Кстати, сами Mubi особо от инвестиций отказываться не хотят. Платформа выпустила официальное заявление: Sequoia поддерживает миссию по распространению независимого и авторского кино, при этом позиция инвесторов необязательно отражает взгляды Mubi.
В ответ на обвинения в том, что Mubi якобы отложила премьеру документального фильма Vice Is Broke Эдди Хуанга из-за его критики фонда, компания заявила, что находится в конструктивном диалоге с создателем фильма.
Режиссер и писатель Эдди Хуанг, известный по автобиографическому сериалу Fresh Off the Boat, представил на фестивале в Трайбеке документальный фильм Vice Is Broke, в котором критикует корпорацию Vice и, по его словам, вскрывает механизмы эксплуатации работников медиаиндустрии. После сделки Mubi с Sequoia Capital Хуанг заявил, что компания отложила выпуск его фильма из-за того, что он открыто высказывался о политике фонда и связях с израильским военным сектором. Mubi это отрицает, утверждая, что продолжает переговоры с режиссером и заинтересована в релизе картины, но ситуация уже стала одним из центральных аргументов критиков платформы, обвиняющих ее в цензуре и конфликте интересов.
В ответ на обвинения в том, что Mubi якобы отложила премьеру документального фильма Vice Is Broke Эдди Хуанга из-за его критики фонда, компания заявила, что находится в конструктивном диалоге с создателем фильма.
Режиссер и писатель Эдди Хуанг, известный по автобиографическому сериалу Fresh Off the Boat, представил на фестивале в Трайбеке документальный фильм Vice Is Broke, в котором критикует корпорацию Vice и, по его словам, вскрывает механизмы эксплуатации работников медиаиндустрии. После сделки Mubi с Sequoia Capital Хуанг заявил, что компания отложила выпуск его фильма из-за того, что он открыто высказывался о политике фонда и связях с израильским военным сектором. Mubi это отрицает, утверждая, что продолжает переговоры с режиссером и заинтересована в релизе картины, но ситуация уже стала одним из центральных аргументов критиков платформы, обвиняющих ее в цензуре и конфликте интересов.
💔8
Forwarded from Oh boy
Группа из 63 кинематографистов, включая таких известных режиссеров, как Аки Каурисмяки, Раду Жуде и Надав Лапид, подписала открытое письмо, в котором обвиняют стриминговый сервис MUBI в сотрудничестве с компанией, извлекающей выгоду из конфликта в Газе.
Камень преткновения — инвестиции в размере $100 млн, которые MUBI получила от венчурной компании Sequoia Capital. Как выяснилось, Sequoia активно вкладывает деньги в израильские военно-технические стартапы. В частности, в компанию Kela, основанную ветеранами израильской разведки, которая разрабатывает операционную систему для поля боя с использованием ИИ.
"Финансовый рост MUBI как компании теперь напрямую связан с геноцидом в Газе, что делает всех нас, работающих с MUBI, соучастниками", — говорится в письме. Авторы добавляют: "Мы не верим, что артхаусная платформа может поддерживать мировое сообщество киноманов и одновременно сотрудничать с компанией, инвестирующей в убийство палестинских художников и кинематографистов".
Подписанты призывают MUBI предпринять три конкретных шага:
🔡 Публично осудить Sequoia Capital за "извлечение прибыли из геноцид"».
🔡 Убрать Sequoia из совета директоров MUBI.
🔡 Ввести этическую политику для всех будущих инвестиций.
Конфликт уже имеет реальные последствия. Крупные киноплощадки и фестивали по всему миру, включая центры в Глазго, Мехико, Боготе и чилийский фестиваль в Вальдивии, отменяют партнерства и показы фильмов, связанных с MUBI.
Сам стриминг в своем заявлении попытался дистанцироваться от скандала, утверждая, что "убеждения отдельных инвесторов не отражают взгляды MUBI".
MUBI — это глобальный стриминговый сервис, основанный в 2007 году турецким предпринимателем Эфе Чакарелом. Платформа построила свой бренд на том, что является кураторским пространством для ценителей кино, фокусируясь на артхаусе, классике и независимых фильмах. Со временем MUBI расширилась до дистрибуции и производства, став важным игроком в мире авторского кино.
