Forwarded from Арина Бородина
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Рокко и его братья», фрагмент из фильма Луи Висконти. Ален Делон здесь бесподобный. Открытие
Сегодня Алена Делона не стало
Видео из канала Дарьи Златольской «БЕЛАЯ СТУДИЯ»
Сегодня Алена Делона не стало
Видео из канала Дарьи Златольской «БЕЛАЯ СТУДИЯ»
💔 Под занавес этого печального дня. Четверо великих французских актеров: Жан Габен, Лино Вентура, Жан Поль Бельмондо и Ален Делон, который теперь тоже там, на небесах. Что было бы, если бы они встретилось в одном фильме, в одной банде?
Об этом ролик, сделанный моими друзьями 👉🏼
https://youtu.be/J6GI1j_tRSI?si=NCW_raAiRmu9qf3-
Об этом ролик, сделанный моими друзьями 👉🏼
https://youtu.be/J6GI1j_tRSI?si=NCW_raAiRmu9qf3-
YouTube
La BANDE
Лонгрид от Андрея Плахова в память об Алене Делоне.
Forwarded from Плахов
«Двое в городе» Жозе Джованни (1973): Делон опять в связке с Габеном; на сей раз один играет исправившегося преступника, другой — его тюремного воспитателя. Фильм, на котором выплакало слезы целое поколение советских зрительниц, кончается казнью героя Делона на гильотине.
Но это были рудименты сентиментализма. На самом деле Делон к началу 1970-х уже был самураем — в переносном, а отчасти и в прямом смысле слова. Сколь бы ни важны были для его карьеры и актерского престижа Висконти, Клеман, Антониони, окончательность и законченность образу Делона придал мастер французского нуара режиссер Жан-Пьер Мельвиль.
Ради роли в «Самурае» актер отказался играть у Висконти в «Постороннем». И не проиграл: роль холодного киллера приросла к нему; это был как бы побратим героя экзистенциального романа, но поставленный в гораздо более жесткие и жестокие обстоятельства. Наемный убийца Жеф Костелло получает задания, которые не предусматривают права на ошибку. Рабочий план просчитан от и до, как на образцовом заводе. На учете все: процедура получения оружия и избавления от него; способ угона машины и смены ее номера; схема проходных дворов, позволяющих уйти с места преступления; бухгалтерия выплаты гонорара.
Делон играет безэмоционального аскета, фактически машину для убийства. Это очень красивая машина. Красивы и ее аксессуары — узкое элегантное пальто и шляпа, отныне сопровождающие имидж актера. Но даже идеальная машина может сломаться: это и происходит с «самураем», позволившим себе однажды — только однажды — повестись на подобие человеческого чувства. А самурай должен его навсегда и бесповоротно убить.
И вот Самурай состарился, а потом ушел в мир иной.
Я не раз видел Делона на пресс-конференциях больших фестивалей. Он обычно был сдержан, немногословен: и когда представлял в Канне «Новую волну» вместе с Жан-Люком Годаром, и когда в Берлине показывали картину «День и ночь», где его партнершей выступала голливудская легенда Лорен Бэколл. Но после каннской премьеры фильма «Возвращение Казановы» Делон за что-то обиделся на фестиваль и больше туда не приезжал. Или его не приглашали. Поэтому, когда он появился в Москве и мне удалось организовать с ним интервью, первым делом я поинтересовался, почему он больше не приезжает в Канн. И тут лицо Делона озарилось гневом, брови взлетели вверх, его постаревшее лицо стало на миг молодым и прекрасным.
Оказавшись с ним лицом к лицу и ненароком задев его больную струну, я воочию убедился, насколько не отвечают действительности разговоры про его холодность и надменность. Нет, это был человек с могучим темпераментом и высоким порогом чувствительности. Он знал себе цену, умел за себя постоять и не был намерен никому навязываться. С возрастом эти качества только укрепились, иногда приобретая форму упрямого консерватизма и вызова «против течения». Многие его недолюбливали и даже ненавидели, но это уже не имело значения: он познал в жизни столько любви и восхищения, что их хватило бы на целую актерскую академию.
Хочется верить, что, согласно воле Делона, он будет похоронен на кладбище своего загородного дома, рядом с собаками, которых сам он любил и ценил больше, чем людей. За исключением, возможно, самых близких...
