Forwarded from Кроненберг нефильтрованный
Британский Empire составил, кажется, самый масштабный гайд по заметными кинопремьерам 2024 года.
Внутри огромного лонгрида аж 111 картин:
https://www.empireonline.com/movies/features/best-movies-2024/
Внутри огромного лонгрида аж 111 картин:
https://www.empireonline.com/movies/features/best-movies-2024/
Empire
111 Movies To Look Forward To In 2024
From Dune Part Two to Furiosa: A Mad Max Saga and Wicked, Empire presents 111 movies to look forward to in 2024.
Forwarded from Состоявшиеся художники обсуждают хорошее искусство (Mayana Nasibullova)
Апофеоз Ленинизма
Маяна Насыбуллова, 2024
Маяна Насыбуллова, 2024
Самое интересное в оскаровском шорт-листе — Америка Феррера получила номинацию за «Барби», а Марго Робби нет.
В рубрике «Пересмотрел» — одна из немногих удачных попыток снять русский фильм-катастрофу. Да, «Метро» Антона Мегердичева неидеальное, там можно много до чего докопаться — от «любовного треугольника» до декларируемых причин катаклизма в тоннеле. Но у нас жанровое кино сразу зачем-то «проверяют» на достоверность («Такое не могло быть в реальной жизни!» — во вселенной фильма могло быть, и ладно), хотя можно просто получать удовольствие, если кино сделано качественно. А сделано оно на совесть: фотографии со съемок впечатляют и сейчас, одну только сцену с крушением поезда снимали две недели. Мегердичев снимет потом «Движение вверх» — тоже ведь отличный фильм, при всех поводах не любить. Впрочем, я больше думал о другом. Теперь же многое воспринимаешь через призму понятно чего, и вот как не думать, что очень тут неприятный (собачку чуть не убил!!!) Анатолий Белый уехал из России и объявлен иноагентом, а положительный тут Сергей Пускепалис поддерживал СВО и погиб по пути на Донбасс? А когда-то оба играли в «Метро».
Forwarded from ашдщдщпштщаа
И для чего мне еще нужен телеграмный канал, как не для пересказа снов.
Провожал Риту и Колю в аэропорт с чувством, что нескоро их увижу: не знаю, знал ли, куда они летели, но чемоданов у Риты было много. Пока я вытаскивал их из внезапно бездонного багажника и обсуждал с Ритой длительность полета, наш сын отошел поиграть с Олежиком, которого в 5 лет называл «лучшим взрослым другом». Собственно, в этом сне Коле и было 5 или около, провожал я их не в «Толмачёво», а в какой-то другой аэропорт (такое чувство, что это был Иркутск), а на улице был, по ощущениям, апрель или конец марта — короче, весна.
В реальности Рита улетела на два месяца раньше Коли, я никуда ее не провожал, Коля улетел летом и 13-летним, Олежик вообще уехал задолго до них, но хотя бы может ненадолго приезжать. Реальность смешивается с воспоминаниями и снами, просыпаешься иногда и не понимаешь, спал ты или снишься.
В реальности Рита улетела на два месяца раньше Коли, я никуда ее не провожал, Коля улетел летом и 13-летним, Олежик вообще уехал задолго до них, но хотя бы может ненадолго приезжать. Реальность смешивается с воспоминаниями и снами, просыпаешься иногда и не понимаешь, спал ты или снишься.
Плясал с бубном вокруг нее год (если тратить деньги на дорогие издания, то только дорогих мне авторов!), взял на распродаже и остался доволен. Точкой отсчета для книги Ивана Белецкого стали его статьи в сборниках «Новая критика», поощрявших написание на русском языке исследований о современной музыке. Фронтмен группы Dvanov и автор телеграм-канала «Хоть глазочком заглянуть бы» в одноименном исследовании препарирует музыку на предмет отображения в ней ностальгии и утопии. Хонтология и ретромания, Летов и Ветлицкая, «ностальгия по непрожитому» и ресентимент, «4 позиции Бруно» и «Стук бамбука в XI часов», восточноевропейская архитектура и «позднесоветский надрыв», «Наше радио» и «Старые песни о главном», вейпорвейв и совиетвейв — очень хочется назвать эту крутую книгу «монографией», но она при всей серьезности и не раздражающей интеллектуальности, слава богам, еще и написана понятным языком. Однозначных ответов она не дает, не всё с ходу понятно, не со всем готов согласиться, но читать это — чертовски интересно.