Камень преткновения — инвестиции в размере $100 млн, которые MUBI получила от венчурной компании Sequoia Capital. Как выяснилось, Sequoia активно вкладывает деньги в израильские военно-технические стартапы. В частности, в компанию Kela, основанную ветеранами израильской разведки, которая разрабатывает операционную систему для поля боя с использованием ИИ.
"Финансовый рост MUBI как компании теперь напрямую связан с геноцидом в Газе, что делает всех нас, работающих с MUBI, соучастниками", — говорится в письме. Авторы добавляют: "Мы не верим, что артхаусная платформа может поддерживать мировое сообщество киноманов и одновременно сотрудничать с компанией, инвестирующей в убийство палестинских художников и кинематографистов".
Подписанты призывают MUBI предпринять три конкретных шага:
Конфликт уже имеет реальные последствия. Крупные киноплощадки и фестивали по всему миру, включая центры в Глазго, Мехико, Боготе и чилийский фестиваль в Вальдивии, отменяют партнерства и показы фильмов, связанных с MUBI.
Сам стриминг в своем заявлении попытался дистанцироваться от скандала, утверждая, что "убеждения отдельных инвесторов не отражают взгляды MUBI".
MUBI — это глобальный стриминговый сервис, основанный в 2007 году турецким предпринимателем Эфе Чакарелом. Платформа построила свой бренд на том, что является кураторским пространством для ценителей кино, фокусируясь на артхаусе, классике и независимых фильмах. Со временем MUBI расширилась до дистрибуции и производства, став важным игроком в мире авторского кино.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Variety
Mubi Faces Mounting Pressure as Ari Folman, Nadav Lapid, Amalia Ulman, Alex Russell and More Add Names to Letter Criticizing Investor…
Aki Kaurismaki and Radu Jude are among 35+ filmmakers to sign a letter to Mubi over new investor Sequoia Capital's ties to the Israeli military.
💔12❤2
Ad Marginem устраивает распродажу книг о кино.
Поводом стал выход книги Зигфрида Кракауэра «От Калигари до Гитлера», а вместе с ним на скидки попала целая коллекция изданий о кино. Здесь и классические труды по теории и философии кинематографа, и практические пособия по монтажу и режиссуре, и книги о фильмах художников, а также сборники эссе Сьюзен Сонтаг. Акция продлится до 15 августа, а все книги можно приобрести со скидкой 20%.
Поводом стал выход книги Зигфрида Кракауэра «От Калигари до Гитлера», а вместе с ним на скидки попала целая коллекция изданий о кино. Здесь и классические труды по теории и философии кинематографа, и практические пособия по монтажу и режиссуре, и книги о фильмах художников, а также сборники эссе Сьюзен Сонтаг. Акция продлится до 15 августа, а все книги можно приобрести со скидкой 20%.
1❤25💔5🎃3
Попросили поделиться ссылками на источники по современным тенденциям в кинематографе — ловите:
⚫️ Нейросети
Tanine Allison, “The Threat of the AI Actor,” Journal of Cinema and Media Studies 64.1 (2024), In Focus.
S. Thomas, “AI and Actors: Ethical Challenges, Cultural Narratives and…,” Convergence / Emerging Media (2024).
A. Preminger Kugler, “The Right of Publicity Can Save Actors from Deepfake…,” Berkeley Technology Law Journal 39:2 (2024).
SAG-AFTRA: AI Bargaining & Policy Work timeline / agreements.
⚫️ Экомедиа и постгуманизм
Priya Jaikumar (ed.), “Media & Extraction,” Media+Environment 6(1) (2024)
Shari Huhndorf, Salma Monani (ed.), Indigenous Ecocinema: Decolonizing Media Environments (2024).
A. Diller, “Incorporating Ecocritical Perspectives into Introductory Film Production Coursework,” Film Education Journal (2025).
G. Karmakar, “Examining (In)justice, Environmental Activism and…,” Journal of Environmental Studies and Sciences (2024).
⚫️ Деколониальные и транснациональные переустановки
Estrella Sendra & Sheila Petty (eds.), Alphaville Issue 28 (2025): “Moving Beyond the (De)Colonial Container: The Work of Film Festivals” — редакционная статья и спецвыпуск.
