Интересная статья о том, как цифровая реальность меняет профессию шпиона.

Сегодня сотрудник спецслужбы уже не может так просто изменить внешность, взять фальшивые документы и отправиться в другую страну на задание. Сегодняшняя реальность — это вездесущие камеры наблюдения, биометрические документы и повсеместный цифровой след от гаджетов и сервисов (один из примеров — раскрытие отравителей Навального).

Контрразведка реже следит за иностранными агентами напрямую, полагаясь на камеры наблюдения и данные мобильных вышек.

Сами разведчики, не имея возможности менять личности, теперь работают под настоящим именем, официально числясь предпринимателями, учеными или представителями других гражданских профессий.

Работа в поле становится командной — к примеру, группа поддержки помогает агенту построить маршрут так, чтобы не попасть в кадр камер наблюдения.

На цифровые вызовы отвечают цифровыми решениями — к примеру, подменяют координаты гаджетов (GPS-спуфинг). Игра в кошки-мышки между разведкой и контрразведкой продолжается, теперь — в цифровом мире.

Любопытный тренд начала 2020-х — это antiwork: глобальное движение по бойкоту работы, а если точнее — несправедливых условий труда. О тренде заговорили в 2021-м на фоне всеобщего выгорания и волны добровольных массовых увольнений в США (The Great Resignation). Но эту идею поддерживают и в Китае — например, китайские зумеры все чаще бойкотируют культуру переработок 996 (график с 9 до 21, шесть дней в неделю).

⚒И сторонники antiwork с Reddit нашли интересный способ пропагандировать свои взгляды — они удаленно получают доступ к терминалам для печати чеков в разных компаниях по всему миру и вводят кастомный текст: “Время — ваш самый ценный ресурс!” — пишут анонимы. “Может, вам недоплачивают? Почему вы продаете свое время по такой НИЗКОЙ цене?”. Авторы посланий призывают объединяться в профсоюзы и подписываться на тред r/antiwork на Reddit.

⚒Журналисты Vice усомнились в факте взлома и связались с экспертом по кибербезопаности — по его словам, специалисты действительно зафиксировали атаку на принтеры для печати чеков со стороны антиворкеров. Взломать девайсы на самом деле несложно — достаточно нати устройства с открытым портом TCP 9100. Antiwork-рассылку проводят с 25 разных серверов, так что одной блокировки IP недостаточно, чтобы остановить атаку.

⚒Интересно, что тред r/antiwork существует с 2013 года — до недавнего времени там было 500 тыс. подписчиков, а в октябре число фолловеров выросло в 2 раза. Рост интереса совпал с бумом creator economy — многие всерьез задумываются о том, чтобы построить свой бизнес в интернете, вместо того, чтобы годами работать за $15 в час.

⚒Впрочем, antiwork поддерживают и условные айтишники. Например, знаменитую виртуальную стримершу Codemiko создала сотрудница студии анимации, которую уволили в начале пандемии. На тот момент ей приходилось снимать квартиру в Лос-Анджелесе за $2000 в месяц. “And I thought, you know what would be the good thing to do right now isn’t to try to look for work. Let me put down 20 grand and try to make it on Twitch”, — вспоминает стримерша. Так появилась Codemiko, которая сегодня зарабатывает до $150 тыс. в год только на Twitch и YouTube (без учета донатов от поклонников). Заставляет задуматься, не так ли?

​Репортера NYT и Atlantic Иэна Урбину обвинили в скаме. Речь идет о сотнях артистов, чьи треки он использовал для своего проекта по расследованию пиратства, торговли людьми и нелегальной миграции морским путем "The Outlaw Ocean" (часть расследования на днях опубликовала Медуза).

В четверг музыкант Бенн Джордан выложил на своем канале видео, где утверждает, что Урбина и его ассистенты еще в 2019 связывались с сотнями артистов, часто начинающими, без опыта в юридических вопросах, и предлагали написать музыку для аудио-проекта в рамках того самого расследования. Урбина, общаясь с музыкантами со своего рабочего мейла @thenewyorktimes.com, заверял их, что Netflix, NYT и книжные издатели уже заинтересованы в проекте, Spotify создаст подкаст об этом, кроме того ведутся переговоры о лайв-выступлениях в поддержку проекта, что поможет привлечь много внимание и к самому артисту.

Ничего из этого так и не было реализовано, а артисты, по подсчетам Бенна, фактически получают лишь 2% отчислений от прослушиваний на Spotify (где у Урбины аж 740 тысяч слушателей в месяц). Остальные 98% это заработок лейбла и самих стримингов. И как выяснил Бенн, владельцем этого доселе никому неизвестного лейбла Synesthesia Media, который по словам Урбины должен был заниматься продвижением музыки, и который забирает себе большую часть выручки, оказалась жена журналиста.

