​​Бухгалтеры в ТикТоке это не то, что вы подумали

Существуют профессии или способы заработка, о которых сложно рассказывать людям, находящимся вне твоей индустрии или тусовки. Например, как своей тетушке, у которой интернет ограничивается Вайбером или Одноклассниками, объяснить, что ты стримишь на твиче и люди донатят тебе, чтобы бот произнес в прямом эфире какую-то фразу? Тебя бесит их непонимание, но для спокойствия всей семьи будет проще, если ты навсегда останешься племянником-компьютерщиком.

Примерно то же самое, но умноженное на социальную стигматизацию и травлю, чувствуют работники индустрии для взрослых, рискующие при этом в любой момент потерять заработанные средства. Поэтому чтобы избежать неловких пауз, отвечая на вопрос "кем ты работаешь", они придумывают кодовые слова.

Летом прошлого года в ТикТоке завирусилась песня "I'm An Accountant" (Я бухгалтер), в которой автор объясняет, что он бедствующий актер и что кастинг это тоже работа, но чтобы сэкономить себе нервы, он решил отвечать всем, что "он бухгалтер, занимается бухгалтерскими делами и работает там же, где все бухгалтеры".

Видео имело феноменальный успех среди вебкам-моделей, танцовщиц на пилоне и моделей с Onlyfans. Используя этот трек они стали записывать тиктоки, где демонстрируют свои рабочие аксессуары, наряды и пачки кэша, иронизируя при этом, что зарабатывают несколько штук в месяц просто поедая пирожные на камеру или присылая мужикам фотографии ступней.

Забавно, что на тренд стали обращать и реальные бухгалтеры, которым теперь неловко рассказывать о своей работе в ТикТоке, ведь их могут не так понять.

В интернетах вопрос о том, кого стоит клеймить — девушек из адалт-индустрии, их клиентов или хейтеров — остается открытым, но ТикТок-комьюнити определенно поддержало первых.

​​NFT и пирамида фандомов

С новой волной популярности NFT (о них я упоминал, например, здесь) пришло время пересмотреть концепцию 1000 настоящих фанов от Кевина Келли или 100 суперфанов от Ли Джин.

Первая из них заключалась в том, что креатору достаточно иметь 1000 настоящих фанов, которые бы платили ему в среднем $100 в год (или около $8 в месяц), чтобы иметь хороший, по меркам США, и прекрасный, по нашим меркам, доход в $100 тыс. в год.

Вторая концепция описывала 100 суперфанов, которые готовы тратить на продукты креатора около $1000 в год, что в сумме дает аналогичный уровень дохода.

Теперь Ли Джин добавляет еще один уровень в ее пирамиде фандома — культисты (cult fans). Это категория фанов, которые способны потратить кучу денег на те вещи, которые другие считают нелогичными. Например, музыкальные фаны в Азии, скупающие по несколько копий альбома или мерча, коллекционеры NFT или те, кто финансируют будущий арт своего кумира.

Внизу пирамиды есть также спекулянты и инвесторы, то есть те, кого сам креатор не интересует — они вкладываются с целью заработка на дальнейшем успехе креатора.

Сегменты подвижны. Участники каждого из уровней пирамиды могут перемещаться вверх или вниз, в зависимости от своих текущих приоритетов, или от активности креатора — он может как приносить большую ценность, мотивируя фанов переходить на уровень выше, так и терять свою ценность, когда его карьера угасает.

​​Вчерашнее обновление Инстаграма (лайвы для четверых, вместо двух человек) многие связали с Клабхаусом. Я тут вижу другие источники их вдохновения.

Встроенные в айфон функции не особенно популярны у нас, но на западе используются повсеместно. Facetime чуть ли не стал именем нарицательным для видеосозвонов (как "to google"), а iMessage Адам Моссери не раз называл одним из главных конкурентов Инстаграма и их встроенного мессенджера.

Альтернативные приложения видеочатов и так были популярны, а с приходом пандемии получили в 2020 году дополнительный буст. Осенью молодежный Houseparty интегрировался с Fortnite, а Squad, который подростки полюбили за расшаривание экрана и совместный просмотр тиктока и ютьюба, в итоге зимой был выкуплен Твиттером.

Думаю, Инстаграм уже давно завидует этому вайбу непринужденного онлайн-безделья с друзьями. Так же, как в свое время позавидовал живым спонтанным сторис Снэпчата, а потом коротким, но динамичным, местами глупым, но очень плотным видео ТикТока.

Я почти уверен, что продуктовая команда Инстаграма с жадной завистью наблюдает за всем разнообразием и волшебством, происходящим на рынке социальных приложений, но толком сделать они уже ничего не могут.