Cinéma & Cie: CfE “Cinematic worlds as decolonial practices” (2024) — очерчивает методологию.
Journal of Palestine Studies спецвыпуск “Mediating Palestine: Representation, Mobilization, and…” (2024)
⚫️ Доступность
Aleksandra Głos & Felipe Toro Franco, “On the Art of Audio Description: Naomi Kawase’s Radiance,” Medical Humanities 50(2) (2024).
Cinéma & Cie: CfE “Crip Media Aesthetics and Infrastructures” (2025)
Tanine Allison, “The Threat of the AI Actor,” Journal of Cinema and Media Studies 64.1 (2024), In Focus.
S. Thomas, “AI and Actors: Ethical Challenges, Cultural Narratives and…,” Convergence / Emerging Media (2024).
A. Preminger Kugler, “The Right of Publicity Can Save Actors from Deepfake…,” Berkeley Technology Law Journal 39:2 (2024).
SAG-AFTRA: AI Bargaining & Policy Work timeline / agreements.
Priya Jaikumar (ed.), “Media & Extraction,” Media+Environment 6(1) (2024)
Shari Huhndorf, Salma Monani (ed.), Indigenous Ecocinema: Decolonizing Media Environments (2024).
A. Diller, “Incorporating Ecocritical Perspectives into Introductory Film Production Coursework,” Film Education Journal (2025).
G. Karmakar, “Examining (In)justice, Environmental Activism and…,” Journal of Environmental Studies and Sciences (2024).
Estrella Sendra & Sheila Petty (eds.), Alphaville Issue 28 (2025): “Moving Beyond the (De)Colonial Container: The Work of Film Festivals” — редакционная статья и спецвыпуск.
Cinéma & Cie: CfE “Cinematic worlds as decolonial practices” (2024) — очерчивает методологию.
Journal of Palestine Studies спецвыпуск “Mediating Palestine: Representation, Mobilization, and…” (2024)
Aleksandra Głos & Felipe Toro Franco, “On the Art of Audio Description: Naomi Kawase’s Radiance,” Medical Humanities 50(2) (2024).
Cinéma & Cie: CfE “Crip Media Aesthetics and Infrastructures” (2025)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤31
🎹 Разыгрываем мерч фильма «Случай с фортепиано»!
Чтобы вы могли ходить на показы модными, устраиваем розыгрыш футболки с логотипом фильма Кантена Дюпье.
Для участия в розыгрыше необходимо подписаться на каналы:
U Films
Синема Рутин
кабинет доктора хали-гали
Фильм в прокате с 21 августа, в тот же день объявим и результаты 🤗
Желаем удачи и ждем вас в кино!
Участников: 393
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 13:00, 21.08.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. ELA - 3p9nia
Чтобы вы могли ходить на показы модными, устраиваем розыгрыш футболки с логотипом фильма Кантена Дюпье.
Для участия в розыгрыше необходимо подписаться на каналы:
U Films
Синема Рутин
кабинет доктора хали-гали
Фильм в прокате с 21 августа, в тот же день объявим и результаты 🤗
Желаем удачи и ждем вас в кино!
Участников: 393
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 13:00, 21.08.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. ELA - 3p9nia
❤22💔7
31 августа делаем открытую запись подкаста Кабинет Босфора в Зотове!
В рамках фестиваля snhit поговорим с режиссерами дебютантами о том, как нынче делать кино. В гостях: Полина Кондратьева («Чистый лист»), Антон Мамыкин («Космос засыпает»), Сергей Малкин («Здесь был Юра») и Федор Кудрявцев («Ровесник»).
Необходима регистрация
В рамках фестиваля snhit поговорим с режиссерами дебютантами о том, как нынче делать кино. В гостях: Полина Кондратьева («Чистый лист»), Антон Мамыкин («Космос засыпает»), Сергей Малкин («Здесь был Юра») и Федор Кудрявцев («Ровесник»).
Необходима регистрация
1❤17💔15
С сегодняшнего дня и до 24-го августа на канале будет много постов, так как приехала на фестиваль Короче в Калининград.