Но это были рудименты сентиментализма. На самом деле Делон к началу 1970-х уже был самураем — в переносном, а отчасти и в прямом смысле слова. Сколь бы ни важны были для его карьеры и актерского престижа Висконти, Клеман, Антониони, окончательность и законченность образу Делона придал мастер французского нуара режиссер Жан-Пьер Мельвиль.
Ради роли в «Самурае» актер отказался играть у Висконти в «Постороннем». И не проиграл: роль холодного киллера приросла к нему; это был как бы побратим героя экзистенциального романа, но поставленный в гораздо более жесткие и жестокие обстоятельства. Наемный убийца Жеф Костелло получает задания, которые не предусматривают права на ошибку. Рабочий план просчитан от и до, как на образцовом заводе. На учете все: процедура получения оружия и избавления от него; способ угона машины и смены ее номера; схема проходных дворов, позволяющих уйти с места преступления; бухгалтерия выплаты гонорара.
Делон играет безэмоционального аскета, фактически машину для убийства. Это очень красивая машина. Красивы и ее аксессуары — узкое элегантное пальто и шляпа, отныне сопровождающие имидж актера. Но даже идеальная машина может сломаться: это и происходит с «самураем», позволившим себе однажды — только однажды — повестись на подобие человеческого чувства. А самурай должен его навсегда и бесповоротно убить.
И вот Самурай состарился, а потом ушел в мир иной.
Я не раз видел Делона на пресс-конференциях больших фестивалей. Он обычно был сдержан, немногословен: и когда представлял в Канне «Новую волну» вместе с Жан-Люком Годаром, и когда в Берлине показывали картину «День и ночь», где его партнершей выступала голливудская легенда Лорен Бэколл. Но после каннской премьеры фильма «Возвращение Казановы» Делон за что-то обиделся на фестиваль и больше туда не приезжал. Или его не приглашали. Поэтому, когда он появился в Москве и мне удалось организовать с ним интервью, первым делом я поинтересовался, почему он больше не приезжает в Канн. И тут лицо Делона озарилось гневом, брови взлетели вверх, его постаревшее лицо стало на миг молодым и прекрасным.
Оказавшись с ним лицом к лицу и ненароком задев его больную струну, я воочию убедился, насколько не отвечают действительности разговоры про его холодность и надменность. Нет, это был человек с могучим темпераментом и высоким порогом чувствительности. Он знал себе цену, умел за себя постоять и не был намерен никому навязываться. С возрастом эти качества только укрепились, иногда приобретая форму упрямого консерватизма и вызова «против течения». Многие его недолюбливали и даже ненавидели, но это уже не имело значения: он познал в жизни столько любви и восхищения, что их хватило бы на целую актерскую академию.
Хочется верить, что, согласно воле Делона, он будет похоронен на кладбище своего загородного дома, рядом с собаками, которых сам он любил и ценил больше, чем людей. За исключением, возможно, самых близких...
Сегодня 60-й день рождения отмечает замечательный режиссер Сергей Лозница. Его фильмы - особенно монтажно-хроникальные - я очень люблю и высоко ценю.
Я показывала их ни раз в России - В Ельцин центре и Сахаровском центре: "День Победы", "Процесс", "Бабий яр. Контекст". Показ последнего фильма в Сахаровском центре в Москве в марте 2022 года стал и для меня последним в России.
И вот я делюсь радостью, что теперь могу показывать фильмы Сергея в Варшаве. На следующей неделе 11 сентября в Витрине Восточного дома в рамках нашей программы ДИАЛОГ ЧЕРЕЗ ФИЛЬМ мы покажем "Естественную историю разрушения" (2022).
Страшная и завораживающая поэтика войны, поэтика гибели. Предпоследние и последние дни жизни обреченного Третьего Рейха.
И вопросы, остающиеся за кадром - можем ли мы, которые на стороне добра, делать с ними то, что сделали с нами они?..
На создание этого фильма режиссера вдохновило эссе немецкого писателя В.Г. Зебальда «Воздушная война и литература», став основой для фильма-размышления о восприятии и коллективной памяти о массовых бомбардировках гражданского населения во время Второй мировой войны. Фильм, разделенный на главы, полностью основан на архивных кадрах, иногда демонстрируемых впервые. Лозница призывает не только вспомнить о войне, но и задуматься о нашей осознанности и молчаливом согласии на разрушение.
