||| Dehancer: революции не случилось

День Косенко на канале продолжается.

Я тут вспомнил, что перед поездкой в Абхазию скачал себе Dehancer. Для тех, кто не в теме, Дехансер – это такое чудо-приложение для Айфона, которое на лету гармонизирует цвет в кадре и приближает его к плёночным стандартам.

Предшественником Дехансера был Деградр. Я пользовался им примерно месяц, но потом удалил, потому что оно было ужасно написано и работало очень нестабильно. Результаты обработки в этой программе тоже выглядели не самыми выдающимися, усреднённый отзыв о ней выглядел примерно так: http://cdriper.blogspot.ru/2015/06/degradr.html

На доработку программы Павлу и команде потребовалось два года. Месяц назад они открыли публичное бета-тестирование приложения (http://pavel-kosenko.livejournal.com/717258.html).

Ну, я попробовал.

Промежуточные выводы таковы:

1. Программа по-прежнему работает медленно и нестабильно

На Айфоне 6+ всё очень грустно, как там дальше – не знаю. К релизу наверняка будет лучше, но памятуя о предыдущей итерации, на многое я бы не рассчитывал. Ставка явно делается на другое.

2. Цвет стал гораздо приятнее

Раньше я использовал Деградр только для того, чтобы отгармонизировать снимок после обработки (http://www.jejeya.pictures/mobile-editinig). Сейчас и сразу выложить не стыдно.

3. Пользоваться этим я, конечно, не буду

Повторить результат обработки Дехансером я могу в любом фоторедакторе постфактум, и это гораздо удобнее, чем тягучая обработка "на лету", которая мне может и не понравится.

#обработка

P.S. Сам Павел наснимал своим Дехансером в Австралии вот такое: http://pavel-kosenko.livejournal.com/770166.html

||| Как заставить Лайтрум запускаться быстрее

На Петапикселе перечислили 7 способов ускорить загрузку Лайтрума. Статья на английском, но там всё понятно и без превосходного знания языка: https://petapixel.com/2017/03/20/7-tips-making-lightroom-run-faster/.

#лайтрум #обработка

||| Снимай медленно, обрабатывай быстро

Часть 2. Обрабатывай быстро

Осенью прошлого года я объяснял, почему свадебные фотографы так долго возятся обработкой и стоят от тридцатки: http://www.jejeya.pictures/zachem-nuzhny-svadebschiki

Суть вкратце: свадебщики создают продукт, который нужен не здесь и сейчас, а на долгую память. Качественно заретачить 50-60 фотографий – это две-три недели кропотливой работы минимум. Поэтому оно так дорого и так долго.

И всё же...

Приспослабливаться всё-таки должен не клиент, а фотограф. Объяснять в 2017 году, что фотки будут через полгода, смешно и нелепо. Там же весь Инстаграм стонет в ожидании, вы чего.

Микеланджело Буонарроти расписал потолок Сикстинской капеллы за три года. По тем временам – молниеносно. Фигачить в таком темпе его вынудила как раз конкуренция и капавший на мозги Папа Юлий II. Свадебщиков ждёт та же участь. П – приспосабливайтесь. Это несложно и нужно.

Обработка фотографий – это как бег на 10 км. Если потратить весь запал на первую часть дистанции, то ни сил, ни вдохновения на всё остальное не останется.

Важно помнить, что с определённого момента улучшения видны только фотографу. То время, которое он потратит на «чтоб вообще по красоте было» лучше подарить в качестве бонуса заказчику или самому себе, если это просто фотки из отпуска.

Экономьте клики. Если вы уже потратили 15 минут на снимок, то почти наверняка вы гораздо лучше его уже не сделаете.

#обработка

||| Веб-версия Adobe Lightroom

Протестировал веб-версию Лайтрума (https://lightroom.adobe.com/).

Она:

1. Работает медленно.
2. Располагает набором инструментов меньшим, чем в настольной и даже мобильной версиях.
3. Умеет в RAW.
4. Не просит денег.

Это не бесплатный аналог обычного Лайтрума, скорее просто каталог. Чтобы вы с любого компа могли залогиниться и быстренько выкачать то, что вам надо. Инструменты редактирования – скорее просто небольшой бонус.

