Логотип часового бренда Tissot – белый крест в красном квадрате, давно стал символом швейцарского качества. Сегодня хочу рассказать вам основные вехи развития легендарной марки.
История Tissot началась в 1853 году, когда Шарль Тиссо и его сын Шарль-Эмиль основали небольшую часовую мастерскую в городке Ле Локль в Швейцарии. В те времена местные фермеры были лишены заработка зимой, и одним из занятий на холодные месяцы было часовое производство. Для того чтобы бренд развивался, необходимо было, чтобы о нём узнали в мире. Этому вопросу Шарль Тиссо посвятил всю свою жизнь. Он совершил 53 путешествия за 43 года и провёл в пути 7 лет и 99 дней. Предприимчивые отец и сын решили объединить усилия разных мастеров и занялись скупкой часов в своей округе. Все модели проходили тщательный отбор, и только лучшие получали право называться Tissot.
В 1858 году Шарль-Эмиль отправился в Россию, чтобы презентовать на новом рынке изделия семейной мастерской. Карманные часы компании вызвали интерес у российской публики, и с 1866 года марка Tissot стала официальным поставщиком часов Российского Императорского двора. В конце XIX века Шарль Тиссо открыл филиалы компании в Москве и Франкфурте. Шарль Эмиль работал в Москве на протяжении 16 лет. В 1904 году компания становится поставщиком часов для Русской армии. С 1858 по 1917 год главным рынком сбыта для Тиссо была Россия.
В начале XX века Шарль почувствовал, что производство часов ручным способом стало приходить в упадок. Он решил преобразовать свои мастерские в фабрику, оснащенную современным оборудованием. В результате предприятие было реконструировано в 1907, а к 1920 превратилось в полноценную фабрику.
В период с 1883 по 1906, Tissot получает множество престижных наград, среди которых Большой приз в категории «Часы» на Всемирной выставке в Париже и золотая медаль женевской часовой выставки.
Отличительной чертой бренда всегда были инновации, так в 1930 году Tissot разрабатывает первые в истории антимагнитные часы, а 1971-м - первые пластиковые часы с прозрачным корпусом, считающиеся прародителем оригинального дизайна часов Swatch. Среди знаменитых владельцев часов Tissot были Элвис Пресли, Нельсон Мандела и Грейс Келли.
В 1985 году компания вошла в концерн Swatch Group Ltd., оборот которого на сегодняшний день превышает $3 млрд. Tissot имеет более 150 филиалов на всех континентах и продает около миллиона часов ежегодно.
История Tissot началась в 1853 году, когда Шарль Тиссо и его сын Шарль-Эмиль основали небольшую часовую мастерскую в городке Ле Локль в Швейцарии. В те времена местные фермеры были лишены заработка зимой, и одним из занятий на холодные месяцы было часовое производство. Для того чтобы бренд развивался, необходимо было, чтобы о нём узнали в мире. Этому вопросу Шарль Тиссо посвятил всю свою жизнь. Он совершил 53 путешествия за 43 года и провёл в пути 7 лет и 99 дней. Предприимчивые отец и сын решили объединить усилия разных мастеров и занялись скупкой часов в своей округе. Все модели проходили тщательный отбор, и только лучшие получали право называться Tissot.
В 1858 году Шарль-Эмиль отправился в Россию, чтобы презентовать на новом рынке изделия семейной мастерской. Карманные часы компании вызвали интерес у российской публики, и с 1866 года марка Tissot стала официальным поставщиком часов Российского Императорского двора. В конце XIX века Шарль Тиссо открыл филиалы компании в Москве и Франкфурте. Шарль Эмиль работал в Москве на протяжении 16 лет. В 1904 году компания становится поставщиком часов для Русской армии. С 1858 по 1917 год главным рынком сбыта для Тиссо была Россия.
В начале XX века Шарль почувствовал, что производство часов ручным способом стало приходить в упадок. Он решил преобразовать свои мастерские в фабрику, оснащенную современным оборудованием. В результате предприятие было реконструировано в 1907, а к 1920 превратилось в полноценную фабрику.
В период с 1883 по 1906, Tissot получает множество престижных наград, среди которых Большой приз в категории «Часы» на Всемирной выставке в Париже и золотая медаль женевской часовой выставки.
Отличительной чертой бренда всегда были инновации, так в 1930 году Tissot разрабатывает первые в истории антимагнитные часы, а 1971-м - первые пластиковые часы с прозрачным корпусом, считающиеся прародителем оригинального дизайна часов Swatch. Среди знаменитых владельцев часов Tissot были Элвис Пресли, Нельсон Мандела и Грейс Келли.
В 1985 году компания вошла в концерн Swatch Group Ltd., оборот которого на сегодняшний день превышает $3 млрд. Tissot имеет более 150 филиалов на всех континентах и продает около миллиона часов ежегодно.
Давно мечтал рассказать вам о бренде PlayStation и сегодня попробую это сделать. За каждым великим брендом стоит конкретная личность и PlayStation не исключение. Итак, немного истоков.
"Отцом" PS стал Кен Кутараги – вдохновитель и один из создателей первой приставки. Кен родился в небогатой семье в Токио в 1950-м. Получил образование в Токийском университете связи и технологий и устроился на работу в отдел новых разработок SONY. Благодаря ряду новаторских проектов, таких как создание первых ЖК-телевизоров и цифровых камер, Кутараги зарекомендовал себя как талантливый исследователь и инженер.
По словам самого Кутараги, идея создания собственной игровой системы посетила его в конце 1980-х, когда он наблюдал за тем, как его дочь играла в популярную тогда приставку Famicom. Первым проектом в области игровых систем для Кутараги стала работа над звуковым модулем Super Nintendo. Сотрудничество с Nintendo чуть не привело к увольнению Кутараги из Sony, однако благодаря вмешательству генерального директора Sony Норио Ога этого удалось избежать.
При поддержке того же Ога в 1993 году Кутараги удалось убедить Sony начать работу над проектом собственной консоли под кодовым названием Super NES CD. В дальнейшем консоль была переименована в PlayStation. Для создания игровой системы было открыто подразделение Sony Computer Entertainment, главой которого был назначен Кен Кутараги. Несмотря на скептический настрой совета директоров, Кутараги довел проект до конца. Приставка PlayStation, выпущенная в 1994 году, обошлась Sony в рекордные 564 миллиона долларов, но стала самой популярной игровой системой в мире, сумев опередить разработки от признанных лидеров Nintendo и SEGA. Все последующие поколения приставки также становились безусловным мировым лидером и опережали продажи предыдущей.
Первым талисманом марки стал супер-странный персонаж Человек-Полигон - фиолетовая голова с торчащими шипами для демонстрации 3D эффектов. Человек-Полигон должен был стать героем рекламной кампании, но увидев его на одной из выставок, Кутараги лично запретил дальнейшее использование героя. Интересно, что PS1 имела 2Мб оперативной памяти - в 512 раз больше, чем на компьютере космического корабля Apollo 11, но это всего 0,02% от объема памяти PS4. Кстати, PS4 была проверена на сложность интерфейса - исследования показали, что 95% людей с синдромом дауна, а именно на них проводился тест, смогли самостоятельно установить по 4 игры. Тем самым SONY дала понять, что с интерфейсом приставки сможет разобраться каждый.
С момента выпуска первой Play Station, в мире было официально продано более 500 млн штук.
"Отцом" PS стал Кен Кутараги – вдохновитель и один из создателей первой приставки. Кен родился в небогатой семье в Токио в 1950-м. Получил образование в Токийском университете связи и технологий и устроился на работу в отдел новых разработок SONY. Благодаря ряду новаторских проектов, таких как создание первых ЖК-телевизоров и цифровых камер, Кутараги зарекомендовал себя как талантливый исследователь и инженер.
По словам самого Кутараги, идея создания собственной игровой системы посетила его в конце 1980-х, когда он наблюдал за тем, как его дочь играла в популярную тогда приставку Famicom. Первым проектом в области игровых систем для Кутараги стала работа над звуковым модулем Super Nintendo. Сотрудничество с Nintendo чуть не привело к увольнению Кутараги из Sony, однако благодаря вмешательству генерального директора Sony Норио Ога этого удалось избежать.
При поддержке того же Ога в 1993 году Кутараги удалось убедить Sony начать работу над проектом собственной консоли под кодовым названием Super NES CD. В дальнейшем консоль была переименована в PlayStation. Для создания игровой системы было открыто подразделение Sony Computer Entertainment, главой которого был назначен Кен Кутараги. Несмотря на скептический настрой совета директоров, Кутараги довел проект до конца. Приставка PlayStation, выпущенная в 1994 году, обошлась Sony в рекордные 564 миллиона долларов, но стала самой популярной игровой системой в мире, сумев опередить разработки от признанных лидеров Nintendo и SEGA. Все последующие поколения приставки также становились безусловным мировым лидером и опережали продажи предыдущей.