Фестиваль открылся, простите за тавтологию, «Открытием» — альманахом, который сняли некогда участники фестиваля и Никита Карцев. При всей неровности повествования и неловких попытках сломать четвертую стену, — все-таки в кадре в основном режиссеры, а не актеры, — получилось весьма занятное кино. Во многом потому что оно иллюстрирует реальную разницу творческих подходов, из которых и собирается фестивальное лоскутное полотно.
К тому же, Короче таким образом отвечают на вопрос о пресловутой поддержке — как правило, всем интересно, куда деваются успешные авторы короткометражных картин. А вот они, снимают дальше, уже для открытия фестиваля — чем не карьерный рост.
Фестиваль открылся, простите за тавтологию, «Открытием» — альманахом, который сняли некогда участники фестиваля и Никита Карцев. При всей неровности повествования и неловких попытках сломать четвертую стену, — все-таки в кадре в основном режиссеры, а не актеры, — получилось весьма занятное кино. Во многом потому что оно иллюстрирует реальную разницу творческих подходов, из которых и собирается фестивальное лоскутное полотно.
К тому же, Короче таким образом отвечают на вопрос о пресловутой поддержке — как правило, всем интересно, куда деваются успешные авторы короткометражных картин. А вот они, снимают дальше, уже для открытия фестиваля — чем не карьерный рост.
1❤34
Вагончик тронулся: завела отдельный канал для Синематики — своего образовательного проекта, который планирую снимать уже в сентябре.
Для тех, кто давно хотел разобраться, как работает нарратив и время в кино, почему иногда важно углубиться в биографию автора, какие вопросы задавать, чтобы понять фильм, зачем искать скрытые метафоры и как сформировать свое мнение — Синематика даст ключи к этим загадкам просмотра кино.
Планирую сделать очень полезную и лаконичную программу без воды, которую вы сможете проходить самостоятельно. А в закрытом канале буду публиковать все связанное с Синематикой: содержание программы, специальные предложения, отзывы и многое другое.
📎 попасть в Синематику 📎
Для тех, кто давно хотел разобраться, как работает нарратив и время в кино, почему иногда важно углубиться в биографию автора, какие вопросы задавать, чтобы понять фильм, зачем искать скрытые метафоры и как сформировать свое мнение — Синематика даст ключи к этим загадкам просмотра кино.
Планирую сделать очень полезную и лаконичную программу без воды, которую вы сможете проходить самостоятельно. А в закрытом канале буду публиковать все связанное с Синематикой: содержание программы, специальные предложения, отзывы и многое другое.
📎 попасть в Синематику 📎
2❤18
На ночь глядя посмотрела «Орудия» Зака Креггера — не в конкурсе Короче, к сожалению.
Удивительно, но в этот раз Креггер дает гораздо менее выразительный социальный комментарий по сравнению с «Варваром». С одной стороны, «Орудия» — разговор о вечной американской трагедии школьных шутингов, с другой — метафора как минимум напряженных семейных отношений, а точнее абьюза, который приводит к трагедиям. Что для Креггера концептуально важно, так это поместить персонажей в американскую глубинку, город N, который ничем не отличается от других — пластиковые фасады и пейзажи из «Хэллоуина» Джона Карпентера.
Креггер, к тому же, стал изощреннее в игре со временем: он дробит повествование на несколько временных пластов, где прошлое и будущее постоянно вторгаются в настоящее. В «Орудиях» время — не просто линейная последовательность событий, а петля, в которой личные и коллективные травмы обречены повторяться. Исчезающие дети, воспоминания о семейном насилии, намеки на будущие трагедии — все это складывается в ощущение вечного возвращения, где каждый новый персонаж словно заново проживает одну и ту же историю. Время в «Орудиях» — само оружие: оно превращает американскую глубинку в ловушку, где прошлое невозможно преодолеть, а будущее уже заражено его призраками.
Однако не стоит ждать от «Орудий» глубоких метафор, все на поверхности: Креггер сознательно работает с архетипами и сказочными структурами, превращая хоррор в мрачную вариацию на тему братьев Гримм. Исчезающие дети напоминают о «Гамельнском крысолове», фигура тети — о зловещей переработке «Красной Шапочки», а сама глубинка становится лесом, в котором легко заблудиться. Сказка у Креггера — пространство угрозы, где взрослые перекладывают свои страхи и травмы на детей, делая их жертвами чужих историй. Поэтому в фильме не нужно искать подтекст в привычном смысле: все уже дано в форме узнаваемого мифа, только доведенного до гротеска и ужаса.
