***
Утром редакция ИК фотографировалась с Тарантино, и он радостно пожал всем доступным руки, еще не зная, что конкретно эта рука написала про его новый фильм.

Ничего криминального (два прошлых, впрочем, я не люблю), но на фоне тотального экстаза — это все абсолютная крамола и богохульство, я хожу оглядываюсь, хотя хорошего написал как обычно больше. Просто у меня к фильму ровное дыхание. Вы его, разумеется, и так посмотрите, но, кажется, там есть пара любопытных мыслей:

https://www.kino-teatr.ru/kino/art/pr/5418/

#кино

смеюсь весь вечер

Нашла вот такой фильм Сильвестрова про Якиманку и 90-е: https://youtube.com/watch?v=kIJ7KOabisA . Пока не смотрела и никак не могу охарактеризовать фильм, но часть истории постсоветского совриска, о которой говорится, очень интересна сама по себе. Так что enjoy!

Добрый вечер. Если бы я не упомянул в тексте «Оно» Мускетти, у меня бы отвалилась жопа. А так фильм максимально непримечательный:

https://www.kino-teatr.ru/kino/art/pr/5419/

#кино #horror

Хорошо, что кто-то гуглит лучше меня (или просто разбирается в бабочках). По-русски это Люцина (или пеструшка лесная!).

Размах крыльев самок — до 31-34 миллиметров (в России — в два раза меньше, 14-17 миллиметров). В России и Украине — в Красной книге (как, кажется, и режиссёр Питер Стриклэнд).

Сегодня исполнилось 48 Луке Гуаданьино — как вы, может быть, знаете, не самому моему любимому режиссеру. Но есть такие «нелюбимые», с которыми все равно интересно.

Вот накидал немного про почерк мастера, который, конечно, наш человек: фанат «Лоуренса Аравийского» и изгой, нашедший гармонию в визуальном зазеркалье:
https://www.gq.ru/entertainment/pochemu-mnogie-lyubyat-filmy-luki-guadanino

По теме: подкаст про «Суспирию» | лонг-ревью про «Суспирию» | пост про «Назови меня своим именем» | текстик про «Большой всплеск»

​«Быть атеистом скучно».

Посмотрел хваленый док «Во славу тьмы?» (Hail, Satan) режиссерки Пенни Лейн про Сатанинский храм — группу гражданских активистов, которые прикидываются религиозной организацией, а на самом деле выступают за социальную справедливость и все то, что выпадает из консервативной христианской парадигмы как «от лукавого» (например, они топят за ЛГБТК+ etc).

Сам фильм — говорящие головы и немного хоум-видео, где самое интересное — черные ритуалы, подчеркивающие, что «сатанинская» атрибутика во многом связана с телесным, которое в высокодуховных учениях обычно вынесено за скобки.

Идея рассматривать Сатану не как зло, но как изгоя — очень занятная и резонирующая с концепцией разнообразия и принятия вообще (этим Сатанинский храм отмежевывается от Церкви Сатаны ЛаВея). Хорошая публицистика, местный лидер Люсьен Гривз вполне харизматичен, вообще очень выразительные лица, но довольно вялый фильм, не отвечающий на мой любимый вопрос «Почему это не статья?».

Есть ещё такая занятная деталь: в какой-то момент «сатанисты» уничтожают монумент «Десять заповедей», чем приводят местных жителей в ярость. Так вот, эта статуя была установлена в рамках промо «Десяти заповедей» (1956) Сесила Б. Демилля. Двойная ирония в том, что Чарлтон Хестон, игравший Моисея, — набожный консерватор, который поддерживал движуху с оружием и считал, что настоящий американец не должен расставаться с винтовкой, а то мало ли чего. На эту тему с ним пытался беседовать Майкл Мур в фильм «Боулинг для Колумбины» (2002), где разбирался с огнестрельной темой после, собственно, шутинга в Колумбайне.

#кино #докдокдок

​Вспомнил после ночного поста, что раньше у меня были тематические месяцы, в том числе был и неигровой, но в ящичек с теми постами я добавляю и новые посты/тексты про док.

Таких подборок удалось сделать всего шесть, а потом время кончилось, но материал копится, там, кажется, есть что-то интересное. Итого 60+ тайтлов к просмотру.

* Подборка про аниме (12 фильмов)

* Подборка про румынское кино (13 фильмов)

* Подборка про док (21 фильм)

* Подборка про корейское кино (7 фильмов)

* Подборка картин 1968 года (11 фильмов)

***
«Просто человек хорошо поступил и не стал говном — уже неплохо»

Немного задержавшийся и записанный под строгим оком Сергея Михайловича Эйзенштейна выпуск подкаста, в котором мы с Димой Карпюком и Аней Филипповой говорим про Квентина Тарантино и так увлекаемся, что больше обсуждаем его старые работы, чем «Однажды в... Голливуде».

