После триумфального завершения «Тьмы» (не слышал не одного целиком отрицательного отзыва), вышел второй сезон «Как продавать наркотики онлайн (быстро)». Это тоже немецкий сериал, правда совсем другого жанра. Такая тин-версия «Во все тяжкие», где за основу взяли «Половое воспитание». Первый сезон очень бодро смешивал комедию и драму, давал интересный мир немецких школьников (спасибо, что не абстрактные США) и успешно переносил формат чат-общения на экран (как «Шерлок», только круче). Не знаю ничего насчет второго сезона, но ясно, что немецкие сериалы вышли на какой-то новый уровень. Так что если вы всегда учили английский для сериалов, то теперь, кажется, пора учить и немецкий.

Пока мы спали, в США случилась (возсожно) мини-революция. Киностудия Universal и крупнейшая сеть кинотеатров АМС заключили соглашение, по которому студия может выпускать фильмы в домашний прокат всего через 17 дней после старта кинотеатрального. Это 2,5 недели, и это тектонический сдвиг в парадигме работы прокатной индустрии.

Впрочем, есть несколько «но». Во-первых, киностудия будет сама решать, когда выкидывать фильм в домашние сервисы. Если картина, например, будет круто показывать себя в классическом кинотеатральном прокате, то никто её, конечно, убирать из кинотеатров не будет. 17 дней — это скорее для фильмов, которые провалились, а также — для ограниченного проката, например, фестивального или инди-кино.

Во-вторых, это соглашение заключила пока только одна киностудия и одная сеть кинотеатров, пусть и крупнейшая в мире. И, конечно, для того, чтобы «правло 17 дней» стало работать повсеместно, нужно опробовать эту систему, в том числе и не только в США, а на более локальных рынках. Но этот договор — возможно, один из важнейших шагов к изменению работы кинотеатрального рынка.

В удивительное время живем, посмотрим, к чему это все приведет. Но Universal сегодня представляется самой смелой и прогрессивной голливудской киностудией. Напомню, что это они первыми не побоялись выпустить на цифровых платформах своих «Троллей» и «Человека-невидимку» весной.

https://deadline.com/2020/07/universal-amc-theatres-theatrical-window-crush-pvod-agreement-1202997573/

Нетфликс наработал на рекордные 160 номинаций на Эмми в этом году. У HBO — 107 номинаций. Цифры ничего не говорят, но говорят. Они о том, что масштаб сериалопроизводства огромный. Вне всех этих номинаций остались ещё десятки и десятки хороших шоу, которые пользовались популярностью и любовью зрителей. Там, где Оскар еле-еле собирает пятерку фильмов за которые люди действительно бы болели на церемонии, Эмми широкой рукой выхватывает целую россыпь, оставляя за боротом море других сокровищ.

Интересно ещё, что у Эмми как бы нет основной номинации. Нет этой короны «Фильма года». Потому что слишком много разных форматов: драма, комедия, мини-сериал, телефильм. На Оскарах для массового зрителя ровно одна важная вещь — кто взял Лучший фильм. На Эмми считают суммы — сколько статуэток получил канал или сериал. Из-за этого тут больше разнообразия, больше неожиданностей («Мандалорец» номинируется на лучшую драму? Окей!), меньше разочарований (потому что победителей много и каждый в своем) и нет давящего «награждая в этой номинации фильм Х мы делаем политическое заявление Y». В общем, в эпоху diversity, кажется, гораздо более жизненный подход.

Минутка музыки на канале. Слушаем бардкор — мелодии коронавирусной эпохи.

Немножко выпал, извините. За это несу вам три короткометражки:

1. Небольшая история о памяти, чувствах и том, как сложно заканчивать отношения. Для тех, кто посмотрит: отдам два контейнера с закипающим чайником и звуком шаркающих тапочек, если вам одиноко.

2. Слегка абсурдный мультфильм о грязном мире будущего, в котором, однако, находится место для человечности. Без слов, всё понятно.

3. Совсем крошечная зарисовка. Рабочего кусает малярийный комар и всё. Конец.

