) и современной тревоге перед технологиями, создавая идеальный вирус, который поражает через медленное, подкрадывающееся ощущение экзистенциальной обреченности. Почему призрак Садако стал иконой наравне с Фредди Крюгером и Джейсоном Вурхизом? Как простая видеокассета превращается в портал в мир проклятой памяти и коллективной травмы? А главное: как «Звонок» стал эстетическим фундаментом западного «возвышенного хоррора»?
Встречу проведет киновед-японист, автор канала «Глитч и Китч» Александр Гвоздев. Встречаемся онлайн 2 октября в 19:00. Билеты: https://justwrite.timepad.ru/event/3588853/
Важно: на мероприятии не предусмотрен просмотр фильма — пожалуйста, посмотрите его самостоятельно перед участием.
❤15
Forwarded from Синема Рутин
В Екатеринбурге проходит фестиваль дебютных фильмов «Одна шестая». О том, как мужская депрессия заразила программу, рассказывает редактор «Синема Рутин» Ная Гусева.
«Документальная картина «Всем фанк» рассказывает о сорокалетних мужчинах, которые вопят, что слушать музыку на стримингах — выбор слабаков, и только винил может подарить настоящее наслаждение. Ничего против пластинок не имею, собираю сама, но такого погорелого влечения к пластику не испытываю. Хорватский режиссер Франко Дуймич хотел погрузить нас всех в мир фанка — и было бы круто, но кинематографист свернул не туда в желании показать ценителей жанра. Фильм даже не пытается приблизить зрителя к теме разговора и остается «для своих» — тех, кто называет себя диггерами и охотится за редкими синглами.
«Крыша», хоть и снятая женщиной, режиссеркой Ириной Кано, все равно крутится вокруг мужчины — за ним бросаются в воду, вокруг него танцуют с бубном, чтобы тот пришел в себя и наконец смог почувствовать. Нарочитые визуальные решения заставляют думать, что полтора часа мы смотрим рекламу — очень важную, рассказывающую об особенных людях, но все-таки рекламу. Полноценным фильмом «Крышу» назвать сложно — у нее нет четкой жанровой структуры (а надо бы!), оттого эмоциональные акценты не расставлены вовсе, и зритель снова наблюдает за страдающими персонажами. Присутствие Виктора Добронравова могло бы спасти картину, но актеру дают так мало пространства для творчества, что потенциал остается в состоянии эмбриона.
Наконец, «Подари мне цветы» Василия Слепцова могли стать глотком свежего воздуха — история про трех неразлучных друзей обещала быть жизнеутверждающей. На деле же троица беспробудно пьет, буянит, вспоминает лучшие годы — и снова пьет. Не факт, что фильм станет хитом даже среди самих якутов: слишком много в нем безнадежности. Для Слепцова эта картина явно личная — сам режиссер оказался в положении персонажа, который оставил друзей в деревне и уехал за лучшей жизнью. Что же делать тем, кто остался? Вероятно, пить.
Единственным лучиком света в программе стала документальная картина Ивана Власова «У ветра нет хвоста», уже получившая свое признание на международных фестивалях, но все же добравшаяся до Екатеринбурга. Семья, живущая в чуме, разводит оленей и пьет их кровь, а еще собирает трех дочерей в школу-интернат. Когда прилетает заветный вертолет, на песенку про волшебника это не похоже: дети окажутся отрезанными от корней, а по возвращении домой не факт что выживут. Красивая до безумия, но жестокая документальная картина спускает с небес на землю, где люди все еще живут древними традициями».
#рутинныезаметки #наягусева
«Документальная картина «Всем фанк» рассказывает о сорокалетних мужчинах, которые вопят, что слушать музыку на стримингах — выбор слабаков, и только винил может подарить настоящее наслаждение. Ничего против пластинок не имею, собираю сама, но такого погорелого влечения к пластику не испытываю. Хорватский режиссер Франко Дуймич хотел погрузить нас всех в мир фанка — и было бы круто, но кинематографист свернул не туда в желании показать ценителей жанра. Фильм даже не пытается приблизить зрителя к теме разговора и остается «для своих» — тех, кто называет себя диггерами и охотится за редкими синглами.
«Крыша», хоть и снятая женщиной, режиссеркой Ириной Кано, все равно крутится вокруг мужчины — за ним бросаются в воду, вокруг него танцуют с бубном, чтобы тот пришел в себя и наконец смог почувствовать. Нарочитые визуальные решения заставляют думать, что полтора часа мы смотрим рекламу — очень важную, рассказывающую об особенных людях, но все-таки рекламу. Полноценным фильмом «Крышу» назвать сложно — у нее нет четкой жанровой структуры (а надо бы!), оттого эмоциональные акценты не расставлены вовсе, и зритель снова наблюдает за страдающими персонажами. Присутствие Виктора Добронравова могло бы спасти картину, но актеру дают так мало пространства для творчества, что потенциал остается в состоянии эмбриона.
Наконец, «Подари мне цветы» Василия Слепцова могли стать глотком свежего воздуха — история про трех неразлучных друзей обещала быть жизнеутверждающей. На деле же троица беспробудно пьет, буянит, вспоминает лучшие годы — и снова пьет. Не факт, что фильм станет хитом даже среди самих якутов: слишком много в нем безнадежности. Для Слепцова эта картина явно личная — сам режиссер оказался в положении персонажа, который оставил друзей в деревне и уехал за лучшей жизнью. Что же делать тем, кто остался? Вероятно, пить.
Единственным лучиком света в программе стала документальная картина Ивана Власова «У ветра нет хвоста», уже получившая свое признание на международных фестивалях, но все же добравшаяся до Екатеринбурга. Семья, живущая в чуме, разводит оленей и пьет их кровь, а еще собирает трех дочерей в школу-интернат. Когда прилетает заветный вертолет, на песенку про волшебника это не похоже: дети окажутся отрезанными от корней, а по возвращении домой не факт что выживут. Красивая до безумия, но жестокая документальная картина спускает с небес на землю, где люди все еще живут древними традициями».
#рутинныезаметки #наягусева
❤22
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Когда-то на «Короче» я посмотрела «Чистый лист», который разнес в меня в щепки. Я могу составить целый список преимуществ этого фильма, но сегодня сосредоточусь на одном — участие Зинаиды Ястржембской.
Зина попросила меня поделиться ее творческой визиткой, и кто я такая, чтобы отказывать? Редко когда актерская игра заставляет тебя прочувствовать весь спектр эмоций, и в случае Зины именно это и происходит. Уважаемые режиссеры, продюсеры, агенты и прочие, кто на меня подписан — не проходите мимо.
Зина попросила меня поделиться ее творческой визиткой, и кто я такая, чтобы отказывать? Редко когда актерская игра заставляет тебя прочувствовать весь спектр эмоций, и в случае Зины именно это и происходит. Уважаемые режиссеры, продюсеры, агенты и прочие, кто на меня подписан — не проходите мимо.
❤40
Forwarded from киноводство
доброе утро всем, кроме тех, кто не выдал Панахи прокатное удостоверение.
💔73
Некоторое время назад я задумала сделать памятку к просмотру — короткий полезный курс, после прохождения которого вы сможете формировать мнение о фильме, тренировать насмотренность и выпендриваться перед друзьями, что поняли кино лучше.
Так вот: Синематика на своем финальном этапе, когда я полирую уроки, дописываю мини-задания и формирую чатик участников, в котором вы сможете сколько угодно болтать про кино, делиться теориями и задавать вопросики.
А в карточках рассказываю, что вас ждет на Синематике!
Спойлер: курс самостоятельный, продажи откроются в начале октября, доступ остается навсегда.
🌟 🌟 🌟
* если вы еще не состоите в закрытом канале, советую поторопиться — там продажи открою быстрее и сделаю специальную стоимость Синематики.