Первым талисманом марки стал супер-странный персонаж Человек-Полигон - фиолетовая голова с торчащими шипами для демонстрации 3D эффектов. Человек-Полигон должен был стать героем рекламной кампании, но увидев его на одной из выставок, Кутараги лично запретил дальнейшее использование героя. Интересно, что PS1 имела 2Мб оперативной памяти - в 512 раз больше, чем на компьютере космического корабля Apollo 11, но это всего 0,02% от объема памяти PS4. Кстати, PS4 была проверена на сложность интерфейса - исследования показали, что 95% людей с синдромом дауна, а именно на них проводился тест, смогли самостоятельно установить по 4 игры. Тем самым SONY дала понять, что с интерфейсом приставки сможет разобраться каждый.
С момента выпуска первой Play Station, в мире было официально продано более 500 млн штук.
🔥ТОП-5 новостей прошедшей недели по версии @greatestbrands
🛸 FORD и WALMART создадут сервис беспилотный доставки товаров
🥪 ВКУСВИЛЛ установит вендинговые аппараты в школах и вузах
📱 ЯНДЕКС представит свой смартфон уже 19 ноября
🙄 Цукерберг потребовал от сотрудников FACEBOOK перейти на смартфоны на Android
🚖 GOOGLE запустит сервис беспилотного такси в США в декабре этого года
🛸 FORD и WALMART создадут сервис беспилотный доставки товаров
🥪 ВКУСВИЛЛ установит вендинговые аппараты в школах и вузах
📱 ЯНДЕКС представит свой смартфон уже 19 ноября
🙄 Цукерберг потребовал от сотрудников FACEBOOK перейти на смартфоны на Android
🚖 GOOGLE запустит сервис беспилотного такси в США в декабре этого года
Джо Голд - легенда американского культуризма и основатель сети World Gym, родился в 1922 году в Калифорнии. Еще детьми, Джо и его брат проявляли интерес к спорту, пытаясь соорудить примитивные тренажеры из найденных на свалке деталей. Будучи тинейджером, Джо открывает для себя Muscle Beach, легендарный зал на открытом воздухе в Санта-Монике – место занятий и встреч культуристов, каскадеров и акробатов. Именно здесь Джо приобрел знакомства, изменившие его жизнь.
К 28 годам Голд становится известным культуристом, а также актером и каскадером. Начало его актерской карьеры положило турне по США вместе с Мэй Уэст, секс-символом своего времени и ее шоу, где она исполняла песни в окружении накаченных парней. Шоу стало сенсацией и имело ошеломляющий успех среди женской аудитории США.
В 1965 году Голд открывает свой первый зал - Golds Gym. Все в этом зале было сделано им самим: начиная от проектировки и сварки тренажеров, заканчивая разработкой методик занятий. По словам Джо, это был «первый зал, предназначенный специально для культуристов». Открыв еще два клуба, в 70-м Голд продает сеть. Однако уже в 1976-м открывает новый клуб в Санта Монике - первый World Gym. Многочисленные награды Джо, как культуриста, помогли ему утвердиться в фитнес-индустрии.
Для многих спортсменов залы Голда стали не просто местом для тренировок. Они стали для них вторым домом. А такие известные культуристы, как Арнольд Шварценегер, Дэйв Драпер и Франко Коламбо начинали здесь свою работу на пути к титулам Мистер Олимпия и Мистер Вселенная. Джо Голд был для них вдохновителем, а его чувство юмора создавало особую атмосферу.
В 1977 году на экраны выходит Pumping Iron - фильм, колоссально повлиявший на популяризацию бодибилдинга во всем мире. Съемки фильма с участием Арнольда Шварценеггера сделали залы Джо Голда священным местом для культуристов и принесли мировую славу!
После невероятного успеха в 1981 году открылся зал в Менторе, затем еще два клуба в Коннектикуте и Северной Калифорнии. В течение всей своей жизни Джо Голд был предан бодибилдингу, своему делу и до последних дней руководил сетью World Gym. Джо Голд скончался в возрасте 82 лет.
В 2008 году сеть покупает семья Камиллери. С приходом Гая Камиллери World Gym развился во всемирно узнаваемый бренд, представленный в 20 странах мира.
К 28 годам Голд становится известным культуристом, а также актером и каскадером. Начало его актерской карьеры положило турне по США вместе с Мэй Уэст, секс-символом своего времени и ее шоу, где она исполняла песни в окружении накаченных парней. Шоу стало сенсацией и имело ошеломляющий успех среди женской аудитории США.
В 1965 году Голд открывает свой первый зал - Golds Gym. Все в этом зале было сделано им самим: начиная от проектировки и сварки тренажеров, заканчивая разработкой методик занятий. По словам Джо, это был «первый зал, предназначенный специально для культуристов». Открыв еще два клуба, в 70-м Голд продает сеть. Однако уже в 1976-м открывает новый клуб в Санта Монике - первый World Gym. Многочисленные награды Джо, как культуриста, помогли ему утвердиться в фитнес-индустрии.
Для многих спортсменов залы Голда стали не просто местом для тренировок. Они стали для них вторым домом. А такие известные культуристы, как Арнольд Шварценегер, Дэйв Драпер и Франко Коламбо начинали здесь свою работу на пути к титулам Мистер Олимпия и Мистер Вселенная. Джо Голд был для них вдохновителем, а его чувство юмора создавало особую атмосферу.
В 1977 году на экраны выходит Pumping Iron - фильм, колоссально повлиявший на популяризацию бодибилдинга во всем мире. Съемки фильма с участием Арнольда Шварценеггера сделали залы Джо Голда священным местом для культуристов и принесли мировую славу!
После невероятного успеха в 1981 году открылся зал в Менторе, затем еще два клуба в Коннектикуте и Северной Калифорнии. В течение всей своей жизни Джо Голд был предан бодибилдингу, своему делу и до последних дней руководил сетью World Gym. Джо Голд скончался в возрасте 82 лет.
В 2008 году сеть покупает семья Камиллери. С приходом Гая Камиллери World Gym развился во всемирно узнаваемый бренд, представленный в 20 странах мира.
🔥ТОП-5 новостей прошедшей недели по версии @greatestbrands
📱 SAMSUNG представит смартфон с шестью камерами в феврале 2019 года
👋 CASTORAMA объявила об уходе из России
📈 Аудитория TELEGRAM в России превысила 3 млн пользователей
📦 AMAZON направил $100 млн на помощь бездомным
🐶 Магазины IKEA в Италии дали приют бездомным собакам
📱 SAMSUNG представит смартфон с шестью камерами в феврале 2019 года
👋 CASTORAMA объявила об уходе из России
📈 Аудитория TELEGRAM в России превысила 3 млн пользователей
📦 AMAZON направил $100 млн на помощь бездомным
🐶 Магазины IKEA в Италии дали приют бездомным собакам
Cirque du Soleil совершил переворот в цирковом искусстве, показав миру, что цирк может творить новую реальность. Эксперименты над человеческим телом и мистерии звука и света превратили Цирк Солнца в ведущий мировой бренд в области развлечений.
История началась с канадского факира Ги Лалиберте в 14 лет сбежавшего из дома с компанией уличных циркачей и исколесившего с ними весь свет. Обретя неожиданных друзей в лице эквилибриста Жиля Сен-Круа и бизнес-консультанта Даниэля Готье, Ги решился в 1984 году на создание собственной труппы. Актеров набирали в богемном хостеле Balcon Vert, что в Бе-Сен-Поле, Квебек. Многие ветераны того созыва до сих пор в программе!
Ги решил перевернуть представление о цирке, а Готье взял на себя бумажную работу. Удержаться на плаву на первых парах помог правительственный грант, который выдали местные чиновники под впечатлением от фантазий Лалиберте.
Звёздным часом цирка стала возможность выступить в Монреале, на 450-летии Канады. Шоу зашло на ура, вдохновив труппу на поездку в Лос-Анджелес, на крупный фестиваль, не имея денег даже на обратный путь. Там проектом заинтересовались крупные инвесторы и цирк получил в распоряжение современную тренировочную базу в Лас-Вегасе.
С 1992 года Cirque du Soleil выпускает по постановке в год. Суть концепции – здесь не показывают номера, но рассказывают истории, передавая эмоции героев через акробатику и оптические иллюзии. Впервые в истории цирка, Лалиберте заставил посетителей смотреть на артистов не свысока, а снизу вверх, расположив манеж выше зрительских рядов. В разработке костюмов принимали участие всемирно известные Тьерри Мюглер и Эйко Исиока, а музыку написал обладатель Грэмми Рене Дюпере.
На сегодня в основной труппе тысяча актеров, а еще 3 тысячи выступают в гастрольных турах. 70% артистов родом из стран СНГ – дань уважения Лалиберте виртуозной технике и железной дисциплине наследников старой школы циркового мастерства. Некоторые репризы позаимствованы у питерского театра Лицедеи.
