Путь к пониманию настоящего лежит через прошлое. Хотите уверенно разбираться в искусстве разных эпох? Начните со знакомства с творчеством первобытного человека.
Курс «Культура и искусство Древнего мира. Искусство средневекового Востока» открывается лекцией «Происхождение искусства». Сколько тысячелетий назад появились первые образцы человеческого творчества? Где их можно увидеть? К каким пластическим формам обратились древние люди? Почему вообще у них возникла потребность творить?
О зарождении первобытного искусства и значении этого события для истории человечества расскажут на лекции в Главном штабе.
Когда👉18 сентября 19:00
Ценс👉от 200 до 300 рублей
Место👉Главный штаб Эрмитажа
Курс «Культура и искусство Древнего мира. Искусство средневекового Востока» открывается лекцией «Происхождение искусства». Сколько тысячелетий назад появились первые образцы человеческого творчества? Где их можно увидеть? К каким пластическим формам обратились древние люди? Почему вообще у них возникла потребность творить?
О зарождении первобытного искусства и значении этого события для истории человечества расскажут на лекции в Главном штабе.
Когда👉18 сентября 19:00
Ценс👉от 200 до 300 рублей
Место👉Главный штаб Эрмитажа
Проект «1234» — это танцевальный эксперимент международного масштаба. 9 танцовщиков и 4 хореографа из России, Португалии, Израиля и Германии создадут один спектакль, который всего 2 раза покажут в Петербурге.
Солист Мариинского театра, хореограф Юрий Смекалов и один из самых востребованных израильских постановщиков Яэль Цибульски; португалец Хелдер Сеабра, отвечавший за танцевальные сцены в фильме «Анна Каренина» Джо Райта и резидент Берлинской национальной оперы Ксения Вист — создатели «1234» говорят на разных мировых и танцевальных языках, но собираются вместе, чтобы рассказать одну историю. Танцовщики ведущих российских театров (Большого, Мариинского, Михайловского, Самарского театра оперы и балета) и представители самых востребованных независимых коллективов – в «1234» среди них нет «классиков» и «экспериментаторов». Здесь в центре внимания – высочайший уровень техники, открывающий новые способы говорить с помощью тела, движения и жеста.
Главный концептуальный и символический центр спектакля — цифра «4» и счет как универсальная составляющая языка.
4 времени года, 4 стороны света, 4 точки креста, 4 главных религиозных книги. Четыре как единство, распадающееся на отдельные элементы, самостоятельные и одновременно — связанные между собой.
Каждый из хореографов проекта выбрал для себя одно из чисел от 1 до 4 и начал собственный ассоциативный поиск, перебирая исторические воспоминания своего народа и личные ассоциации.
Когда👉21–22 сентября 19:00–21:00
Цена👉1700 до 6000 рублей
Место👉Каменноостровский театр (Вторая сцена БДТ)
Солист Мариинского театра, хореограф Юрий Смекалов и один из самых востребованных израильских постановщиков Яэль Цибульски; португалец Хелдер Сеабра, отвечавший за танцевальные сцены в фильме «Анна Каренина» Джо Райта и резидент Берлинской национальной оперы Ксения Вист — создатели «1234» говорят на разных мировых и танцевальных языках, но собираются вместе, чтобы рассказать одну историю. Танцовщики ведущих российских театров (Большого, Мариинского, Михайловского, Самарского театра оперы и балета) и представители самых востребованных независимых коллективов – в «1234» среди них нет «классиков» и «экспериментаторов». Здесь в центре внимания – высочайший уровень техники, открывающий новые способы говорить с помощью тела, движения и жеста.
Главный концептуальный и символический центр спектакля — цифра «4» и счет как универсальная составляющая языка.
4 времени года, 4 стороны света, 4 точки креста, 4 главных религиозных книги. Четыре как единство, распадающееся на отдельные элементы, самостоятельные и одновременно — связанные между собой.
Каждый из хореографов проекта выбрал для себя одно из чисел от 1 до 4 и начал собственный ассоциативный поиск, перебирая исторические воспоминания своего народа и личные ассоциации.
Когда👉21–22 сентября 19:00–21:00
Цена👉1700 до 6000 рублей
Место👉Каменноостровский театр (Вторая сцена БДТ)
Борис Лурье (1924—2008) — яркий представитель американского авангарда, основатель движения NO!art. С работами этого замечательного художника, говорившего в своих произведениях о глобальных проблемах и трагедиях человечества, приглашает познакомиться Русский музей.
XX век знает много драматических историй художников, но даже на их фоне биография Бориса Лурье ошеломляет. Он родился в Ленинграде, вырос в Риге, прошёл ад фашистских концлагерей, выжил и переехал в Нью-Йорк, где в 1950—1960-е годы наравне с Энди Уорхолом, Ричардом Дибенкорном, Виллемом де Кунингом, Ларри Риверсом и не только составил круг ведущих мастеров американского авангарда.
Творческий путь Лурье начался в период академизации абстрактного экспрессионизма, впоследствии ставшего фундаментом арт-истеблишмента. Наряду с представителями поп-арта, неодадаистами и участниками течения «Флюксус» лидер созданного им же движения NO!аrt («Ноу!арт») способствовал демократизации актуального искусства. Но если Энди Уорхол, Эдвард Кинхольц и другие обращались к поп-культуре, злободневным политическим сюжетам и даже криминально-событийным темам, то Лурье стремился нащупать болевые точки человечества. Он рассуждал о преступлениях нацистов, девальвации телесного, отражении сексуальности в массовом сознании.
