Музыка на повторе
92 subscribers
11 photos
3 videos
188 links
Канал о музыке: истории создания песен, факты, интересные клипы и просто музыка, которую можно слушать на повторе.

Для обратной связи: @gest39
Download Telegram
Channel photo updated
Кто не знает Муслима Магомаева? Прекрасного советского эстрадного и оперного исполнителя.

А прекрасный фильм «Серенада Солнечной долины» смотрели? Или слушали Оркестр Гленна Миллера?

Тогда вот вам небезызвестная «Chattanooga choo-choo» из этого фильма в исполнении Магомаева.


https://youtu.be/TU7chNQnTJ0
И немного о джазе. Возможно много. Будет небольшая серия постов. Кому не интересно, просто подождите.

Данный жанр нравится не всем. И Людей можно понять: эти противные писклявые трубы, гнусные саксофоны или унылые клавиши... Не всем такое по душе.
Но автору данного канала джаз вполне нравится и заходит порой лучше всего остального.
А для не любителей сегодня я подготовил подборку каверов на популярных (и не очень) исполнителей в джазовых обработках.
Не судите строго: исполнителей тут будет не так уж и много, но песен хватит всем (зловещий смех).
И начнем мы, пожалуй с Radiohead. Кто не знает одну из самых надоевших и заслушанных до дыр песен Тома Йорка? Естественно говорим мы про Creep.
https://youtu.be/m3lF2qEA2cw
Следующим пунктом программы будет песня от Селин Дион. Давайте уже, представляйте, как вы стоите на носу огромного судна, выставляете руки в стороны, а после тонете в ледяной воде из-за встречи с айсбергом.
My Heart Will Go On - прекрасная песня. И джазовый кавер на нее не менее прекрасен.
https://youtu.be/oyiWQ3l66Nk
Ладно, в воде поплавали, выныриваем и теперь летим прямо к звездам. Только вместо шведов из Europe петь The Final Countdown будут опять джазовые музыканты. https://youtu.be/wAQ7autd61g
Стоит ли продолжать данную тематику дальше?
Ну что же. Большинством малого количества голосов решено продолжать.
Сами напросились.

Ну а пока в прошлом посте звездные корабли бороздят просторы чего-то там, можно тех, кто остался на Земле попросить перезвонить. И в очередной раз вместо Carley Rae Jepsen задорно петь Call Me Maybe будут другие ребята. Не менее задорно, но другие.

https://youtu.be/5meWI3iX1sE
А помните как в далеком 2008 из всех приемников, настроенных на условную волну радиомаксимум-ультра-мыкрутимкрутойкакнамкажетсярокФМ, надрывно орали про Sex on Fire?
Так вот, надрыв сохраняется, оказывается и в других жанровых переосмыслениях данной песни.
https://youtu.be/MhmpfPvpKaA
А теперь настал час поиздеваться над поклонниками Metallica. А что, думаете, метал сложно перегнать в джаз? Вот вам Nothing Else Matters в исполнении человека, который младше самой песни. Но как круто и мощно она исполнеят же! https://youtu.be/KSSa0-oAnIo
Ну а завершить все это джазовое и околоджазовое мракобесие можно одной фразой - не переставай верить! На английском же эту фразу повторяли прекрасные Journey.
Don't Stop Believing в очередной джазовой версии. https://youtu.be/UngXu2zwF9E
Канал о литературе. О чем не рассказывают в школе.
Forwarded from Вкрации
5 книг, в которых звучит музыка

Человечество знает музыку около 50 000 лет. Музыкальная палеография — наука, изучающая музыку, которая сохранилась только в виде нот, на бумажных носителях. Специализируются в ней, как ни странно, филологи.

1. Кетиль Бьорнстад. Пианисты

Норвежский писатель изображает особый мир детей, преданных музыке. То, что начинается легко и свободно, становится всё более мрачным, напряжённым и затягивающим.

«Вот теперь я начинаю упражняться всерьез, по несколько часов каждый день. Я упражняюсь как будто из мести. Но за что и кому я мщу? Я думаю об этом, без конца повторяя свои упражнения, фуги и прелюдии Баха. Добровольное самоистязание».

2. Патрик Зюскинд. Контрабас

Маленькая пьеса о маленьком человеке. Контрабас вытесняет своего хозяина из его собственной жизни.

«Но бывает и соло для литавры, например в Пятом концерте для фортепиано Бетховена, последняя фраза в конце. Тогда все, кто не смотрит на пианиста, смотрят на литавру, а в большом зале это добрых тысяча двести — тысяча пятьсот человек. Столько человек не посмотрят на меня за весь сезон».

3. Анатолий Алексин. Мой брат играет на кларнете

Любимые рассказы Алексина. Каждый — целый огромный мир одного подростка.

«Долгие годы я слышала о том, что наш дедушка «играл в фойе». Я не знала, что такое фойе, но слово это казалось мне очень красивым. „Фойе“, — четко выговаривала я. А когда первый раз сходила в кино и увидела музыкантов, которые играют в фойе, мне стало жаль моего бедного дедушку».

4. Эльфрида Елинек. Пианистка

Нобелевская премия 2004 года. Книга про большое-большое одиночество.

«Из соображений общехудожественного и индивидуально-человеческого порядка Эрика извлекает корень: она никогда не сможет подчиниться мужчине после того, как столько лет подчинялась матери. Мать против того, чтобы Эрика когда-нибудь вышла замуж, ведь, говорит она, моя дочь так трудно сходится с людьми и не терпит зависимости от кого-либо. Такая уж она есть. Эрике нельзя выбрать себе спутника жизни, поскольку она обладает несгибаемым характером. И она к тому же давно — не молодая поросль. Если один не уступит другому, то брак скоро и худо закончится».