Инстаграм вынужден идти своим путем, явно используя в качестве бенчмарка китайский шопатеймент. Сторис в Инстаграме, вместо способа быстро поделиться моментами из своей жизни, превратились в инструмент "продающего сторителлинга", а Reels... судя по скудной статистике, можно предположить, что не летит так, как было задумано. Ну, а атмосферой ТикТока там и не пахнет — если взглянуть на примеры вирусных видео, то за редким исключением там сплошь фешн-бренды и бьюти-блогеры. Лайвы, таким образом, вот-вот превратятся в магазин на диване. Инстаграм с помощью своего инструментария продолжает нам навязывать свое виденье заранее распланированной, приукрашенной и "продающей" реальности.

Поэтому каждый раз, когда Инстаграм делает апдейт функций для контент-криэйторов, он делает его для развития екоммерса и в первую очередь ради брендов, с которыми (или для которых?) этим криэйторам предстоит работать. И именно поэтому я слабо верю в историю c Клабхаусом внутри Инстаграма. По крайней мере до тех пор, пока Клабхаус или Twitter Spaces не продемонстрируют какой екоммерсу от этого прок.

Звезды злоупотребляют алгоритмами стримингов. Soundcloud первым собрался все изменить

Soundcloud с 1 апреля вводит новую модель монетизации для исполнителей, а точнее модель распределения своей выручки от платных пользователей стриминга (в СНГ платный сервис пока недоступен). Теперь часть денег от подписки пользователя будет идти только тем исполнителям, которых он слушал.

Это кардинально отличается от принятой на рынке стриминга модели, когда все деньги от платных пользователей распределяется равномерно всем исполнителям. Так работает, например, Spotify, Apple Music, Deezer.

Само собой, текущий вариант устраивает далеко не всех: преданным фанам не нравится, что их деньги идут всем подряд, а начинающим или нишевым исполнителям приходится зарабатывать копейки, в сравнении с популярными селебрити, и это несмотря на миллионные прослушивания (пирог один, и делить его приходится со всё большим количеством исполнителей).

Интересно, что в Великобритании проблемой распределения денег от стримингов занялись уже на правительственном уровне. По данным французского Centre National de la Musique, 10% от всей выручки Spotify и Deezer идет лишь десяти артистам, что само по себе звучит абсурдно.

Не стоит забывать и про махинации с алгоритмами в Spotify, на которых кстати ловили не только простых SEO-умельцев, но и крупных звезд вроде Тейлор Свифт и Джастина Бибера, и по иронии... сам Spotify.

Тогда, в 2017-м, появилась теория, что Spotify создает фейковых исполнителей, накачивая их прослушиваниями с помощью всё тех же плейлистов. Таким образом, деньги за фейковые прослушивания Spotify мог оставлять себе, и меньшую сумму выделять на оплату прослушиваний реальных исполнителей. Компания, само собой, все отрицает по сей день.

О чем этот канал?

Привет, меня зовут Константин Канин, я 10 лет работал в маркетинге, создал агентство в Польше, последние несколько лет много пишу про онлайн-культуру и индустрию creator economy. Сейчас работаю в платформе CreatorEconomyJobs.co, где отвечаю за привлечение аудитории и маркетинг в США.

Я консультирую как стартапы, которые хотят работать с креаторами, так и самих креаторов, которые хотят расти и зарабатывать на англоговорящих рынках.

Мой Телеграм: @kstgg
Linkedin: https://www.linkedin.com/in/konstantinkanin/

Что я еще делаю:

💰 Creator Economy — рассказываю о западных трендах экономики креаторов; как создатели контента, авторы, художники, блогеры зарабатывают в эпоху соцсетей, видеоплатформ и онлайн-сообществ, и какие стартапы и венчурные фонды появляются, чтобы помочь им в этом.

🎧 Экономика креаторов — подкаст о креаторах, новых технологиях и компаниях, которые помогают авторам контента масштабироваться и зарабатывать больше.

📧 Overheard by a creator — моя англоязычная рассылка, которую читают западные креаторы и топ-менеджмент американских компаний из creator economy.

💸 Creator Economy Jobs — платформа для поиска работы в индустрии creator economy в США и Европе.

​​Как Depop сделал секондхенд клевым

По прогнозам, рынок секондхенда достигнет $64 млрд в течение 5 лет, и ключевую роль в здесь сыграют зумеры — именно они охотнее других поколений переходят к покупке б/у. Кроме того, для поколения Z характерна мода на 90-ые и начало нулевых, а вместе с ней и потребность в атрибутах того времени.

Онлайн-площадок по перепродаже одежды становится все больше, в некоторые из них инвестируют и сами производители (на днях, например, владелец Gucci, Saint Laurent, Balenciaga вложил $216 млн в ресейл-платформу Vestiaire Collective), но именно Depop, основанный еще в 2011, стал особенно популярен у американской, британской и австралийской молодежи.