Иэн Урбина пока никак не комментирует ситуацию и последние дни занят только тем, что блокирует всех, кто об этом упоминает в Твиттере — прежде всего самих артистов. Лейбл Synesthesia Media спустя три дня опубликовал FAQ, из которого вдруг следует, что все артисты могут получать свои 50% роялти обратно, если только напишут об этом лейблу. Большинство альбомов на Spotify тоже внезапно пропали.

Видео Бенна Джордана, если абстрагироваться от самой темы — это отличный пример гражданской журналистики, когда независимый креатор на протяжении двух лет собирал факты, общался с другими вовлеченными в проблему людьми, и затем донес свою идею непосредственно подписчикам на Ютубе. Моментально история добралась и до Твиттера, где на расследование Бенна всего за пару дней обратили внимание и представители музыкальной индустрии, и репортеры крупнейших западных СМИ, одни из которых уже готовят об этом статьи на понедельник, другие же обсуждают в закрытых чатах этичность совмещения такого "бизнеса" с позицией журналиста.

Еще по теме:

‣ Фаундеры, как суверенные инфлюенсеры

​Как Spotify оседлал FOMO и UGC

Гениальность контента, генерируемого юзерами вокруг определенного бренда (UGC) заключается в его простоте: если грамотно запустить маховик, то создаваемый контент будет обходится бренду бесплатно, увеличивая охват и привлекая все новых пользователей, которые продолжат раскручивать эту спираль.

Spotify Wrapped (ежегодный персональный топ-лист ваших любимых исполнителей, треков и жанров в Spotify) — это один из самых удачных примеров такого маховика, благодаря которому в прошлом году за одну неделю декабря Spotify получил в России на 16% больше установок приложения, а в США на 20%. В этом году, судя по происходящему в соцсетях все последние дни, результаты будут не менее успешные.

Интересно, что идею такого shareable-контента в виде сторис в 2019 году предложила стажерка отдела дизайна — до этого все Wrapped выпускались в виде обычной ссылки на лендинг. В последний день своей летней стажировки в Spotify Джевел Хэм презентовала более свежий для того времени подход — предлагать пользователям их статистику за год в виде ярких сторис с цепляющими заголовками, которые можно одной кнопкой расшаривать в соцсетях. Уже в 2020 новый формат Wrapped уже охватывал около 90 миллионов человек по всему миру, а в 2021 без преувеличения стал частью онлайн-культуры.

Все ведь в нулевых хоть раз накручивали себе статистку в Last.fm, чтобы в топе были только самые крутые банды? Во времена Spotify мьюзик-шейминг хоть эволюционировал, но все равно присутствует. Кто-то просто стесняется того, что у них в топе из года в год прочно засела Mariah Carey, кто-то рассказывает про кошмарные вечеринки, где гостей просят прийти со своими Spotify Wrapped и затем, как особый вид пытки, всей компанией угадывают где чей топ-лист.

Помимо непосредственно самих сторис, от которых все начали уставать уже через сутки, Wrapped стал вдохновением для безграничного количества мемов, в этом году особенно запомнившись своими дизайном, который одни воспринял как шутку или криворукость дизайнеров, а другие в ответ деконструировали такой выбор цветов, типографики и лэйаута. Отдельный жанр мемов касался самих текстов, полных сленга и баззвордов, в которых, по мнению многих, Spotify перестарался в попытках "заговорить с пользователями на одном языке".

Многие также обратили внимание на засилье хитов из ТикТока в текущем Wrapped (помните Fleetwood Mac или Sea Shanty?), что не удивительно с учетом текущей роли ТикТока в продвижении музыки. Ютуберы вопрошают почему своего аналога нет у Ютуба, мемлорды шутят с Apple Music до которого никому нет дела, ну а все остальные стебутся с того, как бы выглядели свои версии Wrapped, например, у Twitter, Linkedin, Zillow, или Netflix.

Spotify — не социальная сеть (ну, по крайней мере пока), у него нет таких механик, как когда-то у Last.fm или MySpace. Но как мы видим, это не мешает ему органично внедряться во все крупнейшие соцсети, из года в год становясь все более значимой частью интернет-культуры.

​Фандомы и комьюнити: Tumblr выпустил ежегодный отчет

Бренды продолжают учиться грамотно работать с онлайн-сообществами. Это стало заметно с начала пандемии и все идет к тому, что 2022 год пройдет под знаком более изощренных интеграций с различными фандомами и комьюнити, а не только с отдельными креаторами или селебами.

Tumblr в этом плане — самый настоящий барометр западной культуры онлайн-сообществ, поэтому рекомендую периодически заглядывать в их ежегодные топ-листы. Вот, к примеру, основное из отчета за 2021:

‣ мемы
‣ онлайн-эстетики
‣ селебы и отдельно веб-селебы
‣ исполнители
‣ игры
‣ фильмы

Можно отслеживать динамику, например, какие комьюнити идут на спад (например, -11 пунктов у 90s Aesthetics), а какие выросли (например, +40 у фандома Corpse Husband, я рассказывал о нем в посте про vtubers и анонимных инфлюенсеров).

