Forwarded from خانه تئاتر
🔴 فرم وکالت خانه تئاتر
🔹جهت ارائه وکالت، فرم مربوطه طراحی و ارائه شد. با مراجعه به لینک زیر در سایت خانه تئاتر می توانید فرم را دانلود کنید.
https://goo.gl/XDiQRK
✅ @iraniantheaterforum
🔹جهت ارائه وکالت، فرم مربوطه طراحی و ارائه شد. با مراجعه به لینک زیر در سایت خانه تئاتر می توانید فرم را دانلود کنید.
https://goo.gl/XDiQRK
✅ @iraniantheaterforum
Forwarded from Photo & jok 🤣
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
هنر عروسک گردانی خودش به تنهایی کار سختیه
حالا اگه همزمان باهاش نوازندگی هم بکنی دیگه خیلی شاهکاره👌🏻
🔞 @photojok
حالا اگه همزمان باهاش نوازندگی هم بکنی دیگه خیلی شاهکاره👌🏻
🔞 @photojok
Forwarded from جشنوارە بین المللی تئاترخیابانی مریوان
✔️ فراخوان سیزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر (خیابانی- کاربردی- محیطی) مریوان/ ۱۳۹۷ ⬇️
www.mariwanfestival.com/Post.aspx?id=796
www.mariwanfestival.com/Post.aspx?id=796
Forwarded from freewilltheatre
اجرای شب 30ام "غول بزرگ مهربان"
بیست وششم اردیبهشت ماه.
چهارشنبه شب تالارآسمان
کارگردان :مریم کاظمی
تنها دو اجرا باقیست.
خرید اینترنتی :iranconcert.com
@freewilltheatre
بیست وششم اردیبهشت ماه.
چهارشنبه شب تالارآسمان
کارگردان :مریم کاظمی
تنها دو اجرا باقیست.
خرید اینترنتی :iranconcert.com
@freewilltheatre
Audio
«لالایی»
آهنگساز: رامین کهن
شاعر: آزاده فرهنگیان
تنظیم: فراز خنافری
آواز: فرناز ساحری
میکس: پیام کریمی
آهنگساز: رامین کهن
شاعر: آزاده فرهنگیان
تنظیم: فراز خنافری
آواز: فرناز ساحری
میکس: پیام کریمی
Forwarded from انجمن صنفی سراسری تاتر کودک و نوجوان
اجرای هنرمندان و جلسه نقدوبررسی نمایش راز پروانه ها
با حضور آقای جعفری فوتمی از کانون ملی منتقدان تاتر ایران
شنبه 1397/2/29
ساعت 19 تالار هنر
با حضور آقای جعفری فوتمی از کانون ملی منتقدان تاتر ایران
شنبه 1397/2/29
ساعت 19 تالار هنر
Forwarded from قصه‌های رفته از یاد
🔴 شاهنامه خوانی
🔸امروز بیست و پنجم اردیبهشت، روز بزرگداشت سخن‌سرای بزرگ پارسی، حکیم ابوالقاسم فردوسیست. به این بهانه مطالب مختصری راجع به آیینی مرتبط با اثر بسیار مهم این شاعر، یعنی شاهنامه، در این صفحه با شما به اشتراک می‌گذاریم.
🔸پیش‌تر، از گوسان‌ها که روایت‌گر باستانی داستان‌ها و اساطیر کهن بودند، و همواره روایتشان همراه با موسیقی بوده است، سخن گفتیم.
🔸سنت روایت داستان‌های کهن همراه با موسیقی، پس از اسلام نیز ادامه یافت.