Цирк поддерживает зоозащитное движение и принципиально отказывается от номеров с животными. А в 2009 году Лалиберте поднялся на орбиту и на борту МКС провел грандиозное шоу «Сдвинуть звезды и Землю ради воды», призывающее к борьбе с оскудением водных ресурсов планеты.
В 2015 году Ги объявил о продаже цирка, разделив акции между инвест компаниями TPG и Fosun International и пенсионным фондом Квебека. Сделка оценивается в $1,5 млрд.
История началась с канадского факира Ги Лалиберте в 14 лет сбежавшего из дома с компанией уличных циркачей и исколесившего с ними весь свет. Обретя неожиданных друзей в лице эквилибриста Жиля Сен-Круа и бизнес-консультанта Даниэля Готье, Ги решился в 1984 году на создание собственной труппы. Актеров набирали в богемном хостеле Balcon Vert, что в Бе-Сен-Поле, Квебек. Многие ветераны того созыва до сих пор в программе!
Ги решил перевернуть представление о цирке, а Готье взял на себя бумажную работу. Удержаться на плаву на первых парах помог правительственный грант, который выдали местные чиновники под впечатлением от фантазий Лалиберте.
Звёздным часом цирка стала возможность выступить в Монреале, на 450-летии Канады. Шоу зашло на ура, вдохновив труппу на поездку в Лос-Анджелес, на крупный фестиваль, не имея денег даже на обратный путь. Там проектом заинтересовались крупные инвесторы и цирк получил в распоряжение современную тренировочную базу в Лас-Вегасе.
С 1992 года Cirque du Soleil выпускает по постановке в год. Суть концепции – здесь не показывают номера, но рассказывают истории, передавая эмоции героев через акробатику и оптические иллюзии. Впервые в истории цирка, Лалиберте заставил посетителей смотреть на артистов не свысока, а снизу вверх, расположив манеж выше зрительских рядов. В разработке костюмов принимали участие всемирно известные Тьерри Мюглер и Эйко Исиока, а музыку написал обладатель Грэмми Рене Дюпере.
На сегодня в основной труппе тысяча актеров, а еще 3 тысячи выступают в гастрольных турах. 70% артистов родом из стран СНГ – дань уважения Лалиберте виртуозной технике и железной дисциплине наследников старой школы циркового мастерства. Некоторые репризы позаимствованы у питерского театра Лицедеи.
Цирк поддерживает зоозащитное движение и принципиально отказывается от номеров с животными. А в 2009 году Лалиберте поднялся на орбиту и на борту МКС провел грандиозное шоу «Сдвинуть звезды и Землю ради воды», призывающее к борьбе с оскудением водных ресурсов планеты.
В 2015 году Ги объявил о продаже цирка, разделив акции между инвест компаниями TPG и Fosun International и пенсионным фондом Квебека. Сделка оценивается в $1,5 млрд.
🔥ТОП-5 новостей прошедшей недели по версии @greatestbrands
☠ СБЕРБАНК объявил о серии беспрецедентных хакерских атак
⛔️ TOYOTA отзовёт в России 400 автомобилей C-HR из-за повреждений тормозной системы
🎥 H&М сняла к новогодним праздникам YouTube сериал
🏗 AIRBNB займётся строительством инновационных жилых домов
🇺🇸 MICROSOFT будет поставлять гарнитуры дополненной реальности для армии США
☠ СБЕРБАНК объявил о серии беспрецедентных хакерских атак
⛔️ TOYOTA отзовёт в России 400 автомобилей C-HR из-за повреждений тормозной системы
🎥 H&М сняла к новогодним праздникам YouTube сериал
🏗 AIRBNB займётся строительством инновационных жилых домов
🇺🇸 MICROSOFT будет поставлять гарнитуры дополненной реальности для армии США
В 2017 году чистая прибыль Xiaomi превысила $18 мрлд, а сама компания вошла в ТОП-5 мировых производителей смартфонов. Давайте немного заглянем в истоки и посмотрим с чего началась история бренда.
Основатель Xiaomi Лэй Цзюнь родился в 1969-м в промышленном китайском городке Сяньтао. В 1988-м Лэй закончил школу и поступил в Уханьский университет на факультет программирования. Еще будучи студентом Лэй выбрал себе пример для подражания и им стал никто иной как Стив Джобс.
Во время учебы Цзюнь прочитал книгу, которая стала одним из кирпичиков в фундаменте его мечты – «Пожар в долине: Создание персонального компьютера» Фрайбергера и Суэйна. Позже именно она легла в основу документального фильма "Пираты Кремниевой долины".
Окончив учебу, Лэй устроился инженером в Kingsoft, молодую компанию, занятую разработкой ПО для Windows. К 1998-му году Цзюнь успел возглавить Kingsoft и издать книгу о программировании. В начале нулевых Лэй создал и раскрутил издательский стартап Joyo, который был в 2004-м продан Amazon за $75 млн.
В 2010-м Лэй Цзюнь и 7 его партнёров основали Xiaomi. Развитие Xiaomi можно сравнить с ростом Google, но только на стероидах. Компания начала с разработки прошивки для мобильных устройств, затем последовали смартфоны, а теперь под брендом Xiaomi можно купить зубные щетки, умные часы и фитнес-трекеры, планшеты и даже технологичные рюкзаки, кроссовки и чемоданы. При этом у Xiaomi нет ни одного завода - компания занимается только разработкой.
Слово Xiaomi с китайского переводится как «зернышко риса», что в китайской культуре является символом скромности и трудолюбия.
В 2015 году Xiaomi за 24 часа смогла продать 2.12 млн смартфонов и попала в Книгу Рекордов Гиннесса. В том же году компания запустила онлайн магазин в США, что стало первым серьезным шагом на мировой рынок
Общепринятая 40-часовая рабочая неделя для Лэй Цзюна по-прежнему нонсенс - он работает не менее 100 часов в неделю. Тем временем личное состояние китайского Стива Джобса превысило $13 млрд.
Основатель Xiaomi Лэй Цзюнь родился в 1969-м в промышленном китайском городке Сяньтао. В 1988-м Лэй закончил школу и поступил в Уханьский университет на факультет программирования. Еще будучи студентом Лэй выбрал себе пример для подражания и им стал никто иной как Стив Джобс.
Во время учебы Цзюнь прочитал книгу, которая стала одним из кирпичиков в фундаменте его мечты – «Пожар в долине: Создание персонального компьютера» Фрайбергера и Суэйна. Позже именно она легла в основу документального фильма "Пираты Кремниевой долины".
Окончив учебу, Лэй устроился инженером в Kingsoft, молодую компанию, занятую разработкой ПО для Windows. К 1998-му году Цзюнь успел возглавить Kingsoft и издать книгу о программировании. В начале нулевых Лэй создал и раскрутил издательский стартап Joyo, который был в 2004-м продан Amazon за $75 млн.
В 2010-м Лэй Цзюнь и 7 его партнёров основали Xiaomi. Развитие Xiaomi можно сравнить с ростом Google, но только на стероидах. Компания начала с разработки прошивки для мобильных устройств, затем последовали смартфоны, а теперь под брендом Xiaomi можно купить зубные щетки, умные часы и фитнес-трекеры, планшеты и даже технологичные рюкзаки, кроссовки и чемоданы. При этом у Xiaomi нет ни одного завода - компания занимается только разработкой.
Слово Xiaomi с китайского переводится как «зернышко риса», что в китайской культуре является символом скромности и трудолюбия.
В 2015 году Xiaomi за 24 часа смогла продать 2.12 млн смартфонов и попала в Книгу Рекордов Гиннесса. В том же году компания запустила онлайн магазин в США, что стало первым серьезным шагом на мировой рынок
Общепринятая 40-часовая рабочая неделя для Лэй Цзюна по-прежнему нонсенс - он работает не менее 100 часов в неделю. Тем временем личное состояние китайского Стива Джобса превысило $13 млрд.
🔥ТОП-5 новостей прошедшей недели по версии @greatestbrands
📱 Азбука Вкуса начнет продавать продукцию Apple
🍔 Burger King представил воппер для собак
💴 Сбербанк начнет выдавать кредиты на кассах магазинов
🛒 Amazon запустит сеть магазинов без касс Amazon go в аэропортах
🚀 Бренсон отправит корабль Vigin Galactic в космос до Рождества
📱 Азбука Вкуса начнет продавать продукцию Apple
🍔 Burger King представил воппер для собак
💴 Сбербанк начнет выдавать кредиты на кассах магазинов
🛒 Amazon запустит сеть магазинов без касс Amazon go в аэропортах
🚀 Бренсон отправит корабль Vigin Galactic в космос до Рождества
В преддверии новогодних праздников, когда во что-то теплое хочется добавить что-то алкогольное, расскажу о бренде, при одном упоминании о котором в воздухе начинает витать аромат кофе и старой Ирландии.