Во многих топах ожидаемо много комьюнити вокруг Minecraft, например MCYTblr или Dream SMP, о котором в начале года рассказывал the Verge. Из неожиданного для меня — много высоких строчек занял сериал Supernatural и его главные герои. В топе эстетик — Cottagecore и Studyblr, о которых я тоже рассказывал ранее.

В общем, добавляйте в закладки и используйте как альтернативу Пинтересту для поиска вдохновения. Чего стоит один только Old Web. Пока писал этот пост, залип там минут на 40.

​Тэйковеры инстаграм-профиля Calvin Klein продолжаются. Сперва аккаунт передали Питу Дэвидсону, который провел лайв в трусах вместе с Machine Gun Kelly и вообще наделал шуму среди фанатов, т.к. его давно нет в Инстаграме. А теперь его сменила корейская модель Hoyeon Jung (номер 067 из сериала Squid Game), которая постила селфи, ела и рассказывала про свой morning routine.

Довольно легкий и некринжовый формат, особенно популярный среди инфлюенсеров, сам Инстаграм продвигал тэйковеры еще лет 10 назад. Странно, что в наших краях бренды так редко их используют.

Номер 067 из видео MrBeast про Squid Game, как и южнокорейская актриса из сериала, тоже неплохо выросла в подписчиках. О самом видео я рассказывал в своем втором канале. Сразу после его выхода, буквально за считанные часы номер 067 отыскали в Инстаграме, где за три дня число ее подписчиков выросло с 7 до 100 с лишним тысяч. В ТикТоке — до 400 тысяч.

Ее зовут Camilla Araujo и она... тоже модель. Изначально ей выпал другой номер, но не удивлюсь, что пацаны решили выбрать среди участниц самую симпатичную героиню для 067 и в итоге предложили роль именно Камилле. Номер 001, кстати, как и в сериале, присвоили самому старшему участнику видео, правда не уделили ему особого внимания.

Как это часто бывает, тут же появляются паразиты, использующие внезапную славу других: какая-то девица с Onlyfans решила заработать платных подписок и выдала себя за Камиллу, сделав в мем-паблике sadistic.memes рекламу своего профиля с описанием "Girl from Mr.Beast" (уже удалено). Реальная же Камилла 067, видимо пообщавшись ближе с командой MrBeast и осознав открывающиеся возможности, говорит, что пойдет путем ютуб-криэйтора. Собственно, база в 140 тыс. подписчиков для старта уже есть, и на интервью стали звать.

Благодаря соцсетям инфлюенс стал довольно динамичной субстанцией. Теперь он не замыкается в вакууме закрытых клубов и vip-тусовок, а стремится выйти наружу и намного проще распространяется на тех, кому повезло оказаться в нужное время в нужном месте.

Например, недавно подобный случай произошел с молодой камерунской моделью, которой повезло оказаться в объективе айфона Джиджи Хадид, когда та просто проезжала мимо в такси. Хадид понравился лук девушки, она сфоткала ее и выложила в сторис. Но фотка была со спины, поэтому твиттерским так просто отыскать ее, как в случае с номером 067, было невозможно.

Тем не менее, через какое-то время девушка все таки узнала об этой фотке и разочарованно твитнула, что если бы только она смотрела "в нужную сторону" в этот момент, то ее жизнь бы могла измениться. Джиджи Хадид внезапно ретвитнула в ответ и это моментально принесло молодой модели около 30 тысяч новых подписчиков в Инстаграме, 25 тысяч в Твиттере и контракты с Maybelline, SSENSE и Nasty Gal.

Cee-Roo выпустил очередные итоги года — Year Remixed, как он их называет. Год назад Remixed 2020 стал настоящим хитом — на Ютубе и Фейсбуке видео суммарно набрало больше 13 миллионов просмотров. Свежий Remixed 2021 получился, пожалуй, не таким драматичным, но тоже на достойном уровне.

Искренне не понимаю, куда смотрят бренды, выпускающие аналогичные видео. К примеру, Гугл делает свой "Год в поиске" с помощью внутреннего креативного отдела (российский Гугл работает с агентством SLAVA). Работы бесспорно классные, но по динамике, эмоциональным качелям, по аранжировке, на мой взгляд, Cee-Roo в одиночку справляется ни чуть не хуже, а местами даже лучше целой команды.

Помимо таких итогов месяца или года, Cee-Roo проводит аудио-визуальные шоу, где из коротких видео делает сэмплы и живьем очень здорово их миксует, создавая цельную композицию с видеорядом со всех стран мира, в том числе из наших краев. Надеюсь, на парня таки обратит внимание какой-нибудь крутой заказчик.

Если всё еще не смотрели ремикс 2020-го, или вдруг ностальгируете по тем временам (да, в ТикТоке новый тренд 2020core — ностальгируют уже не только по доковидной эпохе, но и по локдаунам) очень рекомендую короткую и расширенную версию Remixed 2020.