🔸محمد میر‌شکرایی، در مقاله‌ای با عنوان شاهنامهخوانی از دید مردم‌شناسی (هنر و مردم، تیر و مرداد 1355) از ابن قطیبه، مورخ قرن سوم و نویسنده‌ی کتاب عیون الاخبار نقل می‌آورد که:
"علی ابن هشام گفت: قصه‌گویی به مرو نزد ما بود، قصه گفت و می‌گریانیدمان. پس از آن تنبوری از آستین به در آورد، آن را می‌نواخت و می‌گفت:
اَپا این تیمار باید اندکی شادیه
(با این غم، اندکی شادی باید)"
🔸در عصر خود فردوسی هم این سنت پا‌بر‌جا بوده و به استناد اشعار خود فردوسی، وی نیز از روایات داستان‌سرایان در نگارش شاهنامه بهره گرفته است:
کنون کشتن رستم آریم پیش
ز دفتر همیدون به گفتار خویش
یکی پیر بُد نامش آزاد‌سرو
که با احمد سه بودی به سرو
کجا نامه‌ی خسروان داشتی
دل و پیکر پهلوان داشتی
دلی پر ز دانش سری پر سخن
زبان پر ز گفتار‌های کهن
🔸برخی از شاهنامه پژوهان، بر این باورند که ریخت و فرم سرایش شاهنامه، اساسا برای نقالی طراحی شده است. به عنوان نمونه، جایی که فردوسی در شاهنامه از "سراینده" یاد می‌کند، افزون بر خود او می‌تواند اشاره به داستان‌سرا یا شاهنامهخوانی که داستان را روایت می‌کند داشته باشد. نیز در مواردی مانند داستان رستم و سهراب، فردوسی از فعل شنیدن به جای خواندن بهره می‌جوید:
کنون رزم سهراب و رستم شنو
دگر‌ها شنیدستی این هم شنو
🔸به نظر این‌طور می‌رسد که آیین شاهنامهخوانی در زمان خود فردوسی مرسوم گردید. نظامی عروضی در چهار مقاله در‌باره‌ی فردوسی می‌نویسد:
"نساخ او علی دیلم بود و راوی بودلَف."
که به گفته‌ی محمد میر‌شکرایی، با این حساب باید بودلف را نخستین شاهنامه‌خوان تاریخ بدانیم.
🔸ملا حسین واعظ کاشفی نویسنده‌ی قرن نهم، در فتوت‌نامه‌ی سلطانی می‌نویسد:
"اگر پرسند که قصه‌خوانی چند نوع است بگوی دو نوع، اول حکایت‌گویی و دیم نظم‌خوانی. ...اگر پرسند که آداب نظم‌خوانی چند است بگوی شش: اول آن‌که به آهنگ خواند، دیم سخن را در دل مردم بنشاند، سیم اگر بیتی مشکل پیش‌آید شرح آن با حاضران بگوید، چهارم چنان نکند که مستمع ملول گردد، پنجم در گدایی سوگند بسیار ندهد، ششم صاحب آن نظم را در اول معرکه یا در آخر یاد کند و فاتحه و تکبیر گوید."
🔸امروزه شاهنامهخوانی بیش از سایر نقاط ایران، در میان عشایر لر و بختیاری رواج دارد.
استاد علی اکبر شکار‌چی در خصوص مقام و مایه‌ای که معمولا لر‌ها در آن شاهنامه می‌خوانند چنین گفته:
"دامنه‌ی گردش و فواصل شاهنامهخوانی و برخی از موسیقی‌هایی که از سر دل‌تنگی خوانده می‌شوند، از یک دانگ چهار‌گاه و دو دانگ گوشه‌ی نیریز تشکیل می‌شود. در موسیقی دستگاهی این ترکیب‌بندی دانگ‌ها مشاهده نمی‌شود. معمولا شاهنامهخوانی را با فریادی بلند در پرده‌های زیر اجرا می‌کنند."
✅نمونه‌ای از شاهنامهخوانی، به نوازندگی و آواز خود استاد شکار‌چی با شما به اشتراک می‌گذاریم.
🔸امروز بیست و پنجم اردیبهشت، روز بزرگداشت سخن‌سرای بزرگ پارسی، حکیم ابوالقاسم فردوسیست. به این بهانه مطالب مختصری راجع به آیینی مرتبط با اثر بسیار مهم این شاعر، یعنی شاهنامه، در این صفحه با شما به اشتراک می‌گذاریم.
🔸پیش‌تر، از گوسان‌ها که روایت‌گر باستانی داستان‌ها و اساطیر کهن بودند، و همواره روایتشان همراه با موسیقی بوده است، سخن گفتیم.
🔸سنت روایت داستان‌های کهن همراه با موسیقی، پس از اسلام نیز ادامه یافت.
