​У всех много вопросов к «Преступлению и наказанию», но я разберу тот, что больше всего мне интересен — появление Тени. Идея архетипа Тени — штука не новая. Еще Юнг говорил, что Тень — это те темные стороны личности, которые мы прячем и подавляем, и они все равно выплывают наружу. В «Преступлении и наказании» эти теневые стороны — самолюбие, порочность, склонность к манипуляции — словно становятся героями, преследующими Раскольникова и заставляющими его по-новому взглянуть на себя. Порой кажется, что они живут у него в голове, отражая его подавленные желания и пороки.

Сам феномен того, что двойники заставляют героя терзаться и смотреть внутрь себя, очень напоминает психологический триллер. Мы, как читатели, словно оказываемся в роли следователей, наблюдающих, как одинокий человек сталкивается с неизбежным — своим внутренним демоном. Причем эта Тень не только лишает Раскольникова покоя, но и, в конце концов, ведет его к пониманию и раскаянию.

Лужин, Свидригайлов и Порфирий Петрович становятся для Раскольникова теми самыми «двойниками», которые отражают его темные стороны. Эти персонажи — не просто враги, а архетипические воплощения его теней, как бы проверяют на прочность и постоянно загоняют в угол. Лужин — живое воплощение корысти и эгоизма, Свидригайлов — моралист с темными пороками. В каждом из этих персонажей Достоевский как бы говорит Раскольникову: «Смотри, кем ты становишься, если последуешь своим идеям о праве на преступление». Мы видим, как его философия отрезает его от общества, лишая моральной опоры и притягивая к тем, кого он так презирает.

Тень — это еще и духовное испытание для Раскольникова. Она показывает ему альтернативное будущее, куда ведет тьма внутри него. Если бы он окончательно подчинился своим «темным устремлениям», он стал бы тем же Свидригайловым, не знающим границ. В этом смысле Тень выполняет роль духовного антипода, который сталкивает его с необходимостью выбирать — либо погрузиться в этот мрак, либо пройти очищение через страдания и раскаяние.

Однажды мне завязали глаза и заковали в наручники. Так состоялось мое знакомство с Денисом Прытковым в рамках одного из спектаклей питерского театра Fulcro, а теперь мы поговорили для Сеанса.

Розыгрыш!

RWV выпускают в повторный прокат «Ходячий замок» Миядзаки — в честь 20-летия картины! До выхода «Мальчика и птицы» в мировой прокат «Ходячий замок» был самым кассовым фильмом аниме-мастера.

8 ноября пройдет показ в Москино Космос, и именно на него разыгрываю две пары билетов!

Для участия необходимо:
1. Подписаться на @rwvfilms,
2. Подписаться на @nayawatching,
3. Жмякнуть кнопку ниже.

Удачи!

Участников: 22
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 14:04, 07.11.2024 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. Yulia S - 1qefub
2. Artjom Rodin - 1qsdki

Начинаем рабочую неделю правильно: вспоминаем, что чуть больше чем через неделю я начну вещать про азы современной (и не очень) кинокритики, рассказывать всякие полезные приколы и ставить смешные, но полезные правки на ваши тексты. На аттракционе осталось еще 3 места, поэтому успевайте пристегнуть ремни!

Когда-то у меня были амбиции снять кино, а потом коллега сказал, что заблокирует меня из добрых побуждений (чтобы не критиковать), если я когда-нибудь на такое решусь. Поэтому пока что я остаюсь на стороне созидающих — и собираю тех, кто уже решился снять кино.

Совместно с Наталией Кончаловской, Варей Маценовой и Григорием Сазановым мы придумали мероприятие, на котором вы сможете задать все интересующие вас вопросы о короткометражном кино. Фильм Вари взял главный приз «Короче», картина Гриши забрала мое сердце в качестве приза зрительских симпатий, а Наташа уже давно меня покорила, но в этот раз превзойдет себя — и покажет мини-джалло, которое еще никто не видел.

