Liza Nechaeva. Photography and retouching
1.21K subscribers
132 photos
2 videos
2 files
83 links
Instagram - https://www.instagram.com/liz.nechaeva
YouTube - https://youtube.com/c/LizaNechaeva


Взаимопиар не интересует, рекламу не размещаю.
Download Telegram
Журналы можно условно поделить по тематике - fashion (Vogue, Harpers Bazaar), beauty (Allure), lifestyle (Cosmopolitan, Glamour), men (Esquire, GQ), culture (Interview, I-D) и тд. То есть, от направленности журнала будет зависеть и стилистика обложки. Разумеется, Vogue будет делать обложки отталкиваясь от актуальной ситуации в fashion мире, а Glamour помещать на обложку актуального на момент выхода журнала героя. По этой же причине, ждать от Cosmo высокой моды бессмысленно, так же как и историю про модную одежду на обложке Allure.
Ещё один важный момент это страна выпуска журнала. Да, весь глянец выпускается огромными издательствами - Conde Nast (Allure, Glamour, GQ, Tatler, The New Yorker, Vanity Fair, Vogue) и Hearst Corporation (Cosmopolitan, Esquire, Harper's Bazaar, Marie Claire, Seventeen) но в каждой стане будет своё руководство и свой вектор развития. Это наглядно видно при сравнении обложек одного журнала за один и тот же год в разных странах.
Ну и последний пункт, конечно же, год выпуска журнала. Не трудно догадаться, что обложки сейчас и 20 лет назад это 2 разные вещи.
(В примере Vogue US 2000 и 2020)
Что в итоге можно сказать? Для того, чтобы различать фейки и настоящие обложки\журнальные съемки необходимо разбираться в культуре, понимать тренды, знать актуальные темы и актуальных персонажей. К слову, эти навыки нужны просто для того, чтобы успешно работать в сфере фотографии, причем неважно, фотограф вы или ретушер. Стремитесь расширять свой кругозор, если хотите получать классных клиентов и хорошую зп.
Писала какое-то время назад про то, как важно научиться понимать клиента и закрывать его потребности. Как-то совпало, что за последнее время я получила несколько постоянных клиентов только за счёт умения решать клиентские проблемы и предлагать необходимое, даже, если клиент сам не знает, что ему нужно. Поделюсь этими историями, поскольку они как раз в точности иллюстрируют мои предыдущие посты.

История про то, как важно потратить немного своего времени бесплатно, чтобы потом сорвать большой куш.

Написал мне фотограф со странным запросом - добавить на предметные фотографии глубину резкости. При этом снимки были сделаны так, что глубины резкости там не могло быть чисто физически (Некоторые кадры были флетлеями, где довольно плоский предмет просто лежал на фоне. Куда уж там что размывать в глубину.) Но я поняла, что в этом странном запросе лежит основная цель клиента - выделить снимаемый объект, отделить его визуально от фона, дать на него акцент, то есть, сделать кадр таким, чтобы он продавал.
Итак, задача первая была расшифровать запрос клиента, понять, что стоит за его не совсем удачным, в данном случае, решении, и предложить свой вариант. Я максимально подробно объяснила все про физику и глубину резкости и предложила клиенту свои варианты работы с такими фотографиями. Он охотно согласился. Больше ничего клиенту не нужно было, поскольку ретушь уже была на снимках. Но качество этой ретуши оказалось просто отвратительным. Пятна от штампа и лечащей кисти, какие-то куски непонятно чего на фоне, корявый композ, где-то мыльно, где-то наоборот. В общем, ужас. Эту ретушь делал кто-то, кто явно не соображает ничего в ретуши. Клиент был настойчив в том, что ничего кроме акцентирования объекта ему не нужно, и я решила рискнуть - потратить немного своего времени на исправление этой кошмарной ретуши и предложить ему свой качественный вариант. Это было задачей номер два - показать клиенту, что ретушь бывает аккуратной и классной.

Я потратила в общей сложности буквально на час-полтора дольше, чем потребовалось бы на добавление акцента на предмет, и исправила все косяки на сколько могла. Сделала кадры максимально коммерческими и привлекательными.
Отправила клиенту результат с подробными комментами, где и что я поправила и почему. Я ожидала определенной реакции, конечно, но она была даже сверх того, что я подразумевала. Клиент восторженно капсом писал мне сообщения, что ретушь просто AMAZING, что я сделала что-то INCREDIBLE, и что я просто MAGICIAN.
Стоит ли говорить, что этот клиент завалил меня работой сразу же? Видимо, отказавшись от предыдущего ретушёра или перестав насиловать фото самостоятельно. К тому же, вскоре он написал мне, что его клиенты тоже в восторге от кадров, они заметили, что качество снимков возросло, и стали заказывать у него больше съёмок.

Какие были у меня другие варианты?
Ну первый - быть снобом и сказать, что клиент дурак, ничего не смыслит ни в чем, что глубину резкости на флетлеи добавить нельзя, и что ретушь у него говно. К чему бы привело? К потере заказа и потенциального постоянного клиента.
Второй - сделать просто ровно то, чего он хочет. Как итог - невнятный результат. И вряд ли бы клиент вернулся.
Это ленивые и очень простые варианты, не требующие временных затрат. Но они и не дают ничего взамен.

Вариант выбранный мной, потребовал моих времени и сил на определение клиентских проблем и их решение. Да, я потратила своё время, да, я рисковала. Ведь клиент мог бы и не оценить мои усилия. Но такое развитие событий, конечно, было маловероятным. Вряд ли кто-то откажется от качественной ретуши, которая привлекает заказчиков. Для фотографов это критично важно.