#короткометражка

Сегодня сразу две новости про Антонио Бандераса. Ему 60 лет (господь), а ещё он заразился коронавирусом. Надеется выздороветь. Обе новости в категории «предсказуемо», но какие-то мурашки по спине ползут. Воспринимать старение и болезни звёзд тяжело. Начинаешь задумываться и о своей смертности. Буквально вчера вот он стоял такой молодой-красивый, а теперь какой-то седой и с морщинами под глазами. Хорошо, что у актёров есть фильмография — можно сбежать в прошлое, где он другой, да и ты был другим, когда смотрел это кино в первый раз.

Погружаемся в золотую молодость Бандераса и плачем по ушедшему времени. Автор текста — Катя Киселева, ведёт канал «Кино Кукуруза» в Яндекс.Дзене.

У моего друга Сергея Гилёва вышло отличное интервью. Про добро и работу в медиа. И про всё остальное, конечно.

​​Псевдоисторический (но от этого не значит нереалистичный) сериал «Великая» правильно показал, как взять власть в свои руки, если страной управляет диктатор. Во-первых, нужно обрести моральный авторитет среди населения. Ничего не получится, если нет лидеров, которым доверяют. Лидер не обязан быть великим стратегом, но он обязан выйти и уверенно сказать «Я — лидер», остальное сделают сами люди, потому что именно от них зависит в итоге поддержать вас или нет. Во-вторых, ничего не получится без армии. Большая история авторитарных режимов подтверждает это — диктаторов обычно смещают военные. Если на стороне автократа все генералы и полки, то тут мало что можно сделать, даже если этот автократ ест детей на завтрак. Поэтому сериальная Екатерина очень верно дружила с армией, осознавая, что только так можно сместить Петра. Проблемой Екатерины было только то, что её захват власти был переворотом — в нём не участвовали широкие народные массы, на которые можно было бы опереться, если дело пойдет плохо. Её восстание держалось только на ней. И она должна была принести личную жертву, чтобы получить власть.

Иногда устаешь от фильмов. Тогда лучше взять отпуск. В этой самоизоляции я решил вернуться к себе тринадцатилетнему и пересмотреть три сезона «Доктора Кто» с Теннантом. Да, сейчас я вижу насколько сам Доктор построен по закону телевизонного мыла преимущественно для женщин, но это не означает, что от него невозможно получить удовольствие абсолютно всем. Там, где Доктор Кто хорош, он чертовски хорош. Даже не так, ЧЕРТОВСКИ.

Он влюбляет, затягивает в приключение и не забывает проговаривать простым языком сложные вопросы. Правда, всю эту дидактическую муть из учебников обществознания можно заменить тремя сезонами Доктора Кто. Там и про геноцид, и про выбор между жизнью одного и многих, и про рабство, и про капитализм, и про плохие решения. Но больше всего подкупает, что Доктор в любом случае — человек действия. Он не может сидеть и ничего не делать. Он не может заниматься самокопанием и бесконечным проговариванием своих ошибок и потерь. Он действует. Это выводит из комы и спасает от апатии. Не только самого Доктора, но и зрителя. Давайте брать пример с него и делать что-то. Это в любом случае лучше, чем не делать ничего. А рефлексию можно на пенсию оставить.

Вот трейлер для вдохновения — тут

А ещё мне захотелось распространить нового Бэдкомедиана. Потому что мне понравился его ролик. За час вы поймёте примерно всё, что нужно понимать про государственную пропаганду в авторитарном государстве. Про то, как она убивает всякий смысл и заменяет его «слезинкой ребёнка», а зрителю говорит оставаться там, где он есть и никуда не стремиться. Если тоталитарные режимы построены на активном участии граждан, на объединении вокруг одной идеологии, то авторитаризм всегда держится на пассивных людях, которые ничего не хотят и никуда не идут. Сиди, за тебя всё решат, всё примут, всё поправят. Всё сделают хорошо. Надо только подождать.

Минутка дружеской рекламы. Лекторий «Синхронизация» до 1 сентября снижает цены на свои курсы на 20% + для вас есть дополнительная скидка ещё на 20% по промокоду kinowino.

Что там есть? Больше 30 курсов по живописи, кино, психологии, моде, истории, философии и многом другом.