За наводку спасибо @P2beep

#обработка #лайтрум

||| Почему задирать ISO – плохая идея

Раз уж вы жалуетесь на шумы, кину ссылку на один давний эксперимент Павла Косенко, результаты которого актуальны до сих пор.

В этом эксперименте Павел показывает, что с точки зрения шумов нет разницы, повышать ISO в камере при съёмке или высветлять кадр в RAW-конвертёре.

Методика тестирования и пруфпики здесь: http://pavel-kosenko.livejournal.com/292549.html

Выводы из эксперимента такие:

«Повышать ISO в камере выше максимально эффективного не рекомендуется. Это влечёт за собой существенное снижение динамического диапазона. То есть, за редким исключением для Canon 5D Mark II не имеет смысла повышать ISO выше значение 800»

На всякий случай, динамический диапазон, это колличество информации, которое позволяет без сильной потери качества высветлять либо затемнять определенные участки кадра. За определение спасибо @Artempavlov_me

#фотопроцесс #обработка

||| Как приручить красный

Красный – самый проблемный цвет. Тому есть две основных причины и одна побочная.

Во-первых, мы, как биологический вид, сами по себе в нём не очень разборчивы. С зелёным у нас всё намного лучше.

Во-вторых, производители фотокамер и разработчики фоторедакторов перенасыщают красный, чтобы было поярче и побохаще. То, что изображение выглядит при этом как урод, никого не волнует.

Во-третьих, в цветовом пространстве sRGB не так много оттенков красного, из-за чего в новых дисплеях Apple, например, уже ставят дисплеи, поддерживающие DCI-P3. Проще всего эти вещи объяснены на Хабре: https://habrahabr.ru/post/305842/ (спасибо @BilberryMuffin, это он мне вчера про это всё рассказал).

Следствием этого является то, что мы не видим оттенков красного там, где они на самом деле были. По-научному это называется «клиппинг» – оттенки как бы слипаются в один цвет без каких-либо градаций.

Расширить цветовой охват наших глаз мы не можем. Заставить монитор отображать цвета вне sRGB (ну или DCI-P3) – тоже. А вот с перенасыщенностью бороться легко.

В Лайтруме это лечится так: занижаете saturation красного (по факту разбавляете его серым), и понижаете его luminance (по факту подмешиваете к нему чёрный). Вуаля, оттенков красного гораздо больше, хотя его выразительность никуда не делась. Рекомендую делать это по умолчанию.

P.S. Я использую английские термины и англоязычные версии софта, потому что всегда понимаю, что значит saturation, но не всегда понимаю, что поздразумевают под насыщенностью. У нас в этом плане более запутанная терминология.

P.P.S. C синим это тоже работает. С жёлтым не так, для его luminance надо повышать.

#обработка

||| Два фильтра, ради которых я держу VSCO

При обработке фотографий на смартфоне я не пользуюсь даже Снэпсидом. Я дотрагиваюсь до карточек исключительно в VSCO и Инстаграме. Отказался бы и от первого, да вот никак. Тому есть две причины.

В основном фильтры в фоторедакторах выглядят так, будто их проектировал Валерий Леонтьев, но в VSCO есть два профиля, которые, на мой взгляд, вывозят почти всегда. Это A6 и HB2.

А6 – более «киношный», то, что я стараюсь воссоздавать в RPP, в нём иной раз получается даже удачней. Он прекрасно работает с красным и неравномерно, по-плёночному, повышает контраст. HB2 в свою очередь безупречно работает с синим. Есть ещё С3, но с ним гораздо сложнее угадать.

#обработка

||| How to Color Your Photos Using the HSL Tool in Lightroom

Лучшая инструкция по работе с цветом в Лайтруме, которую я встречал. Мои собственные рекомендации обычно ограничиваются словами «saturation долой, дёргайте luminance», а тут всё подробненько, с гифками, прекрасными примерами и да, на английском: https://petapixel.com/2017/04/14/color-photos-using-hsl-tool-lightroom/

Я время от времени пощу ссылки на англоязычные источники, прекрасно понимая, что по ним ходят туго. У меня у самого с английским не то чтобы всё очень хорошо, поэтому я никогда не кидаю ссылки на статьи, которые сам не осилил. Но на ПетаПикселе таких минимум. Пара слов о нём.