После просмотра фильмов ребят мы соберемся в просторном лектории Центра Зотов и поговорим, как снимать коротыши, если нет денег, зачем вообще их снимать, и какие у этого формата особенности, о которых обязательно нужно знать начинающим режиссерам.

Встречаемся 17 ноября в 17:00, а главное — абсолютно бесплатно, потому что нашей индустрии безвозмездно нужны новые творческие единицы.

Регистрация: https://centrezotov.ru/events/komu-nuzhen-korotkij-metr-prezentacziya-filmov-s-obsuzhdeniem/

Уважаемые редакторы, готова написать почти что культурологическое исследование «Еретика», только попросите! Нельзя упустить такой алмаз.

Когда друг попросил не показывать стыдные видео из прошлого, а то на работе не поймут.

Иногда мне ошибочно кажется, что написанные материалы теряются в пучине дней, но это не так. Стоило написать про ностальгию на отечественном экране, меня пригласили поучаствовать в сессии фестиваля «Читка 3.0» с выразительным названием сессии «Экранизация 90-х: зачем и почему?».

Обсуждать вопрос будем следующим составом:

Юрий Быков, режиссер;
Александр Велединский, режиссер;
Роберт Гараев, публицист и сценарист;
Ситора Алиева, киновед, продюсер;
и ваша покорная слуга.

Модератором беседы выступит Лариса Малюкова.

Как вы можете догадаться по составу спикеров, я буду старательно готовиться, чтобы поменьше волноваться и углубиться во все известные мне культурологические теории. Если хотите присоединиться и послушать, ждем 12 ноября в Старт Хабе на Красном Октябре.

Регистрация здесь.

Пару месяцев назад мы с Тимуром Комендантом Кинокрепости запустили опрос, чтобы выяснить, как обстоят дела с гонорарами в кинокритике. На сегодняшний день анкету заполнило 74 респондента — вот несколько первых выводов, которые можно сделать из этого объема:

— Женщины составляют значительную часть респондентов (55%), но, как и мужчины, отмечают одинаково низкий уровень оплаты и сложность построения стабильной карьеры.

— Гонорары за рецензию сильно варьируются, но большинство находится в диапазоне 3 000 – 5 000 рублей.

— Средний срок работы в кинокритике среди респондентов составляет 5–10 лет.

— Занятные цитаты:

«На мой взгляд, крупные и известные медиа нередко ставят невысокую вилку гонораров. Чтобы выжить, приходится брать количеством, но это сказывается на качестве текстов»
— Женщина, опыт 5-10 лет.

«Гонорары не растут уже последние лет пять, и с каждым годом увеличивается конкуренция, так как приходят молодые авторы, готовые работать за минимальные суммы или бесплатно»
— Мужчина, опыт более 10 лет.

С подробностями вернемся позже.

Посмотрела вчера еще одну интерпретацию Достоевского — «Карамазовых» Константина Богомолова, вещь еще более тяжеловесную, чем «Преступление и наказание», оттого и пятичасовую. В театральной материи мне разобраться чуть сложнее, но одно удивительное сходство с сериалом Владимира Мирзоева все-таки нашлось.

Дело в том, что Бес появляется в спектакле примерно в таком же амплуа — лицо одно, а персонажи, которых он мучает, сменяются. Диалог Беса и Ивана Карамазова на сцене напоминает диалог Тени и Родиона Раскольникова из самой первой серии «ПиН» — как будто конец спектакля стал началом сериала.

Однако есть у двух произведений очевидная разница: Богомолов, несмотря на всю свою экстравагантность, не пытается быть выше автора. Он скорее полностью отдается теории Ролана Барта о смерти автора и переносит действие Карамазовых в декорации, подходящие больше под «Жмурки» Балабанова — с легким флером гомоэротизма и ужасами бутылок в тюрьмах (удивительно актуально смотрится постановка 2013-го года). Богомолов ничего не переосмысливает, выкидывает слово «Братья» из названия и тем самым меняет угол зрения — мы смотрим уже не за тремя братьями, а за всеми, кто носит фамилию богохульников и сладострастников.