После фильма состоится дискуссия с участием социолога, публициста, профессора Варшавского университета Леха Нияковского.
Кто в Варшаве, бязательно приходите на показ. Это будет незабываемый двухчасовой сеанс магии кино!
Подробности здесь.
Я показывала их ни раз в России - В Ельцин центре и Сахаровском центре: "День Победы", "Процесс", "Бабий яр. Контекст". Показ последнего фильма в Сахаровском центре в Москве в марте 2022 года стал и для меня последним в России.
И вот я делюсь радостью, что теперь могу показывать фильмы Сергея в Варшаве. На следующей неделе 11 сентября в Витрине Восточного дома в рамках нашей программы ДИАЛОГ ЧЕРЕЗ ФИЛЬМ мы покажем "Естественную историю разрушения" (2022).
Страшная и завораживающая поэтика войны, поэтика гибели. Предпоследние и последние дни жизни обреченного Третьего Рейха.
И вопросы, остающиеся за кадром - можем ли мы, которые на стороне добра, делать с ними то, что сделали с нами они?..
На создание этого фильма режиссера вдохновило эссе немецкого писателя В.Г. Зебальда «Воздушная война и литература», став основой для фильма-размышления о восприятии и коллективной памяти о массовых бомбардировках гражданского населения во время Второй мировой войны. Фильм, разделенный на главы, полностью основан на архивных кадрах, иногда демонстрируемых впервые. Лозница призывает не только вспомнить о войне, но и задуматься о нашей осознанности и молчаливом согласии на разрушение.
После фильма состоится дискуссия с участием социолога, публициста, профессора Варшавского университета Леха Нияковского.
Кто в Варшаве, бязательно приходите на показ. Это будет незабываемый двухчасовой сеанс магии кино!
Подробности здесь.
Forwarded from Stas Tyrkin Inc.
Говорить о том, что карьера Альмодовара состоялась, бессмысленно, но любому самому заслуженному режиссеру необходимо подтверждение того, что его новый фильм не хуже тех, что он снимал 20-30 лет назад. Важность «Золотого льва» для Альмодовара очевидна, ведь «Комнатой рядом» он дебютирует в Голливуде, а в Голливуде распространено мнение, что «ты хорош ровно настолько, насколько хорош твой последний фильм». https://style.rbc.ru/impressions/66dd211a9a794743f8b0db89
РБК Стиль
Венеция-2024: Альмодовар получил «Золотого льва» за фильм «Комната рядом»
Ночью 7-го сентября завершился 81-й Венецианский кинофестиваль. Его итоги подводит кинокритик Стас Тыркин
Forwarded from Арина Бородина
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
На телеканале «Пятница!» в рубрике «Полночь», с 9 по 13 сентября в эфире коллекция фильмов замечательного польского режиссёра Кшиштофа Кесьлёвского
«Кшиштоф Кесьлёвский - польский кинорежиссёр и кинодраматург, номинировался на «Оскар». Считал, что документальное кино - это единственный инструмент создания драматургии реальности. Его работы отличаются бесконечными фантазийными мирами и адаптированными к современности древними религиозными догматами», - из пресс-релиза телеканала «Пятница!»
📍Сегодня, 9 сентября - «КИНОЛЮБИТЕЛЬ» (1979). «Комедийная драма, прославившая режиссёра на весь мир. Рабочий пригород Кракова. Главный герой покупает камеру, чтобы снимать свою дочку, но начинает снимать документальные фильмы по заказу партийного комитета. Однако получившийся материал не проходит цензуру».
В фильме снимались: Ежи Штур, Малгожата Зомбковская, Эва Покас, Стефан Чижевский…
В 1980 году фильм стал призёром Берлинского кинофестиваля, а в 1979-м каротина получила две награды в Москве на ММКФ - главный приз и приз ФИПРЕССИ
📍Вторник, 10 сентября -
«КОРОТКИЙ ФИЛЬМ ОБ УБИЙСТВЕ» (1987).
«Экзистенциальная драма о природе человеческой жестокости. Главный герой совершает бессмысленное убийство. От казни его пытается спасти начинающий адвокат».