Талант мастера проявился не только в изобразительном искусстве: он создал антологию стихотворений, написал мемуары и роман. В последнее время его художественное и литературное наследие привлекает всё большее внимание, по всему миру проводят ретроспективные выставки, издают сочинения Лурье. Выставка «Борис Лурье. Американский нонконформист», организованная совместно с Boris Lurie Art Fondation («Борис Лурье Арт Фаундейшн»), подтверждает этот нарастающий интерес.
Когда👉 до 11 ноября пн, ср, пт–вс 10:00–18:00, чт 13:00–21:00
Цена👉от 0 до 500 рублей
Место👉Строгановский дворец (Русский музей)
XX век знает много драматических историй художников, но даже на их фоне биография Бориса Лурье ошеломляет. Он родился в Ленинграде, вырос в Риге, прошёл ад фашистских концлагерей, выжил и переехал в Нью-Йорк, где в 1950—1960-е годы наравне с Энди Уорхолом, Ричардом Дибенкорном, Виллемом де Кунингом, Ларри Риверсом и не только составил круг ведущих мастеров американского авангарда.
Творческий путь Лурье начался в период академизации абстрактного экспрессионизма, впоследствии ставшего фундаментом арт-истеблишмента. Наряду с представителями поп-арта, неодадаистами и участниками течения «Флюксус» лидер созданного им же движения NO!аrt («Ноу!арт») способствовал демократизации актуального искусства. Но если Энди Уорхол, Эдвард Кинхольц и другие обращались к поп-культуре, злободневным политическим сюжетам и даже криминально-событийным темам, то Лурье стремился нащупать болевые точки человечества. Он рассуждал о преступлениях нацистов, девальвации телесного, отражении сексуальности в массовом сознании.
Талант мастера проявился не только в изобразительном искусстве: он создал антологию стихотворений, написал мемуары и роман. В последнее время его художественное и литературное наследие привлекает всё большее внимание, по всему миру проводят ретроспективные выставки, издают сочинения Лурье. Выставка «Борис Лурье. Американский нонконформист», организованная совместно с Boris Lurie Art Fondation («Борис Лурье Арт Фаундейшн»), подтверждает этот нарастающий интерес.
Когда👉 до 11 ноября пн, ср, пт–вс 10:00–18:00, чт 13:00–21:00
Цена👉от 0 до 500 рублей
Место👉Строгановский дворец (Русский музей)
Одна из крупнейших VR-площадок Северной столицы принимает большой десятидневный марафон виртуальной реальности с презентацией десятков новейших шлемов и демонстрацией настоящего автомобиля из фильма «Назад в будущее».
Центр перемещений во времени KOD приглашает на грандиозный праздник футуристических технологий. 35 VR-шлемов самых разных форм и расцветок не позволят усомниться в том, что будущее уже наступило. С помощью новейших устройств посетители смогут насладиться виртуальными сюжетами о Бэтмене, побывать в разных точках планеты, поуправлять спортивным автомобилем, погрузиться на дно Балтийского моря, слетать в открытый космос, оказаться внутри игры Minecraft, выпить настоящий напиток в виртуальном баре и испытать ряд других ни с чем не сравнимых интерактивов. Однако гвоздём всей фестивальной программы станет не виртуальный, а вполне реальный и осязаемый экспонат. Прямо из США в Петербург прибудет автомобиль DeLorean DMC-12 из киноблокбастера «Назад в будущее». Не копия, а самый что ни на есть оригинал 1981 года выпуска, фотографии рядом с которым будут завидовать все ваши друзья. Подробнее о событии можно узнать «ВКонтакте».
Когда👉15–25 сентября 11:00–20:00
Цена👉взрослый билет — 490 рублей; детский билет, билет для пенсионеров и людей с особыми потребностями — 390 рублей
Место👉Центр перемещений во времени KOD
Центр перемещений во времени KOD приглашает на грандиозный праздник футуристических технологий. 35 VR-шлемов самых разных форм и расцветок не позволят усомниться в том, что будущее уже наступило. С помощью новейших устройств посетители смогут насладиться виртуальными сюжетами о Бэтмене, побывать в разных точках планеты, поуправлять спортивным автомобилем, погрузиться на дно Балтийского моря, слетать в открытый космос, оказаться внутри игры Minecraft, выпить настоящий напиток в виртуальном баре и испытать ряд других ни с чем не сравнимых интерактивов. Однако гвоздём всей фестивальной программы станет не виртуальный, а вполне реальный и осязаемый экспонат. Прямо из США в Петербург прибудет автомобиль DeLorean DMC-12 из киноблокбастера «Назад в будущее». Не копия, а самый что ни на есть оригинал 1981 года выпуска, фотографии рядом с которым будут завидовать все ваши друзья. Подробнее о событии можно узнать «ВКонтакте».
Когда👉15–25 сентября 11:00–20:00
Цена👉взрослый билет — 490 рублей; детский билет, билет для пенсионеров и людей с особыми потребностями — 390 рублей
Место👉Центр перемещений во времени KOD
Приезжать в Петербург в сентябре стоит не только ради того, чтобы полюбоваться на осеннюю красоту местных парков и скверов, но и чтобы попасть на Осенний праздник фонтанов в Петергофе. В этом году он пройдёт 20 и 21 сентября.
Осенний и весенний праздники фонтанов в Петергофе — это события, ради которых в Петергоф приезжают тысячи туристов со всего мира. Каждый из них не похож на предыдущий. Организаторы изо всех сил стараются превзойти самих себя и сделать шоу ещё более ярким, ещё более масштабным и ещё более запоминающимся. Зрители от этого, конечно, только выигрывают.