Коллега моя уже говорила: поменяй Мирзоев название, может, спуску с него было бы меньше. Но вот ключевое отличие от Богомолова — мирзоевский «ПиН» пытается казаться, а не быть, и натягивает на себя философию Достоевского, да ботиночки малы. Дело не в экспериментальности, а в тональности — у Богомолова, знаете, тоже играют Верка Сердючка и Марк Бернес, что вполне себе эксперимент, но он лишь в очередной раз подчеркивает абсурд и безнадежность Достоевского, а не пытается его обезличить.

Коллеги, с понедельником всех.

​Наше воскресное мероприятие посетило около 170 человек — во-первых, это очень много, во-вторых, в очередной раз доказывает, что кино важно и нужно.

Но изначально мы хотели показать фильм Наташи Кончаловской — ее эксперимент в жанре джалло, который жалко оставлять неизданным. Поэтому несу вам, собственно, «Ночь цвета хрустальной розы» 🔮

Пока за окном сыро и серо, можно найти успокоение в кино — для такой формы эскапизма даже есть свое название. 30 ноября в кинотеатре «Октябрь» пройдет первая международная конференция кинотерапии в России, где можно узнать все о чудодейственном эффекте фильмов.

В рамках конференции пройдут несколько обсуждений: Наталья Мещанинова и Олег Маловичко поговорят про терапевтические функции глазами кинематографистов, и к диалогу подключатся российские и международные психологи.

На это серьезное мероприятие разыгрываю две пары билетов! Чтобы поучаствовать, подпишитесь на канал и нажмите кнопку ниже.
Итоги подведу 27 ноября.

Удачи!

Участников: 34
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 18:00, 27.11.2024 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. Ю. - 1srlfs
2. Igor Sinitsyn - 1ss68u

Если вы задумываетесь, почему каждую неделю объявляются новые конкурсы на двойников актеров, я нашла, откуда ноги растут.

Сказано — сделано. Мои размышления по поводу «Еретика», потому что хлебом не корми, дай религиозные мотивы изучить.

Если слякоти и мороси за окном вам недостаточно, не волнуйтесь — с сегодняшнего дня Питер едет в столицу. Эхо «Послания к человеку» пройдет с 22 по 30 ноября.

В Художественном, Салюте и «Гараже» можно будет увидеть призеров 34-го фестиваля, конкурсные фильмы и участников спецпрограмм. А еще будут международные сюрпризы с Берлинале, Венеции и Шанхая.

Программа и расписание — тут.

Замоталась, забегалась, но все-таки прочитала — мне прислали «Мятежного ангела» Эмира Кустурицы.

Эмир Кустурица в своей книге создает удивительный, почти мифический портрет человека, который становится ее сердцем. Это вовсе не автобиография, хотя на первый взгляд может показаться иначе. Главный герой здесь — не сам Кустурица, а его близкий друг и, как кажется, духовный наставник — знаменитый писатель и сценарист Петер Хандке. Точнее, Петр Апостол Спелеолог, как называет его автор, превращая биографическую фигуру в архетип. Кстати, «Три эссе» Хандке мы будем разбирать на одной из мастерских в декабре, посвященных эссе — приходите.

Для Кустурицы Хандке — больше, чем просто друг. Идеал творца, человека, способного идти своим путем, игнорируя капризы времени и сиюминутные моды. Его образ становится не только воспоминанием, но и философским символом — творца, который берет на себя все ужасы мира, словно ангел, готовый обнять и небо, и землю.

«Мятежный ангел» переносит читателя через временные и географические границы — из Сараева детства автора в разрушенную войной страну, а затем в Стокгольм, где Хандке получает Нобелевскую премию. Однако в этом путешествии нет простого линейного движения. Вместо этого — поток размышлений, эмоциональных всплесков и философских вопросов, которые сталкиваются с реальностью.
И этот образ на обложке, лишенный лица, говорит больше, чем могут слова. Это не просто портрет Хандке, это символ пути творца — мятежного и непокорного, который одновременно стремится к свободе и принимает на себя бремя мира.