Depop, в отличие от аналогов (Vinted, Poshmark и др.), максимально мимикрирует под привычные нам соцсети: там есть профиль и ньюсфид, есть хештеги, лайки и комменты, есть даже свой Explore, как в Инстаграме. Изредка можно встретить чудаков, которые ведут там свой профиль как будто это и есть Инстаграм. Но в основном, конечно, зумеры приходят в Depop, чтобы делать бизнес. К слову, площадка их в этом щедро поддерживает — в отличие от конкурентов, ставка на молодое поколение является основой их стратегии.

Помимо забавных или брендовых шмоток, зумеры в Depop охотятся за уникальными, неповторимыми, часто самопальными вещами. Выросшие на культуре хайпа, но не имеющие большого бюджета, они заполняют этот разрыв с помощью Depop.

Вместе с подростками на платформу стали приходить инфлюенсеры, например, Эмма Чемберлейн, Марция Чельберг (жена Pewdiepie) или Эмили Ратайковски. Со временем их место заняли новые, локальные инфлюенсеры, заработавшие популярность в самом Depop, и заодно нарастившие аудиторию в Инстаграме и Ютьюбе. Успех в Depop стал для многих из них прямой дорогой к "построению собственной империи не выходя из комнаты".

Проблема лишь в том, что с появлением инфлюенсеров, больших денег и маркетинга, но без должной модерации, Depop из уютной площадки по поиску свежих идей для гардероба за небольшие деньги, рискует превратиться в типичный маркетплейс для перепродажи переупакованного хлама с Алиэкспресс или Ибей. В погоне за легкими деньгами, недобросовестные продавцы стали выкручивать ценники до таких абсурдных величин, что логичнее становится наоборот отказаться от б/у и снова закупаться фаст фешном. Из доступной одежды для бедных студентов, секондхенд внезапно становится элитарным атрибутом среднего класса, ведь теперь заношенную футболку может себе позволить далеко не каждый. В общем, хотели, простите, сустейнабл, а получили тот же консьюмеризм.

К счастью, таких хастлеров на площадке все же меньшинство, и несмотря на типичные проблемы любой соцсети/маркетплейса, как мошенничество, буллинг и извращенцы, в целом на Depop и внутри комьюнити царит атмосфера поддержки и уважения.

All gas no brakes

Печальная и поучительная новость настигла с утра. Из крутейшего гонзо-ютуб-канала All gas no brakes уходит вся команда из-за разногласий в договоренностях с их ранними инвесторами.

Если вы не знали о AGNB, рекомендую начать с моих любимых выпусков про протесты в Портленде, охотников за снежным человеком, плоскоземцев и конференцию "Осознанная жизнь", и конечно историю об авторе на VICE.

Andrew Callaghan в свои 20 выпустил зин про путешествия автостопом по США, а через год стал записывать видео, как он в стиле репортера местных новостей общается с рандомными людьми — бездомными, художниками, мелкими предпринимателями — и выкладывать их на Youtube.

У него возникла идея создать шоу, где он в доме на колесах ездит с оператором по стране и в нелепом костюме а-ля Борат делает репортажи о трушной американской жизни и культуре во всей ее красе. Он пропитчил эту идею одной студии и они согласились ему помочь. Шоу имело большой успех — за год 1.5 млн подписчиков и по несколько миллионов просмотров на каждый выпуск.

Но вот сегодня выяснилось, что будучи молодым и наивным, Andrew подписал договор с студией не глядя, а тот оказался обычным договором подряда. То есть весь канал, профили в соцсетях, бренд, мерч, подкаст, Patreon (на данный момент $89 тыс. в месяц), отчисления с Adsense — все это не принадлежит ему.

Вроде бы грустно, но к счастью, если ты крут, то аудитория пойдет за тобой куда угодно и Andrew уже анонсировал новый проект. Если вам зайдут видео выше — рекомендую следить за его инстаграмом.

Ну а мораль истории? Читай договор. Всегда.

​​Жизнь инфлюенсера как симуляция

Ютуберы выгорают один за одним, идеи для контента заканчиваются, а фанаты постоянно требуют большего. Почему бы тогда не делегировать самим подписчикам принятие решения о содержимом видеоролика?

В канале Creator Economy я писал о том, как ютуберы дают своим фанатам голосовать рублем за контент, который те хотят увидеть. Но некоторые развивают эту идею дальше и дают фанатам право решать как инфлюенсеру прожить свой день, буквально: начиная с того, с кем провести стрим, заканчивая тем, что ему надеть или съесть.