5. Эдгар Доктороу. Рэгтайм

А вот эта книга вся пронизана музыкой. Красивые 20-е, дамы в белом, Форд, Гудини, самая большая любовь и рэгтайм.

«Компания отправилась и в кинематограф — развлечение, вошедшее в моду по всему городу. Белый дым поднимался из ружейных стволов, мужчины, намазанные губной помадой и румянами, падали навзничь, сжимая свои грудные клетки. По крайней мере, думал Фрейд, это беззвучно. Шум — вот что угнетало его в Новом Свете».
Российская группа Кубикмагги появились на свет в 2003 году.
На данный момент команды выпустила четыре прекрасных альбома, которые порадовали как критиков, так и слушателей.

Единственная проблема у команды - это определить тот жанр, в котором они играют.
Как часто бывает у неординарных и талантливых команд, в их музыке отлично гармонируют несколько жанров: джаз-рок, минимализм, приправленный постмодернизмом, капелька авангардного джаза и все это приправлено околоблюзовым и прогроковым звучанием в отдельных композициях.

Как было написано выше, сейчас у группы есть четыре альбома. Три из которых были записаны на студии в Норвегии. Так что к самому звучанию придраться невозможно.

Альбом 2016 года Things был записан на студии всего за три дня. Правда, поиск материала. Отнял у музыкантов пару лет. Но оно того стоит.

Это очень серьезная и интересная музыка, которая отлично звучит как на профильных музыкальных фестивалях так и в наушниках меломана.

https://youtu.be/IQqi5GdvThc
Стоит ли запустить серию постов (5-7 штук) об отечественной экспериментальной музыке?
Белые флаги зажигайте медленно - московская формациям, которая в 2008 году выпустила свой дебютный альбом "Даже если пролетариат возьмёт власть в свои руки, весна всё равно достанется нам, а цели войны останутся целями войны".

Как видно из названия пластинки, у ребят с фантазией все было хорошо.
Названия песен тоже были схожи с названием альбома: ни у кого они не влезали полностью в окошке проигрывателя и выглядели как просто набор слов.
Ну и правильно, зачем инструменталам какое-то пафосное и осмысленное название.

На самом деле, хорошо у группы не только с фантазией.
Альбом оказался очень качественным, приятным и мелодичным.
Что называется, в лучших традициях пост-рока, который в тот период становился ультрапопулярным в России.

Десять безумно красивых инструментала, звучащих качественно и самобытно. Однако, вполне узнаваемо для жанра, в котором музыканты решили поупражняться.
К сожалению, на данный момент группа уже распалась и имеет в своём арсенале только эту пластинку, что не мешает быть довольно популярной в кругах поклонников пост-рока.

https://youtu.be/6ph61yQAEik
Кемеровский коллектив Белый шум выпустил два альбома и, как часто бывает, прекратил свое существование.
Но в качестве памяти оставили довольно бодрую смесь шугейза, потока гитарного нойз-рока и легкой толики инди (Что это за жанр? Никто никогда не знал. Но так было когда-то принято говорить: инди!)
Так вот. Добавьте к этому всему психоделичные и слегка депрессивные тексты, отличную бодрую ритмичность и вы поймете, что такое Белый шум.

https://youtu.be/o9wjDMHN9NM
Рок-сюита «Расслоение» от арт-проекта «Шепот», выпущенная в 2010 году - это трехчасовое полистилистическое произведение, которое сможет выдержать, наверное, не каждый.

Само произведение создавалось около трех лет и в записи поучаствовало более 20 музыкантов, в том числе и небезызвестный Сергей Летов.

Литературной основой этой работы является роман Анатолия Рясова «Прелюдия. Homo innatus».

Жанры, к которым можно причислить данное музыкальное творение порой могут пугать. ЭТо и авангард, и этническая музыка, и психоделика с индастриалом, и панк с обычной поп-эстрадой.

Очень сложная для восприятия музыка. Но если вы сможете продраться сквозь жанровые эксперименты, дадите этой работе шанс раскрыться и, главное, сможете понять работу - вы получите море удовольствия.
Но для этого действительно надо постараться. Ведь само произведение не просто музыка, оно ближе к театру. Огромное количество метафор, выступающих в качестве смыслового стержня.

Поэтому, если эта работа вас заинтересует, в первую очередь необходимо прочесть либретто. И это как минимум.

Очень сложно выложить одно только видео с одним треком, чтобы стало что-то понятно с этой безумной работой. Так что будет с презентации проекта.

https://youtu.be/THNbNrLkPnw
Говоря об отечественных экспериментаторах, сложно не вспомнить про один из первых российских индастриал коллективов «Собаки Табака».
Название проекта «Собаки Табака» было придумано после того, как участник группы услышал во время летнего отдыха в Севастополе рассказ женщины, которая с аппетитом съела шашлык, а после продавец шашлыка сказал ей, что шашлык был из собачьего мяса.

Женщине, конечно, не очень повезло. А вот всем остальным - очень. Так как это один из знаковых и культовых индастриал коллективов России.
В их звучании присутствуют не только стандартные для жанра инструменты и музыкальные решения, но и слышны виолончель, саксофон.

Все это показывало неординарность музыкантов и того материала, что они играли.

Российский аналог «Nine Inch Nails» оказались не совсем аналогом зарубежной группы. Самобытность вместе с агрессией так и перла из коллектива, давая возможность насладиться прекрасным звучанием отечественного индастриала.

https://youtu.be/4Hs98fj_EWw