В фильме снимались: Мирослав Бака, Кшиштоф Глобиш, Ян Тесаж...
В 1988 году фильм получил сразу две награды Каннского кинофестиваля - приз жюри и приз ФИПРЕССИ
📍Среда, 11 сентября - «КОРОТКИЙ ФИЛЬМ О ЛЮБВИ» (1988).
«Любовная мелодрама о последствиях неожиданной взаимности. Юный Томек влюбляется в женщину старше себя, за которой следит в бинокль. Узнав о своём вуаеристе, женщина тоже начинает испытывать к юноше симпатию».
В главных ролях: Гражина Шаполовска и Олаф Любашенко.
Фильм получил сразу две награды в 1988 году на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне - специальный приз жюри и премию Международной Католической организации в области кино
📍Четверг, 12 сентября - «ДВОЙНАЯ ЖИЗНЬ ВЕРОНИКИ» (1991). Один из самых знаменитых фильмов режиссёра. Фильм-притча о совместимости судеб двух незнакомых женщин. «В мире есть две очень похожие девушки с одинаковым именем, одна из которых живёт в Польше, а другая — во Франции. Полячка - талантливая певица с проблемами в личной жизни, а похожая на неё француженка забросила уроки пения ради любви». Обеих героинь в картине играет Ирен Жакоб, получившая за эту работу - приз за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале 1991 года, где фильм также был награжден призом ФИПРЕССИ и призом экуменического (христианского) жюри
📍Пятница, 13 сентября «ТРИ ЦВЕТА: СИНИЙ» (1993). Первый фильм из трилогии «Цвета». Вторая и третья часть: «Три цвета: «Белый» и «Три цвета: «Красный», оба 1994-й год.
История главной героини, её зовут Жюли (Жюльет Бинош), выжившей в автокатастрофе, но потерявшей в ней мужа-композитора и пятилетнюю дочь Анну.
Жюли радикально меняет свою жизнь, рвёт с прошлым, переезжает из загородного дома в Париж, где её не знают, погружается в свой мир, начинает заниматься музыкой, которая помогает ей вернуть себя. В фильме также снимались: Бенуа Режан, Флоранс Пернель, Шарлотта Вери...
В 1993 году фильм получила три награды на Венецианском кинофестивале - главный приз «Золотой лев», приз за лучшую операторскую работу (Славомир Идзяк) и приз за лучшую женскую роль (Жюльет Бинош)
Примечательное. Обычно в рубрике «Полночь» четыре фильма, с понедельника по четверг, исключения бывают редко, в этот раз, в пятницу, 13-го, «Пятница!» показывает пятый. И какой! Я очень люблю трилогию Кесьлёвского. Много лет назад смотрела её впервые, но в обратной последовательности, сначала был «Белый». Но самая любимая моя часть - именно «Синий». И Бинош там прекрасная. Именно эта часть и выходит во внеурочную пятницу. Спасибо телеканалу за такой киносюрприз
Все фильмы в рубрике «Полночь» на
«Пятнице!» начинаются ровно в 00:00 и идут без рекламы. Уже сегодня смотрите «Кинолюбитель»
НЕ ПРОПУСТИТЕ!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Архитектура | дизайн | кино с Ксенией
Голливуд - единственное место в мире, где полюбовный развод приносит каждой стороне дивиденд: лишних 50% известности.
~~~
Вот тест, чтобы узнать, выполнена ли ваша миссия в жизни. Если вы живы, то нет.
~~~
Вы не всегда выигрываете свои битвы, но приятно знать, что вы сражались.
Лорен Бэколл (1924-2014)
1️⃣0️⃣0️⃣ лет назад родилась актриса, признанная одной из величавших звезд Голливуда - Лорен Бэколл. Дочь еврейских эмигрантов она сделала успешную и возможно самую продолжительную звездную карьеру, начав сниматься в 40-е и, закончив в ХXI веке. Обладая репутацией умной красавицы, она затмевала на экране многих более популярных кинодив. Посмотрите хотя бы знаменитую мелодраму «Как выйти замуж за миллионера» (1953), где холодная и надменная красота Бэкол не оставила шансов платиновым блондинкам Мэрилин Монро и Бетти Грейбл.