ашдщдщпштщаа
Плясал с бубном вокруг нее год (если тратить деньги на дорогие издания, то только дорогих мне авторов!), взял на распродаже и остался доволен. Точкой отсчета для книги Ивана Белецкого стали его статьи в сборниках «Новая критика», поощрявших написание на русском…
Распространено заведомое отношение к любым утопиям как к антиутопиям. Вроде как мы говорим «утопия», но все вокруг должны понимать, что это такой сарказм относительно «больших проектов», которые на самом деле тоталитарны и призваны нивелировать все индивидуальное и прекрасное в нас. На таком приеме строится, например, текст песни «Утопия» группы «Макулатура». Лирический герой долго пересказывает штампы про гипотетический мир победившей «новой этики» («Стопки дел на меня участковый Вася держит / За mansplaining, шовинизм и клевету на президентку»), противопоставляя свою предполагаемую уникальность, индивидуальность и «подлинность» неприятному для него миру. Здесь надо понимать, что утопия, воспринимаемая всерьез, требует определенной степени веры в лучшее общество или хотя бы в возможность его построения. Антиутопия же радикального скачка в сознании не требует, она работает с готовым скептицизмом воспринимающей стороны.
Постпанк и смежные с ним «темные» стили (колдвейв, готический рок) при своем внимании к «темным» сторонам жизни часто демонстрируют и амбивалентность по отношению к антиутопиям. Можно говорить, что музыкантами постпанка за годы развития жанра выработался своеобразный паттерн симбиоза утопичного и дистопичного. Что немаловажно, в последние годы, похоже, развитие этого паттерна получило новый импульс — и во многом благодаря постсоветским музыкантам.
Многие группы, ныне относимые к классике постпанка: Joy Division, Bauhaus, The Cure и так далее, — в своем творчестве делали акцент именно на темной стороне жизни. Это легко объяснить социальными факторами: например, Манчестер, одна из главных столиц «новой волны» и постпанка, был упадническим рабочим городом. И его традиционная депрессивность на рубеже семидесятых усугубилась тэтчеризмом: промышленный север Великобритании считается особенно пострадавшим от неолиберальной политики.
Часть британских постпанк-групп уходила в прямую оппозицию режиму, в социальную сатиру и левые идеи — например, The Fall или Gang of Four. Другие, как Joy Division, предпочитали бегство в меланхолию и декадентство, последовательно изучая все оттенки серого и черного. В начале восьмидесятых это дало старт готическому року, колдвейву и прочим вариациям на тему постпанка, где мрачность и угрюмость были возведены в абсолют, порой вплоть до карикатурности.
Подобный интерес к изнанке жизни был перенят и отечественными музыкантами восьмидесятых годов. Группа «Биоконструктор» пела про опасности технического прогресса. «Промышленная архитектура» исполняла ернические гимны индустриальным пейзажам и больницам. «Кино», делаясь все более суровым от альбома к альбому, в итоге закончилось на песнях про то, как лирический герой больше не может смотреть на дерьмо. Все это — очевидно мрачная музыка, в которой, как и в западных образцах для подражания, «темнота» и неуютность содержания подчеркиваются и сугубо музыкальными средствами. Типичный готический постпанк — это монотонная ритм-секция с басом восьмыми долями, минорные гармонии, драм-машина (или живой барабанщик, играющий «как драм-машина»), намеренно роботизированно-низкий или, напротив, истошный, всхлипывающий вокал, обилие реверберации. Все это не оставляет сомнений в серьезности сообщения. На культовой черно-белой обложке альбома Closer группы Joy Division — надгробный памятник, вот примерно так и призвана звучать эта музыка. Каждый второй тут — проклятый поэт, а жизнь, в соответствии с песней ленинградской группы «Дурное влияние», мыслится как болезнь. Постпанк и готика — извечные певцы смерти и разложения, бытописатели экзистенциальных кризисов и бессильного сопротивления механизированному миру. Это темная и немного жеманная романтика, ищущая прекрасное в ужасном.
Тем не менее отечественной постпанк-волне конца десятых годов удалось на этом монотонном фоне найти свои механизмы репрезентации. Современный российский готический постпанк — это в каком-то смысле совиетвейв наоборот, вывернутая наизнанку солнечная советская урбанистическая утопия. И именно этот поворот к советскому сделал русский постпанк узнаваемым и востребованным за рубежом.