История Baileys началась в Дублине в 1974 году. Крестным отцом бренда стал ирландец Дэвид Дэнд - управляющий небольшой дистиллерией Gilbey’s Wine and Spirits. Вдохновленный идеей создания абсолютно нового, уникального алкогольного напитка, Дэнд сделал ставку на продукты, давно составляющие славу Ирландии – ирландский виски и местные сливки. Поставщиками сливок стали небольшие ирландские семейные фермы.
В пустующих помещениях своего завода в городке Нейс, вместе с командой технических экспертов, в которую вошли Мак Макферсон, Том Яго и Стив Уилсон, Дэвид начал серию экспериментов с целью создания идеального микса спиртов и сливок.
Даже просто смешав данные составляющие с помощью миксера, энтузиасты увидели, что получилось не только оригинально, но и вкусно. Теперь нужно было усилить аромат напитка, добиться постоянства консистенции и возможности долгого хранения. На поиски технологии понадобилось почти четыре года. Проблему пытались решить тысячью способов, но не один из них не привел к успеху. Верное решение неожиданно придумал Дэвид, и после доводки процесс создания был запатентован. Оригинальная рецептура хранится в строжайшем секрете и используется по сей день.
Исследователи добились не только безупречного соединения спирта со сливками, но и облагородили напиток ванилью, шоколадом и карамелью. После этого Дэвидом была основана компания R&A Bailey & Co, которая и представила на суд ирландцев сливочный ликер Baileys.
Презентация прошла в Дублине, в Тейлорс-Холле. Хотя публики пришло много, привыкшие к крепким напиткам ирландцы довольно прохладно встретили новый напиток со сливочным вкусом. Но Дэнда это не остановило, и он стал продвигать свой продукт по ирландским пабам и магазинам. В первый же год было продано 72 тысячи бутылок напитка, но настоящий прорыв случился только через четыре года, в 1978-м году.
Название напитка появилось случайно. Говорят, что так назывался бар, куда любили заходить сотрудники компании. Да и само слово Baileys удачно ассоциировалось с Ирландией, было простым и легко запоминающимся.
После 1978-го года, усилиями Дэнда, Baileys начал свое победное шествие по всему миру. На сегодняшний день продукция с красным логотипом, ставшим одним из символов Ирландии представлена в 170 странах мира. Baileys является 12-м в мире алкогольным брендом по объёму продаж – ежегодно в мире продаётся 50 млн бутылок.
История Baileys началась в Дублине в 1974 году. Крестным отцом бренда стал ирландец Дэвид Дэнд - управляющий небольшой дистиллерией Gilbey’s Wine and Spirits. Вдохновленный идеей создания абсолютно нового, уникального алкогольного напитка, Дэнд сделал ставку на продукты, давно составляющие славу Ирландии – ирландский виски и местные сливки. Поставщиками сливок стали небольшие ирландские семейные фермы.
В пустующих помещениях своего завода в городке Нейс, вместе с командой технических экспертов, в которую вошли Мак Макферсон, Том Яго и Стив Уилсон, Дэвид начал серию экспериментов с целью создания идеального микса спиртов и сливок.
Даже просто смешав данные составляющие с помощью миксера, энтузиасты увидели, что получилось не только оригинально, но и вкусно. Теперь нужно было усилить аромат напитка, добиться постоянства консистенции и возможности долгого хранения. На поиски технологии понадобилось почти четыре года. Проблему пытались решить тысячью способов, но не один из них не привел к успеху. Верное решение неожиданно придумал Дэвид, и после доводки процесс создания был запатентован. Оригинальная рецептура хранится в строжайшем секрете и используется по сей день.
Исследователи добились не только безупречного соединения спирта со сливками, но и облагородили напиток ванилью, шоколадом и карамелью. После этого Дэвидом была основана компания R&A Bailey & Co, которая и представила на суд ирландцев сливочный ликер Baileys.
Презентация прошла в Дублине, в Тейлорс-Холле. Хотя публики пришло много, привыкшие к крепким напиткам ирландцы довольно прохладно встретили новый напиток со сливочным вкусом. Но Дэнда это не остановило, и он стал продвигать свой продукт по ирландским пабам и магазинам. В первый же год было продано 72 тысячи бутылок напитка, но настоящий прорыв случился только через четыре года, в 1978-м году.
Название напитка появилось случайно. Говорят, что так назывался бар, куда любили заходить сотрудники компании. Да и само слово Baileys удачно ассоциировалось с Ирландией, было простым и легко запоминающимся.
После 1978-го года, усилиями Дэнда, Baileys начал свое победное шествие по всему миру. На сегодняшний день продукция с красным логотипом, ставшим одним из символов Ирландии представлена в 170 странах мира. Baileys является 12-м в мире алкогольным брендом по объёму продаж – ежегодно в мире продаётся 50 млн бутылок.
🔥ТОП-5 новостей прошедшей недели по версии @greatestbrands
🍰 Производитель Marlboro вложил $2 млрд в канадского производителя марихуаны
📉 Apple подешевел на $15 млрд из-за проигранного в Китае суда
😳 Греф заявил что Сбербанк может поменять название
🤖 Amazon запустил производство игрушек
☕️ МТС и Билайн начали открывать кофейни в своих салонах
🍰 Производитель Marlboro вложил $2 млрд в канадского производителя марихуаны
📉 Apple подешевел на $15 млрд из-за проигранного в Китае суда
😳 Греф заявил что Сбербанк может поменять название
🤖 Amazon запустил производство игрушек
☕️ МТС и Билайн начали открывать кофейни в своих салонах
Название растворимого кубика Магги встречается на первых же страницах собрания сочинений Маяковского: «А если веселостью песьей, закружат созвездия Магги, бюро похоронных процессий, свои проведут саркофаги». «Как пилюли проглатывал кубики Магги» перед смертью обезумевший герой «Экваториального леса» Гумилева. Оба эти контекста, хотя и принадлежат знаменитым поэтам, слишком мрачны для использования в современной рекламе золотистых кубиков, о которых помнили и в советское время (хотя бы по картинке в югославском женском журнале: «Драги, то jе Маги!»). Давайте обратим взор на историю создания этого странного продукта.
В 1882 на собрании швейцарской общественной организации доктор Фридолин Шулер докладывал о результатах анализа заболеваемости среди рабочих. Одной из основных проблем доктор считал недостаток в пище белковых соединений. По его мнению, недостающие животные белки можно было заменить дешёвыми растительными. Эта идея заинтересовала предпринимателя Юлиуса Магги, владевшего сетью мельниц. Магги с увлечением начал экспериментировать с легуминозной мукой (мукой из бобовых растений), как источником дешевого белка.
В 1883, после серии экспериментов, итальянец наконец разработал рецепт сухого концентрата из муки, гороха, фасоли и чечевицы, приготовленного на мясном бульоне и тут же построил завод по его производству. Гордый изобретатель называет продукт в свою честь – кубик Maggi. Теперь за считанные минуты можно приготовить суп, не уступающий по вкусу натуральному – и кубик быстро завоевывает популярность.
В 1884 продукт, разработанный компанией Julius Maggi & Cie и группой учёных во главе с доктором Шулером, был одобрен общественной организацией. А через год компания вывела на рынок 9 продуктов на основе легуминозной муки и первые готовые сухие супы Maggi. В том же году на рынок выходит легендарная жидкая приправа Maggi в коричневой бутылочке с длинным горлышком, форма которой не меняется по сей день. Новая культура быстрого питания распространяется по миру, открываются офисы в Германии, Париже, Милане, Праге, Амстердаме и склады в Берлине, Вене, Лондоне и Нью-Йорке.
Maggi пользуется спросом в больницах, армейских частях и геологических экспедициях. Они способны долго храниться и быстро готовиться.
В 1912 Maggi проводит массовую промо-кампанию. Кубики Maggi бесплатно раздаются на рынках и в магазинах, повсюду встречаются постеры и эмалированные жетоны с изображением упаковок Maggi.
В 1947 происходит слияние с компанией Nestlé.
Сегодня под маркой Maggi выпускается более 300 различных продуктов.
В 1882 на собрании швейцарской общественной организации доктор Фридолин Шулер докладывал о результатах анализа заболеваемости среди рабочих. Одной из основных проблем доктор считал недостаток в пище белковых соединений. По его мнению, недостающие животные белки можно было заменить дешёвыми растительными. Эта идея заинтересовала предпринимателя Юлиуса Магги, владевшего сетью мельниц. Магги с увлечением начал экспериментировать с легуминозной мукой (мукой из бобовых растений), как источником дешевого белка.