Но лучшие свои роли она все же сыграла в 40-е в дуэте со своим мужем Хамфри Богартом, обладателем звания лучшего актера в истории американского кино.
#Цитатычтобыжить
~~~
Вот тест, чтобы узнать, выполнена ли ваша миссия в жизни. Если вы живы, то нет.
~~~
Вы не всегда выигрываете свои битвы, но приятно знать, что вы сражались.
Лорен Бэколл (1924-2014)
1️⃣0️⃣0️⃣ лет назад родилась актриса, признанная одной из величавших звезд Голливуда - Лорен Бэколл. Дочь еврейских эмигрантов она сделала успешную и возможно самую продолжительную звездную карьеру, начав сниматься в 40-е и, закончив в ХXI веке. Обладая репутацией умной красавицы, она затмевала на экране многих более популярных кинодив. Посмотрите хотя бы знаменитую мелодраму «Как выйти замуж за миллионера» (1953), где холодная и надменная красота Бэкол не оставила шансов платиновым блондинкам Мэрилин Монро и Бетти Грейбл.
Но лучшие свои роли она все же сыграла в 40-е в дуэте со своим мужем Хамфри Богартом, обладателем звания лучшего актера в истории американского кино.
#Цитатычтобыжить
Forwarded from weekend
100 лет назад, 16 сентября 1924 года, родился Рауль Кутар. Если у «новой волны» и есть отец — то это он. Годар и Трюффо могли сколько угодно фантазировать о новом, привольном, как модернистская поэма, кино. Кутар, возившийся, переделывая «под себя» камеру, как крестьянин трактор, облек фантазии в плоть, увидел игру теней на лице Жанны Моро и алую кровь на стенах домов. Услышал рваный ритм «последнего дыхания», на котором живут и умирают герои, и заставил мир поверить, что коридоры новехонького парижского аэропорта — лабиринты галактического фашистского города Альфавиль. Кутар совершил революцию в мировом кино. Он открыл секрет съемок при естественном освещении, с плеча — и научил этому весь мир. Он освоил работу с цветом так, что искушенный Луи Арагон воскликнул после премьеры «Безумного Пьеро» (1965): «Современное искусство — это и есть Годар». Старик не назвал Кутара — так ведь пролетариям-операторам к анонимности не привыкать.
Forwarded from Архитектура | дизайн | кино с Ксенией
Существует источник молодости: это ваш ум, ваш талант, творчество, которое вы вносите в свою жизнь и жизнь любимых людей. Когда вы научитесь пить из этого источника, вы действительно победите возраст.
Софи Лорен
Сегодня праздник - актриса-символ Италии, любимица нескольких поколений зрителей, воплощение итальянской красоты отмечает свой 9️⃣0️⃣ день рождения!
🥂 🎂 🎉
Люблю с детства, поздравляю!💐
Сегодня обязательно буду смотреть кино с нею и порадую вас ни одной публикацией о непревзойденной Софи Лорен! ❤️🔥
Автор коллажа Hannah Max
#Цитатычтобыжить
Софи Лорен
Сегодня праздник - актриса-символ Италии, любимица нескольких поколений зрителей, воплощение итальянской красоты отмечает свой 9️⃣0️⃣ день рождения!
🥂 🎂 🎉
Люблю с детства, поздравляю!💐
Сегодня обязательно буду смотреть кино с нею и порадую вас ни одной публикацией о непревзойденной Софи Лорен! ❤️🔥
Автор коллажа Hannah Max
#Цитатычтобыжить
Forwarded from Арина Бородина
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
28 сентября Марчелло Мастроянни исполнилось бы 100 лет🌿В этом отдельный символизм, что один юбилей, 90-летие Софи Лорен, спустя неделю сменяет юбилей памяти Марчелло Мастроянни. Два великих итальянских актёра, два партнёра по съёмочной площадке, две кинозвезды мирового кино
На телеканале «Пятница!» в рубрике «Полночь», с 23 по 26 сентября в эфире коллекция фильмов с Марчелло Мастроянни в главной роли. И каких фильмов, один лучше другого!
«За свою карьеру Мастроянни снялся в более чем 100 картинах и стал лауреатом итальянских, европейских и мировых кинопремий, трижды номинировался на «Оскар». Работал с выдающимися режиссёрами. Один из наиболее плодотворных творческих союзов у Мастроянни сложился с Федерико Феллини», - из пресс-релиза «Пятницы!»