К примеру, на сайте Collab Party пользователи могут создавать идеи для потенциальный коллабораций между двумя креаторами (поиграть в стриме, снять совместный тикток и т.п.), а другие голосуют за них. Набравшие больше всего голосов и реализованные идеи получают денежный приз, который делится поровну между креаторами и создателем идеи для этой коллабы.

В прошлом году стали набирать популярность social-токены, или криптомонеты, которые креаторы выпускают в ограниченном количестве: часть раздают самым преданным фанатам, а часть продают. Сейчас владельцу N-ого числа монет креатор может открыть доступ, например, к закрытому комьюнити, или дать право как-то влиять на развитие Youtube-канала. Но дальнейшее их применение ограничено только фантазией креатора и тем, как далеко он готов впустить фанатов в свою жизнь.

В еще одном приложении, NewNew, инфлюенсер может задать вопрос, например, "в какой цвет мне перекраситься?", а пользователи за деньги голосуют за тот или иной вариант, определяя таким образом поведение инфлюенсера в течение дня.

Крайнее проявление таких сервисов — печально известные в России треш-стримы (хотя, более удачным мне кажется закрепившийся в Польше термин пато-стриминг, от слова патология), где зрители за донаты делегируют героям стримов реализацию собственных извращенных желаний.

Авторы упомянутых приложений, само собой, стараются блюсти исключительно позитивную повестку, модерируя вопросы и задания. Тем не менее, интересно в этом контексте поразмышлять, где та грань между интерактивом с фанами с одной стороны, и осознанным и добровольным превращением собственной жизни в Шоу Трумана с другой.

​​Чего только не сделают мужики, вместо того, чтобы сходить к психотерапевту

В конце прошлого года в Твиттере популярным стал мем о мужчинах, идея которого заключается в противопоставлении их мнимого отказа от психологической помощи нелепому или зачастую деструктивному поведению, которое они при этом рационализируют.

Мем сводится к простой фразе: “Мужчины будут в прямом смысле <сюда вставить какое-то действие> вместо того чтоб сходить на терапию”. Обобщение в этой фразе, как правило, довольно широкое, но все равно позволяет легко понять, что мем касается одного конкретного мужчины, с которого автор(ка) насмехается.

Например:

Men will literally spend two decades trying to colonize mars instead of just going to therapy (Мужчины будут два десятилетия пытаться колонизировать Марс вместо того чтобы просто сходить на терапию).

Примеров бесконечное множество: одеваются как летучая мышь чтобы бить преступников, идут армией на Уинтерфелл, всю ночь летают на санях раздавая незнакомым людям подарки, начинают новую воркаут-программу, становятся кандидатом в президенты, записывают 4 акустических соло-альбома... и всё это вместо того, чтоб сходить наконец к врачу.

В популяризации такого рода мемов нужно отдать должное Баззфиду. Именно он славится своим кринжовым контентом, с которого насмехается весь Ютьюб. Мужчины и вправду менее охотно занимаются своим ментальным здоровьем, но стереотипизация и шейминг оказываются контрпродуктивными, если основной идеей, стоящей за этим мемом, является попытка все же отправить мужчин к терапевту.

С другой стороны, ирония заключается еще и в том, что психотерапия была изобретена прежде всего для лечения мужчинами женщин. Долгое время она не была адаптирована под пациентов-мужчин, у которых, к слову, копинговые стратегии могут отличаться от женских, а групповые сессии для них могут быть эффективнее, чем терапия тет-а-тет. Еженедельный час монолога по скайпу не являются универсальной пилюлей для всех.

Мем, однако, имеет свойство устаревать, а вместе с ним устаревает или эволюционирует и идея, стоящая за ним. Так было и с культурой men are trash, популярной еще в середине 2010-ых. Скатившись в пошлое мужененавистничество и высмеивание буквально любого безобидного поведения (например, того, что мужчины публикуют мало контента в соцсетях, лол), мем исчерпал себя. К слову, за это время менялась и маскулинность и сам подход к ее обсуждению — взять хотя бы движение dudes rock, возникшее как ироничный ответ на toxic masculinity, но это уже отдельная история.

​​Apology video

Ни для без скандала с инфлюенсерами. На сей раз Дэвида Добрика, ютьюбера, фаундера приложения Dispo, обвиняют в групповом насилии в 2018 году (жертва была пьяна и не могла дать согласия), о чем вчера подробно написал Insider.

Почему она рассказала только сейчас? Любому адекватному человеку понятно, что жертва насилия далеко не всегда признается в нем даже своим близким. А если твой насильник — звезда Ютьюба с миллионами оголтелых фанатов (хотя 100 тыс. человек все же отписались от него), то тем более дважды подумаешь, прежде чем придавать это огласке,

Почти сразу после выхода материала Добрик в лучших традициях ютьюберов, которые очень крупно налажали, записал apology video (видео-извинение). По иронии, видео он назвал Let's talk, но отключил у него комментарии и лайки и опубликовал не на основном канале.