Патреон | iTunes | VK | Яндекс | Гугл

чат подкаста — @mondaykarma

#mondaykarma

Оттолкнувшись от увиденного на фестивале веб-сериалов Realis Web Fest написал большой текст про трудности артикуляции в современном отечественном кино + (веб-)сериалах + чуть-чуть других искусствах: на каком языке, как и о чем пытаются говорить, в чем трудности с бэкграундом, дикцией и вокабуляром.

Это какая-то очень волнующая меня в последнее время тема, и я постарался ее сам внятно сформулировать — в формате, разумеется, приглашения размышлению, а не какого-то безапеляционного манифеста.

https://kinoart.ru/texts/kultura-bormotaniya-pochemu-u-rossiyskogo-kino-i-drugih-iskusstv-problemy-s-rechyu

Скоро «Ночь кино», и мы с «Москино» подготовили очень яркую программу: премьеры Канн и «Кинотавра», самые яркие фильмы года, еще не вышедшие в прокат. Регистрируйтесь поскорее.

http://s.kinoart.ru/S7Vs

Хороший шанс увидеть «Верность» или «Мальчика русского», а также кучу каннских жемчужин (не видел ничего, кроме «Озеро диких гусей», которых буду представлять, так что ручаться не могу, но многое хочется посмотреть)

Думал, что ничего у меня нет по Хичкоку (ему сегодня исполнилось 120), а потом вспомнил документальный фильм, снятый очень по мотивам книги «Хичкок/Трюффо» — вещи абсолютно выдающейся.

Это как целая россыпь лихих интервью с кинорежиссерами, которые пользуются повышенной репостоемкостью, + хирургический авторазбор + просто беседа двух интересных людей. Книга, конечно, лучше, но фильм тоже занятный. Многие, как говорится, вышли из Хичкока.

***
Скоро выйдет в прокат новый Ксавье Долан, которого, думается, можно и пропустить: во-первых, это типичный Долан, во-вторых, еще и худший. Вот совершаю занятный трюк: описываю недостатки фильма, попутно описывая характерные черты режиссерского почерка:

https://www.gq.ru/entertainment/the-death-and-life-of-john-f-donovan-review

#кино

Серега Сергиенко (@yalampochko) написал краткую (но довольно подробную) историю аниме про огромных роботов (меха), начиная с великого Осаму Тэдзуки, который просто повлиял примерно на все, и заканчивая американскими кальками и нынешним кризисом. Мечтаю добраться однажды до «Евангелиона» и имею сказать, что «Живая сталь» — фуфло.

https://kinoreporter.ru/polezaj-v-grebanogo-robota-istoriya-i-razvitie-zhanra-meha/

​Пересмотрел на большом экране «Милую Фрэнсис» Баумбаха-Гервиг. Все на месте: пронзительное кино о том, что вот она жизнь, а податься в ней некуда, но еще лучше стало заметно, как большая часть жизни Фрэнсис и ее подруг/друзей аранжирована старинным кино: помимо цитат из Бергмана, а также Каракса, Ромера и прочих французов в фильме чувствуется печать старого Голливуда с непривычно торжественной музыкой, сценическими мизансценами, легким наигрышем. Баумбах и Гервиг будто перекидывают мостик между Бергманом/Казаном и мамблкором, высокой трагедией и низенькой (sic!) драмой каждого.

Еще одно наблюдение: соседа Фрэнсис и Льва (Драйвер) играет Майк Зеген — Джоэл Мейзел из «Удивительной миссис Мейзел».

И последнее наблюдение: с этой мантрой, что в кино ходят одни подростки, мало кто, кажется, рассматривает всерьез такую штуку, что возраст — это такая же оптика, как социальный статус, гендер, культурная матрица. Изредка говорят, что чудовищно мало фильмов для взрослых и тем более пожилых людей, которых просто вычеркивают из культурного поля потребления контента, некоего культурного обмена. И «Фрэнсис» (вслед за «Как я встретил вашу маму») напомнила мне, что все-таки вещи работают несколько иначе, когда u totally in it. Но с 27-летними это вообще не проблема, чуть хуже — с теми, кто еще не достиг 40. А потом — «Отель Мэриголд» и пара сериалов (впрочем, может, я что-то упускаю из вида)

​Джеймсу Кэмерону — 65.