📍Сегодня, 23 сентября - «ДНИ ЛЮБВИ» (1954). Режиссёр Джузеппе де Сантис. Драма о любви, фильм, ставший классикой неореализма.
В главных ролях: Марина Влади и Марчелло Мастроянни
В 1954 году фильм получил главный приз кинофестиваля в Сан-Себастьяне
📍Вторник, 24 сентября -«СЛАДКАЯ ЖИЗНЬ» (1960). Режиссёр Федерико Феллини
Один из главных фильмов Феллини, классика итальянского кинематографа и мирового кино💥
В главной роли Марчелло Мастроянни, его герой, тёзка Марчелло Рубини, писатель и журналист, наблюдатель светской жизни Рима 1950-х. Наблюдения-истории - мировоззрения - виртуозно переданы Феллини через чёрно-белую киноплёнку. Первая главная роль Мастроянни у Феллини. Фильм - метафора цены сладкой жизни
В фильме также снимались: Анита Экберг, Анук Эме, Ивонн Фюрно, Магали Ноэль, Ален Кюни...
В 1960 году фильм получил «Золотую пальмовую ветвь» на Каннском кинофестивале.
Если вдруг не видели «Сладкую жизнь», этот фильм никак нельзя пропустить. И обязательно, конечно, время от времени пересматривать, если видели
📍Среда, 25 сентября - «ВОСЕМЬ С ПОЛОВИНОЙ» («8 1/2») (1963). Режиссёр Федерико Феллини.
Великая классика мирового кино и мощнейшее личное высказывание Феллини в жанре невероятной по форме и смыслу трагикомедии💥Название фильма -в том числе и порядковый номер в фильмографии Феллини.
В главной роли кинорежиссёра Гвидо (собирательный образ мыслей и терзаний самого Феллини) - Марчелло Мастроянни. Как и в «Сладкой жизни» Мастроянни бесподобен у Феллини.
В фильме также снимались: Клаудия Кардинале, Анук Эме, Сандра Мило, Розелла Фальк…
В 1964 году «Восемь с половиной» получил премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке.
В 1963 году - главный приз ММКФ, благодаря принципиальной позиции председателя жюри Григория Чухрая
📍Четверг, 26 сентября - «ПРИЗРАК ЛЮБВИ» (1981). Режиссёр Дино Ризи. Мистическая драма по одноименному роману Мино Милани. Преуспевающий адвокат Нино (Марчелло Мастроянни), спустя 20 лет, случайно встречает в автобусе свою первую юношескую любовь Анну (Роми Шнайдер), она просит 100 лир, чтобы заплатить за проезд… Жизнь Нино с этого момента радикально меняется. Он наводит справки об Анне, выясняется, что она умерла три года назад… Премьера фильма состоялась в Германии за восемь дней до смерти Роми Шнайдер
В этой подборки «Пятницы!» нет фильма Никиты Михалкова «Очи чёрные» (1987), снятого по нескольким рассказам Чехова, основной - «Дама с собачкой». У Марчелло Мастроянни там главная роль итальянца Романо, живущего в России. Мастроянни получил за неё приз за лучшую мужскую роль на Каннском кинофестивале в 1987 году. У этого фильма тоже непростая призовая история в Каннах. Если не видели «Очи чёрные», посмотрите
Все фильмы в рубрике «Полночь» на
«Пятнице!» начинаются ровно в 00:00 и идут без рекламы. Уже сегодня смотрите «Дни любви»
НЕ ПРОПУСТИТЕ!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Архитектура | дизайн | кино с Ксенией
Вуди Аллен на приеме у Фрейда 🤓
Шутка, конечно, но кадр подобный был в легендарной комедии «Энни Холл» (1977), прославившей Вуди.
Мое нравятся египетские мотивы в интерьере ученого.
Сегодня 8️⃣5️⃣ лет со дня смерти Фрейда.
Шутка, конечно, но кадр подобный был в легендарной комедии «Энни Холл» (1977), прославившей Вуди.
Мое нравятся египетские мотивы в интерьере ученого.
Сегодня 8️⃣5️⃣ лет со дня смерти Фрейда.