Вообще, apology video — это отдельный жанр, давно ставший мемом. Прекрасный обзор как нужно записывать правильные apology делал Pewdiepie, которому, к слову, тоже приходилось извиняться.

Досталось и приложению Dispo. За пару недель до вчерашнего скандала стало известно об еще одном эпизоде сексуального насилия, уже с участием парня, члена команды Vlog Squad Дэвида Добрика. Пользователи стали выставлять Dispo единицы в App Store и писать гневные отзывы, после чего приложение и вовсе отключило оценки.

Запускаю подкаст

Друзья, первый выпуск подкаста "Интернет-культура" уже монтируется и выйдет в ближайшие пару дней!

Тема выпуска: ✨Конец эпохи Инстаграма✨

Расскажу о том, как происходил переход от миллениальской культуры сэлфи к новой эстетике Снэпчата и ТикТока; что такое финста и почему в новых соцсетях опять аватары вместо фоток; о VSCO girls, приложении Dispo и "жизни в моменте".

Чтобы не пропустить его выход, подписывайтесь и включайте уведомления на удобной для вас подкаст-платформе — Apple Podcasts, Яндекс.Музыка, Spotify. Там же уже можно послушать трейлер.

Иногда сообщества возникают в самых неожиданных местах, например в комментариях под видео на Ютьюбе.

23-летний парень из Уэльса создал канал imlonely, в котором выкладывал замедленные ремиксы любимых треков, в основном о любви, расставании, печали. Такой личный музыкальный мудборд.

Плейлисты стали набирать тысячи прослушиваний, в основном у аудитории 13-24 лет. Внезапно он обнаружил, что под видео пользовали стали оставлять комменты (тут, например) о том, как тот или иной трек или плейлист резонирует с их состоянием, многие стали делиться своими историями расставаний, личных трагедий или просто переживаниями, а другие их поддерживали. Перефразируя классиков, come for the sad music, stay for the network.

Жизнь нашего вида неминуемо становится лучше. Но тем не менее, мы все, а в особенности зумеры и миллениалы, по-прежнему дико одиноки. Многим подросткам не с кем обсудить свои проблемы, а вся мода на mental health разбивается о реальность: например, в Великобритании финансирование, выделенное на психологическую помощь подросткам, в итоге не доходит до адресатов — 3/4 подростков не получают помощи. При этом уровень самоубийств у этого поколения имел наибольший рост за последние 10 лет.

Многие из них, само собой, в этом случае обращаются к онлайну. В ТикТоке, как и в других соцсетях, запрещен контент и хештеги #selfharm. Но это одна из тех тем, о которых не получается молчать, поэтому они стали использовать альтернативные хештеги, чтобы делиться своим не самым легким опытом, или праздновать очередную неделю после завершения лечения в психиатрическом отделении, и, кстати, тоже получать супер положительный фидбек в комментариях.

Полное выпиливание определенного контента приводит только к заметанию проблемы под ковер, где эта проблема продолжает неконтролируемо жить и развиваться в своем пузыре. Если ТикТок и остальные соцсети не хотят столкнуться с последствиями госрегулирования, то вместо полного запрета им все же придется инвестировать в модерацию. К этой проблеме неизбежно, рано или поздно, приходит любая площадка, о чем я писал вот здесь.

Первый выпуск подкаста Интернет-культура уже доступен на всех площадках!

Тема: Конец эпохи Инстаграма, эстетика Snapchat и TikTok, приход Dispo boys

На западе кардашьяновкую культуру селфи похоронили еще в конце 2010-ых, а вместе с ней заговорили и о смерти миллениальской эстетики Инстаграма, к которой мы все только успели привыкнуть. На замену ей пришла молодая кровь из Снепчата и ТикТока — те, кто не боятся выглядеть, говорить и вести себя естественно, без масок и фильтров. В этом выпуске обсудим эту трансформацию.

👋 Приглашаю к прослушиванию:

Apple Podcasts

Google Podcasts

Spotify

Яндекс.Музыка

Youtube

Если вам понравится выпуск, не забудьте, пожалуйста, оставить отзыв в iTunes. Это поможет мне продвигать его большему количеству таких же крутых слушателей, как вы!

​​Два года назад New York Times завел на Фейсбуке группу для любителей кулинарных рецептов, как часть их стратегии по продвижению платного приложения NYT Cooking ($40 в год), а заодно и получению инсайтов о их целевой аудитории. Тогда СММщица NYT описывала группу как саморегулирующееся сообщество и место, где "все так добры друг к другу".