Постпанк и смежные с ним «темные» стили (колдвейв, готический рок) при своем внимании к «темным» сторонам жизни часто демонстрируют и амбивалентность по отношению к антиутопиям. Можно говорить, что музыкантами постпанка за годы развития жанра выработался своеобразный паттерн симбиоза утопичного и дистопичного. Что немаловажно, в последние годы, похоже, развитие этого паттерна получило новый импульс — и во многом благодаря постсоветским музыкантам.
Многие группы, ныне относимые к классике постпанка: Joy Division, Bauhaus, The Cure и так далее, — в своем творчестве делали акцент именно на темной стороне жизни. Это легко объяснить социальными факторами: например, Манчестер, одна из главных столиц «новой волны» и постпанка, был упадническим рабочим городом. И его традиционная депрессивность на рубеже семидесятых усугубилась тэтчеризмом: промышленный север Великобритании считается особенно пострадавшим от неолиберальной политики.
Часть британских постпанк-групп уходила в прямую оппозицию режиму, в социальную сатиру и левые идеи — например, The Fall или Gang of Four. Другие, как Joy Division, предпочитали бегство в меланхолию и декадентство, последовательно изучая все оттенки серого и черного. В начале восьмидесятых это дало старт готическому року, колдвейву и прочим вариациям на тему постпанка, где мрачность и угрюмость были возведены в абсолют, порой вплоть до карикатурности.
Подобный интерес к изнанке жизни был перенят и отечественными музыкантами восьмидесятых годов. Группа «Биоконструктор» пела про опасности технического прогресса. «Промышленная архитектура» исполняла ернические гимны индустриальным пейзажам и больницам. «Кино», делаясь все более суровым от альбома к альбому, в итоге закончилось на песнях про то, как лирический герой больше не может смотреть на дерьмо. Все это — очевидно мрачная музыка, в которой, как и в западных образцах для подражания, «темнота» и неуютность содержания подчеркиваются и сугубо музыкальными средствами. Типичный готический постпанк — это монотонная ритм-секция с басом восьмыми долями, минорные гармонии, драм-машина (или живой барабанщик, играющий «как драм-машина»), намеренно роботизированно-низкий или, напротив, истошный, всхлипывающий вокал, обилие реверберации. Все это не оставляет сомнений в серьезности сообщения. На культовой черно-белой обложке альбома Closer группы Joy Division — надгробный памятник, вот примерно так и призвана звучать эта музыка. Каждый второй тут — проклятый поэт, а жизнь, в соответствии с песней ленинградской группы «Дурное влияние», мыслится как болезнь. Постпанк и готика — извечные певцы смерти и разложения, бытописатели экзистенциальных кризисов и бессильного сопротивления механизированному миру. Это темная и немного жеманная романтика, ищущая прекрасное в ужасном.
Тем не менее отечественной постпанк-волне конца десятых годов удалось на этом монотонном фоне найти свои механизмы репрезентации. Современный российский готический постпанк — это в каком-то смысле совиетвейв наоборот, вывернутая наизнанку солнечная советская урбанистическая утопия. И именно этот поворот к советскому сделал русский постпанк узнаваемым и востребованным за рубежом.
ашдщдщпштщаа
Для пятилетнего человека, который о ней не знает, эта война идет вот так: — Мама теперь все время смотрит в телефон. https://holod.media/2022/05/13/kids-about-war/ Свежая Яковлева внезапно на «Холоде», прекрасный текст.
Нынешние дети не могут эту войну ощущать как войнушку, потому что она врывается к ним через телефоны, для них эта война дана в предельной конкретности оторванных конечностей, трупов, братских могил, наманикюренных рук убитых женщин. Эти дети сами сталкиваются с насилием, например, когда ребёнка останавливают полицейские и тащат в автозак.
https://www.svoboda.org/a/vzroslye-stali-starymi-pisateljnitsa-govorit-s-detjmi-o-voyne/31865704.html
https://www.svoboda.org/a/vzroslye-stali-starymi-pisateljnitsa-govorit-s-detjmi-o-voyne/31865704.html
Радио Свобода
"Взрослые стали старыми". Писательница говорит с детьми о войне
Детская писательница Юлия Яковлева уже 13 лет живёт в Норвегии. В 2015 году вышел первый роман "Дети ворона" из серии "Ленинградские сказки". Герои Яковлевой, маленькие ленинградцы, переживают сталинские репрессии, войну и блокаду, теряют близких людей, быстро…
В 2006-м написал короткий рассказ, который начинался с нравящихся до сих пор мне двух предложений «Он умел зевать с закрытым ртом, а она любила спать с открытыми глазами. Само собой, ее ценили больше»; все 18 лет думаю, что можно было после «больше» больше ничего не писать, этих 18 слов более чем достаточно.