🔸محمد میر‌شکرایی، در مقاله‌ای با عنوان شاهنامهخوانی از دید مردم‌شناسی (هنر و مردم، تیر و مرداد 1355) از ابن قطیبه، مورخ قرن سوم و نویسنده‌ی کتاب عیون الاخبار نقل می‌آورد که:
"علی ابن هشام گفت: قصه‌گویی به مرو نزد ما بود، قصه گفت و می‌گریانیدمان. پس از آن تنبوری از آستین به در آورد، آن را می‌نواخت و می‌گفت:
اَپا این تیمار باید اندکی شادیه
(با این غم، اندکی شادی باید)"
🔸در عصر خود فردوسی هم این سنت پا‌بر‌جا بوده و به استناد اشعار خود فردوسی، وی نیز از روایات داستان‌سرایان در نگارش شاهنامه بهره گرفته است:
کنون کشتن رستم آریم پیش
ز دفتر همیدون به گفتار خویش
یکی پیر بُد نامش آزاد‌سرو
که با احمد سه بودی به سرو
کجا نامه‌ی خسروان داشتی
دل و پیکر پهلوان داشتی
دلی پر ز دانش سری پر سخن
زبان پر ز گفتار‌های کهن
🔸برخی از شاهنامه پژوهان، بر این باورند که ریخت و فرم سرایش شاهنامه، اساسا برای نقالی طراحی شده است. به عنوان نمونه، جایی که فردوسی در شاهنامه از "سراینده" یاد می‌کند، افزون بر خود او می‌تواند اشاره به داستان‌سرا یا شاهنامهخوانی که داستان را روایت می‌کند داشته باشد. نیز در مواردی مانند داستان رستم و سهراب، فردوسی از فعل شنیدن به جای خواندن بهره می‌جوید:
کنون رزم سهراب و رستم شنو
دگر‌ها شنیدستی این هم شنو
🔸به نظر این‌طور می‌رسد که آیین شاهنامهخوانی در زمان خود فردوسی مرسوم گردید. نظامی عروضی در چهار مقاله در‌باره‌ی فردوسی می‌نویسد:
"نساخ او علی دیلم بود و راوی بودلَف."
که به گفته‌ی محمد میر‌شکرایی، با این حساب باید بودلف را نخستین شاهنامه‌خوان تاریخ بدانیم.
🔸ملا حسین واعظ کاشفی نویسنده‌ی قرن نهم، در فتوت‌نامه‌ی سلطانی می‌نویسد:
"اگر پرسند که قصه‌خوانی چند نوع است بگوی دو نوع، اول حکایت‌گویی و دیم نظم‌خوانی. ...اگر پرسند که آداب نظم‌خوانی چند است بگوی شش: اول آن‌که به آهنگ خواند، دیم سخن را در دل مردم بنشاند، سیم اگر بیتی مشکل پیش‌آید شرح آن با حاضران بگوید، چهارم چنان نکند که مستمع ملول گردد، پنجم در گدایی سوگند بسیار ندهد، ششم صاحب آن نظم را در اول معرکه یا در آخر یاد کند و فاتحه و تکبیر گوید."
🔸امروزه شاهنامهخوانی بیش از سایر نقاط ایران، در میان عشایر لر و بختیاری رواج دارد.
استاد علی اکبر شکار‌چی در خصوص مقام و مایه‌ای که معمولا لر‌ها در آن شاهنامه می‌خوانند چنین گفته:
"دامنه‌ی گردش و فواصل شاهنامهخوانی و برخی از موسیقی‌هایی که از سر دل‌تنگی خوانده می‌شوند، از یک دانگ چهار‌گاه و دو دانگ گوشه‌ی نیریز تشکیل می‌شود. در موسیقی دستگاهی این ترکیب‌بندی دانگ‌ها مشاهده نمی‌شود. معمولا شاهنامهخوانی را با فریادی بلند در پرده‌های زیر اجرا می‌کنند."
✅نمونه‌ای از شاهنامهخوانی، به نوازندگی و آواز خود استاد شکار‌چی با شما به اشتراک می‌گذاریم.
Forwarded from قصه‌های رفته از یاد
🔴 خیام‌خوانی
🔸امروز، بیست و هشتم اردیبهشت ماه، روز بزرگداشت شاعر و رند نامدار ایرانی، حکیم عمر خیام است. مهم‌ترین علت شهرت او امروز در میان ما ایرانیان، و دیگر ملل جهان، رباعیاتیست که با بیشی و کمی می‌دانیم از اوست.به همین مناسبت امروز به آیین موسیقایی خیام‌خوانی بوشهر و پیشینه استفاده از رباعیات در موسیقی ایران می‌پردازیم.
🔸از دانسته‌ها و شواهد تاریخی چنین بر‌می‌آید که وزن رباعی پیش از ورود به ادبیات رسمی ایران، در میان عامه‌ی مردم رواج داشته. به عنوان نمونه، شمس قیس رازی، در روایتی رودکی را نخستین شاعر رباعی‌سرا می‌شناساند و می‌گوید روزی رودکی شنید که کودکی هنگام گردو‌بازی می‌خواند:
غلتان غلتان همی رود تا بن گو...
و شاعر «آن را از مفترعات بحر هزج بیرون آورد و به واسطه‌ی آن کودک، بر این شعر شعور یافت»
🔸نمونه‌هایی که از نخستین رباعی‌های فارسی سراغ داریم نیز از زبان عوام و همراه با اجرای موسیقی دانسته شده‌اند. مثلا گفته شده که ابو سعید ابو الخیر در بازار نیشابور شنید که در سرای برده‌فروشان کنیزکی به نوای چنگ می‌خواند:
«امروز در این شهر چو من یاری نی
آورده به بازار و خریداری نی
آن کس که خریدار بدو رایم نی
وان کس که بدو رای خریدارم نی»
🔸ظاهرا قالب رباعی محبوب‌ترین قالب شعری در موسیقی سماع صوفیان بوده است. برای نمونه، باز در احوال ابو سعید می‌خوانیم:
«شیخ فرموده بود تا سماع می‌کردند. و شیخ را حالتی بود و جمع را وقت خوش گشته. و قوال این بیت می‌گفت
از بهر بتی گبر شوی عار نبو
تا گبر نشی تو را بتی یار نبو»
سید علی میر‌افضلی در مقاله‌ای با عنوان پارسی و رباعی، از سنتی یاد می‌کند که در مجالس سماع رایج بوده و آن این که اهل مجلس به مناسبت شور و حال خویش از قوالان رباعیاتی می‌طلبیدند. و به عنوان مثال از نامه‌ی شیخ علاء الدوله‌ی سمنانی (قرن هشتم) نقل می‌کند که در یکی از نامه‌های خود می‌نویسد:
«ای عزیز در بدایت و وسط مقام توحید خاصه در خلال سماع امثال این رباعی‌ها بر قوال داده باشم و در آن ذوق مدت‌ها بمانده...»
اوحد الدین کرمانی معتقد بود کسی باید از قوال بیت بطلبد که معنی آن را در‌یافته باشد:
«در رقص به قوال کسی گوید بیت
کو معنی حرف بیت داند گفتن»
🔸عبد القادر مراغی در ذکر اصناف تصانیف (فرم‌های موسیقایی مختلف) در بیان فرم نوبت مرتب که از چهار قطعه تشکیل شده بود، سومین را ترانه می‌نامد و می‌گوید:
«ترانه را بر شعری سازند که بر بحر رباعی باشد، خواه عربی و خواه پارسی»
اما در‌باره‌ی اهمیت قطعه‌ی ترانه، و ماهیت آن در نوبت مرتب، که ژانر فخیم و عالمانه‌ی موسیقی ایران قدیم به حساب می‌آمده است، کیکاووس ابن اسکندر (قرن پنجم) در نصیحت‌نامه می‌نویسد:
«پس بجستند شعر‌هایی که به وزن سبک‌تر بود، بر وی راه‌هایی (طریقه؛ قطعه‌ای موسیقایی غالبا برای ترسیم نقشه‌ی مودال یا طرحی از مقامات اجرا می‌شده) سبک ساختند...تا در نوبت، هم پیران را و هم جوانان را نصیب بود. پس تا کودکان و زنان و مردان لطیف طبع‌تر بی‌بهره نباشند، ترانه از بهر این قوم تصنیف کردند تا این قوم نیز راحت یابند از این لذت. از آن که اندر وزن‌ها هیچ وزنی لطیف‌تر از ترانه نیست.»