Время шло, активность росла, а число участников группы перевалило недавно отметку в 77 тысяч человек. И вот внезапно модератор группы, сотрудник NYT, пишет пост о том, что представители издания вскоре покинут группу и предлагают передать ее волонтерам, после чего группа уходит в свободное плаванье.

С одной стороны, может показаться, что у New York Times ушло два года на осознание, что комьюнити-менеджер это реальная работа, и управленцы в итоге не увидели в этом положительного ROI. Но проблема здесь кроется скорее в самой концепции публичных бесплатных групп на Фейсбуке: там, где появляется критическая масса людей, объединенных только тем фактом, что, например, все они любят готовить, рано или поздно любая такая группа скатывается в политику.

То же самое было, например, с фейсбучной группой подкаста для родителей The Longest Shortest Time. У подкаста было две группы — одна для матерей (на 18 тыс. человек), и вторая для отцов, на 1,3 тыс. Первую из них авторам пришлось закрыть, т.к. из-за социально-политических разногласий участниц она стала просто неуправляемой.

В группе NYT Cooking во время предвыборной кампании одна из участниц запостила призыв голосовать за одного из кандидатов и пост удалил модератор. Это спровоцировало волну недовольства и все принялись постить блюда с надписями "VOTE" — выложенные соусом, тестом, семенами. Модераторам в итоге пришлось уступить.

Когда же в США пришел COVID, любой пост, к примеру, на День благодарения, где участница показывала свой стол, накрытый на большое количество гостей, провоцировал файтинг в комментариях о том, как стоит дистанцироваться и существует ли коронавирус в принципе.

Токсичная атмосфера Фейсбука это постоянная тема для обсуждений на западе. Поскольку жесткая модерация часто сталкивается с обратной реакцией, то, кажется, единственным действенным способом фильтрации участников по-прежнему остаются деньги, а именно платный доступ в такие комьюнити.

​​Juicetimates, Stir, креаторы инвестируют в креаторов

MrBeast с еще несколькими известными в индустрии личностями, включая финансового ютьюбера Грэма Стефана и кофаундера Twitch Джастина Кана, создали Juice Funds — фонд в $2 млн, целью которого является инвестирование в других креаторов.

Juice Funds является частью компании Creative Juice, которая в свою очередь представила вчера свой первый продукт — платформу Juicetimates, позволяющую креаторам в одном месте связать все свои социальные аккаунты, с которых они получают выручку (рекламные отчисления с Youtube, донаты с Twitch, подписки с Patreon и т.д.).

Таким образом, они хотят построить такой "Square для креаторов" — место, агрегирующие данные о всех финансовых потоках креатора, и позволяющее ему планировать свою выручку, расходы, прибыль.

По такому же принципу работает и Stir, среди эдвайзеров и инвесторов которого ютьюбер Кейси Найстет, кофаундер Youtube Чад Хёрли, или например CEO Patreon Джек Конте. Но, кроме фин. мониторинга, ключевая функция Stir это возможность нескольким креаторам разделять выручку от коллабораций: например, выпуская совместный подкаст, который монетизируется, или мерч, или делая коллабы на Твитче.

Не зря про ТикТок шутят, что его алгоритмы знают вас лучше, чем мать родная. Например, мама вряд ли вам подскажет что вы бисексуалка, а вот алгоритм ТикТока, оказывается, вполне справляется с этой задачей.

Но на прошлой неделе, внезапно и без объявления войны, в ленту ничего не подозревавших пользователей ТикТок стал подмешивать видео из так называемого стрейт тиктока. То есть все вот эти красивые и ухоженные танцующие молодые люди, как гром среди ясного неба спровоцировали волну негатива у обитателей альт тиктока. Хорошие тексты о том, чем они отличаются между собой, были на Mashable и нашей Афише.

Не знаю как вы, но я свою ленту ни на что не променяю. Я очень долго выпиливал из ленты ТикТока контент, который мне хоть немного скучен, и методично лайкал всё, что вызывает вау-эффект. Наверное, поэтому я с такой глубокой эмпатией реагирую на ту боль, которую ощутили юзеры.

В этом для меня самый главный феномен ТикТока. Дает ли какая-либо другая соцсеть или видеоплатформа такой же эффект близости и "своей" атмосферы у себя в ленте? Не припоминаю.

Твой дикпик в виде NFT

Половина женщин от 18 до 30 лет получают непрошенные дикпики от незнакомых мужчин. Каждый четвертый мужчина-миллениал в США признается, что отправляет их на собственное усмотрение. Даже если его никто не просит и когда смотреть там объективно не на что.