Так что, не ленитесь общаться с клиентами, объяснять им со своей профессиональной точки зрения вещи, не стесняйтесь давать советы. Главное, что нужно понять - без вложений с вашей стороны, ваша карьера не сложится.
Ретушь - это не про кожу.

В наши дни, когда профессия ретушера стала очень популярной и привлекательной, единственное что возникает у большинства в голове при слове «ретушь» является кожа. Именно поэтому сейчас мы можем наблюдать засилие портфолио с бьютиками. Потому что на них часто нечего больше ретушировать помимо кожи. Но давайте честно, бьюти это всего лишь маленький процент от всех съёмок в мире. А остальные жанры требуют внимания ещё к куче вещей - к фону, одежде, волосам, различным деталям. Не говоря уже про техническую грамотность и понимание каких-то базовых норм качества ретуши.

Моя история сегодня будет иллюстрировать этот пост где я пишу о том, что очень легко потерять клиента, не понимая его истинных нужд.

Ко мне обратился фотограф с просьбой доделать и частично переделать быстро и качественно работу, которую его ретушер попросту запорол. Это съёмка для большого клиента и снимки должны были пойти в печать для рекламы, часть которой планировалась быть на биллбордах. Думаю, не нужно объяснять, что раз съёмка идёт в печать, то необходима особая тщательность в ретуши, потому что в типографии в итоге могут вылезти все косяки ретуши. К примеру, следы от штампа на фоне, которые не видны глазом, но видны при проверке Solar Curve.

Мне почти неделю пришлось дорабатывать снимки и я, честно говоря, была очень сильно удивлена качеством ретуши, которую пришлось исправлять. Передо мной была живая иллюстрация ситуации из моего поста - на фотографиях была отретуширована только кожа, все остальное было в крайне плачевном состоянии. Волосы, маникюр, одежда, фон были либо не отретушированы вообще, либо отретушированы крайне плохо. Было понятно, что это делал новичок, который ничего кроме кожи обрабатывать не научился. Так же на лицо было полное непонимание стандартов коммерческой ретуши в техническом плане. Пришлось исправлять, как я уже выше сказала, всякий мусор, вылезший при проверке Solar Curve, накинутый огромного размера шум на некоторые области, постеризацию и корявый цветкор.

Я действовала с той же тактикой, что и здесь - исправляла косяки и наглядно показывала клиенту, что и где было сделано. Он половины всех проблем на фото и не видел до этого, и был сильно удивлён и расстроен. В какой-то момент фотограф (видимо, когда его совсем уже запрессовал его клиент, ожидающий фото) со мной совсем разоткровенничался и разразился тирадой про то, как его подвёл прошлый ретушер, что он на грани потери своего крупного клиента, что сроки сдвинулись почти на 4 недели(!) из-за того, что ретушер делал снимки 3 недели вместо 1, и что он никогда больше к нему не вернётся.

В итоге, все закончилось хорошо. Фото были сданы клиенту, отношения у фотографа с ним сохранились. Но, во-первых, фотограф потратил огромное количество денег на ретушь. Ведь сначала он оплатил все первому ретушеру, а потом оплатил по полной цене ретушь мне. Я не знаю, дешевле или дороже моих услуг стоили услуги первого ретушёра, но примерно траты на ретушь можно округлить до х2. И вряд ли дополнительные траты оплачивались клиентом, скорее всего, он платил мне уже из своего кармана. Во-вторых, он потратил огромное количество нервов и чуть не потерял своего постоянного крупного клиента. Очевидно, что после таких приключений он больше не вернётся к человеку, который его так подвёл.

У меня в этой истории много вопросов, скорее риторических, но главный только один - почему этот ретушер взялся за этот заказ? Решил, что справится со сложной задачей? Побоялся признаться фотографу, что не опытен? Или искренне думал, что с его ретушью все окей?
Какая бы ни была причина, он в любом случае потерял доверие и потерял клиента.

Чтобы такого не происходило надо просто честно оценивать свои силы и быть честным со своими клиентами. Нет ничего зазорного в том, чтобы не взять заказ по причине отсутствия опыта. Особенно, когда вы понимаете, что этот заказ крайне важен для вашего клиента, если это коммерция. Вы скорее наоборот вызовете уважение за открытость, нежели чем, когда возьмёте работу, и не сумев ее выполнить должным образом, обосретесь по полной.
Ну и, это хорошая история для тех, кто боится, что из-за обилия выпускников различных курсов ретуши повышается конкуренция и работы не останется. Как бы не так! Ребята, работы полно, спрос на профи все так же огромен как и всегда. Может быть даже наоборот, на фоне вот таких вот косячных ретушеров, настоящие специалисты будут очень выгодно выделяться. Это можно даже назвать поводом для поднятия цен 😏.
Давайте покажу на примере, что такое чистая работа и как надо сдавать кадры клиенту работу, которая идет в печать.

Это оригинал, визуально заметно, что поверхность грязная, но на сколько много там мусора видно только при проявке Solar Curve.
Напомню, этот вид кривой нужен именно для таких вещей - смотреть грязь и проверять чистоту работы, а не для ретуши кожи!
Так выглядит неаккуратная ретушь. На кадре визуально почти не заметны косяки, но “солярка” проявляет все несовершенства на фоне. Там и оставшаяся грязь, постеризация, следы от работы инструментов ретуши. Плюс, переженный цветкор, который создает свои пятна на фоне.
И пример того, как дожна выглядеть ретушь для печати, чтобы никаких внезапностей не вылезло в финале. Ровные переходы и отсутвие пятен.