В российский прокат недавно вышел китайский полнометражный мультфильм «Океан чудес» (английское название – “Deep Sea”, 112 мин, 2023). И к сюжетным ходам, и к композиции есть вопросы, но мы все-таки рекомендуем тем, кто интересуется анимацией, посмотреть «Океан». Как бы утомительно это ни было )

Девочка Шэнсю (в русском дубляже – Шена) отправляется в морской круиз вместе с семьей. Семья – это папа, мачеха и младший братик, от которого родители без ума. Шэнсю достается гораздо меньше внимания – кажется, даже о ее дне рождения забыли. Родная мать девочки ушла из семьи и общается с дочерью редко и неохотно. Шэнсю одинока и производит впечатление заброшенного ребенка, главная ее мечта – встретиться с мамой.

Такова реалистическая завязка истории – дальше сюжет, кажется, переключается в фантастический регистр. Шэнсю, как Алиса за белым кроликом, устремляется за Проказником – морским чудищем, которое приводит ее в волшебный мир. Вместе с выдрами и моржами она будет работать в морском ресторане «Океан чудес», под руководством чудаковатого Шефа, который очень напоминает клоуна-аниматора с круизного лайнера. В этом месте сюжет очевидно напоминает «Унесенных призраками» – Шэнсю трудится в окружении волшебных существ и надеется встретить маму, ведь Проказник поет ее песню, а значит она где-то рядом. На самом деле психологическая коллизия окажется совсем другой, не миядзаковской, и снова вернет зрителей в регистр семейных проблем. А фантастика тоже найдет свое оправдание.

Но смотреть «Океан чудес» надо не ради сюжета – он разворачивается медленно, вязнет в подробностях, и даже финальный красивый поворот истории несколько скомпрометирован банальными наставлениями в духе популярной психологии. Очень хорош 3D CGI – c подробнейшей детализацией. Но главное в фильме – сам океан, переливающийся красками, сюрреалистически прекрасный, населенный многочисленными обитателями. Картинка такая яркая и изобильная, особенно на большом экране, что глаз устает.

«Океан чудес», в отличие от многих других китайских фильмов последнего времени, не использует непосредственно образы китайского фольклора и мифологии. Зато режиссер Тянь Сяопэн и художник фильма Инь Хунъюй обращаются к традиции китайской живописи. В фильме о создании «Океана чудес» они объясняют, что вдохновлялись шуймохуа («живопись тушью и водой») и конкретно – стилем се-и. Эта живопись близка каллиграфии и стремится передать не точный облик вещей, но их идею, дух. Контуры могут быть нечеткими, но изображение должно жить, дышать – чем-то похоже на западных импрессионистов. Рисовая бумага позволяет туши естественно растекаться, создавая градиенты цвета. Правда, се-и – в основном монохромная живопись, в отличие от яркого океана Сяопэна.

В отдельных эпизодах влияние китайской миниатюры заметно невооруженным глазом, но основное сходство, по словам создателей, – в структуре самого изображения. В фильме используется техника “particle ink”, которая должна создавать эффект се-и: каждая сцена включает до двух миллиардов колеблющихся и переливающихся микрочастиц – так показан подводный мир, живой и подвижный.

Важное уточнение: «Океан чудес» вряд ли подойдет маленьким детям, несмотря на маркировку 6+! Лучше подросткам или взрослым.

Трейлер

Сегодня 250 лет Эрнсту Теодору Амадею Гофману (1776-1822) – прекрасному сказочнику, музыканту и художнику эпохи романтизма. Гофман родился и провел детство и юность в Кенигсберге, так что в честь юбилея отправимся в Калининградский музей изобразительных искусств. Там можно увидеть постоянную экспозицию «Город Гофмана. Тайны двух миров», в основе которой – куклы и декорации полнометражного мультфильма Станислава Соколова «Гофманиада» (2018, 70 мин). В конце прошлого года выставка пополнилась новыми экспонатами, которые передал в Калининград «Союзмультфильм».

«Гофманиада» создана по мотивам сказок и новелл «Крошка Цахес», «Золотой горшок», «Песочный человек», «Крейслериана», «Принцесса Брамбилла» и дневников самого Гофмана. Работа над фильмом заняла более полутора десятилетий, ее тормозили то организационные и финансовые трудности, то творческие разногласия.

Вообще-то Станислав Соколов мечтал снимать Гофмана еще в 1970-е, но заявку не принимали к производству. В начале 2000-х он познакомился с Михаилом Шемякиным, к этому времени – уже автором костюмов и декораций к «Щелкунчику» в Мариинском театре. В 2005 году Шемякин в короткий срок нарисовал эскизы 20 основных персонажей будущего фильма. Впоследствии работа забуксовала, интересы авторов разошлись, и Шемякин даже снял свое имя из титров, – но фильм вышел, и он точно достоин внимания. А на выставке, кроме кукол и декораций, можно увидеть и шемякинские эскизы, и рисунки Станислава Соколова и Елены Ливановой, которая была художником-постановщиком.

В холодный зимний день посмотрим два «летних» фильма российских авторов. Оба появились в сети совсем недавно, в январе. И оба, кажется, похожи своим созерцательным настроением.

«Зелёное» (2023, 7 мин, реж. Катя Милославская). Красивая фэнтезийная история о приключениях в зелёном мире: два лисенка, белый и зелёный, пытаются поймать светлячка. А может быть, это и не совсем лисята. Можно следить не только за сюжетом: в фильме неожиданные игры с пространством и геометрическими формами.

«Книга травы» (2022, 4 мин, реж. Камила Фасхутдинова, Мария Морозова) – авкарельная пастораль. Две девочки-подростка проводят летний день в деревне, собирают в коробку «секретики» и закапывают её под сухим деревом. А в финале на этом дереве внезапно появляется одинокий листок.