Про КИНО - все, что волнует
99 subscribers
807 photos
11 videos
303 links
История кино, новости кино и анонсы кинособытий, которые нельзя пропустить. Авторский канал киноведа и режиссера-документалиста Ксении Сахарновой.
Связаться - @ksenia_sugardocs
Download Telegram
В 1957 году «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке получила картина «Дорога» Федерико Феллини. На следующий год новый фильм Феллини «Ночи Кабирии» также был удостоен золотой статуэтки. В обоих киношедеврах блистала жена и муза великого итальянца Джульетта Мазина.

Быть лауреатом премии Американской киноакадемии два года подряд - такой вершины больше не удавалось добиться никому. И время лишь подтвердило правильность выбора киноакадемиков. Смотрите Феллини.
#Оскар_история
Обманула я вас давеча, написав, что только Феллини удалось взять два «Оскара» подряд.

Изучив вопрос, выяснила, что в 1961 и 1962 году шведский гений Ингмар Бергман повторил успех великого итальянца. Американская киноакадемия наградила «Оскаром» за лучший фильм на иностранном языке картины мастера «Девичий источник» и «Сквозь тусклое стекло».

Правда в 1964-м снова победил Феллини со своим нестареющим шедевром «Восемь с половиной».

«Оскар» в те годы был независимым и действительно награждал лучших.
#Оскар_история
На отдыхе хочется смотреть что-то легкое, то, что сделает его ещё лучше. Старый добрый Голливуд никогда не подведёт в таких обстоятельствах. Вчера смотрела легендарную комедию Билли Уайлдера «Зуд седьмого года» (1955) с участием Мерилин Монро и Тома Юэлла. Да, да, это тот самый фильм, где у Мерилин раздувается юбка шикарного белого платья от потоков воздуха из нью-йоркского метро. Правда в фильме этот эпизод выглядит скромнее, чем на растиражированных фото. Но фильм прекрасен и в первую очередь игрой не восхитительной Монро, а 46-летнего Тома Юэлла, персонаж которого, испытывающий кризис 7-го года брака, никого не оставит равнодушным. А сколько там деталей жизни нью-йоркцев 50-х, как интересно рассматривать быт! И диалоги, как всегда у Уайлдера - шестикратного лауреата премии «Оскар» - просто блеск!

Фильм является важным культурным явлением для города Нью-Йорка, каждый год летом изнывающего от жары. В городе ежегодно на разных площадках проходят показы этой культовой ленты. #Голливуд
Если будете отдыхать на Чёрном море в Туапсинском районе, непременно доберитесь до скалы Киселева - главной природной изюминки здешнего побережья. Скала носит имя известного дореволюционного художника - передвижника Александра Киселева, писавшего прекрасные морские пейзажи. А в 1968-м здесь прошли съемки сцены рыбалки из «Бриллиантовой руки».

На фото скала Киселева, снятая на мой телефон, глазами художника Киселева и в фильме Гайдая.
«Большая маленькая ложь». Есть среди моих читателей поклонники этого популярного сериала? Если да, то вам интересно будет всмотреться более пристально в интерьеры домов его героинь с помощью статьи на InMyRoom 👉🏼 https://www.inmyroom.ru/posts/30980-interery-v-seriale-bolshaya-malenkaya-lozh-raj-dlya-glaz?utm_source=Social&utm_campaign=SMM&utm_term=Regular&utm_medium=FB
❤️ «Это самый прозрачный, самый лиричный и, наверное, самый личный фильм Квентина Тарантино, в котором он практически обошелся без своих фирменных кровопусканий и прочих жестоких штучек. Есть, правда, одна кровавая, но и дико смешная сцена, которая может дать в этом смысле фору и "Бешеным псам", и "Бесславным ублюдкам". В целом же это нежное, ностальгическое кино, трепетное объяснение в любви к Голливуду, к старому кинематографу, к его и великим, и порой безымянным служителям. А звездный состав (в главных ролях Леонардо ди Каприо и Бред Питт) делает фильм настоящим событием мирового экрана».

Кинокритики посмотрели «Однажды в Голливуде» и делятся восторгами. Это был отзыв Леонида Павлючика, с мнением которого я всегда считаюсь.

Не помню, когда я ждала выхода в прокат фильма с таким же нетерпением. Твёрдо решила идти на первый же утренний сеанс 8 августа в 10 утра, в Киноцентре. Кто со мной, пишите в личку! 🎬📽🎞 #Голливуд
Тарантино в Москве: «Редкая страна может похвастаться таким вкладом в мировую литературу, как Россия… Меня поразило обилие памятников поэтам, писателям. Они всюду вокруг тебя. Тут – Достоевскому, там – Пушкину. В Америке нет ничего подобного».
И ещё два слова о Тарантино в преддверии выхода в прокат «Однажды в Голливуде», на этот раз от Андрея Плахова, который, как никто другой из кинокритиков умеет подобрать верные слова:

«Тарантино больше не изобретает кино будущего, но продолжает переиначивать историю кино прошлого. Не было счастья, так несчастье помогло. Лишенный возможности свободно высказываться о настоящем в атмосфере нового пуританства, Тарантино переключается на прошлое. И оно оказывается более интригующим, непредсказуемым, провоцирующим креативность, нежели стерильное будущее...»
Подробнее👉🏼
https://www.kommersant.ru/doc/4052815
А вот этого не надо, Квентин🤢
Выбирай компанию, дорогой!
Вчера, как и собиралась, посмотрела «Однажды в Голливуде».