На фоне анонса софта для лайвстриминга от TikTok, незамеченным остался запуск их Discord-сервера

Bytedance, компания-владелец ТикТока, продолжает быть в авангарде последних трендов и экспериментирует с новыми точками роста. С одной стороны, предоставление аудитории удобных инструментов для лайвстриминга это прямой путь для расширения их направления “шопатеймента” на Западе. С другой же, это выход на территорию гигантского комьюнити геймеров всех возрастов и интересов.

Многие дети и юные подростки не сидят в ТикТоке так активно, как зумеры. Им намного веселее в Roblox и закрытых немодерируемых чатах и голосовых комнатах в Дискорде, где черт ногу сломит.

Bytedance несомненно осведомлен, что молодые геймеры уже давно стримят игры с помощью лайвов в ТикТоке. Просто пока что это выглядит как полнейший DIY: у них нет денег на оборудование, как у Twitch-стримеров, и им лень разбираться с дополнительным софтом, поэтому они просто направляют объектив телефона на экран компьютера и ставят возле него зеркальце, в котором отражается их лицо. Теперь же у них появится, будем надеяться, удобный софт, причем при поддержке самой платформы.

Дискорд-сервер же, помимо очевидного удобства для молодого поколения, это еще и экспериментальная попытка ТикТока обуздать хаос, творящийся в комментариях под разрозненными видео, направив их все в одно русло. А кроме того, возможность создать фид с самым отборным контентом (привет, тренд на курирование, который продолжает расти): такие отдельные чаты для “лучших твитов, мемов и тиктоков” уже можно найти на всех уважающих себя Дискорд-серверах. Модерирование этого хаоса – отдельный вопрос, который придется решать по мере поступления.

Их софт для лайвстриминга это, судя по всему, тоже эксперимент: Bytedance не стал создавать его с нуля, а решил использовать опенсорсное решение от OBS — знакомой всем стримерам компании. Впрочем, точно так же в 2019 поступил и Reddit с их софтом RPAN.

Кейси Ньютон в своей рассылке прогнозирует, что и медиа в 2022 тоже наконец проснутся, и вместо выпиливания со своих сайтов функции комментариев (фактически полный откат к эре Web 1.0), начнут инвестировать в собственное комьюнити, пускай и на сторонних площадках, как Дискорд. В платном Дискорде Кейси, к слову, уже почти 7000 участников (правда, делает он его совместно с авторами еще семи рассылок).

Еще по теме:

‣ Сотрудники New York Times не справились с модерированием своей фейсбучной группы NYT Cooking и передали ее участникам

Средство от выгорания у блогеров — заменить себя аватаром

У ютубера Kwebbelkop 15 млн подписчиков, в основном он снимает игры и реакции на другие видео. Вроде бы ничего примечательного, кроме того, что делает он это каждый день, на протяжении последних 10 лет. Не пропустил ни одного дня.

Противостоять выгоранию на такой дистанции дорогого стоит. Основная проблема состоявшихся ютуберов не в том, что уже некуда деньги девать, а в том, как продолжать задорно снимать, когда сам себя загнал в эту петлю рутины.

У Kwebbelkop довольно нестандартный план по уходу на заслуженный отдых: вместо самостоятельного участия в съемках он решил нанять команду, которая заменит его виртуальным ютубером, а его голос будут генерировать с помощью софта, как здесь.

Скептики возразят: проект не полетит, ведь аудитории нужна “реальная личность”, все ведь только и твердят о тренде на аутентичность. Но проект уже запущен: у основного канала аватара Bloo 240 тыс. подписчиков, 35 млн просмотров (у дополнительного канала еще 16 тыс. подписчиков) и он уже вышел на окупаемость, вложив, по его словам "несколько миллионов евро". Следующий шаг это довести выручку до уровня основного канала (уже достигли 70%) и масштабировать проект, к примеру, добавляя новые языки, опять же, используя лишь софт.

О росте популярности анонимных и виртуальных ютуберов (vtubers) я писал в начале года: на запад тренд пришел из Азии, первыми его опробовали стримеры на Твитче, а затем стали активно внедрять и бренды. Если отбросить минусы, то от vtuber'ов сплошные плюсы! Виртуальные ютуберы не жалуются и не вступают в профсоюзы, не участвуют в интернет-драмах и не подвержены cancel culture.

Но реальным авторам контента переживать пока рано — такие виртуальные персонажи, скорее всего, не скоро заменят нас. Просто станут более привычными коллегами по цеху, как анимационные герои от стартапа Invisible Universe, нативно поселившиеся в ТикТоке, или реальные криэйторы, каждый со своей уникальной историей, но являющиеся на самом деле актерами, нанятыми еще одним стартапом.

​Во время дропа NFT у Adidas произошел казус, который хорошо вписывается в контекст текущего состояния этого рынка, где богатые становятся еще богаче (про NFT-олигархию в ноябре было исследование), а слоганы об обещанной децентрализации и транспарентности уже давно стали мемом, про который язвил сначала Илон Маск, а теперь Джек Дорси.