В 1883, после серии экспериментов, итальянец наконец разработал рецепт сухого концентрата из муки, гороха, фасоли и чечевицы, приготовленного на мясном бульоне и тут же построил завод по его производству. Гордый изобретатель называет продукт в свою честь – кубик Maggi. Теперь за считанные минуты можно приготовить суп, не уступающий по вкусу натуральному – и кубик быстро завоевывает популярность.
В 1884 продукт, разработанный компанией Julius Maggi & Cie и группой учёных во главе с доктором Шулером, был одобрен общественной организацией. А через год компания вывела на рынок 9 продуктов на основе легуминозной муки и первые готовые сухие супы Maggi. В том же году на рынок выходит легендарная жидкая приправа Maggi в коричневой бутылочке с длинным горлышком, форма которой не меняется по сей день. Новая культура быстрого питания распространяется по миру, открываются офисы в Германии, Париже, Милане, Праге, Амстердаме и склады в Берлине, Вене, Лондоне и Нью-Йорке.
Maggi пользуется спросом в больницах, армейских частях и геологических экспедициях. Они способны долго храниться и быстро готовиться.
В 1912 Maggi проводит массовую промо-кампанию. Кубики Maggi бесплатно раздаются на рынках и в магазинах, повсюду встречаются постеры и эмалированные жетоны с изображением упаковок Maggi.
В 1947 происходит слияние с компанией Nestlé.
Сегодня под маркой Maggi выпускается более 300 различных продуктов.
Агенство BRAND FINANCE GLOBAL опубликовало Топ-500 самых дорогих брендов 2018. Россия представлена Сбербанком ($11,6 млрд, сопоставимо с Danone, Land Rover или Gucci), Газпромом ($5,6 млрд, сопоставимо с AirBnB и BBC) и Лукойлом ($4,9 млрд, сопоставимо с Colgate, Dove или Domino's pizza).
Давайте посмотрим на первую десятку:
1. Amazon - $150,8 млрд / США.
Крупнейший в мире интернет - магазин, основанный в 1996 году.
2. Apple - $146,3 млрд / США.
Один из лидеров мировой IT-индустрии.
3. Google - $120,9 млрд / США.
Корпорация управляет более чем миллионом серверов по всему миру и обрабатывает более одного миллиарда поисковых запросов в день.
4. Samsung - $92,3 млрд / Южная Корея.
Производитель высокотехнологичных компонентов, телекоммуникацинного оборудования, бытовой техники, аудио и видеоустройств.
5. Facebook - $89,7 млрд / США.
Одна из крупнейших социальных сетей в мире.
6. AT&T - $82,4 млрд / США.
Крупнейший поставщик беспроводной и телефонной связи в США.
7. Microsoft - $81,2 млрд / США.
Производитель ПО, мобильных устройств, серверов и игровых консолей.
8. Verizon - $62,8 млрд / США.
Крупнейший оператор связи в США, основанный в 2000 году.
9. Walmart - $61,5 млрд / США.
Крупнейшая розничная сеть магазинов. Год основания 1962.
10. ICBC - $59,2 млрд / Китай.
Крупнейший коммерческий банк Китая.
Давайте посмотрим на первую десятку:
1. Amazon - $150,8 млрд / США.
Крупнейший в мире интернет - магазин, основанный в 1996 году.
2. Apple - $146,3 млрд / США.
Один из лидеров мировой IT-индустрии.
3. Google - $120,9 млрд / США.
Корпорация управляет более чем миллионом серверов по всему миру и обрабатывает более одного миллиарда поисковых запросов в день.
4. Samsung - $92,3 млрд / Южная Корея.
Производитель высокотехнологичных компонентов, телекоммуникацинного оборудования, бытовой техники, аудио и видеоустройств.
5. Facebook - $89,7 млрд / США.
Одна из крупнейших социальных сетей в мире.
6. AT&T - $82,4 млрд / США.
Крупнейший поставщик беспроводной и телефонной связи в США.
7. Microsoft - $81,2 млрд / США.
Производитель ПО, мобильных устройств, серверов и игровых консолей.
8. Verizon - $62,8 млрд / США.
Крупнейший оператор связи в США, основанный в 2000 году.
9. Walmart - $61,5 млрд / США.
Крупнейшая розничная сеть магазинов. Год основания 1962.
10. ICBC - $59,2 млрд / Китай.
Крупнейший коммерческий банк Китая.
Бренд Cinnabon заменил собой само понятие булочек с корицей. От одного только этого слова становиться сладко во рту, а журнал Expansion Magazine даже включил Синнабон в список 50 крупнейших жизненных удовольствий. Само слово Cinnabon образовано игрой слов Cinnamon (корица) и bone (хорошо). Предлагаю лёгкий экскурс в историю марки.
В 1985 году, отец и сын Рич и Грег Комен, профессиональные кондитеры из Сиэтла, решили создать самую вкусную в мире булочку с корицей. Совместно с экспертом-технологом Джерилин Брюссо, в ходе длительных исследований, многочисленных экспериментов и поиска ингредиентов со всего мира, был рожден оригинальный рецепт, который используется по сей день и храниться в строжайшем секрете. Некоторые ингредиенты действительно пришлось поискать, например, корица сорта Макара выращивается специально для Синнабон в горах Индонезии. Эту специю тщательно готовят с помощью специального помола при контролируемой температуре, который позволяет сохранять эфирные масла и усиливать теплый, сладкий запах и вкус. Тростниковый сахар из Карибского бассейна придает выпечке карамельный вкус и аромат.
Первая пекарня под вывеской Cinnabon открылась 4 декабря 1985 года в торговом центре Sea Tac Mall в Сиэтле. Создатели настолько верили в силу и аромат корицы, что никак не рекламировали открытие пекарни. Более того, разместили на вывеске дерзкое, амбициозное и абсолютно ложное на тот момент заявление «World Famous Cinnamon Rolls» (Известные на весь мир булочки с корицей). Пекарня предлагала покупателям только один продукт - классическую булочку с корицей, и вскоре от желающих ее попробовать не было отбоя. Только через три года в меню был добавлен второй продукт - минибон.
Первая франшиза "Cinnabon" была продана в 1986 году, и вскоре началась настоящая экспансия кафе-кондитерских по всему миру. Сейчас Синнабон объединяет более 1300 кафе-пекарен в 60 странах мира.
В 1985 году, отец и сын Рич и Грег Комен, профессиональные кондитеры из Сиэтла, решили создать самую вкусную в мире булочку с корицей. Совместно с экспертом-технологом Джерилин Брюссо, в ходе длительных исследований, многочисленных экспериментов и поиска ингредиентов со всего мира, был рожден оригинальный рецепт, который используется по сей день и храниться в строжайшем секрете. Некоторые ингредиенты действительно пришлось поискать, например, корица сорта Макара выращивается специально для Синнабон в горах Индонезии. Эту специю тщательно готовят с помощью специального помола при контролируемой температуре, который позволяет сохранять эфирные масла и усиливать теплый, сладкий запах и вкус. Тростниковый сахар из Карибского бассейна придает выпечке карамельный вкус и аромат.
Первая пекарня под вывеской Cinnabon открылась 4 декабря 1985 года в торговом центре Sea Tac Mall в Сиэтле. Создатели настолько верили в силу и аромат корицы, что никак не рекламировали открытие пекарни. Более того, разместили на вывеске дерзкое, амбициозное и абсолютно ложное на тот момент заявление «World Famous Cinnamon Rolls» (Известные на весь мир булочки с корицей). Пекарня предлагала покупателям только один продукт - классическую булочку с корицей, и вскоре от желающих ее попробовать не было отбоя. Только через три года в меню был добавлен второй продукт - минибон.
Первая франшиза "Cinnabon" была продана в 1986 году, и вскоре началась настоящая экспансия кафе-кондитерских по всему миру. Сейчас Синнабон объединяет более 1300 кафе-пекарен в 60 странах мира.
Наступил новый год и каждому из нас пришла в голову мысль – пора бы в зал. И вот тут, борясь за наши кошельки, на арену выходят спортивные бренды. Кто-то воспринимает покупку спортивной одежды как мотиватор для тренировки, кому-то важна функциональность, так или иначе, оседлав мировой тренд на здоровый образ жизни, индустрия прирастает год от года.
«Королями» спортивного рынка (версия Forbes) являются производители экипировки и кабельные каналы. 8 компаний из 10 американские.
