Сегодня я покажу несколько работ одного из моих любимых дизайнеров, о котором я чудом узнала ещё в ту беззаботную пору, когда интернет был модемный интернет, пейджеры и плёночные фотоаппарат, и часто вставала дилемма: купить пленку на 24 кадра или на 36. Не знаю как он попал в мою видимость, вероятно через фильмы Такеши Китано, но навсегда остался в памяти как наикрутейший дизайнер и человек. Я говорю о Йоджи Ямамото. И когда я смотрю на его фото или его работы, он вновь переносит меня через годы в эпоху чб и плёнки. В чистую графику. Без цвета, но с идеальной формой, идеальными линиями и ритмом.
Его стиль легко узнаваем и на первый взгляд, кажется, что Ямамото не очень-то и меняется, но если поставить его работы в ряд, мы легко можем отличить Ямамото 80-х годов и Ямамото 2000-x. Более того, даже 2015 и 2017 годы весьма различны. По его работам видно насколько сильны инструменты графики в её классическом чёрно-белом варианте. И как можно отразить время через линии и формы.
#inspiration #designers
Его стиль легко узнаваем и на первый взгляд, кажется, что Ямамото не очень-то и меняется, но если поставить его работы в ряд, мы легко можем отличить Ямамото 80-х годов и Ямамото 2000-x. Более того, даже 2015 и 2017 годы весьма различны. По его работам видно насколько сильны инструменты графики в её классическом чёрно-белом варианте. И как можно отразить время через линии и формы.
#inspiration #designers