Adidas, как известно, провел на днях свой долгожданный дроп NFT совместно с хайповым сообществом Bored Apes и проектом PUNKS Comic. Все NFT разошлись за считанные секунды, что в принципе уже стало нормой для дропов такого уровня. Чтобы всем хватило токенов, бренд решил сделать ограничение — максимум две штуки в одни руки.

Но какой-то умелец написал скрипт (смарт-контракт, если быть точным), который позволил ему обойти это ограничение и приобрести аж 330 NFT по минимальной цене. Если вкратце, его смарт-контракт создал 165 дополнительных суб-смарт-контрактов, каждый из которых под видом отдельного человека забрал по 2 NFT Adidas, перевел их на его кошелек, и затем самоликвидировался.

Сколько ему стоило это удовольствие? Помимо 66 ETH за сами NFT (около $252 тыс.) он заплатил еще около $104 тыс. комиссии. С учетом, что цена этих NFT почти сразу взлетела с 0.2 до 0.8 ETH, на момент написания треда его чистый профит на вторичном рынке мог составить как минимум $600 тысяч.

Скрипт, по его словам, простейший и повторить этот трюк мог любой желающий. Есть ли у любого желающего лишние $200-300 тысяч вложений для такой рисковой спецоперации — вопрос открытый.

Мем в настроение:

Яндекс.Дзен подводит итоги года

Руководители платформы расскажут о том, что изменилось и произошло в Дзене за 2021-й, а также поделятся планами на следующий год. Произойдет это на ежегодной Дзен-пятнице, которая в этом году будет в формате видеоподкаста 24 декабря в 18:00.

Помимо этого, команда обсудит развитие новых форматов и подписной модели в Дзене, программы поддержки для создателей контента и ответит на вопросы блогеров. А еще будет розыгрыш крутых подарков!

Обязательно зарегистрируйтесь тут и присоединяйтесь к трансляции 24-го декабря!

#sponsored

Финста, как спасение от алгоритмов и предвестник закрытых комьюнити в Инстаграме

Год назад я писал о том, зачем Инстаграм призывает создавать себе дополнительные профили, и вот на днях WSJ решил напомнить об этом подходе соцсети, а я — добавить некоторые детали.

Бум “личных брендов” и микроблогов в Инстаграме привел к тому, что все больше людей перестали использовать его для общения на приватные темы и делиться контентом так же активно, как во времена культурного расцвета этой соцсети. И как-то абсолютно органично пользователи начали для этих целей заводить вторые и третьи аккаунты (финста), куда звали только самых близких. Причем Инстаграм этому не препятствовал, а наоборот поощрял, что кстати нетипично для фейсбучного подхода “теперь у вас должен быть один аккаунт и представляться в нем вы будете реальными именами”.

Еще один аспект — алгоритмическая лента. При всех ее плюсах, нельзя отрицать, что полюбили мы ее не за то, что она хорошо угадывала наши вкусы и расширяла кругозор. Скорее мы вынуждены были ее полюбить: начав когда-то лихорадочно подписываться на все рекомендуемые профили (привет, FOMO), в определенный момент контента стало столько, что самостоятельно разгребать его было уже невозможно, а делегировать эту задачу кураторам контента не получилось бы – их тогда было слишком мало.

Финста, помимо функции закрытой группы “для своих”, стал выполнять и механизм альтернативной или более личной ленты, где необходимость в алгоритмах отпадает в принципе. В приватном финста можно смело подписываться на “стыдные” профили, о которых узнают только близкие люди, и так же быстро от них отписываться, как только интерес угасает. На остальных же можно и не подписываться вовсе, даже если какие-то социальные установки обязывают нас это сделать в нашем публичном профиле (родственники, одногруппники, коллеги по работе).

Список Closed friends и приоритезация профилей в ленте с помощью списка Favorites – это все из той же оперы. Контента слишком много, алгоритм не панацея и Инстаграм об этом осведомлен. К слову, для других соцсетей вопрос тоже актуален: к примеру, в Твиттере у меня 800 подписок и для нескольких человек стоят оповещения. В итоге из них сам собой образовался отдельный хронологический фид по этой ссылке, где я вижу только их посты, причем не так криво, как в "списках" Твиттера.

В конечном счете, для Инстаграма от финста и всевозможных закрытых комьюнити сплошная польза: с одной стороны снижает отток пользователей, уставших от отсутствия приватности и разочарованных в концепции “личных брендов”, а с другой — позволяет собрать еще больше данных о пользователях, которые будучи в кругу близких людей, ведут себя более раскрепощенно.