Безоговорочный лидер рынка – NIKE. Компания стоит $29,6 млрд, что составляет 42% всего рынка. Вторая, третья и четвертая по величине компании также составляют 41% рынка. Эти компании составляют «большую четверку» (более 80%!) спортивного рынка и ни один другой бренд не превышает $5 млрд. Давайте посмотрим на всю десятку лидеров:
1. Nike: $29,6 - производитель спортивной одежды и обуви, США
2. ESPN: $15,8 - кабельный спортивный телевизионный канал, США
3. Adidas: $7,9 - производитель спортивной обуви, одежды и инвентаря, Германия
4. Sky Sports: $5,5 - платный спортивный телеканал, Великобритании
5. Under Armour: $4,4 – производитель спортивной одежды и экипировки, США
6. MLBAM: $2,4 – корпорация, владеющая клубами Высшей лиги бейсбола, США
7. UFC: $2 – организация, проводящая турниры по MMA, США
8. YES: $1,4 – сеть спортивных телеканалов, США
9. Reebok: $800 - производитель спортивной одежды и экипировки, США
10. NESN: $650 – сеть спортивных телеканалов, США
«Королями» спортивного рынка (версия Forbes) являются производители экипировки и кабельные каналы. 8 компаний из 10 американские.
Безоговорочный лидер рынка – NIKE. Компания стоит $29,6 млрд, что составляет 42% всего рынка. Вторая, третья и четвертая по величине компании также составляют 41% рынка. Эти компании составляют «большую четверку» (более 80%!) спортивного рынка и ни один другой бренд не превышает $5 млрд. Давайте посмотрим на всю десятку лидеров:
1. Nike: $29,6 - производитель спортивной одежды и обуви, США
2. ESPN: $15,8 - кабельный спортивный телевизионный канал, США
3. Adidas: $7,9 - производитель спортивной обуви, одежды и инвентаря, Германия
4. Sky Sports: $5,5 - платный спортивный телеканал, Великобритании
5. Under Armour: $4,4 – производитель спортивной одежды и экипировки, США
6. MLBAM: $2,4 – корпорация, владеющая клубами Высшей лиги бейсбола, США
7. UFC: $2 – организация, проводящая турниры по MMA, США
8. YES: $1,4 – сеть спортивных телеканалов, США
9. Reebok: $800 - производитель спортивной одежды и экипировки, США
10. NESN: $650 – сеть спортивных телеканалов, США
Скандальный рекламный ролик Gillette, опубликованный на официальном канале компании на YouTube 13 января, набрал уже 10 млн просмотров! При этом почти 600 тысяч дизлайков! Честно говоря давно не видел такого массового негатива на YouTube. Если вы еще не видели ролик, оставлю ссылку ниже, посмотрите.
Что же так не понравлось людям? Во-первых, Gillette сменил слоган, который использовал последние 30 лет. Теперь вместо "лучше для мужчины нет", слоган звучит так - "лучший мужчина, который может быть". То есть следуя всеобщему тренду, компания переносит фокус со своей продукции на портрет потребителя. Во-вторых, многих разозлила основная идея видео - переход от типичного поведения мужчины "старой формации", который пристает к коллеге, оправдывает насилие и тд к некоему мужчине "новой эры", изменившемуся к лучшему и ломающему стереотипы.
В комментариях под видео и официальном твиттере Gillette разразилась настоящая война - сотни пользователей обещают отказаться от использования продукции компании и требуют публичных извинений.
Честно говоря не совсем понимаю за что здесь извиняться. Проблема в том, что многие увидели в ролике обличение стериотипа, с которым не согласны - типа, все мужчины по умолчанию, грубые и оправдывающие насилие сексисты. Но можно посмотреть и по-другому - такая модель поведения существует, и то, что глобальный бренд обратил на это внимание заслуживает уважения. Кстати, Gillette, пообещал жертвовать $1 млн ежегодно общественным организациям, которые борются с проявлениями сексизма.
Итог - даже при таком количестве негатива, маркетологи Gillette могут быть довольны - оседлав злободневный тренд они получили сумасшедшее количество упоминаний в сети и даже в федеральных новостях по тв.
А как вам ролик?
https://youtu.be/koPmuEyP3a0
Что же так не понравлось людям? Во-первых, Gillette сменил слоган, который использовал последние 30 лет. Теперь вместо "лучше для мужчины нет", слоган звучит так - "лучший мужчина, который может быть". То есть следуя всеобщему тренду, компания переносит фокус со своей продукции на портрет потребителя. Во-вторых, многих разозлила основная идея видео - переход от типичного поведения мужчины "старой формации", который пристает к коллеге, оправдывает насилие и тд к некоему мужчине "новой эры", изменившемуся к лучшему и ломающему стереотипы.
В комментариях под видео и официальном твиттере Gillette разразилась настоящая война - сотни пользователей обещают отказаться от использования продукции компании и требуют публичных извинений.
Честно говоря не совсем понимаю за что здесь извиняться. Проблема в том, что многие увидели в ролике обличение стериотипа, с которым не согласны - типа, все мужчины по умолчанию, грубые и оправдывающие насилие сексисты. Но можно посмотреть и по-другому - такая модель поведения существует, и то, что глобальный бренд обратил на это внимание заслуживает уважения. Кстати, Gillette, пообещал жертвовать $1 млн ежегодно общественным организациям, которые борются с проявлениями сексизма.
Итог - даже при таком количестве негатива, маркетологи Gillette могут быть довольны - оседлав злободневный тренд они получили сумасшедшее количество упоминаний в сети и даже в федеральных новостях по тв.
А как вам ролик?
https://youtu.be/koPmuEyP3a0
Я очень люблю бренд Reebok, причём как линию Classic, так и Reebok Crossfit. Рассказать хочется поподробнее, поэтому история выйдет в двух частях.
Часть первая. От шипованных туфлей для бега до поглощения компанией Adidas.
История Reebok началась с увлечения бегом англичанина Джозефа Фостера из Болтона. В конце 19-го века Фостер вступил в клуб любителей бега «Primrose Harriers». В то время найти удобную пару для бега было сложно и Фостер, сапожник по профессии, решает сам смастерить беговые туфли. Приладив к подошвам несколько гвоздей для лучшего сцепления, он изобрел первые беговые туфли «Фостер». Идея оказалась настолько эффективной, что уже в 1900 году Фостер открывает дело по пошиву спортивной обуви «J. W. Foster & Co». Слава о новых туфлях быстро распространилась и вскоре команда местного бегового клуба выступала в шиповках Фостера, одерживая победу за победой. Вся обувь изготавливалась вручную.
В 1904 году произошел первый триумф компании. На соревнованиях в Глазго бегун на средние дистанции Альфред Шрабб в туфлях Фостера выиграл забег на 10 миль, поставив мировой рекорд.
Атлет, желающий получить новые туфли, очерчивал контур своей ступни на бумаге и отсылал его в мастерскую Фостера. В это же время продукцию стали разделять на коллекции, в зависимости от вида бега.
В 1924 году на Олимпийских играх во Франции лучшие бегуны выступают в обуви «Старины Джо», как называли его атлеты. Тем временем, ассортимент компании увеличивается - появляется обувь для бокса, регби, футбола и велосипедных гонок.
В 1933 году умирает Джозеф Фостер, оставив дело сыновьям Джеймсу и Джону. В 1960 году братья переименовывают компанию, найдя слово Reebok в словаре, который Джо выиграл в студенческих соревнованиях. Cловарь был издан в южной Африке, поэтому слово rhebok, означавшее быстроногую антилопу, в африканском написании выглядело как reebok. После старта экспансии на мировые рынки в названии появляется приставка International.
В 1982-м американских женщин охватывает увлечение аэробикой и Reebok выпускает модели для женщин – «Freestyle» и «Princess». «Freestyle» в ее высокой версии стала в своем роде фетишем модниц 80-х.
В 1985 году американский бизнесмен Пол Файерман выкупает компанию у Джо Фостера и переводит ее в статус акционерного общества. Reebok проводит активное расширение, скупая конкурентов. В 1989-м году представлена легендарная технология Pump.
В начале 90-х по требованию законодательства меняется логотип – на смену британскому флагу приходит лого в виде вектора.
В 2005 году Adidas поглощает Reebok, что только способствует дальнейшему развитию бренда.
На сегодня фабрики Reebok представлены в 45 странах мира, а стоимость бренда оценивается в
$800 млн.
Во-второй части истории я расскажу об одной из самых успешных коллабораций в истории спортивного маркетинга, которым стало сотрудничество Reebok с американским брендом Crossfit.
Часть первая. От шипованных туфлей для бега до поглощения компанией Adidas.
История Reebok началась с увлечения бегом англичанина Джозефа Фостера из Болтона. В конце 19-го века Фостер вступил в клуб любителей бега «Primrose Harriers». В то время найти удобную пару для бега было сложно и Фостер, сапожник по профессии, решает сам смастерить беговые туфли. Приладив к подошвам несколько гвоздей для лучшего сцепления, он изобрел первые беговые туфли «Фостер». Идея оказалась настолько эффективной, что уже в 1900 году Фостер открывает дело по пошиву спортивной обуви «J. W. Foster & Co». Слава о новых туфлях быстро распространилась и вскоре команда местного бегового клуба выступала в шиповках Фостера, одерживая победу за победой. Вся обувь изготавливалась вручную.