🔸از گفته‌ی مراغی و اخبار کیکاووس، چنین بر‌می‌آید که نخست، رباعی قالب شعری بوده که میان عامه‌ی مردم محبوبیت و شهرت داشته است.
دوم، موسیقی قطعه‌ی ترانه که بر رباعی می‌ساختند نیز حالت و تاثیری شادی‌آور‌تر و همه‌پسند‌تر داشته است نسبت به سایر قطعات نوبت مرتب.
🔸امروز در بوشهر نیز آیینی به نام خیام‌خوانی وجود دارد که از ۱۳۹۳ به عنوان میراث نا‌ملموس فرهنگی ملی به ثبت رسیده است. در این آیین، رباعیات خیام، و نیز برخی رباعی‌های دیگر که از خیام نیست اما ذهن و زبانی نزدیک به خیام دارد، همراه با موسیقی خوانده می‌شود. آواز و موسیقی در این آیین نیز دو ویژگی ترانه را که بدان اشاره کردیم داراست، یعنی رباعی‌های سهل و سبک‌تر خیام را می‌خوانند، و دوم این‌که این موسیقی مناسب مجالس شاد است.
🔸در آیین خیام‌خوانی قطعات اجرا شده از لحاظ مود معمولا یا در مقام حسینی قدیم (در‌آمد شور امروزی) و یا مقام راست قدیم (آواز افشاری امروزی) اجرا می‌شود. رسم معمول چنان است که پس از خوانده شدن هر بیت یا هر رباعی، ساز نی جفتی الحانی در همان لحن و مقام آواز اجرا می‌کند و حضار با دست شِپی ساز ضربی را همراهی می‌نمایند.
ریتم معروف به ریتم یا ضرب بندری دور ایقاعی معمول در این آثار است. این ریتم مانند میزان‌نمای ۶/۸از شش چنگ تشکیل می‌شود اما فواصل چنگ‌ها در آن هم‌اندازه نیست بلکه دیرند چنگ‌های ۲-۱ و ۵-۴ کمی بیشتر از سایر چنگ‌هاست و همین وجه تمایز میان میزان‌نمای ۶/۸ و ریتم بندری ما را تشکیل می‌دهد.
✅ آن‌چه امروز به عنوان نمونه‌ی خیام‌خوانی به اشتراک می‌گذاریم اجراییست از گروه لیان به سرپرستی محسن شریفیان، اجرا شده در جشنواره‌ی موسیقی فجر.
.
🔸امروز، بیست و هشتم اردیبهشت ماه، روز بزرگداشت شاعر و رند نامدار ایرانی، حکیم عمر خیام است. مهم‌ترین علت شهرت او امروز در میان ما ایرانیان، و دیگر ملل جهان، رباعیاتیست که با بیشی و کمی می‌دانیم از اوست.به همین مناسبت امروز به آیین موسیقایی خیام‌خوانی بوشهر و پیشینه استفاده از رباعیات در موسیقی ایران می‌پردازیم.
🔸از دانسته‌ها و شواهد تاریخی چنین بر‌می‌آید که وزن رباعی پیش از ورود به ادبیات رسمی ایران، در میان عامه‌ی مردم رواج داشته. به عنوان نمونه، شمس قیس رازی، در روایتی رودکی را نخستین شاعر رباعی‌سرا می‌شناساند و می‌گوید روزی رودکی شنید که کودکی هنگام گردو‌بازی می‌خواند:
غلتان غلتان همی رود تا بن گو...