Еще по теме:

‣ Художников тошнит от алгоритмов. Инстаграм создает им NFT-маркетплейс

‣ Фотографы мигрируют из Инстаграма в Твиттер

Play-to-Earn: бум NFT в игровом мире

#blockchain #metaverse

Модель Play-to-Earn стала новым витком развития для видеоигр. Концепция звучит прекрасно: пользователи могут зарабатывать реальные деньги или другие вознаграждения, просто играя в игру. В последнее время мы наблюдаем бурный рост этой модели:

- Капитализация (полностью разбавленная) самой популярной NFT-игры Axie Infinity превзошла гигантов игровой индустрии TakeTwo, Zynga и Ubisoft.
- «Виртуальная NFT-недвижимость» в играх-песочницах Decentraland и Sandbox также пользуется спросом. За несколько месяцев проекты выросли в 5 раз по капитализации.
- Венчурные инвестиции в отрасль льются рекой. К примеру, Forte недавно подняли $725M на платформу для разработки NFT-игр.

Множество разработчиков начали адаптировать старые игры под NFT-экономику: виртуальные скачки Zed Run, квизы Mimir, королевская битва Lightnite, лотерея PoolTogether. В разработке есть и высокобюджетные ААА-игры: например, Illuvium и Star Atlas.

Также модель Play-to-Earn создала целую индустрию вокруг себя. Отличная синергия получилась с DAO. Например, Yield Guild объединяет игроков в «DAO-клан», который разделяет прибыли от кредитования новичков и инвестирует во внутриигровые активы.

Как у любого зачаточного явления, у NFT-игр есть риски. Например, недавно вышел отчет об игре-блокбастере Axie Infinity: бизнес-модель игры очень похожа на схему Понци, где выплаты «старичкам» зависят от притока «новичков» в игру. А ведь некоторые буквально выбирают Axie вместо работы: на Филиппинах тысячи бедных жителей полагаются на эту игру, чтобы залатать дыры в личном бюджете. Американских же геймеров ждёт неприятный сюрприз с налогами — каждая продажа цифрового существа в Axie является налогооблагаемым событием.

Как бы то ни было, в ближайшие годы мы увидим расцвет NFT-экономик в играх. Игры же в свою очередь станут мостиком для пользователей в более широкий web3-мир. Сейчас на игры приходится 45% трафика всех dApp'ов — больше, чем на DeFi-приложения.

В комментариях брейнстормим варианты эксплуатации этой возможности. Велкам!

У Spotify проблемы с зумерами

Несмотря на успех Wrapped (персонализированных итогов года в Spotify) или функции Blend для расшаривания совместных плейлистов, обе из которых особенно популярны среди зумеров, CEO Даниэль Эк признается, что по уровню активности пользователей из этой когорты им еще явно есть куда расти.

Spotify в этом плане не одинок, у всех популярных соцсетей та же проблема с зумерами. Окей, у всех, кроме ТикТока (и Снепчата, но о нем в другой раз). Долгое время TikTok был для Spotify неформальным союзником: молодые люди узнают о свежем треке из тикток-трендов и переходят в Spotify, чтобы слушать их полные версии.

Но тут выясняется, что аудиостриминг Resso, который владельцы ТикТока запустили в виде теста в прошлом году, начал ошеломительно расти в Индии – на рынке, где ТикТок официально забанен – 2,8 млрд прослушиваний в месяц, по сравнению с 3,2 млрд у Spotify, по данным Sensor Tower.

Представители индустрии в Индии уверены, что успеху Resso, как и ТикТока в свое время, помогли его алгоритмы: они не просто отслеживают каких исполнителей вы слушаете, но и изучают количество тактов в песне, настроение, темп; отслеживают, в какой момент вы пропускаете и переходите к следующей песне, чтобы порекомендовать песню с припевом, которая начнется до того, как вы потеряете интерес. Кажется, вопрос времени, когда Resso выкатят и на другие рынки.

Spotify, само собой, не сдается. Кроме функционала для управления музыкой делают ставку и на подкасты: зная, что зумеры в среднем меньше других поколений слушают подкасты, инвестируют, к примеру, в “Call Her Daddy” ($60 млн) или подкаст Addison Rae — по иронии, звезды вражеского ТикТока.

Итоговая Дзен-пятница уже прошла, а значит пора разобраться, чем запомнился 2021 в Яндекс.Дзене

Первое, что стоит отметить — Дзен добился больших успехов в видео: ежедневно пользователи тратили целых 300 миллионов минут в день на просмотр видеоконтента, причём 1/6 этого времени уходит на просмотр именно коротких роликов. Всё это неудивительно, ведь количество создаваемых видео выросло аж в 5 раз.

Теперь о вознаграждении. За весь год Дзен выплатил создателям контента 2 миллиарда рублей, и если вы думаете, что это потолок, то вы ошибаетесь — в 2022 году платформа планирует удвоить это сумму, чтобы ещё сильнее поддержать блогеров и медиа, которые трудятся на площадке. Большая часть этих денег будет направлены на выплаты за работу со своими подписчиками. Чем больше просмотров от подписчиков, тем больше сумма, которую можно заработать.

В целом, все цифры говорят о том, что Дзен активно растёт и сбавлять темпы не собирается. И это радует!