В 1904 году произошел первый триумф компании. На соревнованиях в Глазго бегун на средние дистанции Альфред Шрабб в туфлях Фостера выиграл забег на 10 миль, поставив мировой рекорд.
Атлет, желающий получить новые туфли, очерчивал контур своей ступни на бумаге и отсылал его в мастерскую Фостера. В это же время продукцию стали разделять на коллекции, в зависимости от вида бега.
В 1924 году на Олимпийских играх во Франции лучшие бегуны выступают в обуви «Старины Джо», как называли его атлеты. Тем временем, ассортимент компании увеличивается - появляется обувь для бокса, регби, футбола и велосипедных гонок.
В 1933 году умирает Джозеф Фостер, оставив дело сыновьям Джеймсу и Джону. В 1960 году братья переименовывают компанию, найдя слово Reebok в словаре, который Джо выиграл в студенческих соревнованиях. Cловарь был издан в южной Африке, поэтому слово rhebok, означавшее быстроногую антилопу, в африканском написании выглядело как reebok. После старта экспансии на мировые рынки в названии появляется приставка International.
В 1982-м американских женщин охватывает увлечение аэробикой и Reebok выпускает модели для женщин – «Freestyle» и «Princess». «Freestyle» в ее высокой версии стала в своем роде фетишем модниц 80-х.
В 1985 году американский бизнесмен Пол Файерман выкупает компанию у Джо Фостера и переводит ее в статус акционерного общества. Reebok проводит активное расширение, скупая конкурентов. В 1989-м году представлена легендарная технология Pump.
В начале 90-х по требованию законодательства меняется логотип – на смену британскому флагу приходит лого в виде вектора.
В 2005 году Adidas поглощает Reebok, что только способствует дальнейшему развитию бренда.
На сегодня фабрики Reebok представлены в 45 странах мира, а стоимость бренда оценивается в
$800 млн.
Во-второй части истории я расскажу об одной из самых успешных коллабораций в истории спортивного маркетинга, которым стало сотрудничество Reebok с американским брендом Crossfit.
Часть вторая. Reebok & Crossfit.
Сотрудничество Reebok и Crossfit началось в 2010 году. Вопреки ошибочному мнению, что Crossfit стал соревновательным видом спорта только благодаря маркетологам Reebok, две компании развивались параллельно друг другу задолго до подписания знаменитого контракта.
Crossfit, как брендированная система тренировок, созданная Грегом Глассманом, была зарегистрирована в качестве торговой марки в 2000 году. Система включают элементы интервальных тренировок высокой интенсивности, тяжёлой атлетики, пауэрлифтинга, гимнастики, гиревого спорта, элементов стронгмена и бега. Основанная на авторской методике, система быстро превратилась в бизнес-модель – лицензирование залов, обучение тренеров, он-лайн сообщество и официальные кроссфит-игры.
Еще до сотрудничества с Reebok, компанию часто обвиняли в хулиганском маркетинге. Например, после обвинений в легкомысленном отношении к риску развития рабдомиолиза, вследствие занятий кроссфитом, компания создала персонажа, известного как «дядя Рабдо» - мультяшный клоун, который умирает в драматической манере — подключённый к диализ-машине, с почками и кишечником, выпавшими на пол.
Переломным моментом в развитии Crossfit стали игры, проведенные в Лос-Анджелесе в 2007 году. Первые игры были больше похожи на тусовку любителей кроссфит – всего несколько сотен атлетов и призовой фонд в $500. Тем не менее этого оказалось достаточно, чтобы быть замеченным маркетологами Reebok. Ими был разработан план совместного развития и предложен контракт, который стал для Crossfit шансом стать популярным во всем мире.
В чём же суть сотрудничества? Партнёрство подразумевает под собой организацию CrossFit Games, включая теле-трансляции и значительное увеличение призового фонда, производство экипировки, активный взаимопиар, а также создание большого коммьюнити, частью которого может стать любой желающий атлет. В рамках сотрудничества, популярные спортсмены стали появляться в экипировке Reebok Crossfit.
Иными словами, благодаря силе Reebok, Crossfit смог существенно масштабироваться географически и завоевать сотни тысяч новых фанатов. В то же время, инновационная и эффективная идея Crossfit помогла вдохнуть в консервативный бренд новое дыхание и завоевать сердца молодой аудитории.
На сегодня в мире действует более 13 тыс. лицензированных залов Crossfit, в последних играх приняло участие более 415 тысяч атлетов, а бренд Reebok приобрел прочную ассоциацию с функциональным тренингом в качестве актуальной платформы для создания новых коллекций.
PS Несмотря на то, что в 2018-м между двумя компаниями начались юридические тёрки на предмет взаимных обязательств, контракт действует до 2020 года и, я уверен, принесет еще немало пользы обоим брендам.
Сотрудничество Reebok и Crossfit началось в 2010 году. Вопреки ошибочному мнению, что Crossfit стал соревновательным видом спорта только благодаря маркетологам Reebok, две компании развивались параллельно друг другу задолго до подписания знаменитого контракта.
Crossfit, как брендированная система тренировок, созданная Грегом Глассманом, была зарегистрирована в качестве торговой марки в 2000 году. Система включают элементы интервальных тренировок высокой интенсивности, тяжёлой атлетики, пауэрлифтинга, гимнастики, гиревого спорта, элементов стронгмена и бега. Основанная на авторской методике, система быстро превратилась в бизнес-модель – лицензирование залов, обучение тренеров, он-лайн сообщество и официальные кроссфит-игры.
Еще до сотрудничества с Reebok, компанию часто обвиняли в хулиганском маркетинге. Например, после обвинений в легкомысленном отношении к риску развития рабдомиолиза, вследствие занятий кроссфитом, компания создала персонажа, известного как «дядя Рабдо» - мультяшный клоун, который умирает в драматической манере — подключённый к диализ-машине, с почками и кишечником, выпавшими на пол.
Переломным моментом в развитии Crossfit стали игры, проведенные в Лос-Анджелесе в 2007 году. Первые игры были больше похожи на тусовку любителей кроссфит – всего несколько сотен атлетов и призовой фонд в $500. Тем не менее этого оказалось достаточно, чтобы быть замеченным маркетологами Reebok. Ими был разработан план совместного развития и предложен контракт, который стал для Crossfit шансом стать популярным во всем мире.
В чём же суть сотрудничества? Партнёрство подразумевает под собой организацию CrossFit Games, включая теле-трансляции и значительное увеличение призового фонда, производство экипировки, активный взаимопиар, а также создание большого коммьюнити, частью которого может стать любой желающий атлет. В рамках сотрудничества, популярные спортсмены стали появляться в экипировке Reebok Crossfit.
Иными словами, благодаря силе Reebok, Crossfit смог существенно масштабироваться географически и завоевать сотни тысяч новых фанатов. В то же время, инновационная и эффективная идея Crossfit помогла вдохнуть в консервативный бренд новое дыхание и завоевать сердца молодой аудитории.
На сегодня в мире действует более 13 тыс. лицензированных залов Crossfit, в последних играх приняло участие более 415 тысяч атлетов, а бренд Reebok приобрел прочную ассоциацию с функциональным тренингом в качестве актуальной платформы для создания новых коллекций.
PS Несмотря на то, что в 2018-м между двумя компаниями начались юридические тёрки на предмет взаимных обязательств, контракт действует до 2020 года и, я уверен, принесет еще немало пользы обоим брендам.
Бренд Under Armour за 20 лет сумел подвинуть гигантов и занять одну из лидирующих позиций среди производителей экипировки. На рынке США он обогнал по продажам Adidas и уступает только Nike. И, как водится, своим успехом компания обязана идее, которая родилась в голове одного человека. Итак, создатель Under Armour, Кевин Планк.
Задатки бизнесмена у Кевина, младшего из пяти братьев, проявились ещё в подростковом возрасте, когда он продал несколько плетёных браслетов из Гватемалы, заработав $580. В те годы Кевин выступал в футбольной команде университета. Его раздражало, что в процессе тренировок приходилось по два раза менять промокшие насквозь хлопковые футболки. Тогда в голове Кевина родилась идея более технологичной спортивной одежды.
Стартовый капитал Планк заработал, продавая розы на День святого Валентина. Следующим этапом стал поиск подходящего материала. Исколесив ателье Мэриленда, Планк выбрал семь типов микрофибры и попросил подрядчика сшить семь разных футболок. Чтобы протестировать продукт, он раздал футболки друзьям из команды. Так в 1996 году марка Under Armour начала своё существование.
Модель, на которой остановился Планк, честно выполняла свои функции. Она выводила влагу и обладала компрессионными свойствами. Информация о новинке облетела местное сообщество, и Планк заработал первые $17K. Открыв офис в подвале родной бабушки, Кевин продолжил вкладывать в новые технологии, расширяя ассортимент.