Я пока слушал только курсы по художникам и было хорошо. Но если вы именно про кино хотите, то есть курс «Кино глазами режиссёров» — 24 вебинара о знаменитых: Тарантино, Нолане, Кубрике, Андерсоне и далее по списку.

А ещё есть отдельный формат киноклуба. Как работает? Сначала участники смотрят вступительную лекцию с кинокритиком, потом — сам фильм, а в конце обсуждают увиденное на вебинаре.

В общем, выбирайте любой курс и не забудьте промокод, потому что скидки суммируются: https://clck.ru/QNJqc

Мне кажется, фестиваль дебютного кино в Новой Голландии очень здорово перевел себя в онлайн и добавил благотворительность. Вы смотрите конкурсное кино на сайте — nonfiction.film, можете заплатить любую сумму за фильм и все деньги пойдут в «Ночлежку». Это организация помогает бездомным. У них много проблем, потому что приходится спасать людей, которым никто помогать не хочет. Бездомных в обществе не любят, гонят и вообще стараются не замечать.

Итого. До 28 августа смотрите интересные, новые дебюты и помогайте людям.

А с 30 августа по 11 сентября если вы в Москве, сходите на эхо фестиваля в Garage Screen. Там премьеры российских участников и первый показ последнего Годара на нашей земле.

Подробная информация о фестивале: nhifilmfest.com/about

Смотреть фильмы тут: nonfiction.film

​​Пуф. Сегодня День российского кино, а значит надо как-то выступить. Мне не нравится ни прилагательное «российский» ни существительное «кино». Мне на самом деле не нравятся и все эти профессиональные праздники, когда мы благодарим врачей, учителей, пилотов, вахтеров и тд. На любую профессию есть профессиональный праздник, который непонятно для чего существует. «Российский» для меня не несёт никакого смысла. Это такое смутное слово, которое всегда ускользает. Мы в школе учим русский язык, у нас русский народ, но почему-то говорить «русское кино» нельзя. Российское. Потому что страна производства, да. Но великая у нас «русская литература», а не российская. Пойди объясни иностранцам вообще эту разницу, для них же все Russian. С «кино» ещё сложнее, потому что кто определяет, что есть кино, а что — нет? Короткометражка на ютубе — кино? А фильм «Защитники»? А считается ли российским кино, в котором не снимаются граждане России? Или если российский режиссёр снимает фильм в Америке — это российские кино или какое?

В общем, переводя День российского кино — это блаблабла блабла бла. Еще один повод для государственной пропаганды высказаться на тему величия российского кинематографа и дать в кинотеатрах новый блокбастер отечественного производства. В этот раз это фэнтези «Вратарь галактики».

У «Вратаря галактики», кстати, есть трёхминутный ролик. Мне кажется его можно посмотреть вместо самого фильма. Он динамичный, яркий, с милыми животными, спецэффектами и непонимающим Стычкиным. Почти без односложных диалогов. На фоне играет кавер «Солнышка» группы DEMO из далёкого 1999.

И такой случай, что даже у Долина вышла бодрая рецензия с хорошим заголовком. И это второй после ролика с «Солнышком» приятный результат «Вратаря галактики». Но за 15 миллионов долларов ждёшь другого, конечно.

Никаких спойлеров к «Доводу». Хотя даже со спойлерами, не очень понятно, что можно сказать, кроме как развести руками: «Ну, это же Нолан». Как и последние «Мстители», это абсолютно некритикуемое кино. Оно могло быть таким и никаким иным. И мы все об этом знали. Только если «Мстители» делают всё для зрителя, выкручивая «фанатометр» на максимум, то «Довод» зрителя принципиально игнорирует. Зрителю нравится. Как и всё монументально-безразличное, «Довод» рождает чувство прикосновения к чему-то большему, чем ты сам. Пирамидам не нужны вы, пирамиды смотрят в вечность. В этом их работа. В них нет какой-то пользы, урока или морали для вас. Наблюдатель лишь окинет взглядом и выдохнет: «Это, конечно, да». Так что лучшая рецензия на Нолана просто сказать: «Это, конечно, да». И вы не ошибётесь.