Удивительно, но в этот раз Креггер дает гораздо менее выразительный социальный комментарий по сравнению с «Варваром». С одной стороны, «Орудия» — разговор о вечной американской трагедии школьных шутингов, с другой — метафора как минимум напряженных семейных отношений, а точнее абьюза, который приводит к трагедиям. Что для Креггера концептуально важно, так это поместить персонажей в американскую глубинку, город N, который ничем не отличается от других — пластиковые фасады и пейзажи из «Хэллоуина» Джона Карпентера.
Креггер, к тому же, стал изощреннее в игре со временем: он дробит повествование на несколько временных пластов, где прошлое и будущее постоянно вторгаются в настоящее. В «Орудиях» время — не просто линейная последовательность событий, а петля, в которой личные и коллективные травмы обречены повторяться. Исчезающие дети, воспоминания о семейном насилии, намеки на будущие трагедии — все это складывается в ощущение вечного возвращения, где каждый новый персонаж словно заново проживает одну и ту же историю. Время в «Орудиях» — само оружие: оно превращает американскую глубинку в ловушку, где прошлое невозможно преодолеть, а будущее уже заражено его призраками.
Однако не стоит ждать от «Орудий» глубоких метафор, все на поверхности: Креггер сознательно работает с архетипами и сказочными структурами, превращая хоррор в мрачную вариацию на тему братьев Гримм. Исчезающие дети напоминают о «Гамельнском крысолове», фигура тети — о зловещей переработке «Красной Шапочки», а сама глубинка становится лесом, в котором легко заблудиться. Сказка у Креггера — пространство угрозы, где взрослые перекладывают свои страхи и травмы на детей, делая их жертвами чужих историй. Поэтому в фильме не нужно искать подтекст в привычном смысле: все уже дано в форме узнаваемого мифа, только доведенного до гротеска и ужаса.
❤25🎃8
thomas_2024_ai_and_actors_ethical_challenges_cultural_narratives.pdf
317.6 KB
Прочитала работу Сары Томас «AI and Actors: Ethical Challenges, Cultural Narratives and Industry Pathways in Synthetic Media Performance» — о том, как актеры на самом деле становятся культурными агентами и проводниками доверия к технологиям.
По мнению Томас, именно использование нейросетей в актерской среде формирует доверие общества к технологиям. Однако основные принципы ответственного подхода к использованию ИИ никак не регламентированы, поэтому остаются слишком абстрактными и плохо применяются в индустрии развлечений. Даже существующие правовые рамки не всегда защищают актеров от цифровой имитации. Например, звезды имеют возможность через контракты устанавливать границы использования своих образов, но рядовые актеры гораздо менее защищены.
На сегодняшний момент профсоюзы требуют строгого регулирования, включая согласие и справедливую компенсацию за цифровые реплики. Уже есть кейс: кампания Virgin Voyages создала «Jen AI», цифровую копию Дженнифер Лопес — при прозрачности и контроле процесса ИИ может укреплять доверие, а не подрывать его.
Синтетический медиа-перформанс — особая сфера, где ИИ напрямую работает с человеческим голосом, телом и образом. Это делает ее тестовым полигоном для проверки того, как технологии могут быть использованы ответственно. Если в этой области удастся выстроить прозрачные механизмы (четкая маркировка синтетического контента, понятные правила работы с данными актеров), обеспечить защиту личности и интеллектуальной собственности исполнителей (право на согласие, возможность контролировать и лицензировать свой цифровой образ) и гарантировать справедливую компенсацию за использование их труда и идентичности, то получится заложить образец этичного применения ИИ, считает Томас.
По мнению Томас, именно использование нейросетей в актерской среде формирует доверие общества к технологиям. Однако основные принципы ответственного подхода к использованию ИИ никак не регламентированы, поэтому остаются слишком абстрактными и плохо применяются в индустрии развлечений. Даже существующие правовые рамки не всегда защищают актеров от цифровой имитации. Например, звезды имеют возможность через контракты устанавливать границы использования своих образов, но рядовые актеры гораздо менее защищены.