و شاعر «آن را از مفترعات بحر هزج بیرون آورد و به واسطه‌ی آن کودک، بر این شعر شعور یافت»
🔸نمونه‌هایی که از نخستین رباعی‌های فارسی سراغ داریم نیز از زبان عوام و همراه با اجرای موسیقی دانسته شده‌اند. مثلا گفته شده که ابو سعید ابو الخیر در بازار نیشابور شنید که در سرای برده‌فروشان کنیزکی به نوای چنگ می‌خواند:
«امروز در این شهر چو من یاری نی
آورده به بازار و خریداری نی
آن کس که خریدار بدو رایم نی
وان کس که بدو رای خریدارم نی»
🔸ظاهرا قالب رباعی محبوب‌ترین قالب شعری در موسیقی سماع صوفیان بوده است. برای نمونه، باز در احوال ابو سعید می‌خوانیم:
«شیخ فرموده بود تا سماع می‌کردند. و شیخ را حالتی بود و جمع را وقت خوش گشته. و قوال این بیت می‌گفت
از بهر بتی گبر شوی عار نبو
تا گبر نشی تو را بتی یار نبو»
سید علی میر‌افضلی در مقاله‌ای با عنوان پارسی و رباعی، از سنتی یاد می‌کند که در مجالس سماع رایج بوده و آن این که اهل مجلس به مناسبت شور و حال خویش از قوالان رباعیاتی می‌طلبیدند. و به عنوان مثال از نامه‌ی شیخ علاء الدوله‌ی سمنانی (قرن هشتم) نقل می‌کند که در یکی از نامه‌های خود می‌نویسد:
«ای عزیز در بدایت و وسط مقام توحید خاصه در خلال سماع امثال این رباعی‌ها بر قوال داده باشم و در آن ذوق مدت‌ها بمانده...»
اوحد الدین کرمانی معتقد بود کسی باید از قوال بیت بطلبد که معنی آن را در‌یافته باشد:
«در رقص به قوال کسی گوید بیت
کو معنی حرف بیت داند گفتن»
🔸عبد القادر مراغی در ذکر اصناف تصانیف (فرم‌های موسیقایی مختلف) در بیان فرم نوبت مرتب که از چهار قطعه تشکیل شده بود، سومین را ترانه می‌نامد و می‌گوید:
«ترانه را بر شعری سازند که بر بحر رباعی باشد، خواه عربی و خواه پارسی»
اما در‌باره‌ی اهمیت قطعه‌ی ترانه، و ماهیت آن در نوبت مرتب، که ژانر فخیم و عالمانه‌ی موسیقی ایران قدیم به حساب می‌آمده است، کیکاووس ابن اسکندر (قرن پنجم) در نصیحت‌نامه می‌نویسد:
«پس بجستند شعر‌هایی که به وزن سبک‌تر بود، بر وی راه‌هایی (طریقه؛ قطعه‌ای موسیقایی غالبا برای ترسیم نقشه‌ی مودال یا طرحی از مقامات اجرا می‌شده) سبک ساختند...تا در نوبت، هم پیران را و هم جوانان را نصیب بود. پس تا کودکان و زنان و مردان لطیف طبع‌تر بی‌بهره نباشند، ترانه از بهر این قوم تصنیف کردند تا این قوم نیز راحت یابند از این لذت. از آن که اندر وزن‌ها هیچ وزنی لطیف‌تر از ترانه نیست.»
🔸از گفته‌ی مراغی و اخبار کیکاووس، چنین بر‌می‌آید که نخست، رباعی قالب شعری بوده که میان عامه‌ی مردم محبوبیت و شهرت داشته است.
دوم، موسیقی قطعه‌ی ترانه که بر رباعی می‌ساختند نیز حالت و تاثیری شادی‌آور‌تر و همه‌پسند‌تر داشته است نسبت به سایر قطعات نوبت مرتب.
🔸امروز در بوشهر نیز آیینی به نام خیام‌خوانی وجود دارد که از ۱۳۹۳ به عنوان میراث نا‌ملموس فرهنگی ملی به ثبت رسیده است. در این آیین، رباعیات خیام، و نیز برخی رباعی‌های دیگر که از خیام نیست اما ذهن و زبانی نزدیک به خیام دارد، همراه با موسیقی خوانده می‌شود. آواز و موسیقی در این آیین نیز دو ویژگی ترانه را که بدان اشاره کردیم داراست، یعنی رباعی‌های سهل و سبک‌تر خیام را می‌خوانند، و دوم این‌که این موسیقی مناسب مجالس شاد است.