Осенний праздник фонтанов в Петергофе в этом году состоится 20-21 сентября. Детали предстоящего шоу, как всегда, держат в секрете, но общая концепция уже известна. Традиционно праздник стараются посвятить какому-то важному историческому событию или выдающейся личности. Героиней Осеннего праздника 2019 года станет Екатерина Великая. Это не случайно: с Петергофом были связаны многие важные события в жизни Екатерины. Сюда она приехала ещё будучи невестой Петра Фёдоровича, здесь же началось её царствование.
Гостям Осеннего праздника фонтанов ещё раз напомнят о жизни Екатерины Великой и покажут мультимедийный спектакль #ИМПЕРАТРИЦА2019. Завершится шоу масштабным фейерверком. Приобрести билет на Осенний праздник фонтанов можно уже сейчас, а за новостями лучше следить через официальные группы музея в Facebook, Twitter и ВКонтакте.
Когда👉21 сентября 21:00–22:00
Цена👉1000 рублей, дети до 7 лет — бесплатно
Места👉Государственный музей-заповедник «Петергоф»
Осенний и весенний праздники фонтанов в Петергофе — это события, ради которых в Петергоф приезжают тысячи туристов со всего мира. Каждый из них не похож на предыдущий. Организаторы изо всех сил стараются превзойти самих себя и сделать шоу ещё более ярким, ещё более масштабным и ещё более запоминающимся. Зрители от этого, конечно, только выигрывают.
Осенний праздник фонтанов в Петергофе в этом году состоится 20-21 сентября. Детали предстоящего шоу, как всегда, держат в секрете, но общая концепция уже известна. Традиционно праздник стараются посвятить какому-то важному историческому событию или выдающейся личности. Героиней Осеннего праздника 2019 года станет Екатерина Великая. Это не случайно: с Петергофом были связаны многие важные события в жизни Екатерины. Сюда она приехала ещё будучи невестой Петра Фёдоровича, здесь же началось её царствование.
Гостям Осеннего праздника фонтанов ещё раз напомнят о жизни Екатерины Великой и покажут мультимедийный спектакль #ИМПЕРАТРИЦА2019. Завершится шоу масштабным фейерверком. Приобрести билет на Осенний праздник фонтанов можно уже сейчас, а за новостями лучше следить через официальные группы музея в Facebook, Twitter и ВКонтакте.
Когда👉21 сентября 21:00–22:00
Цена👉1000 рублей, дети до 7 лет — бесплатно
Места👉Государственный музей-заповедник «Петергоф»
У петербуржцев и гостей северной столицы будет отличная возможность поближе познакомиться с городом в рамках бесплатных пешеходных экскурсий, организованных участниками фестиваля День Дома 2019.
Бесплатно познакомить всех желающих с Петербургом уже в пятый раз возьмутся библиотеки, ВУЗы и музеи города. 21 и 22 сентября в Петербурге пройдёт фестиваль День Дома 2019, в рамках которого участники будут организовывать бесплатные пешеходные экскурсии для всех желающих в разных районах.
Первые анонсы уже сейчас можно найти в официальной группе мероприятия, однако утверждённый вариант программы организаторы обещают представить только в начале сентября. 9 сентября станет единым днём записи на экскурсии по всем маршрутам, так что самое время следить за новостями и решать, чему отдать предпочтение, потому что охватить всё и сразу не получится даже при большом желании.
Например, библиотека Некрасова организует экскурсию по «Рождественской стороне», библиотека Голицына проведёт экскурсию в особняке графини Н. Ф. Карловой, а библиотека имени Салтыкова-Щедрина предложит прогулку «От ипподрома до аэродрома». Некоторые участники будут читать тематические лекции со свободным входом или предварительной регистрацией.
Когда👉21–22 сентября 11:00–20:00
Бесплатно познакомить всех желающих с Петербургом уже в пятый раз возьмутся библиотеки, ВУЗы и музеи города. 21 и 22 сентября в Петербурге пройдёт фестиваль День Дома 2019, в рамках которого участники будут организовывать бесплатные пешеходные экскурсии для всех желающих в разных районах.
Первые анонсы уже сейчас можно найти в официальной группе мероприятия, однако утверждённый вариант программы организаторы обещают представить только в начале сентября. 9 сентября станет единым днём записи на экскурсии по всем маршрутам, так что самое время следить за новостями и решать, чему отдать предпочтение, потому что охватить всё и сразу не получится даже при большом желании.
Например, библиотека Некрасова организует экскурсию по «Рождественской стороне», библиотека Голицына проведёт экскурсию в особняке графини Н. Ф. Карловой, а библиотека имени Салтыкова-Щедрина предложит прогулку «От ипподрома до аэродрома». Некоторые участники будут читать тематические лекции со свободным входом или предварительной регистрацией.
Когда👉21–22 сентября 11:00–20:00
Композитор Александр Маноцков представляет оперу по тексту «Всё дальше и дальше» писателя-концептуалиста Льва Рубинштейна.
В опере, воплотившей идею Gesamtkunstwerk — произведения, объединившего различные виды искусства, — неразрывно соединяются звук, текст и видео.
Оригинальный текст состоит из 52-х частей, которые воплощаются в равном количестве частей музыкальных. Постановка как бы анализирует жизнь человека, используя музыкально-математическую формулу. Главным действующим лицом становится зритель. Строгие построения спектакля дают возможность почувствовать эмоции «от первого лица».
По словам композитора Александра Маноцкова, опера на драматической сцене не идёт в разрыв с развитием БДТ. Наоборот, этот шаг совершенно естественный. Тем более, что музыканты и актёры театра имеют большой опыт работы с современной музыкой.
Спектакль идёт на Малой сцене театра.
Когда👉17 октября 19:00–20:20
Цена👉1000 руб.
Место👉Большой драматический театр им. Г. А. Товстоногова
В опере, воплотившей идею Gesamtkunstwerk — произведения, объединившего различные виды искусства, — неразрывно соединяются звук, текст и видео.
Оригинальный текст состоит из 52-х частей, которые воплощаются в равном количестве частей музыкальных. Постановка как бы анализирует жизнь человека, используя музыкально-математическую формулу. Главным действующим лицом становится зритель. Строгие построения спектакля дают возможность почувствовать эмоции «от первого лица».
По словам композитора Александра Маноцкова, опера на драматической сцене не идёт в разрыв с развитием БДТ. Наоборот, этот шаг совершенно естественный. Тем более, что музыканты и актёры театра имеют большой опыт работы с современной музыкой.
Спектакль идёт на Малой сцене театра.
Когда👉17 октября 19:00–20:20
Цена👉1000 руб.
Место👉Большой драматический театр им. Г. А. Товстоногова
Волшебство Evanscence вновь в России! В сентябре герои возвышенной готики удивят петербургскую публику новой программой с любимыми хитами и новым материалом.
С 2003 года Evanscence создают собственную вселенную, объединяя рок, оркестровую и электронную музыку, баллады и метал. Новый альбом Synthesis в соответствии со своим названием – синтез идей, воплощённых в уникальном саунде. Американские кудесники во главе с очаровательной Эми Ли не только представят в A2 Green Concert материал из последней на данный момент работы, но и не забудут про любимые публикой хиты, начиная с My Immortal.
Когда👉26 сентября 20:00
Цена👉от 2500 до 4000 рублей
Место👉Клуб А2 Green Concert
С 2003 года Evanscence создают собственную вселенную, объединяя рок, оркестровую и электронную музыку, баллады и метал. Новый альбом Synthesis в соответствии со своим названием – синтез идей, воплощённых в уникальном саунде. Американские кудесники во главе с очаровательной Эми Ли не только представят в A2 Green Concert материал из последней на данный момент работы, но и не забудут про любимые публикой хиты, начиная с My Immortal.
Когда👉26 сентября 20:00
Цена👉от 2500 до 4000 рублей
Место👉Клуб А2 Green Concert
Сцену захватывает стихия, выжившие в авиакатастрофе открывают на необитаемом острове бар, а осьминог атакует танцпол.
Создатель «Парка крушений» — режиссер и художник Филипп Кен — один из главных героев современной французской сцены. Его работы не вписываются в привычное понимание театра. Это всегда эксперимент на границе визуальных и сценических форм. Но над чем бы ни работал Кен, в его инсталляциях, перформансах и спектаклях в центре внимания оказывается взаимодействие тела с пространством и визуально-звуковыми средами. В своих работах Филипп Кен создает замкнутый на себе микромир, «аквариум», а зрителям предлагает наблюдать за его обитателями.
«Парк крушений» — тоже такой микромир, причем, с очень комфортными для жизни условиями. Во всяком случае, на первый взгляд.
Герои спектакля — восемь пассажиров лайнера, выжившие после авиакатастрофы, оказываются на небольшом, как будто игрушечном, острове. Здесь, в окружении пальм, дружелюбных сирен, осьминогов и гигантских рептилий, им предстоит заново изобрести реальность.
«Остров — идеальное место для наблюдения за человеческими желаниями и близким отношениям с природой, — объясняет Филипп Кен. — Это одновременно земля катастроф, взрывов, цунами, ветров, торнадо, и в то же время символ рая, каникул, отдыха на солнце. <…> Остров — это микрокосм противоречий планеты — от трагических до чудесных».
Когда👉27 сентября 19:00
28 сентября 19:00
Цена👉900–1900 рублей
Место👉Александринский театр (Новая сцена)
Создатель «Парка крушений» — режиссер и художник Филипп Кен — один из главных героев современной французской сцены. Его работы не вписываются в привычное понимание театра. Это всегда эксперимент на границе визуальных и сценических форм. Но над чем бы ни работал Кен, в его инсталляциях, перформансах и спектаклях в центре внимания оказывается взаимодействие тела с пространством и визуально-звуковыми средами. В своих работах Филипп Кен создает замкнутый на себе микромир, «аквариум», а зрителям предлагает наблюдать за его обитателями.
«Парк крушений» — тоже такой микромир, причем, с очень комфортными для жизни условиями. Во всяком случае, на первый взгляд.
Герои спектакля — восемь пассажиров лайнера, выжившие после авиакатастрофы, оказываются на небольшом, как будто игрушечном, острове. Здесь, в окружении пальм, дружелюбных сирен, осьминогов и гигантских рептилий, им предстоит заново изобрести реальность.
«Остров — идеальное место для наблюдения за человеческими желаниями и близким отношениям с природой, — объясняет Филипп Кен. — Это одновременно земля катастроф, взрывов, цунами, ветров, торнадо, и в то же время символ рая, каникул, отдыха на солнце. <…> Остров — это микрокосм противоречий планеты — от трагических до чудесных».
Когда👉27 сентября 19:00
28 сентября 19:00
Цена👉900–1900 рублей
Место👉Александринский театр (Новая сцена)
Ударная доза бескомпромиссного юмора от участников популярного проекта ТНТ.
Есть темы, о которых лучше молчать, но не существует тех, над которыми нельзя посмеяться. Именно таким принципом руководствуются участники шоу StandUp и смело говорят о наболевшем, не боясь судебных разбирательств, побоев и костров. Зашкаливающие цинизм и отвага принесли юмористам всенародную любовь. И если вы тоже относитесь к армии поклонников, то приходите на концерт комиков в ДК имени Ленсовета 28 сентября.
На подмостки выйдут Стас Старовойтов, Виктор Комаров, Тимур Каргинов, Алексей Щербаков, Сергей Детков и другие участники знаменитой стендап-команды. В этот вечер артисты вновь докажут, что для успешного шоу не нужны грандиозные декорации и спецэффекты. Достаточно быть на одной волне со зрителем.
Когда👉28 сентября 15:00–17:00, 19:00–21:00
Цена👉от 1800 до 7000 рублей
Место👉Дворец культуры имени Ленсовета
Есть темы, о которых лучше молчать, но не существует тех, над которыми нельзя посмеяться. Именно таким принципом руководствуются участники шоу StandUp и смело говорят о наболевшем, не боясь судебных разбирательств, побоев и костров. Зашкаливающие цинизм и отвага принесли юмористам всенародную любовь. И если вы тоже относитесь к армии поклонников, то приходите на концерт комиков в ДК имени Ленсовета 28 сентября.
На подмостки выйдут Стас Старовойтов, Виктор Комаров, Тимур Каргинов, Алексей Щербаков, Сергей Детков и другие участники знаменитой стендап-команды. В этот вечер артисты вновь докажут, что для успешного шоу не нужны грандиозные декорации и спецэффекты. Достаточно быть на одной волне со зрителем.
Когда👉28 сентября 15:00–17:00, 19:00–21:00
Цена👉от 1800 до 7000 рублей
Место👉Дворец культуры имени Ленсовета
Марина Колдобская работает с ограниченной палитрой, отдавая предпочтение двум цветам — красному и чёрному. В своём новом проекте она подвергает критике традиционное представление о живописи.
«Почему я должна?» — таким вопросом задаётся в своём новом проекте Марина Колдобская, известная экспрессивными произведениями с использованием всего двух цветов — красного и чёрного.
В Большом зале Музея нонконформистского искусства развернулась экспозиция, подвергающая критике традиционное представление о живописи. В этот раз художница отказалась от холста в пользу настенных росписей, в результате чего музейный зал превратился в тотальную инсталляцию.
Когда👉13 октября ср–пт 16:00–20:00, сб, вс 12:00–20:00
Цена👉от 100 до 250 рублей
Место👉Музей нонконформистского искусства
«Почему я должна?» — таким вопросом задаётся в своём новом проекте Марина Колдобская, известная экспрессивными произведениями с использованием всего двух цветов — красного и чёрного.
В Большом зале Музея нонконформистского искусства развернулась экспозиция, подвергающая критике традиционное представление о живописи. В этот раз художница отказалась от холста в пользу настенных росписей, в результате чего музейный зал превратился в тотальную инсталляцию.
Когда👉13 октября ср–пт 16:00–20:00, сб, вс 12:00–20:00
Цена👉от 100 до 250 рублей
Место👉Музей нонконформистского искусства
Да – осознанному образу жизни! Фестиваль «Мир без наркотиков», направленный на преодоление вредных привычек и зависимостей, состоится при участии «25/17».
Организаторы ежегодного фестиваля «Мира без наркотиков» выступают за то, чтобы у каждого человека был выбор. В семичасовом музыкальном марафоне в СК «Юбилейный» примут участие артисты разных жанров, поэты, спортсмены, художники, чтобы бросить вызов алкоголизму и наркомании. На главной сцене представят своё искусство «Разные Люди», «Ангел НеБес», «Площадь Восстания» и «Копенgageн». В качестве хедлайнера фестиваля выступит омский рэп-проект «25/17».
Когда👉28 сентября 15:00
Цена👉от 1000 до 3000 рублей
Место👉Спортивный комплекс «Юбилейный»
Организаторы ежегодного фестиваля «Мира без наркотиков» выступают за то, чтобы у каждого человека был выбор. В семичасовом музыкальном марафоне в СК «Юбилейный» примут участие артисты разных жанров, поэты, спортсмены, художники, чтобы бросить вызов алкоголизму и наркомании. На главной сцене представят своё искусство «Разные Люди», «Ангел НеБес», «Площадь Восстания» и «Копенgageн». В качестве хедлайнера фестиваля выступит омский рэп-проект «25/17».
Когда👉28 сентября 15:00
Цена👉от 1000 до 3000 рублей
Место👉Спортивный комплекс «Юбилейный»
«Трех сестер» Льва Додина можно поставить в один ряд со спектаклями величайших режиссеров, которые брались за постановку пьесы Чехова. Оригинальную авторскую трактовку, уникальную сценографию и неповторимую игру актеров оценили не только зрители, но и критики — как в России, так и за рубежом.
Пьесу «Три сестры» Антон Павлович Чехов написал в 1900 году. Русскому писателю удалось создать универсальный сюжет, в котором крупнейшие мировые режиссеры всякий раз находили мотивы, созвучные своей эпохе.
Постановка «Трех сестер» — впрочем, как и любого другого классического произведение подобного уровня — рисковый ход для любого режиссера. Это нечто вроде экзамена на профпригодность: сможет ли новая версия поразить зрителя оригинальностью и вместе с тем не отвратить его небрежностью обращения с первоисточником.
Лев Додин уже доказал публике свое умение превращать знакомые всем истории в уникальные постановки, создавать нечто новое, не теряя при этом сути и смысла. Его «Три сестры» — вне стереотипов, которыми за сто с лишним лет обросла легендарная пьеса, потому история кажется еще более проникновенной и трагичной.
Современный контекст пьесы проявляется не в атрибутике и поверхностных деталях. Наоборот, они вполне соответствуют чеховскому времени. От лишней мишуры избавлено содержание пьесы, зрителю позволено заглянуть вглубь самой драмы и характера каждого персонажа. Происходящее на сцене не кажется пережитком прошлого, чуждым и далеким для человека XXI века.
Когда👉5 октября 19:00–22:00
9 октября 19:00–22:00
23 октября 19:00–22:00
Цена👉от 800 до 4000 рублей
Место👉Малый драматический театр — Театр Европы
Пьесу «Три сестры» Антон Павлович Чехов написал в 1900 году. Русскому писателю удалось создать универсальный сюжет, в котором крупнейшие мировые режиссеры всякий раз находили мотивы, созвучные своей эпохе.
Постановка «Трех сестер» — впрочем, как и любого другого классического произведение подобного уровня — рисковый ход для любого режиссера. Это нечто вроде экзамена на профпригодность: сможет ли новая версия поразить зрителя оригинальностью и вместе с тем не отвратить его небрежностью обращения с первоисточником.
Лев Додин уже доказал публике свое умение превращать знакомые всем истории в уникальные постановки, создавать нечто новое, не теряя при этом сути и смысла. Его «Три сестры» — вне стереотипов, которыми за сто с лишним лет обросла легендарная пьеса, потому история кажется еще более проникновенной и трагичной.
Современный контекст пьесы проявляется не в атрибутике и поверхностных деталях. Наоборот, они вполне соответствуют чеховскому времени. От лишней мишуры избавлено содержание пьесы, зрителю позволено заглянуть вглубь самой драмы и характера каждого персонажа. Происходящее на сцене не кажется пережитком прошлого, чуждым и далеким для человека XXI века.
Когда👉5 октября 19:00–22:00
9 октября 19:00–22:00
23 октября 19:00–22:00
Цена👉от 800 до 4000 рублей
Место👉Малый драматический театр — Театр Европы
Выставка-игра увлекает детей и их родителей в мир барона Мюнхаузена — короля лжецов и вруна всех вралей.
В Конюшенном корпусе ЦПКиО открылась детская интерактивная выставка, посвящённая популярному книжному персонажу барону Мюнхаузену, имя которого давно стало нарицательным.
Занимательные отсылки к литературному произведению, оживающие истории из жизни неуёмного враля, диалог правды и вымысла — всё это увлекает посетителей в удивительную вселенную визуальной и словесной игры. Благодаря ярким авторским инсталляциям, необычной экспозиционной сценографии, аудиовизуальным материалам и квестам юные гости с головой окунаются в мир неутомимого фантазёра и вечного романтика.
Когда👉30 декабря вт, чт–вс 10:00–18:30
Цена👉от 0 до 100 рублей
Место👉Конюшенный корпус Елагиноостровского дворца-музея (ЦПКиО им. С.М. Кирова)
Елагин остров, д.4
В Конюшенном корпусе ЦПКиО открылась детская интерактивная выставка, посвящённая популярному книжному персонажу барону Мюнхаузену, имя которого давно стало нарицательным.
Занимательные отсылки к литературному произведению, оживающие истории из жизни неуёмного враля, диалог правды и вымысла — всё это увлекает посетителей в удивительную вселенную визуальной и словесной игры. Благодаря ярким авторским инсталляциям, необычной экспозиционной сценографии, аудиовизуальным материалам и квестам юные гости с головой окунаются в мир неутомимого фантазёра и вечного романтика.
Когда👉30 декабря вт, чт–вс 10:00–18:30
Цена👉от 0 до 100 рублей
Место👉Конюшенный корпус Елагиноостровского дворца-музея (ЦПКиО им. С.М. Кирова)
Елагин остров, д.4
Музыкальный проект Orion и солисты ведущих петербургских театров покажут один из своих зрелищных перформансов, воплощающих симбиоз рок-музыки и оперной классики.
Рок и опера — гораздо более близкие по духу жанры, чем многие привыкли думать. Это утверждение убедительно обосновывают музыканты ORION Neoclassic Music Project («ОРИОН Неоклассик Мьюзик Проджект») и солисты оперных театров Светлана Киселёва (сопрано), Михаил Великанов (баритон) и Лев Эльгардт (бас). Артисты подготовили обновлённую программу, которая вновь расширит границы общественного восприятия классической и современной музыки.
В рамках шоу в пространстве Aurora Concert Hall («Аврора Концерт Холл») прозвучит авторский материал и будут представлены необычные аранжировки известнейших оперных арий. Гостей ожидает полное погружение в мистическую атмосферу, создаваемую яркими спецэффектами и эпичным созвучием двух самых мощных направлений в истории музыки.
Когда👉5 октября 20:00
Цена👉от 1000 до 2400 рублей
Место👉Концертный зал Aurora
Рок и опера — гораздо более близкие по духу жанры, чем многие привыкли думать. Это утверждение убедительно обосновывают музыканты ORION Neoclassic Music Project («ОРИОН Неоклассик Мьюзик Проджект») и солисты оперных театров Светлана Киселёва (сопрано), Михаил Великанов (баритон) и Лев Эльгардт (бас). Артисты подготовили обновлённую программу, которая вновь расширит границы общественного восприятия классической и современной музыки.