Решил послушать Dvanov, прочитав книжку Белецкого. Не представляю, как я слушаю эту группу постоянно, не «моя» она, но вот песня «жало» зашла с первого же прослушивания — то ли из-за ее настойчивого грува (в основе мелодии, как выяснилось, сэмпл из песни группы «Назарбаев террор машин» — сколько групп мы не знаем, боже), то ли из-за строчек «Говорят, Россия невиновна, что она Россия; говорят, культура невиновна, что она культура» (люблю такое), то ли из-за пронзительного саксофона Владимира Лучанского, племянника покойного Антона Лучанского.
Yandex Music
жало
Зафиксирую для отслеживания на торрентах: гран-при «Сандэнса» получил фильм «In The Summers» про двух сестер, проводящих лето (и не одно, а четыре — в детстве, в подростковом возрасте, в юности) с живущим от них отдельно отцом. Критики пишут, что это не просто драма о взрослении, а кино о том, как «наши детские и юношеские воспоминания формируют нас на всю оставшуюся жизнь». Гран-при жюри в документальном конкурсе достался «Фарфоровой войне»: ее авторы посвятили награду красоте и смелости украинского народа.
Forwarded from Кинопоиск | Индустрия
Киран Калкин и Джесси Айзенберг едут на похороны, Сирша Ронан завязывает с алкоголем, а Стивен Содерберг снял кино от лица призрака.
Рассказываем о самых интересных фильмах юбилейного фестиваля независимого кино «Сандэнс».
Подписывайтесь на «Кинопоиск | Индустрия»
Рассказываем о самых интересных фильмах юбилейного фестиваля независимого кино «Сандэнс».
Подписывайтесь на «Кинопоиск | Индустрия»
Кинопоиск
Сирша Ронан лечится от алкоголизма, а Содерберг снова всех напугал: 12 самых интересных премьер «Сандэнса» — Статьи на Кинопоиске
28 января завершился «Сандэнс» — главный кинофестиваль американского независимого кино. Кинопоиск выбрал 12 фильмов, за чьей судьбой обязательно надо следить. Сюда вошла новая работа Джесси Айзенберга, а также фильмы с Сиршей Ронан, Райли Кио и Себастианом…
«Все знания, и книги в том числе, не нужны. Все можно познать из самого себя, своим мыслительным аппаратом. Зачем посылать космические корабли на окраины мироздания, когда все познать можно своим мозгом».
https://gorky.media/reviews/dela-k-soplyam-kota-eto-li-ne-zlodeyanie/
https://gorky.media/reviews/dela-k-soplyam-kota-eto-li-ne-zlodeyanie/
gorky.media
«Дела к соплям кота — это ли не злодеяние?»
Иван Козлов — о сновиденческом трактате безвестного пермского бухгалтера
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В диснеевском мультике «Заветное желание» Алан Тьюдик озвучивает козлика, который где-то на десятой минуте становится говорящим, но если бы не стал, я бы не удивился.
14 февраля стартует третий сезон «Засланца из космоса», кстати, и это крутая новость: мы соскучились по Гарри Вандершпигелю!
14 февраля стартует третий сезон «Засланца из космоса», кстати, и это крутая новость: мы соскучились по Гарри Вандершпигелю!
Умер Юрий Ильченко, солист группы «Мифы», мне и, думаю, большинству моих ровесников больше известный песней про перекресток семи дорог: Ярмольник «пел» песни Макаревича в мелодраме Астрахана его голосом.
YouTube
Юрий Ильченко Где его носит теперь
Захотел повторить прошлогодний опыт, посмотрев всех номинантов на «Оскар» в категории «Лучшая анимационная короткометражка», но доступно пока только «Письмо к свинье», сделанное во Франции израильской режиссеркой.
Старик рассказывает скучающим школьникам, как две недели во время Холокоста он скрывался в свинарнике от нацистов. Когда хулигана выгоняют из класса за похрюкивание, Хаим внезапно переходит от темы благодарности к теме мести и даже говорит, что «расквитался с одним из них». Впечатлившись рассказом, одна школьница видит мрачный сон, в котором смешиваются звериное и человеческое, жертвы и обидчики, добро и зло.