PetaPixel – это такой коллективный блог о фотографии, в который пишут авторы со всего света. Как-то раз я там засветился, так потом в Яндекс.Метрике собрал флаги более 40-а стран. Английский там далеко не для всех родной, поэтому воспринимать его иной раз проще, чем русский некоторых отечественных авторов.

#обработка

P.S. Аудитория канала сильно выросла за последние полторы-две недели, поэтому ещё раз кину ссылку на свою статью про RAW-конвертацию. Свет, цвет, золотое сечение, вот это всё: https://medium.com/@gerudes/15-шагов-от-raw-до-публикации-2-0-de685d7b9004

||| Луты

В нашем чатике @vanyafire спросил вот чего:

«Какие есть методы копирования тонировки фото?»

Если нет исходника, стыбзить чужую обработку в точности нельзя. Если исходник есть – сгодится LUT. Лут – это такая таблица, в которой каждому входному RGB-значению соответствует своё выходное RGB-значение. Накинули одну картинку на другую, получили разницу и из неё изготовили пресет.

Луты применяются не только для вычислений, но и для художественной цветокоррекции, вот пример: http://timon-timonich.livejournal.com/175257.html. Примечательно, что автор поста раньше использовал RPP, а после перехода на Луты сдал по цвету очень сильно.

Парадоксальная вещь: знания и опыт величины скалярные, их всегда становится только больше, а вот итоговый результат может быть очень разным. Ты можешь уметь больше, а обработать хуже, потому что новыми знаниями распорядился через задницу. И такое довольно часто бывает.

#обработка

||| Новая версия C3C Image Size

Для уменьшения фотографий я использую фотошопный плагин С3С. Сегодня разработчик выложил его новую версию: http://c-3-c.livejournal.com/5394.html.

Причины, по которым вам стоит перейти по ссылке:

1. Вы вставляете фотографии в блог через html
2. Вы печётесь о резкости

Причины, по которым не стоит:

1. Вы постите фотографии исключительно в Инстаграм
2. У вас есть личная жизнь.

#обработка

||| Почему спорной обработки не существует

Когда интеллегентному зрителю не нравится как отредактирована фотография, он говорит: «обработка спорная». Но «спорной» обработки не бывает.

Выбитые света и цвета, ореолы вокруг мелких деталей и постеризация – признаки не спорной обработки, а паршивой.

Если же фотография по мнению критика слишком светлая, слишком тёмная, слишком контрастная, скадрирована не по правилу третей или недостаточно насыщенная, то такая обработка не «спорная», а «индивидуальная», потому что спорить по существу не о чем.

Любая фотография – авторская интерпретация уведенного. Снимок проходит через то, что автор читал, смотрел, в кого влюблялся и кого презирал. Важен и контекст съёмки. У фразы «я художник, я так вижу» уже потрепались края и растянут воротник, но это же правда.

Бывают люди с другим визуальным опытом, и иногда вы будете их встречать. Бросаться и доказывать им, что ваша насмотренность и визуальный опыт богаче или осознаннее несколько инфантильно: во-первых, не факт, что это действительно так, во-вторых, доказать этого нельзя. Именно поэтому обработка может быть какой угодно, но только не спорной. Скучной, лубочной, нетехничной – это да. Спорной – это нет.

#обработка

||| Как грамотно перевести фотографию в ч/б

Нельзя просто так взять, увести saturaion в ноль и получить качественный чёрно-белый портрет. Слово Дмитрию Новаку:

«Возможности чёрно-белой фотографии позволяют эффективно акцентировать те или иные части лица, изменяя чувствительность к отдельным цветам. Оперируя цветовыми каналами, можно, например, изменить яркость губ или глаз модели относительно общей тональности лица.

Пройдя черезо все этапы обработки, можно легко понять, что создание черно-белого портрета из цифрового исходника редко может ограничиваться одной-единственной настройкой хроматической чувствительности
и уж тем более простым Desaturate» – http://dmitry-novak.livejournal.com/12224.html

По ссылке – инструкция по переводу фотографии в ч/б, чтения там минуты так на четыре. Как и всегда в таких случаях, обращайте внимание не на результат обработки, а на применённые методы.

#обработка

||| Оптимальный размер фотографий для публикации в интернете

Вчера в чате канала было очень бурное обсуждение (назовём это так) того, стоит уменьшать фотографии перед публикацией в 2017-м году или нет. Зафиксирую итоги здесь.

Если вы публикуете фотографии в Инстаграм/ВК/Фейсбук – грузите хайрезы:

1) эти сервисы уже давно ретина-френдли, не переживайте, что у вас там что-нибудь пережмёт.
2) в них тупят через пятидюймовые мобилы, поэтому ваших ухищрений всё равно никто не оценит

Если же вы публикуете фотографии в бложик – уменьшайте до 1200-1700 пикселей. Конкретное их число, скорее, вопрос дизайна всей страницы. Та же Тильда рекомендует три размера: 1680px для контента, где в центре внимания картинки и 1160px или 760px, где фотографии – лишь иллюстрации. Шире не надо – текст под такими фотографиями смотрится сиротливо, плюс ноутбуков с hd-экранами ещё достаточно.

И учтите, что вот эта фигня уже устарела: http://tilda.education/articles-images-for-social.

#обработка

||| Рассветный пейзаж - вариант обработки и процесс

Расскажу о статье Дмитрия Новака, которую вы наверняка не осилите за раз, но к которой будете возвращаться многократно. Вспомнил о ней в контексте обсуждения обработки интерьерных фотографий в нашем чатике.

Суть:

1. Тянуть во все стороны динамический диапазон в Лайтруме – это ну такое. Когда вы тащите ползунок "whites", по факту вы просто накидываете осветляющую кривую с размытым каналом яркости на фотографию. Из-за применяемого там нерезкого маскирования объёму на картинке приходит кабзда.

2. Чтобы хоть как-то привести светотеневой рисунок в чувство после такого шока, фотографы жмут на ползунок "blacks", который отсекает тени с изящностью топора. Получается ещё хуже.

(1+2)=3. За один присест собрать в Лайтруме красивый профессиональный HDR невозможно.

Как правило, для художественных фотографий это и не нужно – кто вообще сказал, что детали в светах и тенях обязательно выпячивать? Но если вы решаете конкретную профессиональную задачу, как при той же интерьерной съёмке, воспользуйтесь Фотошопом и Фотоматиксом. По ссылочке всё подробно расписано: http://dmitry-novak.livejournal.com/189140.html

#обработка

||| Работа с масками в Лайтруме

Одна из причин, по которой я в своё время купил платную подписку на Adobe CC – регулярные обновления что Лайтрума, что Фотошопа. Я внимательно изучаю каждый чейнджлог и стараюсь освоить новые инструменты сразу же.

Я не люблю Лайтрум и как упоротый об этом из раза в раз повторяю, но надо отдать ему должное: сейчас в нём реально вытягивается фактически весь пост-процесс. За 10 лет из ребра Фотошопова выросло нечто, что этот Фотошоп заменяет на 90%.

Прежде, самым слабым место Лайтрума, не считая работы с цветом, были локальные коррекции. Сейчас очень многое можно исправить ещё на этапе RAW-конвертации. Поводом об этом напомнить стала статья на Петапикселе: https://petapixel.com/2017/05/25/use-auto-mask-feature-lightroom-target-edits/

Признаюсь честно, я не обо всех этих приёмах знал.

P.S. До внедрения слоёв осталось 3, 2, 1...

#обработка

||| Пинг-понг в подвале и два свежих поста

Когда в статьях мне требовалось привести пример хардкорной съёмки, я писал про «пинг-понг в подвале». Мне это представлялось сложной задачей, которая под силу только топовому железу. И тут я, значит, впервые поснимал турнир по настольному теннису...

Оказалось, что пример был так себе. Для пинг-понга не нужны выдержки короче 1/200 с и хватает скорости допотопного фикса.

Ну и два свежих материала на сайте:

1. Рав-баттл с участниками чата: http://jejeya.pictures/fotobattl

Я и ещё трое ребят из нашего чатика обработали один и тот же файл на потеху публике. Равка в комплекте, присоединяйтесь. Если нормально пойдёт – организуем турнир.

2. Как учиться снимать в интернете: http://jejeya.pictures/how-to-learn

Небольшое пособие для тех, кто брезгует фотокурсами. Ссылки на моих любимых фотографов-современников, блогеров и сайты, которые я читаю.

P.S.

— Ты где был-то?
— Болел.

#обработка #фотопроцесс

||| Почему iPad Pro не заменит фотографу ноутбук

У меня есть Макбук Эйр. Четыре года назад я обрабатывал на нём фотографии. Потом до меня дошло, что это херня какая-то, и я докупил к Эйру дисплей на 27 дюймов. Ноутбук естественно такое конское разрешение не потянул, и пришлось докупить ещё и Мак Мини.

К 2017-му году Макбук Эйр мне приспичило слить. Иногда мне приходится обрабатывать репортажные фотографии прямо на месте, а делать это на TFT-матрице сегодня просто неприлично. Работа вслепую.

Сначала я хотел взять Макбук Про15 на замену Минику и Эйру, но после презентации Эппла задумался об Айпаде.

Итогом этих тяжких раздумий стал вывод, что iPad Pro всё-таки не способен заменить фотографу ноутбук. По крайней мере, пока: http://jejeya.pictures/macbook-vs-ipad

#обработка

||| Почему надо печатать фотографии

Набор доводов в пользу печати от Павла Косенко:

1. Восприятие фотографии на бумаге кардинально отличается от восприятия на экране компьютера. Пока мы не увидим его на бумаге, на самом деле мы имеем лишь отдаленное представление об этой фотографии

2. Сотни тысяч файлов на компьютере (или тысячи негативов) — всего лишь сырой материал, большую часть которого ни автор, ни никто другой никогда смотреть не будет. Задача печати фотографий — это в первую очередь задача выбора, что именно достойно переноса на бумагу

3. Только увидев отпечаток, автор видит свою фотографию впервые. Соответственно, окончательный выбор работ можно сделать только в напечатанном виде. Бессмысленно пытаться сделать финальный отбор снимков в программе-каталогизаторе

4. Напечатанная фотография — реальный продукт творчества. Его можно посмотреть вживую, пощупать, выставить в галерее, подарить или продать

Источник: http://pavel-kosenko.livejournal.com/776639.html

Примечание от меня лично. За всю жизнь я распечатал только один альбом: с чукотскими фотографиями. Я подарил его родитялем. Ещё была пара опытов с картинками на стену. Также мои фотографии висят на всяких университетских стендах и плакатах, но это не в счёт.

Я не нахожу перечисленные аргументы сверхубедительными, когда пропускаю их через свои внутренние логические фильтры. Но вот есть у меня с ними какая-то необъяснимая солидарность.

Надо фотографии печатать. Породисто это. Благородно даже.

#обработка

||| Как убрать дымку с фотографии

#обработка #lightroom

В Лайтруме есть инструмент Dehaze. Его ввели в программу ещё в 2015-м году, но я так смотрю, народ им не очень активно пользуется.

Суть в чём. Допустим, вы фотографировали концерт Пугачёвой. Она исполняет «Айсберг в океане», дым-машина фигачит на полную. Все снимки выглядят так, будто вы натянули на объектив целофан. Контрастности никакой.

Убрать эту пелену можно через работу с ползунками highlights, shadows и прочими, а можно воздействовать на кривую через dehaze. Разница показа на скриншоте:

Две ссылки

1. Статья Даниила Баунила «High End ретушь бьюти портрета»: https://dan-baulin.livejournal.com/1465.html

Что хорошо: много ньюансов, куча фактуры, профессиональный уровень.

Что плохо: оформлено на троечку, многовато лирических отступлений

2. Aaron Nace, The best way to sharpen portraits in Photoshop: https://www.dpreview.com/videos/1629832710/tutorial-the-best-way-to-sharpen-portraits-in-photoshop

Что хорошо: короткая, толковая, с видосом

Что плохо: на английском

#чужое #обработка #статья