#sponsored

Представьте — вы находите в секонд-хенде единственный в своем роде свитер, кастомизируете его и размещаете фото в интернете. А через несколько недель обнаруживаете, что копии DIY-джемпера уже отшивают на китайских фабриках. Неизвестные бренды с труднопроизносимыми названиями, вроде GadgetVLot или WEANIA, уже продают свитер на AliExpress и Amazon. Причем ваше собственное фото мелькает на промо-лендингах. Ничего необычного — просто fast-fashion индустрия достигла своего пика. А лидером рынка ултрабыстрой моды стал китайский маркетплейс Shein.

Конечно, бренды выпускали подделки и раньше — такое практиковали и Zara, и H&M. Но китайская площадка вывела скорость производства на космический уровень и довела технологии пошива одежды до пугующего автоматизма. В 2020 продажи на маркетплейсе достигли $10 млрд, а по скачиваниям приложение Shein уже обогнало Amazon. При этом о компании известно немногое — толком непонятно, кто ей управляет и во сколько она оценивается.

Rest of World рассказывает, за счет чего Shein удалось так рекордно взлететь:

👘 Мощная сеть фабрик — более 6000, которые работают как часы. Компания быстро мониторит тренды, мгновенно собирает фидбек и тут же отшивает трендовые коллекции. Специальное ПО помогает быстро распределять заказы между фабриками и отшивать вещи буквально за неделю.

👘 Ежедневно в приложении Shein появляется от 2 до 10 тыс. новых позиций. Причем сперва компания заказывает на пошив около 20 единиц — если вещь “вирусится”, то фабрики увеличивают тираж. На весь продакшн первой партии уходит примерно 10 дней — той же Zara на это требуется месяц.

👘 Фабрикам приходится работать круглосуточно, чтобы выполнять заказы в срок. Но Shein всегда платит вовремя — и этим завоевывает лояльность производств. Но работают на бренд не только фабрики — пошивом занимаются крошечные цеха, многие из которых базируются в обычных жилых домах. Разумеется, об официальном трудоустройстве рабочих речи не идет. Пример очередной империи, которая держится на прекарном труде gig-работников. Working at the facilities, which operate 24 hours a day, isn’t for the faint-hearted. Chinese migrant workers call it taking the “Shein Challenge” — trying to withstand the brutally intense work so that they can claim the relatively attractive wages on offer.

👘 Парадоксально, но иногда дизайны Shein копируют сторонние площадки, которые демпингуют и продают вещи еще дешевле, чем маркетплейс. Как именно это происходит — до сих пор не ясно. Одна из версий — совершенствование алгоритмов прогнозирования, которые работают примерно одинаково и выводят в тренд одни и те же вещи. В результате фабрики получают одни и те же данные и штампуют одну и ту же одежду.

👘 На сайте Shein можно найти как откровенные копии ботинок Dr Martens, так и подвески со свастикой. Вопросы этики и интеллектуальной собственности мало заботят компанию. Если дело доходит до суда, Shein всегда может откупиться и заключить досудебное соглашение.

👘 Отстраиваться от западных конкурентов помогают азиатские приемы e-commerce: геймификация, стримы и другие вовлекающие механики. А еще грамотная работа с трендами — Shein мониторит TikTok и Instagram и быстро вычисляет, какие вещи начинают пользоваться спросом. Через несколько недель они уже появляются на сайте. Немало денег уходит и на инфлюэнсеров, в том числе среди знаменитостей.

Одним словом, Shein строит империю, но какой ценой? А главное, что будет, когда подражатели начнут копировать ее бизнес-модель (это уже отчасти происходит)? Интересно, что китайский маркетплейс воплотил тренд на кастомное производство. Только предполагалось, что такой подход сократит потребление и объем отходов. Но технологии, кажется, нашли совсем другое применение.

​Адам Моссери под Новый год еще раз расставил приоритеты: Инстаграм хочет быть видеоплатформой, а "рилсы" видимо должны стать именем нарицательным, как "тиктоки". Ни слова о social-коммерс, зато дополнительный упор на messaging — поле, на котором Инстаграм по-прежнему проигрывает Snapchat и iMessage среди молодого поколения в США.

План хороший, но в какой-то яркий успех верится с трудом. Да, миллиард с лишним пользователей продолжат заходить в Инстаграм хотя бы раз в месяц (многие, как и я, по инерции). Да, блогеры и творческие люди, все еще верящие в волшебство алгоритмической ленты, продолжат создавать там контент. Вероятно, многим из них даже удастся неплохо заработать с партнерских отчислений Инстаграма.

Но при этом продолжит нарастать ощущение, что "эпоха ушла", Инстаграм все сильнее не поспевает за интернет-культурой. Разочарованные фотографы продолжат искать себе пристанище — в Твиттере, например; мем-паблики (вторая после фотографов категория креаторов, которых Инстаграм должен благодарить) будут брать количеством, а не качеством контента. Простые юзеры будут и дальше закрываться в приватных аккаунтах, чатах, уходить в игры и комьюнити в Дискорде, а подрастающее поколение так и вовсе не будет понимать, зачем миллениалам этот Инстаграм был нужен.