Помимо обычной лички в соцсетях или смс, мужчины зачастую используют и изощренные способы отправки дикпика, например, через Airdrop в айфоне. И специалисты и опросы рандомных пользователей Reddit подтверждают, что причин для отправки дикпиков незнакомым женщинам столько же, сколько и самих мужчин, а кто-то даже умудряется аргументировать это как акт самовыражения и искусства.

Зоуи Скэман, креативный стратег из Bodacious, вдохновившись идеей в одном криптосообществе, решила помочь мужчинам увековечить их арт и создала сайт NFT the DP, который призывает женщин создавать NFT из получаемых ими непрошенных дикпиков вместе с именами их авторов и выставлять на публичном аукционе. И затем в ответ отправлять мужчине ссылочку.

Сайт, по сути, является инструкцией как создавать NFT (это просто), а заодно и инструкцией для тех мужчин, которые решат все же дать заднюю. Инструкция для них еще проще: чтобы уничтожить свой NFT-дикпик вам придется всего-то... выкупить его.

"Следующей Коко Шанель сейчас, скорее всего, около десяти лет, и в данный момент она рисует одежду для аватаров в игровой вселенной Roblox." — так считает техно-футуролог Кэти Хэкл, и я полностью разделяю ее мнение.

Игры и игровые платформы вроде Roblox или Rec Room — это то, что заменяет соцсети подрастающему поколению. Пока мы офигеваем от продажи арта в виде NFT, или виртуальных ютьюберов, дети уже живут в этой реальности. Поэтому, как по мне, хотя бы базовые знания по работе с 3D-графикой и игровыми движками — это скилл текущего десятилетия.

Сам я еще в 2019 году проходил курс DRAFT PUNK в школе XYZ, поэтому могу вам с уверенностью рекомендовать именно его. Я проходил курс в Maya, но можно использовать любой софт, например Blender или 3ds Max.

Помимо топового контента и преподавателей-практиков, у школы XYZ крутейшее комьюнити 3D-шников — опытных ребят или таких же учеников как вы, которые будут вас пушить, подсказывать и мотивировать развиваться дальше.

В общем, если вам интересно не только читать новости о развитии 3D-индустрии, но и участвовать в ней самому, то рекомендую начать с базового курса, например тот же DRAFT PUNK даст понимание основ композиции в 3D, создания геометрии, текстурирования, основных терминов и концепций.

Курс стартует 1 мая. Ссылка на регистрацию: https://go.acstat.com/56317dac5fbe48b0

Что за новая соцсеть BitClout?

Все инвайты в Клабхаус розданы. Об NFT уже знают даже на канале Пятница. Вся техно-тусовка переключила теперь внимание на BitClout.

За новой соцсетью с доступом по инвайтам (да, опять) стоит загадочный фаундер под ником diamondhands, который вроде общается со всеми на условиях анонимности, но вроде как в тусовке его личность ни для кого не секрет.

Помимо уже проверенной временем стратегии создания хайпа с помощью инвайтов, BitClout решили сходу решить и проблему привлечения инфлюенсеров, без которых нынче никак — разработчики просто спарсили 15 тысяч самых активных аккаунтов Твиттера и создали копии их профилей у себя. Diamondhands правда уверяет, что BitClout это сделал, чтобы не допустить создания фейковых аккаунтов сквоттерами. Ну, а чтобы подтвердить личность и получить доступ к своему аккаунту в BitClout, этим популярным пользователям придется бесплатно пропиарить платформу, запостив код верификации у себя в Твиттере.

Основная идея BitClout заключается в монетизации нашей популярности и репутации в соцсетях путем инвестиции в самого человека — подходе, ставшем особенно популярным в прошлом году, с приходом NFT и социальной валюты (social-токенов, о которых я упоминал, например, здесь). На платформе у каждого личного профиля есть своя собственная персональная валюта. Чем вы популярнее, тем больше спрос на вашу валюту и, соответственно, тем дороже она торгуется.

Проблема лишь в том, что на данный момент в BitClout на нашей репутации и популярности (если допустить, что она у нас есть) спекулируем не мы сами, и даже не наши поклонники, а те, кому удалось ворваться на закрытую платформу и кто теперь скупает там валюту популярных личностей. На сайте BitClout Pulse можно посмотреть актуальные котировки самых топовых из них.

Еще один пикантный момент: вы можете пополнить свой баланс в BitClout, можете торговать чужими монетами, но... не можете вывести деньги. Как заверяют близкие к теме люди, это временная мера: чтобы система (пирамида?) не развалилась, необходимо сначала привлечь критическую массу пользователей, позволить им вложиться, упаковать это все в верование, что за этой платформой большое будущее, и только затем уже позволить обналичивать свои монеты.