На сегодняшний момент профсоюзы требуют строгого регулирования, включая согласие и справедливую компенсацию за цифровые реплики. Уже есть кейс: кампания Virgin Voyages создала «Jen AI», цифровую копию Дженнифер Лопес — при прозрачности и контроле процесса ИИ может укреплять доверие, а не подрывать его.
Синтетический медиа-перформанс — особая сфера, где ИИ напрямую работает с человеческим голосом, телом и образом. Это делает ее тестовым полигоном для проверки того, как технологии могут быть использованы ответственно. Если в этой области удастся выстроить прозрачные механизмы (четкая маркировка синтетического контента, понятные правила работы с данными актеров), обеспечить защиту личности и интеллектуальной собственности исполнителей (право на согласие, возможность контролировать и лицензировать свой цифровой образ) и гарантировать справедливую компенсацию за использование их труда и идентичности, то получится заложить образец этичного применения ИИ, считает Томас.
1❤18
Коллеги, попал тут ко мне в руки сценарий о девушке Еве, которая хотела как лучше, а попала в страшную сказку. Если вам не хватает на экранах добротного мифологического триллера, самое время взять дело в свои руки — и поддержать проект «Электросон», на который прямо сейчас открыт краудфандинг.
Вот что говорит сам режиссер Павел Седов:
Предлагаю не скупиться и поддержать молодых: https://planeta.ru/campaigns/electra
Вот что говорит сам режиссер Павел Седов:
Идея появилась из моего маниакального (искреннего) желания снять конкурентоспособное, малобюджетное кино и доказать, прежде всего, самому себе, что мечту можно воплотить и без больших бюджетов. Да, в каком-то смысле этот проект можно расценивать как «вызов», «акт протеста», но это совершенно не значит, что наше кино будет замкнуто само на себя, нет – я искренне верю, что наш фильм нуждается в своем зрителе и сделает всё, чтобы его найти.
Предлагаю не скупиться и поддержать молодых: https://planeta.ru/campaigns/electra
planeta.ru
Полнометражный игровой фильм "ЭЛЕКТРОСОН" | Planeta.ru
Шестнадцатилетняя Ева отправляется со своей старшей сестрой и её друзьями лес, не подозревая, что это путешествие превратится для неё в страшную сказку!
❤22🎃10💔5
Разыгрываю две книги любимых Ad Marginem! Если давно хотели почитать что-то умное про кино, это ваш шанс.
На кону:
🌟 Эпохальный труд Жиля Делеза «Кино» — рассуждение о кинематографе с точки зрения обстоятельной философии.
🌟Монография Зигфрида Кракауэра «Теория кино. Реабилитация физической реальности» — исследование кинематографа через призму медиаэстетики и философии.
Для участия в конкурсе необходимо:
1. Нажать кнопку ниже,
2. Подписаться на канал,
3. Дождаться результатов 27 августа.
Удачи!
Участников: 262
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 12:00, 27.08.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Muhammat - 3qnj6k
2. Елена - 3qkl5j
На кону:
🌟 Эпохальный труд Жиля Делеза «Кино» — рассуждение о кинематографе с точки зрения обстоятельной философии.
🌟Монография Зигфрида Кракауэра «Теория кино. Реабилитация физической реальности» — исследование кинематографа через призму медиаэстетики и философии.
Для участия в конкурсе необходимо:
1. Нажать кнопку ниже,
2. Подписаться на канал,
3. Дождаться результатов 27 августа.
Удачи!
Участников: 262
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 12:00, 27.08.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Muhammat - 3qnj6k
2. Елена - 3qkl5j
❤40💔8
кабинет доктора хали-гали pinned «Разыгрываю две книги любимых Ad Marginem! Если давно хотели почитать что-то умное про кино, это ваш шанс. На кону: 🌟 Эпохальный труд Жиля Делеза «Кино» — рассуждение о кинематографе с точки зрения обстоятельной философии. 🌟Монография Зигфрида Кракауэра…»
Тенденция четвертого блока коротких метров: большинству фильмов реально надо быть КОРОЧЕ.
