Моушн-дизайнеры работают в агентствах и IT-компаниях, на телевидении и кино. Они делают бомбические анимации, компьютерных персонажей, ролики для мировых событий и шоу звезд.
Я сам уже несколько лет немного балуюсь с моушеном, но мой прогресс очень слабый и нелинейный. Друге дело было бы пройти курс, в котором концентратом я бы мог впитывать в себя кучу классных скиллов, получая при этом структурированные знания.

У ребят из Contented можно освоить профессию на крусе «Моушн-дизайнер с нуля до PRO» за 18 месяцев, где опытные эксперты индустрии научат вас:
— создавать эффектную анимацию, персонажей и модели в 2D и 3D;
— делать кинетическую типографику, эксплейнер-ролики и фэшн-анимацию;
— использовать After Effects, Cinema 4D на уровне продвинутого пользователя;
— работать в Adobe Illustrator, Premiere Pro, Adobe Photoshop, Substance Painter, ZBrush;
— делать текстурирование, скульптинг, симуляции жидкости, огня и дыма.

Вы закончите курс с портфолио из 20 работ и дипломом, который выполните по брифу реального заказчика. А еще пройдете стажировку в агентстве под руководством арт-директора и погрузитесь в настоящие задачи моушн-дизайнера.

Подробнее о программе курса: https://clc.to/Dys0gw
💫 Новогодняя скидка 50% для читателей канала по промокоду GRAPHIC до 29 декабря — не упустите шанс!

Сегодня хочу поговорить про один потрясающий опыт, который показал мне на сколько важно быть честным перед самим собой.

Ко мне обратились за дизайном логотипа. Это крайне сложный, но интересный проект, аналогов которого нет на рынке. Достаточно долго у меня не было представления чем они занимаются, когда же стало понятно – ещё больше горели глаза, а вот на этапе получения технического задания (тз) мой огонек сразу погас, увидев то, что совершенно не откликалось.

Речь шла про создание визуальных образов, которые мне не близки. Для клиента они были наполнены смыслом и должны быть изображены, а я хотела создавать совсем другое. В данной ситуации клиенту виднее и понятнее что должно быть на логотипе.

Мои попытки выехать на заработке, новом опыте и просто «сделать красиво» оказались не мотивирующими – лого просто не шел. Сидя перед монитором, пытаясь работать в хорошем настроении, меня всё равно не затягивал процесс. В итоге я отказалась от проекта.

Какой вывод? Мне просто стало легче, словно камень с души

Как попасть в трендбук для креативщиков?

Конкурсами для дизайнеров никого не удивить: для многих они являются понятной формой по оценке конкурентов, поиску смыслов и, конечно, признания. Российский клуб арт-директоров (ADCR) является одной из таких площадок.
За несколько дней до Нового года пришло время подведения итогов!

ADCR представляет креативный дайджест по итогам седьмого конкурсного сезона.

Какие креативные решения актуальны и не утратят своей ценности в ближайшее время?
Как устроено профессиональное креативное сообщество изнутри?
Что происходит с профессией арт-директора сегодня?

Ответы на эти вопросы попробовали представить авторы трендбука. Вы увидите подборки крутых креативных кейсов, которые покорили Европу, и специальные материалы при участии ведущих дизайн-студий России!

Давайте узнаем и поддержим итоги года российского клуба арт-директоров (ADCR). Достаточно перейти по ссылке: https://adpass.ru/adcr-pervyj-trendbook 

Перед Новым годом многие подводят итоги. Лично я этим никогда не занимаюсь в праздничное время: настроение не то и слишком много дел, которые необходимо закрыть здесь и сейчас. Самым оптимальным временем для этого являются у меня январь или февраль, когда суета поутихнет и можно выделить вечерок на какавушку с размышлениями.
Как происходит у вас?

«Музейная четверка» — это объединение четырех музейных институций: Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Музея современного искусства «Гараж» и Дома культуры «ГЭС-2». Для этого мощного проекта ONY разработали позиционирование, нейминг и айдентику.

Логотип просто гениален

https://ony.ru/fourmuseums

«Когда я только начал работать, я был молод и наивен. Я думал, что хороший дизайн – лучший аргумент. Вы просто показываете его клиентам, и как они могут устоять? Я полагал, что механика успешной дизайнерской практики – платежные ведомости, аренда, налоги, бухгалтерская отчетность – выполнялась сама по себе. От Леллы я узнал, что талант и страсть имеют решающее значение, но одного этого недостаточно. Если вы действительно хотите изменить мио к лучшему как дизайнер, вам необходимы ум, хитрость, уверенность и неустанный драйв. Эти качества превращают абстракции в реальность, сомневающихся клиентов – в пылких сторонников, а заурядные представления – в плодотворные идеи»

«Теперь вы это видите и другие эссе о дизайне» Майкл Бейрут