Благодаря «сарафанному радио», в 1997 доход компании составил $100К. Следующим шагом стала аренда завода в Огайо и появление технологий ColdGear – материал, сохраняющий сухость, и AllSeasonGear – линия для экстремальных условий. В 1998 штаб Under Armour переехал из подвала в собственный офис в Балтиморе.
В 1999 году Планк договорился с продюсерами спортивной драмы «Каждое воскресенье» с Аль Пачино, что футбольная команда в кадре будет экипирована в Under Armour. Одновременно с этим подписываются контракты с бейсбольными и хоккейными лигами, стартует производство обувной линейки.
Сегодня годовой доход Under Armour превысил $4 млрд, рекламными лицами бренда являются Майкл Фелпс и Жизель Бундхен. Компания владеет инновационной лабораторией, доступ к которой есть только у 20 человек. На дверях установлен сканер, считывающий рисунок вен входящих, а сама Innovation Lab под завязку набита 3D принтерами, датчиками движения и симуляторами климатических зон. Здесь воплощаются в жизнь самые фантастические идеи: самоохлаждающиеся футболки, кроссовки со встроенным Bluetooth и даже восстановительные пижамы с отражателями инфракрасного излучения!
Задатки бизнесмена у Кевина, младшего из пяти братьев, проявились ещё в подростковом возрасте, когда он продал несколько плетёных браслетов из Гватемалы, заработав $580. В те годы Кевин выступал в футбольной команде университета. Его раздражало, что в процессе тренировок приходилось по два раза менять промокшие насквозь хлопковые футболки. Тогда в голове Кевина родилась идея более технологичной спортивной одежды.
Стартовый капитал Планк заработал, продавая розы на День святого Валентина. Следующим этапом стал поиск подходящего материала. Исколесив ателье Мэриленда, Планк выбрал семь типов микрофибры и попросил подрядчика сшить семь разных футболок. Чтобы протестировать продукт, он раздал футболки друзьям из команды. Так в 1996 году марка Under Armour начала своё существование.
Модель, на которой остановился Планк, честно выполняла свои функции. Она выводила влагу и обладала компрессионными свойствами. Информация о новинке облетела местное сообщество, и Планк заработал первые $17K. Открыв офис в подвале родной бабушки, Кевин продолжил вкладывать в новые технологии, расширяя ассортимент.
Благодаря «сарафанному радио», в 1997 доход компании составил $100К. Следующим шагом стала аренда завода в Огайо и появление технологий ColdGear – материал, сохраняющий сухость, и AllSeasonGear – линия для экстремальных условий. В 1998 штаб Under Armour переехал из подвала в собственный офис в Балтиморе.
В 1999 году Планк договорился с продюсерами спортивной драмы «Каждое воскресенье» с Аль Пачино, что футбольная команда в кадре будет экипирована в Under Armour. Одновременно с этим подписываются контракты с бейсбольными и хоккейными лигами, стартует производство обувной линейки.
Сегодня годовой доход Under Armour превысил $4 млрд, рекламными лицами бренда являются Майкл Фелпс и Жизель Бундхен. Компания владеет инновационной лабораторией, доступ к которой есть только у 20 человек. На дверях установлен сканер, считывающий рисунок вен входящих, а сама Innovation Lab под завязку набита 3D принтерами, датчиками движения и симуляторами климатических зон. Здесь воплощаются в жизнь самые фантастические идеи: самоохлаждающиеся футболки, кроссовки со встроенным Bluetooth и даже восстановительные пижамы с отражателями инфракрасного излучения!
Бренд «Гоша Рубчинский» стал одним из самых заметных в российской индустрии моды в последнее десятилетие. Можно по-разному относиться к бренду, тем не менее мне показалось интересным окинуть взглядом его недолгую, но яркую историю.
Рубчинский родился в Москве в 1984-м. Его взросление пришлось на 90-е и - Гоша вырос на образах из журналов Ом и Птюч. Окончив художественную школу, пошел учиться на парикмахера-стилиста, впоследствии поработав в Toni&Guy, где и познакомиться с Кириллом Серебренниковым. Знакомство вылилось в сотрудничество - стиль в фильме «Изображая жертву» создал Гоша. Затем был фильм Романа Прыгунова «Индиго», где дизайнер увидел того персонажа, которого он хочет одевать, — реального парня, каких много вокруг. Так Рубчинский решил создать собственный бренд.
Дизайнер-самоучка готовил свою первую коллекцию 4 года. «Империя зла» была вдохновлена пабликом «Я сарт мне пох» - местом сосредоточения запретных тем в интернете конца нулевых: от радикального национализма до экстремальной музыки. Показ коллекции прошел на стадионе в Сокольниках, а все модели были знакомыми дизайнера — неформалы и просто парни с района — всем не больше 18 лет. Хардкорная стилистика коллекции - маски с шипами, медведи и двуглавые орлы с автоматами - заметно выделялась на фоне мейнстрима гламурных нулевых.
Вторая коллекция «Растем и развиваемся» была показана в старообрядческой церкви на Бауманской. Темой снова стали духовные поиски, национальное самосознание и постсоветская память. Той же теме была посвящена коллекция «Рассвет не за горами», которая прошла как инсталляция в гимнастическом зале.
Последовало приглашение на Неделю моды в Лондон. Из-за отсутствия средств и времени на производство, коллекция «Раб», была собрана из трех предыдущих, а сам дизайнер привез ее в Лондон в своем чемодане.
Судьбоносным для Гоши стало знакомство с Эдрианом Йоффе. Йоффе, вдохновленный рассказами дизайнера о своем бренде, попросил скинуть ему ссылку. В итоге бренд Рубчинского присоединился к холдингу Comme des Garçons, став первым и единственным российским брендом в семье Comme.
Первый показ Рубчинского под крылом Comme des Garçons прошел в Париже в 2014 году. Затем был показ во Флоренции на заброшенной табачной фабрике. В 2016 совместно с Ренатой Литвиновой был снят фильм «День моей смерти». Последовали коллаборации с Adidas, Vans, Reebok и Burberry. Даже Бибер появлялся в футболке Рассвет.
Последний показ дизайнера прошел в январе 2018 в Екатеринбурге и длился 15 минут. После чего дизайнер, вошедший в список 500 самых влиятельных людей мира моды по мнению Business of Fashion, объявил о прекращении существования бренда.
Рубчинский родился в Москве в 1984-м. Его взросление пришлось на 90-е и - Гоша вырос на образах из журналов Ом и Птюч. Окончив художественную школу, пошел учиться на парикмахера-стилиста, впоследствии поработав в Toni&Guy, где и познакомиться с Кириллом Серебренниковым. Знакомство вылилось в сотрудничество - стиль в фильме «Изображая жертву» создал Гоша. Затем был фильм Романа Прыгунова «Индиго», где дизайнер увидел того персонажа, которого он хочет одевать, — реального парня, каких много вокруг. Так Рубчинский решил создать собственный бренд.
Дизайнер-самоучка готовил свою первую коллекцию 4 года. «Империя зла» была вдохновлена пабликом «Я сарт мне пох» - местом сосредоточения запретных тем в интернете конца нулевых: от радикального национализма до экстремальной музыки. Показ коллекции прошел на стадионе в Сокольниках, а все модели были знакомыми дизайнера — неформалы и просто парни с района — всем не больше 18 лет. Хардкорная стилистика коллекции - маски с шипами, медведи и двуглавые орлы с автоматами - заметно выделялась на фоне мейнстрима гламурных нулевых.
Вторая коллекция «Растем и развиваемся» была показана в старообрядческой церкви на Бауманской. Темой снова стали духовные поиски, национальное самосознание и постсоветская память. Той же теме была посвящена коллекция «Рассвет не за горами», которая прошла как инсталляция в гимнастическом зале.
Последовало приглашение на Неделю моды в Лондон. Из-за отсутствия средств и времени на производство, коллекция «Раб», была собрана из трех предыдущих, а сам дизайнер привез ее в Лондон в своем чемодане.
Судьбоносным для Гоши стало знакомство с Эдрианом Йоффе. Йоффе, вдохновленный рассказами дизайнера о своем бренде, попросил скинуть ему ссылку. В итоге бренд Рубчинского присоединился к холдингу Comme des Garçons, став первым и единственным российским брендом в семье Comme.
Первый показ Рубчинского под крылом Comme des Garçons прошел в Париже в 2014 году. Затем был показ во Флоренции на заброшенной табачной фабрике. В 2016 совместно с Ренатой Литвиновой был снят фильм «День моей смерти». Последовали коллаборации с Adidas, Vans, Reebok и Burberry. Даже Бибер появлялся в футболке Рассвет.
Последний показ дизайнера прошел в январе 2018 в Екатеринбурге и длился 15 минут. После чего дизайнер, вошедший в список 500 самых влиятельных людей мира моды по мнению Business of Fashion, объявил о прекращении существования бренда.