Так вот: Синематика на своем финальном этапе, когда я полирую уроки, дописываю мини-задания и формирую чатик участников, в котором вы сможете сколько угодно болтать про кино, делиться теориями и задавать вопросики.
А в карточках рассказываю, что вас ждет на Синематике!
Спойлер: курс самостоятельный, продажи откроются в начале октября, доступ остается навсегда.
* если вы еще не состоите в закрытом канале, советую поторопиться — там продажи открою быстрее и сделаю специальную стоимость Синематики.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤30
кабинет доктора хали-гали
+Erica_Joan_Dymond_editor_Grief_in_Contemporary_Horror_Cinema_Screening.pdf
Написала про grief horror более детально — поговорила с Дэвидом Черчем, автором книги о пост-хорроре, и прекрасным психологом Эллиной Глебовой. Теперь вы знаете, что страдания — это данность природы.
https://knife.media/stradat-polezno-chto-takoe-horror-skorbi-i-pochemu-on-obryol-populyarnost/
https://knife.media/stradat-polezno-chto-takoe-horror-skorbi-i-pochemu-on-obryol-populyarnost/
Нож
Страдать полезно: что такое «хоррор скорби» и почему он обрел популярность
Так называемые возвышенный хоррор (elevated horror) и постхоррор (post-horror) породили еще один субжанр — хоррор скорби (grief horror), включающий такие фильмы, как «Солнцестояние», «Реинкарнация», «Два, три, демон, приди!», «Верни ее из мертвых», «Дом на…
❤29
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Спустя бессчетное количество часов в поезде добралась до Геленджика на фестиваль «Маяк». Ближайшие пять дней буду писать про российское авторское (увидим, насколько актуальное) кино. О своих ожиданиях от программы писала здесь.
❤39💔13
И напоследок — о Екатеринбурге. Очень люблю документалистику, хотя редко удается посмотреть хорошую. На «Одной шестой» такой шанс выдался дважды.
Посмотрела «Гнездо из бумаги» Сережи Кальварского — очень интимный рассказ о старейшей типографии, переживающей упадок.
И заодно «У ветра нет хвоста» Ивана Власова и Никиты Сташкевича — жестокий, но честный рассказ о жизни малых народов.
Оба фильма рекомендую к просмотру, если когда-нибудь они появятся в доступе — будем верить в лучшее.
Посмотрела «Гнездо из бумаги» Сережи Кальварского — очень интимный рассказ о старейшей типографии, переживающей упадок.
И заодно «У ветра нет хвоста» Ивана Власова и Никиты Сташкевича — жестокий, но честный рассказ о жизни малых народов.
Оба фильма рекомендую к просмотру, если когда-нибудь они появятся в доступе — будем верить в лучшее.
❤28
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Про «Лермонтова»
Творчество Бакура Бакурадзе можно либо любить, либо с тоской не понимать. Режиссер себе не изменяет: долгие статичные — и невероятно красивые — кадры Кавказа погружают зрителя в последний день жизни Михаила Лермонтова. Стоит отметить, что Кавказ здесь — не «жилище вольности простой», а живое, вполне самодостаточное пространство. Гораздо более своенравное и гордое, чем люди, живущие в нем.
«Кутим, увлекаем женщин, строим карьеры, вот, собственно, и все», — заключает Лермонтов на прогулке с прекрасной дамой и будто обращается в век современный, где порядок жизни практически не изменился. Пророк увидел во сне себя через две сотни лет — и мир показался Лермонтову таким же скучным, каким он застал его при жизни. Сам же персонаж поэта здесь прочитает разве стихотворение про тучку на груди утеса-великана, сглатывая слезы — он знает, что дуэль для него будет не выигрышной, и приказывает слуге не готовить ужин.
Да и Лермонтов, как вы наверняка знаете, был не самым приятным человеком — острым на язык, хитрым на подколки. Когда тело поэта оставили лежать под проливным дождем, злые языки судачили: всех загонял в грязь, пусть теперь сам в ней полежит. Илья Озолин фантастически справляется с ролью поэта: высокий голос, жидкие усы, неприятный, хищный взгляд — не таким Лермонтова представляли те, кто изучал литературу в школе.