💔34❤6🎃4
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В последние годы в кино появляется все больше героинь-женщин, сыгранных честно и многослойно. У Скарлетт Йоханссон в фильме «Она сказала “Да”!» именно такая роль — это особенно примечательно потому, что актриса впервые за долгое время возвращается к независимому проекту, отодвинув в сторону привычные блокбастеры.
Ее героиня Кэтрин — строгая карьеристка, у которой под жесткой оболочкой прорывается уязвимость. В этом образе легко почувствовать перекличку с «Материалисткой» — тот же разрыв между внешним контролем и внутренней неустойчивостью, только показанный через другой контекст и в более камерной форме.
Сам фильм — режиссерский дебют Кристин Скотт Томас, балансирующий между драмеди и свадебным кино. Три сестры приезжают к матери, которая снова выходит замуж. В привычной атмосфере свадебного хаоса всплывают старые обиды, примирения, признания. Но важнее здесь не сюжетные повороты, а наблюдение за тем, как три разные женские роли уживаются внутри одной семьи, и как свадьба становится пространством откровений.
Сама Кристин Скотт Томас называет свадьбу «пространством хаоса и откровений». И действительно, через привычные ритуалы проступает вся сложность семейных связей. В российский прокат фильм выходит 21 августа — как раз в разгар свадебного сезона.
Ее героиня Кэтрин — строгая карьеристка, у которой под жесткой оболочкой прорывается уязвимость. В этом образе легко почувствовать перекличку с «Материалисткой» — тот же разрыв между внешним контролем и внутренней неустойчивостью, только показанный через другой контекст и в более камерной форме.
Сам фильм — режиссерский дебют Кристин Скотт Томас, балансирующий между драмеди и свадебным кино. Три сестры приезжают к матери, которая снова выходит замуж. В привычной атмосфере свадебного хаоса всплывают старые обиды, примирения, признания. Но важнее здесь не сюжетные повороты, а наблюдение за тем, как три разные женские роли уживаются внутри одной семьи, и как свадьба становится пространством откровений.
Сама Кристин Скотт Томас называет свадьбу «пространством хаоса и откровений». И действительно, через привычные ритуалы проступает вся сложность семейных связей. В российский прокат фильм выходит 21 августа — как раз в разгар свадебного сезона.
❤31
Не зря пишу тут про исследования — «Нож» позвал поговорить про использование нейросетей в кино. Планирую отвечать за вопросы этики и правовых ограничений, так что приходите, если вам интересна тема.
Также среди спикеров:
• Наталья Макарова, оператор кинокартин «Воздух», «Дорогая, я больше не перезвоню»;
• Виталий Волков, VFX супервайзер в Sber Studios, куратор курса VFX Artist в Scream School;
• Андрей Гуркин, сооснователь студии XOVP, продюсер, оператор-постановщик.
Регистрация здесь. Вход свободный.
Также среди спикеров:
• Наталья Макарова, оператор кинокартин «Воздух», «Дорогая, я больше не перезвоню»;
• Виталий Волков, VFX супервайзер в Sber Studios, куратор курса VFX Artist в Scream School;
• Андрей Гуркин, сооснователь студии XOVP, продюсер, оператор-постановщик.
Регистрация здесь. Вход свободный.
❤16
Напишу про фильм «Счастлив, когда ты нет» один раз, потому что более не собираюсь: иногда режиссерские фантазии надо оставить на бумаге. Более плотного скопления постных лиц встретить сложно, к тому же каждое из них выдает себя за «крутого» главного героя, чей искусственный подростковый цинизм просто отвратителен. Саша Бортич не делает лучше — напротив, ее героиня отражает все мизогинные изощрения режиссера. В отрыве от общего сюжета гэги смотрятся забавно, но на этом все.
💔32🎃12❤11
После закрытия «Короче» хочется вспомнить единственную короткометражку, получившую Оскар за сценарий и вдохновившую Андрея Тарковского на дипломную работу «Каток и скрипка» — «Красный шар» Альбера Ламориса.
❤43
Начинаем с фильма, который покорил меня больше всего в конкурсе дебютов «Короче» этого года.
www.film.ru
Рецензия на фильм «Взрослый сын» — чуткую драму с фестиваля «Короче»
Дебютный фильм Ивана Шкундова о том, как отсутствие диалога разрушает семьи.
❤16🎃2💔1