Скажу крамолу: наверное, Кэмерон никогда не был среди моих любимых режиссеров, хотя пройти мимо него и его фильмов крайне сложно — они «Титаником» лежат на морском дне истории кино последних 30 лет.

Самые свежие мысли про Кэмерона мы собирали с друзьями в подкасте про «Терминатора», чуть ранее я проникся его режиссерскими приемами в «Терминаторе 2», а между этими двумя событиями задумывался о феномене «Титаника». Жаль, что ничего не написано про «Аватар», все нет оказии пересмотреть.

Правда, недавно посмотрел «Правдивую ложь» (1994) — заунывный шпионский триллер, который первую половину кажется закомплексованной маскулинной грезой о супергеройской изнанке обывательства (вся франшиза «Миссия невыполнима» забралась в эту же жопу), а затем оказывается стебом над тем, чем фильм поначалу прикидывается. Но все-таки не чета его помпезным трагедиям, где бы они ни происходили — в прошлом или далеком и непонятном будущем.

p.s. + почитайте текст Олега Аронсона про то, как «Титаник» продемонстрировал, что в реальности кино — утрата материальности.

​Цвет настроения желтый: второй сезон «Охотника за разумом» начинается не только с классического финчеровского желтого, который прячется в каждом углу, каждой лампочке и бликах каждой казенной стены, но и в тревожной желтизне барбекю на заднем дворе у Билла Тенча, когда соседи, нарушая обывательский покой незнания вывихов человеческой психики, начинают открывать для себя мир сложносочиненности зла. Такой же лимонно-желтый использовал М. Найт Шьямалан в своей психически-расфокусированной не-супергероике «Сплит» (подробнее о цветах в его фильме), ну и вообще это едва ли не самый тревожный цвет в кино.

p.s. Мы писали подкаст про первый сезон, надеюсь, будет и про второй.

​Посмотрел «Игру разума» (2004) — крышесносное аниме в жанре «все, как мы любим».

Мангака Ниши (альтер-эго автора оригинальной манги Робина Ниши) подкатывает к однокласснице Мион, в которую был влюблен со школы, несмотря на то, что у нее уже есть надежный жених-кремень, занимающийся извозом. Мион симпатизирует Ниши, но поезд подростковой влюбленности ушел, поэтому мангаке остается только фантазировать: дождь, зонт, он обещает исправиться и стать достойным ее, она говорит: «Да, супер, начинай».

Конец одной фантазии — начало следующей: в реальности Ниши и Мион идут в бар ее отца, куда вскоре приходит жених, а затем врываются якудза — безумный лысый исполин с футбольным мячом в руках, и угловатый черт в прямоугольных очках. Весь барный разговор примерно состоит из обсуждения секса, а потом якудза убивает Ниши прицельным выстрелом в анус, — но наш герой не сдается, убеждает бога, что ему нужно перепрожить этот момент, чтобы доказать, что он не ничтожество.

Финт в духе «Все псы попадают в Рай» отправляет его на новый виток страданий мангаки, где случается погоня, попадание в желудок кашалота, знакомство со стариком, который прожил внутри этих декораций к «Пиноккио» 30 лет — etc, etc, etc.

В общем, пересказывать сюжет «Игры разума» не чревато спойлерами, потому что дело тут не в истории и даже не в безумной анимации смешанных техник, где манера в духе «Железобетона» смешивается с кислотными трипами и оммажем великому Осаму Тэдзука, богу манги, который ее в нынешнем понимании и создал. Режиссеры Масааки Юаса и Кодзи Моримото не только живописуют галерю фантазий людей о самих себе (как они добьются чего-то в жизни, в творчестве, в бизнесе, в личной жизни), но, строго говоря, о том, что вся цивилизация — это одна бесконечная игра разума и есть. Социальные взаимодействия, технологии, творчество (в этой роли трюки в духе манги Сатоси Кона «Опус», которому, кстати, «Игра» понравилась, и элементы дизайна в духе «Астробоя» Тедзуки), жизнь, смерть, время, в конце концов.

Это восхитительный пустячок, какая-то фантастически свободная по мысли круговерть — и вместе с тем лучшая иллюстрация того, как много происходит банально у человека в голове. Как написано на финальных титрах: «эта история может продолжаться бесконечно».

#аниме

Кстати, «Игру разума» можно будет увидеть на большом экране 9 сентября в «Октябре» (ха-ха) на анимэ-фестивале ИК.

https://kinoart.ru/events/sinemateka-klassika-anime

Там же покажут «Босоногого Гэна», двух Сатоси Конов («Истиную грусть» и «Актрису Тысячелетия»), а также «5 сантиметров в секунду» Макото Синкая.