И хотя фильм долго запрягает, он все же быстро едет во второй половине, где Бакурадзе на примере трагической гибели великого русского поэта констатирует простую истину — по сей день простые обиды становятся точкой невозврата в конфликтах иногда и мирового масштаба. Двое мужчин, уверенные в своей правоте, не стали жать руки и обмывать мир шампанским — проще стреляться, чем признать свою неправоту.
«Лермонтов» оказался в укор всем нам — тем, кто не следит за языком, и тем, кто на эти злые языки обращает слишком много внимания. Возможно, это и правда лучший фильм Бакурадзе, как выкрикнул вчера после показа Алексей Попогребский.
Творчество Бакура Бакурадзе можно либо любить, либо с тоской не понимать. Режиссер себе не изменяет: долгие статичные — и невероятно красивые — кадры Кавказа погружают зрителя в последний день жизни Михаила Лермонтова. Стоит отметить, что Кавказ здесь — не «жилище вольности простой», а живое, вполне самодостаточное пространство. Гораздо более своенравное и гордое, чем люди, живущие в нем.
«Кутим, увлекаем женщин, строим карьеры, вот, собственно, и все», — заключает Лермонтов на прогулке с прекрасной дамой и будто обращается в век современный, где порядок жизни практически не изменился. Пророк увидел во сне себя через две сотни лет — и мир показался Лермонтову таким же скучным, каким он застал его при жизни. Сам же персонаж поэта здесь прочитает разве стихотворение про тучку на груди утеса-великана, сглатывая слезы — он знает, что дуэль для него будет не выигрышной, и приказывает слуге не готовить ужин.
Да и Лермонтов, как вы наверняка знаете, был не самым приятным человеком — острым на язык, хитрым на подколки. Когда тело поэта оставили лежать под проливным дождем, злые языки судачили: всех загонял в грязь, пусть теперь сам в ней полежит. Илья Озолин фантастически справляется с ролью поэта: высокий голос, жидкие усы, неприятный, хищный взгляд — не таким Лермонтова представляли те, кто изучал литературу в школе.
И хотя фильм долго запрягает, он все же быстро едет во второй половине, где Бакурадзе на примере трагической гибели великого русского поэта констатирует простую истину — по сей день простые обиды становятся точкой невозврата в конфликтах иногда и мирового масштаба. Двое мужчин, уверенные в своей правоте, не стали жать руки и обмывать мир шампанским — проще стреляться, чем признать свою неправоту.
«Лермонтов» оказался в укор всем нам — тем, кто не следит за языком, и тем, кто на эти злые языки обращает слишком много внимания. Возможно, это и правда лучший фильм Бакурадзе, как выкрикнул вчера после показа Алексей Попогребский.
❤54
Я девушка, которая безумно любит рыться в уходовых штучках и составлять воображаемые косметички. Представьте мой визг, когда девочки из журнал Flacon от «Золотого яблока» попросили меня пофантазировать на тему косметичек любимых героинь.
Собрала всякую красоту (по некоторым айтемам томно вздыхаю сама) для Саманты Джонс, Мортиши Аддамс, Женщины-кошки, Андреа Сакс и Вивиан Уорд.
https://goldapple.ru/flacon/article/vy-samanta-dzhons-ili-zhenshchina-koshka-otvetit-starterpak-kinogeroini
Собрала всякую красоту (по некоторым айтемам томно вздыхаю сама) для Саманты Джонс, Мортиши Аддамс, Женщины-кошки, Андреа Сакс и Вивиан Уорд.
https://goldapple.ru/flacon/article/vy-samanta-dzhons-ili-zhenshchina-koshka-otvetit-starterpak-kinogeroini
Золотое Яблоко
Вы Саманта Джонс или Женщина‑кошка? Ответит стартерпак киногероини
От кинокритика Наи Гусевой
❤32