Фильм перенёс меня в моё время - в 60-е, во вторую их половину, в эпоху, когда рождалась лучшая музыка и лучшее Кино, когда женщины носили жёлтые мини-платья и сексуальная революция бушевала во всем Западном мире, овладевая умами, в эпоху странствующих хиппи и легендарного Вудстока. В юности часто мечтала закрыть глаза и проснуться там.

Первые полчаса я кайфовала, упиваясь тем, как искусно Тарантино воссоздал на экране то время, как подогнал картинку под цвета 60-х, как подобрал мелодии и фрагменты фильмов, а услышав любимые звуки “And here's to you, Mrs. Robinson”, прослезилась.
Через полчаса первые восторженные эмоции устаканились, а драматургия фильма как будто начала немного буксовать (зрители вокруг стали позёвывать), эпизоды, в которых режиссёр мастерски внедряет героя Ди Каприо в старое кино и прочие трюки с Голливудом, стали отвлекать от центральной сюжетной линии. А потом, когда на экране прошло полгода, у фильма (и у зрителей) открылось второе дыхание.

Но как хорош дуэт Ди Каприо и Питта!
Два выдающихся абсолютно равноценных актера вместе в кадре - это богатство. Какое удовольствие вглядываться в их немолодые, но все ещё невероятно притягательные лица, украшенные мелкими морщинами. И блестящий финал, без которого Тарантино не был бы собой. На сцене с огнемётом зал буквально взорвался хохотом.

А за то, как Квентин обошелся с Шарон Тейт - красавицей-актрисой, женой Романа Поланского, зверски убитой вместе с её нерождённым ребёнком ровно 50 лет назад, мне лично захотелось его расцеловать.

В общем, я довольна. После просмотра «Джанго освобождённого» мне казалось, что автор «Криминального чтива» изжил свой киноязык и начал повторяться. Я рада была убедиться в том, что это не так.
А Кино уже захотелось пересмотреть!
#однаждывголливуде
Необыкновенной красоты молодая женщина на фото - актриса Шэрон Тейт, первая супруга режиссёра Романа Поланского, погибшая от рук преступников группировки Чарльза Мэнсона в ночь на 9 августа 1969 года. Вместе с Тейт в её доме в Калифорнии от множества ножевых ранений погибли ещё трое друзей актрисы и нерождённый ребенок, она была на 9-м месяце беременности. 26-летняя Тейт считалась одной из самых перспективных молодых актрис Голливуда. В 1968 году она номинировалась на «Золотой глобус» за роль в фильме «Долина кукол». Тарентино процитировал другую ленту с участием актрисы - комедию «Команда разрушителей», фрагменты из которой вы увидите в его фильме «Однажды в Голливуде».

Преступники были наказаны. Мэнсона приговорили к смертной казни, но поскольку она была запрещена в штате, где его судили, приговор заменили на 9 пожизненных сроков. И Мэнсон продолжал есть даровой хлеб аж до ноября 2017 года, когда он скончался на 84 году жизни.

Поланский был глубоко травмирован смертью жены и ребёнка, об уголовном преследовании самого режиссёра вы наверняка слышали. Памяти своей жены он посвятил картину «Тэсс» (1979) с участием Настасьи Кински.
Что смотреть после Тарантино?

На ум сразу же приходят два классических фильма - «Волосы» (1979) Милоша Формана и «Беспечный ездок» (1969) Дениса Хоппера и Питера Фонды, который ушёл из жизни 16 августа.
Два фильма с разницей в 10 лет повествуют в сущности об одном - о том, как общество потребления отвергает людей, несущих и символизирующих свободу, людей, не вписывающихся в стандартные рамки и не желающих жить по правилам.

Наряду с мюзиклом Нормана Джуисона «Иисус Христос - суперзвезда» (1973) «Волосы» вошли в историю кино как один из лучших фильмов о движении хиппи.

А фильм «Беспечный ездок» вместе с легендарной картиной «Пролетая над гнездом кукушки» (1975) того же Формана стал вершиной кинокарьеры Джека Николсона.
🔥Призыв к действию от режиссёра Марины Разбежкиной: «Кто еще не купил, тот не тот!
Ты режиссер? Купи!
Ты человек? Купи!
Ты йети? Купи!
У кого есть старое издание, купи новое. Сам Херцог не просто поправил, а переписал свою книжку. И теперь она стала ещё толще, и ещё мощнее по воздействию.
Купи быстрее, говорят, во многих местах книжки уже нет».
75 лет Сергею Соловьеву! Он снял много фильмов, выработав свой новаторский киноязык и научив нас понимать и любить его. Но главным фильмом Соловьёва, на мой взгляд, была и остаётся «Асса» (1987) - революционное Кино эпохи перемен. Эпохи, которая, вспыхнув ярким пламенем, так быстро угасла. С днём рождения, мастер! #юбилеи