🔸در آیین خیام‌خوانی قطعات اجرا شده از لحاظ مود معمولا یا در مقام حسینی قدیم (در‌آمد شور امروزی) و یا مقام راست قدیم (آواز افشاری امروزی) اجرا می‌شود. رسم معمول چنان است که پس از خوانده شدن هر بیت یا هر رباعی، ساز نی جفتی الحانی در همان لحن و مقام آواز اجرا می‌کند و حضار با دست شِپی ساز ضربی را همراهی می‌نمایند.
ریتم معروف به ریتم یا ضرب بندری دور ایقاعی معمول در این آثار است. این ریتم مانند میزان‌نمای ۶/۸از شش چنگ تشکیل می‌شود اما فواصل چنگ‌ها در آن هم‌اندازه نیست بلکه دیرند چنگ‌های ۲-۱ و ۵-۴ کمی بیشتر از سایر چنگ‌هاست و همین وجه تمایز میان میزان‌نمای ۶/۸ و ریتم بندری ما را تشکیل می‌دهد.
✅ آن‌چه امروز به عنوان نمونه‌ی خیام‌خوانی به اشتراک می‌گذاریم اجراییست از گروه لیان به سرپرستی محسن شریفیان، اجرا شده در جشنواره‌ی موسیقی فجر.
.
Forwarded from شایان فر
دعوت یونیمای ایران جهت بازدید از نمایشگاه عروسکی
همزمان باهفته بزرگداشت موزه های جهانی، مبارک یونیمای ایران باهمکاری بنیاد رودکی وکمیته ملی موزه های ایران (ایکوم)نمایشگاه بزرگ عروسکی رابه مدت یکهفته ازسوم تادهم خرداد ماه در موزه آزادی برگزار می نماید.
دراین نمایشگاه که عروسک درگذر زمان نام دارد صدها عروسک ازبرجسته ترین گروه های مختلف جهان به همراه عروسکهایی از کانون پرورش فکری کودکان ونوجوانان،موزه خصوصی عروسک ،موزه عروسکی کاشان ،اروسکخانه ،به همراه عروسکهای ثبت ملی پژوهشگاه میراث فرهنگی وعروسک های خانه سینما نیز حضور دارند.
مراسم افتتاحیه این نمایشگاه بزرگ عروسکی روز پنج شنبه سوم خرداد ساعت سه بعد از ظهر درموزه آزادی (زیربرج)خواهد بود وورود برای علاقمندان آزاد است .
همزمان باهفته بزرگداشت موزه های جهانی، مبارک یونیمای ایران باهمکاری بنیاد رودکی وکمیته ملی موزه های ایران (ایکوم)نمایشگاه بزرگ عروسکی رابه مدت یکهفته ازسوم تادهم خرداد ماه در موزه آزادی برگزار می نماید.
دراین نمایشگاه که عروسک درگذر زمان نام دارد صدها عروسک ازبرجسته ترین گروه های مختلف جهان به همراه عروسکهایی از کانون پرورش فکری کودکان ونوجوانان،موزه خصوصی عروسک ،موزه عروسکی کاشان ،اروسکخانه ،به همراه عروسکهای ثبت ملی پژوهشگاه میراث فرهنگی وعروسک های خانه سینما نیز حضور دارند.
مراسم افتتاحیه این نمایشگاه بزرگ عروسکی روز پنج شنبه سوم خرداد ساعت سه بعد از ظهر درموزه آزادی (زیربرج)خواهد بود وورود برای علاقمندان آزاد است .
Forwarded from کانال رسمی آینت|inet.ir
http://www.inet.ir/v/QR26rQ
عجب مارمولکیه این لقمه 🦎
😂 اند رفاقت و اِند مرام
روح لقمه مارمولک به ملکوت اعلی پیوست👼😇
📽 @inetvideo
عجب مارمولکیه این لقمه 🦎
😂 اند رفاقت و اِند مرام
روح لقمه مارمولک به ملکوت اعلی پیوست👼😇
📽 @inetvideo
Forwarded from ایران تئاتر | irantheater
با هدف اشاعه و ترویج فرهنگ منور رضوی
نخستین جشنواره ملی تئاتر خیابانی رضوی در جنوب کرمان برگزار می‌شود
@irantheater
http://theater.ir/fa/107161
نخستین جشنواره ملی تئاتر خیابانی رضوی در جنوب کرمان برگزار می‌شود
@irantheater
http://theater.ir/fa/107161