В рамках шоу в пространстве Aurora Concert Hall («Аврора Концерт Холл») прозвучит авторский материал и будут представлены необычные аранжировки известнейших оперных арий. Гостей ожидает полное погружение в мистическую атмосферу, создаваемую яркими спецэффектами и эпичным созвучием двух самых мощных направлений в истории музыки.
Когда👉5 октября 20:00
Цена👉от 1000 до 2400 рублей
Место👉Концертный зал Aurora
Премьера необычного концерта, в котором самый большой в мире и технически сложный инструмент вступит в музыкальную схватку с тремя струнами и многовековыми традициями русской культуры.
Amadeus Concerts начинают эту весну с полного разрушения стереотипов об академической музыке и возможностях сосуществования её европейских традиций с русским фольклором. Идея объединить орган и балалайку в одной программе кажется абсолютным безумием, и именно поэтому такой концерт обязателен к посещению всеми, кто стремится открывать новые музыкальные горизонты.
Главный сюрприз концерта — живое исполнение на балалайке, возможности которой способны удивить даже опытных меломанов. Виртуозную игру на русском народном инструменте дополнит величественный орган, звучащий с особой утончённостью под сводами крупнейшего в Северной столице лютеранского храма.
Когда👉6 октября 19:00
Цена👉от 800 до 1500 рублей
Место👉Петрикирхе — кафедральный собор святых Петра и Павла
Amadeus Concerts начинают эту весну с полного разрушения стереотипов об академической музыке и возможностях сосуществования её европейских традиций с русским фольклором. Идея объединить орган и балалайку в одной программе кажется абсолютным безумием, и именно поэтому такой концерт обязателен к посещению всеми, кто стремится открывать новые музыкальные горизонты.
Главный сюрприз концерта — живое исполнение на балалайке, возможности которой способны удивить даже опытных меломанов. Виртуозную игру на русском народном инструменте дополнит величественный орган, звучащий с особой утончённостью под сводами крупнейшего в Северной столице лютеранского храма.
Когда👉6 октября 19:00
Цена👉от 800 до 1500 рублей
Место👉Петрикирхе — кафедральный собор святых Петра и Павла
Проект Orion, известный своими необыкновенными перформансами, объединяющими рок и классическую музыку, приглашает на атмосферный вечер в стенах лютеранского собора.
Шоу группы Orion не перестают удивлять даже самых избалованных музыкальных эстетов. Коллектив продолжает создавать на разноформатных площадках причудливый симбиоз из рока и академической музыки, привлекая к сотрудничеству солистов ведущих оперных домов Петербурга.
Программа «Rock при свечах» выводит неоклассику на новый уровень эмоционального восприятия. Рок-концерт в торжественном пространстве собора — уже само по себе уникальное событие, но музыканты идут дальше в своих идеях и предлагают послушать знаменитые оперные арии и авторские композиции при свете сотен свечей под аккомпанемент рояля и органа. Получить уникальный опыт и открыть новые грани музыкального искусства можно будет совсем скоро.
Когда👉25 октября 19:00
Цена👉от 1200 до 2200 рублей
Место👉Концертный зал «Яани Кирик»
Шоу группы Orion не перестают удивлять даже самых избалованных музыкальных эстетов. Коллектив продолжает создавать на разноформатных площадках причудливый симбиоз из рока и академической музыки, привлекая к сотрудничеству солистов ведущих оперных домов Петербурга.
Программа «Rock при свечах» выводит неоклассику на новый уровень эмоционального восприятия. Рок-концерт в торжественном пространстве собора — уже само по себе уникальное событие, но музыканты идут дальше в своих идеях и предлагают послушать знаменитые оперные арии и авторские композиции при свете сотен свечей под аккомпанемент рояля и органа. Получить уникальный опыт и открыть новые грани музыкального искусства можно будет совсем скоро.
Когда👉25 октября 19:00
Цена👉от 1200 до 2200 рублей
Место👉Концертный зал «Яани Кирик»
Чьё имя приходит в голову, как только заходит речь о русской литературе? Кого без раздумий называют солнцем русской поэзии, универсальным гением, величайшим писателем? Эти громкие эпитеты затмевают фигуру настоящего Пушкина — жизнелюбивого, непростого и бесконечно живого.
Имя Александра Сергеевича принято произносить с придыханием, и уж конечно ни в коем случае не оспаривать звания, данные ему за две сотни лет. Постановщики спектакля «Весёлое имя — Пушкин», премьера которого состоится 12 октября в Петербургской филармонии, попробуют вернуться во времена, когда этих эпитетов ещё не было. Они взглянут на поэта глазами современников — не только друзей и соратников, но и врагов и преследователей. Не для того, чтобы оспорить авторитет, а чтобы каждый в зале стал ближе к живой человеческой истории и превратил в лично пережитое фразу «Пушкин — наше всё».
В постановке задействованы Светлана Сурганова, Алексей Кортнев, Дмитрий Высоцкий, Анна Геллер и Вениамин Смехов. Последний выступил режиссёром и сценаристом проекта. Мелодии для спектакля готовит музыкальный руководитель группы «Несчастный случай» Сергей Чекрыжов.
Когда👉12 октября 19:00
Цена👉от 300 до 5800 рублей
Место👉Санкт-Петербургская академическая филармония имени Дмитрия Шостаковича (Большой зал)
Имя Александра Сергеевича принято произносить с придыханием, и уж конечно ни в коем случае не оспаривать звания, данные ему за две сотни лет. Постановщики спектакля «Весёлое имя — Пушкин», премьера которого состоится 12 октября в Петербургской филармонии, попробуют вернуться во времена, когда этих эпитетов ещё не было. Они взглянут на поэта глазами современников — не только друзей и соратников, но и врагов и преследователей. Не для того, чтобы оспорить авторитет, а чтобы каждый в зале стал ближе к живой человеческой истории и превратил в лично пережитое фразу «Пушкин — наше всё».