«Можем ли мы говорить с детьми про наши травмы, не передавая их из поколения в поколение?» — спрашивает Таль Кантор своим фильмом. Графика эффектно соединяется в нем с «реальными» кадрами: усталые глаза Хаима или распадающееся в стакане чая печенье производят сильное впечатление. Оценивать шансы на «Оскар» не берусь, но по итогам богатого, увы, на войны года — понятно, почему он в номинантах.
Старик рассказывает скучающим школьникам, как две недели во время Холокоста он скрывался в свинарнике от нацистов. Когда хулигана выгоняют из класса за похрюкивание, Хаим внезапно переходит от темы благодарности к теме мести и даже говорит, что «расквитался с одним из них». Впечатлившись рассказом, одна школьница видит мрачный сон, в котором смешиваются звериное и человеческое, жертвы и обидчики, добро и зло.
«Можем ли мы говорить с детьми про наши травмы, не передавая их из поколения в поколение?» — спрашивает Таль Кантор своим фильмом. Графика эффектно соединяется в нем с «реальными» кадрами: усталые глаза Хаима или распадающееся в стакане чая печенье производят сильное впечатление. Оценивать шансы на «Оскар» не берусь, но по итогам богатого, увы, на войны года — понятно, почему он в номинантах.
В первый раз увидел Достоевского в Barnes and Noble. Книга стояла на стенде мировой классики, я начал читать и подумал: «Что за х**ня?» Второй раз это был роман «Братья Карамазовы», который стоял в классе, где все делают домашку. Это был мой последний день в школе в Огайо. Я взял книгу, просто начал пролистывать, как и раньше, и мне не захотелось с ней расставаться. Попросил ее у учителя безвозвратно взять с собой в Мемфис. Иногда у меня происходит какая-то интуитивная связь с автором, и тогда я берусь за него. С Достоевским это случилось со второго раза.
https://makersofsiberia.com/lyudi/redmon-polk.html
Американец в Омске, ок.
https://makersofsiberia.com/lyudi/redmon-polk.html
Американец в Омске, ок.
Кажется, будущее именно за таким кино, которое совершенно непонятно, под каким соусом продавать потенциальным зрителям.
https://daily.afisha.ru/cinema/26800-7-samyh-interesnyh-filmov-sandensa-2024/
Снова о «Сандэнсе», да. Во-первых, потому что я на самом деле считаю этот фестиваль важным. Во-вторых, очень интересный обзор получился опять у «Афиши», я прям зачитался.
https://daily.afisha.ru/cinema/26800-7-samyh-interesnyh-filmov-sandensa-2024/
Снова о «Сандэнсе», да. Во-первых, потому что я на самом деле считаю этот фестиваль важным. Во-вторых, очень интересный обзор получился опять у «Афиши», я прям зачитался.
Афиша
7 самых интересных фильмов «Сандэнса-2024»
Завершился ежегодный американский фестиваль независимого кино «Сандэнс» — один из главных смотров авторских фильмов в мире. Корреспондент «Афиши» отсмотрел программу фестиваля и собрал лучшие игровые фильмы конкурса, которые мы будем ждать в этом году, —…
Лучший музей страны находится в Красноярске. В воскресенье, как и планировал, получилось сходить в «Площадь Мира» и почувствовать, реально, счастье от коммуникации с искусством. Экспозиция Музея Норильска с работами участников резиденции PolArt (потрясающий все-таки город), ретроспектива фестиваля «Один за всех» (все еще считаю идею Гриши Шарова гениальной), музейная биеннале с дивной темой АВЕНИСЕЕСИНЕВА (уже пятнадцатая, они проводятся с 1995 года), постоянные выставки «Площади Мира» (уж сколько раз я видел «афганскую» экспозицию или «Красные залы», но все равно ведь дух захватывает) — такое всё красивое, умное и, самое главное, понятное. Ощущений «что хотел сказать художник?» и «что это за современное искусство?» нет — всё правда доступно и цепляет этим еще сильнее. Увы, на обход грандиозного музейного здания отвёл мало времени: ходил бы да восхищался, смотрел бы да читал. Большую часть перечисленного выше можно увидеть в лучшем музее страны до начала марта, съездите на выходные в Красноярск, не пожалеете.