«Объективно критики существуют не для ответа на вопрос «Хорошо или плохо?» (как они сами думают про свою роль), а для ответа на вопрос «Быть или не быть?». За что им такая честь — не знаю. Но она имеется априори, потому в критику и лезет всякий, кто в первую очередь жаждет власти над литературой. И убивает свою профессию. Впрочем, эту драму культуры мало кто замечает, так как сейчас аудитория писателя на порядок больше, чем аудитория критика, и мало кто знает, похвалил критик Моська роман писателя Слона или поругал его. И критик не в состоянии повлиять на судьбу произведения — разве что у начинающего автора, которого пока никто ещё не прочитал. Вот поэтому тон у нынешней критики категоричный до карикатурности: приходится вопить, чтобы хоть кто-нибудь услышал».

«Блогеры заменили собой многих профессионалов: например, уже нет литературных критиков. (Кстати, это пример вторжения виртуала в реал: виртуал лишил культуру одной из важнейших институций.) Какие родовые признаки блогера? Его компетенция неизвестна. Его причастность к событию сомнительна. Его ответ- ственность равна нулю. Его право говорить равно праву любого другого. Если прочитать «Былое и думы», то станет видно, что Герцен — не блогер».

«Современный писатель лишён критики. Ему редко указывают на просчёты. Чаще говорят: «полно ошибок», «всё не так», но без конкретных примеров. Это стратегия дискредитации писателя для самовыражения читателя».

«Чем критик отличается от литературного блогера? Если использовать пищевую метафору, то блогер говорит о вкусе блюда, а критик — о рецепте. Взяв впечатление в качестве инструмента анализа, критики уничтожили свою профессию, превратившись в блогеров».

Алексей Иванов. Быть Ивановым. М.: Альпина нон-фикшн, 2020.

Удивительное дело - в 2020 году рассказывать о настоящем журнале. Зарегистрированном. И это не «Искусство кино».

Журнал «Кино-Панк» — https://tttttt.me/kipunk

Ребята пишут о совершенно разных фильмах и это самый большой плюс. Старое, новое, артхаус, блокбастеры. Всё есть. Новости тоже. Следите за ними в Телеграме: @kipunk

У российского научно-фантастического хоррора «Спутник» рейтинг критиков на RT выше, чем у «Довода» (хотя и оценок меньше). Вы сами оцените, заслуженно это или нет. Меня другое интересовало.

Фильм отчасти про СССР, а значит есть вопрос, не является ли он антисоветской/советской пропагандой. Авторы сделали умно, поместив героев в не очень понятный 1983 год. Как бы СССР, но уже и не очень. Даже среди людей левых взглядов, Советский Союз эпохи после Брежнева не очень достоин называться настоящим Союзом. А значит не рискуешь нарваться на оскорбление чувств и попирание памяти предков. На вечный русский вопрос «Кто виноват?» тут отвечает злодейский генерал Семирадов в исполнении Фёдора Бондарчука. Он устанавливает маленький диктаторский режим в отдельно взятой секретной зоне, а наверх рапортует о том, что всё хорошо. Один из квестов героев как раз заключается в том, чтобы донести о Семирадове в Москву. Так что тоталитарной и ужасной партии тут нет. Наоборот, есть ужасы, как говорится, «на местах». Американцы тут тоже никого не пугают, их даже не упоминают ни разу. Хотя казалось бы, какой космический фильм без американцев. Внезапный стыд возникает только на теме зэков. Их используют в крайне неприятных целях, но, опять, это не вина системы, а происки злодейского Семирадова. Он даже папкой трясёт и оправдывается, что раз они насильники, убийцы и педофилы, то туда им и дорога. В итоге получается, что всю историю из фильма можно списать на частный случай. Никаких общих выводов, героической борьбы с режимом и криков «Государство послало их на смерть». Люди воюют с людьми, пока государство где-то далеко едет в чёрных машинах. В конце доезжает, но все тут и сами уже разобрались.

Я очень люблю формат «Что ещё посмотреть, если вам понравилось», потому что это отличный способ расширить кругозор и наткнуться на что-то неожиданное. Ну и увидеть, как тематически всё связано. «Чики» и «Паразиты» ближе, чем кажется.

Автор текста — Катя Киселева, ведущая канала «Кино Кукуруза» в Яндекс.Дзене.