В постановке задействованы Светлана Сурганова, Алексей Кортнев, Дмитрий Высоцкий, Анна Геллер и Вениамин Смехов. Последний выступил режиссёром и сценаристом проекта. Мелодии для спектакля готовит музыкальный руководитель группы «Несчастный случай» Сергей Чекрыжов.
Когда👉12 октября 19:00
Цена👉от 300 до 5800 рублей
Место👉Санкт-Петербургская академическая филармония имени Дмитрия Шостаковича (Большой зал)
Серия кинопоказов к грядущему 25-летию движения.
В середине 90-х годов прошлого века Ларс фон Триер начал снимать в новой необычной технике, пренебрегая стандартными правилами построения кадра, монтажа и освещения. Ручная камера, зернистая картинка, приглушённый или смазанный цвет стали отличительными признаками новой школы, идеалы которой были закреплены в манифесте 1995 года. «Догма 95» произвела настоящую революцию, вернув в кинематограф искренность и непосредственность подхода к материалу, внимание к отдельному человеку и стремление к нетривиальному построению сюжета.
Под манифестом «Догмы 95» подписался целый ряд датских режиссёров. Они обязались отказаться от спецэффектов, искусственного освещения, декораций, закадровой музыки, очевидных и предсказуемых приёмов, жанровых стереотипов и даже от собственных имён в титрах. В результате на свет появился целый ряд самобытных картин с узнаваемой живой эстетикой и целым набором новых необычных тем.
В кинотеатре «Аврора» покажут шесть фильмов «Догмы 95». Все фильмы демонстрируются на языке оригинала с русскими субтитрами.
Когда👉15–19 октября круглосуточно
Место👉Кинотеатр «Аврора»
В середине 90-х годов прошлого века Ларс фон Триер начал снимать в новой необычной технике, пренебрегая стандартными правилами построения кадра, монтажа и освещения. Ручная камера, зернистая картинка, приглушённый или смазанный цвет стали отличительными признаками новой школы, идеалы которой были закреплены в манифесте 1995 года. «Догма 95» произвела настоящую революцию, вернув в кинематограф искренность и непосредственность подхода к материалу, внимание к отдельному человеку и стремление к нетривиальному построению сюжета.
Под манифестом «Догмы 95» подписался целый ряд датских режиссёров. Они обязались отказаться от спецэффектов, искусственного освещения, декораций, закадровой музыки, очевидных и предсказуемых приёмов, жанровых стереотипов и даже от собственных имён в титрах. В результате на свет появился целый ряд самобытных картин с узнаваемой живой эстетикой и целым набором новых необычных тем.
В кинотеатре «Аврора» покажут шесть фильмов «Догмы 95». Все фильмы демонстрируются на языке оригинала с русскими субтитрами.
Когда👉15–19 октября круглосуточно
Место👉Кинотеатр «Аврора»
Сад «Сан-Жермен» — культовое андеграундное место, где в конце 1970-х годов собиралась творческая элита города, шумные обитатели легендарного кафе «Сайгон» — Иосиф Бродский, Сергей Довлатов, Борис Гребенщиков, Виктор Цой, Константин Кинчев.
Скрытый ажурной решёткой ограды и тремя домами, изящный зелёный «Сен-Жермен» ассоциируется с чем-то изысканным, французским. Окружающая сад решётка — стилистическая отсылка к знаменитой ограде Летнего сада, задуманная во время второй перестройки зданий. Негласное название дворика «Сен-Жермен» неоднократно менялось на «Пале-Рояль» и «Бельведер».
На исходе 1970-х годов здесь можно было встретить представителей ленинградского андеграунда, а ещё раньше — услышать стихи в исполнении Анны Ахматовой и голос Фёдора Шаляпина.
Наблюдательный человек, зайдя во двор, обязательно заметит три горельефа с головой Минервы в шлеме в стиле эпохи Возрождения, маски сатиров на фасадах домов, латинские надписи и... необычную тишину, контрастирующую с шумным Литейным проспектом.
Сейчас сад довольно запущен, что, впрочем, придаёт ему особое очарование. Вход во двор закрыт, но вполне можно подождать жильцов и зайти вместе с ними.
Скрытый ажурной решёткой ограды и тремя домами, изящный зелёный «Сен-Жермен» ассоциируется с чем-то изысканным, французским. Окружающая сад решётка — стилистическая отсылка к знаменитой ограде Летнего сада, задуманная во время второй перестройки зданий. Негласное название дворика «Сен-Жермен» неоднократно менялось на «Пале-Рояль» и «Бельведер».
На исходе 1970-х годов здесь можно было встретить представителей ленинградского андеграунда, а ещё раньше — услышать стихи в исполнении Анны Ахматовой и голос Фёдора Шаляпина.
Наблюдательный человек, зайдя во двор, обязательно заметит три горельефа с головой Минервы в шлеме в стиле эпохи Возрождения, маски сатиров на фасадах домов, латинские надписи и... необычную тишину, контрастирующую с шумным Литейным проспектом.
Сейчас сад довольно запущен, что, впрочем, придаёт ему особое очарование. Вход во двор закрыт, но вполне можно подождать жильцов и зайти вместе с ними.