Если же опустить все эти нюансы, от которых пока веет скамом, то BitClout позиционирует себя прежде всего как полную альтернативу современным централизованным соцсетям. BitClout работает на своем блокчейне, а код платформы открытый и они обещают вскоре предоставить к нему доступ. Монетизация, в отличие от всех Фейсбуков и Твиттеров, не зациклена на рекламной модели. Ну, и что немаловажно нынче для многих vc и технарей, децентрализованная платформа по своей сути свободна от навязанных извне правил модерации, хорошо это или плохо.

На западе набирают популярность аудио-игры, в голосовых помощниках или отдельных приставках

По мнению взрослых, дети проводят слишком много времени перед экраном. И хоть пока нет единого мнения, насколько это плохо, родители пытаются найти решение проблемы. Некоторые из них даже привлекают детских коучей, отучивающих ребенка от экрана. Сами они по объективным причинам не в состоянии подавать ему правильный пример — заняты скроллингом собственных ньюсфидов.

Когда стартап Yoto только запустился, это была простая приставка с записанными на картриджи историями или подкастами для детей. У него нет экрана или джойстика, есть только регулятор громкости и кнопка включения. Теперь же Yoto Player умеет распознавать и голосовые команды, что дает совершенно новые возможности для интерактива. Теперь на нем можно слушать истории с заданиями, или играть в аудио-игры, правда, при этом игрокам нужно находится в одном помещении.

Зато Volley, разработчик игр для колонок Alexa, позволяет играть асинхронно. Например, бабушка, живущая в другом городе, проходит пару левелов, а внуки ее могут догнать, когда найдут время. Ну, и для старшего поколения естественно это проще, чем учиться управлению контроллером.

Не имея перед собой экрана, нам приходится включать воображение, когда мы слышим историю или выполняем какие-то задания в игре. Для детей, говорят, при таком типе обучения понимание и запоминание информации намного эффективнее.

Популярность аудио растет, а пандемия только ускорила этот процесс и ненавязчиво привлекла к использованию такого формата все новых и новых пользователей, для которых общение с голосовым ассистентом похоже вскоре станет такой же нормой как еще недавно сенсорные экраны.

​​В Clubhouse пришел дейтинг, а вместе с ним интерактивные лайв-шоу

Еще в феврале в американской части Клабхауса завирусилась комната NYU girls are roasting tech guys, ставшая в итоге еженедельным дейтинг-шоу с собственным сайтом, а затем и клубом, который сейчас насчитывает 11 тыс. подписчиков.

Комната началась как шутка нескольких подруг-выпускниц NYU: они назвали ее shoot your shot, поднимали на сцену кого-то из аудитории и давали ему/ей 30 секунд, чтобы рассказать о себе и попробовать изящно подкатить к кому-то из приглянувшихся участников комнаты. Затем на сцену вызывалась собственно та или тот, с кем первый попытался флиртовать, и если все складывалось удачно, то второй человек предлагал перейти в личку.

Естественно, такой мэтч происходил далеко не всегда, что бесконечно генерировало неловкие моменты, а иногда второй человек и вовсе не решался подниматься на сцену — в общем полная спонтанность, интерактив и веселье до глубокой ночи.

Аналогичных комнат на самом деле были десятки начиная еще с осени, но по удачному стечению обстоятельств именно NYU girls are roasting tech guys образовалась как раз в то время, когда в Clubhouse пришел Илон Маск, а за ним и миллион новых пользователей.

Огромный интерес к приложению, цепляющее название комнаты про "прожарку tech-парней", плюс одни девушки среди модераторов комнаты — всё это привлекло большое внимание со стороны tech/VC тусовки, которые начали обсуждать комнату в Твиттере. Кто-то даже шутил, что NYU girls по сути перетягивает к себе в комнату аудиторию старика Марка Андриссена из a16z, хотя в модераторах там одни зумеры.

В итоге публично пофлиртовать на сцене успели кофаундеры Clubhouse и Twitch, ютубер Logan Paul, B.J. Novak из "Офиса", старший редактор Forbes, и многие другие, а на пике в комнату заходит до 5 тысяч человек. Спустя две недели после старта интеграцию сделала с ними пиццерия Slice — на 14 февраля бренд дарил утешительную пиццу каждому, кого отшили в комнате, затем стартап lolli, бренд домашней одежды feat и производитель средств по уходу за кожей Starface.

Похоже, такие эксклюзивные интерактивные шоу это то, что может помочь Клабхаусу, когда его аудиторию начнут отъедать другие приложения с аудио-комнатами. Одно дело слушать монотонные интервью популярных CEO или хаотичные перепалки менее известных, но очень болтливых пользователей, а совсем другое — быть в комнате, где каждый слушатель это потенциальный спонтанный участник и совсем не очевидно, что произойдет дальше, кого вытащат на сцену и чем это все обернется.