​1,6 млн просмотров и +13000 новых подписчиков за год — спасибо вам, что читаете!

В 2022 я собираюсь продолжить эксперименты с форматами и надеюсь уже скоро порадовать вас своими видео-разборами западной интернет-культуры, экономики креаторов и вот этого вот всего.

Я рад, что в последние месяцы блог стал приносить стабильный доход (пока, правда, не окупил затраты), спасибо за это рекламодателям и ребятам из Zzapusk Media за помощь в монетизации!

Напомню, что Интернет-культуре уже два года, блог я веду самостоятельно, кроме него я веду каналы Creator Economy и Ньюсфид. А основная моя деятельность последние 10 лет это маркетинг — я партнер в польском соушал медиа агентстве dacompany.

Уверен, что 2022 будет полон новых мемов, хайпа и кринжа, в котором будет все сложнее разбираться, и поэтому я продолжу изучать всё это и рассказывать вам только самое ценное. С наступающим, пусть все сбудется!

Все уже обсудили популярных TikTok-блогеров, которые делятся лайфхаками по работе с Excel. Но есть еще более редкий вид блогеров — атомные инфлюэнсеры, которые выступают за строительство и сохранение АЭС. Представительница движения — бразильская модель Изабелль Бемеке, известная как Isodope. В своих роликах она рассказывает о преимуществах атомных электростанций и о прогрессе в ядерных исследованиях. Суммарная аудитория у Бемеке пока небольшая — всего 60 тыс. подписчиков.

🏭В самом контенте нет ничего революционного, но интересен способ подачи — Isodope использует все популярные приемы тиктокеров: эксперименты с озвучкой, ускоренный монтаж, vaporwave-эстетику, мемы и метафоры. Например, сравнивает топливные таблетки с мармеладными мишками. Инфлюэнсерка довольно жестко критикует противников ядерной энергии — закрытие АЭС в Европе она называет “климатическим терроризмом” и выступает на протестах против закрытия АЭС Дьябло Каньон.

🏭По словам Изабелль, поп-культура демонизирует атомную энергетику, поэтому защищать индустрию она тоже решила с помощью поп-культурных отсылок и мемов.
Иногда она намеренно вводит аудиторию в заблуждение — например, называет видеоролик What I Eat in a Day, но рассказывает в нем не про еду, а про проблемы атомной электроэнергии.

🏭Интересно, что у Бемеке нет профильного образования, но при этом есть некие знакомые фактчекеры, которые проверяют ее ролики с научной точки зрения. Кто именно спонсирует проект и влияет на контент инфлюэнсера — уже другой вопрос. Но выглядит эпично — взять хотя бы этот ролик с говорящей градирней.

​Партнеры небезызвестного фонда a16z, беспощадно банящие всех в Твиттере, давно уже стали мемом. Примерно каждый день можно наткнуться на твит очередного юзера (причем любой величины), которого забанил Марк Андриссен, и поздравления в стиле "welcome to the club" под ним.

Такой бескомпромиссный подход к выпиливанию из своего фида всех, кто хоть как-то тебя критикует, логичным образом получил обратный эффект: теперь под твиты Андриссена приходят кучи троллей, провоцирующих его на бан. Среди них и известная многим сммщикам Джейн Манчун Вонг, которая последние дни знатно стебется с его посредственных мемов.

Да, вот уже неделю Марк Андриссен в своем Твиттере вместо привычных твитов публикует только мемы о себе любимом — о том, как он всех банит. Такое поведение 50-летнего дядьки пускай оценивают психологи, но сами мемы, на мой вкус, так себе.

Ходят слухи, что у партнеров фонда a16z есть постоянно пополняющийся черный список пользователей Твиттера, куда уже входят чуть ли не все западные tech-журналисты — известные "враги" любых инноваций Кремниевой долины и самих венчурных инвесторов. Теперь, по всей видимости, к журналистам добавятся и критики web3.

В конце декабря Марк Андриссен забанил в Твиттере его основателя Джека Дорси, после того, как тот, видимо от переизбытка свободного времени (в ноябре Дорси ушел с поста главы Твиттера), решил вместе с Илоном Маском, еще более опытным троллем, постебаться с индустрии web3.

Дело в том, что в tech-индустрии происходит собственный Great Resignation — опытные разработчики и менеджеры уходят из корпораций, чтобы пилить собственные стартапы, часто из области web3, и фонды вроде a16z стремятся не упустить свой шанс заработать на этой волне.

Дорси же пытается называть вещи своими именами — мол, в web3 и в крипте даже и не пахнет децентрализацией, а всем как и раньше заправляют венчурные инвесторы, как Андриссен и его партнеры. В общем, назрели очередные culture wars, на этот раз между евангелистами следующей версии интернета, и скептиками (на Insider чуть подробнее об этом).

В культуре селебов и инфлюенсеров полно драмы, скандалов и интриг, но в tech, как видите, ее тоже хватает. В завершение вот вам мем от Марка Андриссена, вроде бы самый удачный: