Удивительный мир алебрихес
Традиционные мексиканские игрушки, которые поражают своей фантазией и мастерством. Алебрихес - это деревянные или папье-маше фигурки, изображающие существ, состоящих из разных частей животных. Они обычно ярко раскрашены и украшены разнообразными узорами. Алебрихес имеют долгую и интересную историю, которая началась с лихорадочного сна одного художника.
Педро Линарес был тридцатилетним художником, который в 1936 году заболел лихорадкой с таким неприятным осложнением, как галлюцинации. Ему привиделось странное место, похожее на лес. Там были деревья, камни, облака, которые вдруг превратились в странных неведомых животных. Он увидел “осла с крыльями бабочки, петуха с рогами быка, льва с головой орла”, и все они кричали одно слово "Алебрихес Алебрихес Алебрихес!" Когда художник пришёл в себя, он начал лепить то, что увидел, в форме папье-маше6.
Однажды его работы увидели известные мексиканские художники Диего Ривера и Фрида Кало, которые были восхищены его творчеством. Они начали коллекционировать и заказывать алебрихес у Линареса, а также распространять их славу среди других любителей искусства. Алебрихес стали популярными не только в Мексике, но и за её пределами.
Позже алебрихес стали делать из дерева - магического дерева копал, которое растёт в штате Оахака. Первым мастером по дереву был Мануэль Хименес Рамирес, который добавил к алебрихам элемент индейской мифологии - идею духов-хранителей. С тех пор алебрихес стали символизировать не только фантазию, но и защиту от зла.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Традиционные мексиканские игрушки, которые поражают своей фантазией и мастерством. Алебрихес - это деревянные или папье-маше фигурки, изображающие существ, состоящих из разных частей животных. Они обычно ярко раскрашены и украшены разнообразными узорами. Алебрихес имеют долгую и интересную историю, которая началась с лихорадочного сна одного художника.
Педро Линарес был тридцатилетним художником, который в 1936 году заболел лихорадкой с таким неприятным осложнением, как галлюцинации. Ему привиделось странное место, похожее на лес. Там были деревья, камни, облака, которые вдруг превратились в странных неведомых животных. Он увидел “осла с крыльями бабочки, петуха с рогами быка, льва с головой орла”, и все они кричали одно слово "Алебрихес Алебрихес Алебрихес!" Когда художник пришёл в себя, он начал лепить то, что увидел, в форме папье-маше6.
Однажды его работы увидели известные мексиканские художники Диего Ривера и Фрида Кало, которые были восхищены его творчеством. Они начали коллекционировать и заказывать алебрихес у Линареса, а также распространять их славу среди других любителей искусства. Алебрихес стали популярными не только в Мексике, но и за её пределами.
Позже алебрихес стали делать из дерева - магического дерева копал, которое растёт в штате Оахака. Первым мастером по дереву был Мануэль Хименес Рамирес, который добавил к алебрихам элемент индейской мифологии - идею духов-хранителей. С тех пор алебрихес стали символизировать не только фантазию, но и защиту от зла.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Одна из двух полноразмерных древнегреческих бронз, обнаруженных в 1972 году у западного побережья близ Риаче на юге Италии.
Статуя, отлитая примерно в 460–450 годах до нашей эры высотой 2 м. Губы и соски сделаны из меди, зубы серебряные, а глаза из кальцита.
Когда-то этот бронзовый воин держал копье и щит, но они не сохранились.
В 1972 году во время отпуска Стефано Мариоттини, инженер из Рима нырял с трубкой у берега близ Риаче и заметил торчащую из песка человеческую руку. Решив, что это труп, он вызвал полицию. В тот день со дна Ионического моря подняли две статуи.
Их происхождение остается загадкой. Там все дно обшарили, но больше ничего не нашли.
Фигуры долгое время находились на реставрации, а затем в 1981 году с помпой были представлены широкой публике.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Статуя, отлитая примерно в 460–450 годах до нашей эры высотой 2 м. Губы и соски сделаны из меди, зубы серебряные, а глаза из кальцита.
Когда-то этот бронзовый воин держал копье и щит, но они не сохранились.
В 1972 году во время отпуска Стефано Мариоттини, инженер из Рима нырял с трубкой у берега близ Риаче и заметил торчащую из песка человеческую руку. Решив, что это труп, он вызвал полицию. В тот день со дна Ионического моря подняли две статуи.
Их происхождение остается загадкой. Там все дно обшарили, но больше ничего не нашли.
Фигуры долгое время находились на реставрации, а затем в 1981 году с помпой были представлены широкой публике.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Египетский музей в Каире
https://youtu.be/qZfD0NFurnk
В этом видео рассказывается о посещении Египетского музея древностей, где хранятся многие ценные артефакты из истории Египта, такие как саркофаги, статуи, украшения и даже мумии.
Также показывают некоторые из самых известных экспонатов музея, таких как золотая маска Тутанхамона, трон Нефертити и зал королевской мумификации.
🏛 @exponat | Культурные каналы
https://youtu.be/qZfD0NFurnk
В этом видео рассказывается о посещении Египетского музея древностей, где хранятся многие ценные артефакты из истории Египта, такие как саркофаги, статуи, украшения и даже мумии.
Также показывают некоторые из самых известных экспонатов музея, таких как золотая маска Тутанхамона, трон Нефертити и зал королевской мумификации.
🏛 @exponat | Культурные каналы
YouTube
Египетский музей в Каире
В Каире мы живём в самом центре - на площади Тахрир. Поэтому, даже ограниченные во времени, мы не смогли не заглянуть в Египетский музей древностей. Тот самый, Каирский.
Основанный французским архитектором Огюстом Мариеттом в попытке остановить вывоз артефактов…
Основанный французским архитектором Огюстом Мариеттом в попытке остановить вывоз артефактов…
Известная художница-скульптор из Польши Малгожата Ходаковска живёт и работает в Дрездене.
Она создает не только удивительно женственные скульптуры, но и невероятные фонтаны, в которых бронза и вода дополняют друг друга
Изначально она вырезает скульптуры из дубовых стволов. Когда она только начинает, тяжело себе представить, как из огромного бревна может родиться утонченная женская фигура. Но Малгожата снимает лишнее, слой за слоем — и вот перед зрителем оказывается ее очередной шедевр.
Она экспериментировала во время своих поисков с различными художественными выражениями. В конце концов она выбрала фигуративные представления: "Когда я работаю над скульптурой, я чувствую себя ближе к человеческому телу и чувствую, что я могу сформулировать свой образ, своё представление линий, своё впечатление." сказала Малгожата в интервью.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Она создает не только удивительно женственные скульптуры, но и невероятные фонтаны, в которых бронза и вода дополняют друг друга
Изначально она вырезает скульптуры из дубовых стволов. Когда она только начинает, тяжело себе представить, как из огромного бревна может родиться утонченная женская фигура. Но Малгожата снимает лишнее, слой за слоем — и вот перед зрителем оказывается ее очередной шедевр.
Она экспериментировала во время своих поисков с различными художественными выражениями. В конце концов она выбрала фигуративные представления: "Когда я работаю над скульптурой, я чувствую себя ближе к человеческому телу и чувствую, что я могу сформулировать свой образ, своё представление линий, своё впечатление." сказала Малгожата в интервью.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Фильм о единственном музее архитектуры в мире | Елизавета Лихачева | Музей архитектуры имени Щусева
https://youtu.be/OalmTdsJdcI
Елизавета Лихачева, скандально известный директор музея архитектуры им.Щусева, которая стала главным героем нашего фильма об истории единственного в своем роде музея в мире.
К 100-летию главного творческого института страны была подготовлена выставка об истории ВХУТЕМАСа, включающая в себя огромное количество артефактов, созданных в его стенах: от живописи и скульптуры до графического дизайна и мебели.
🏛 @exponat | Культурные каналы
https://youtu.be/OalmTdsJdcI
Елизавета Лихачева, скандально известный директор музея архитектуры им.Щусева, которая стала главным героем нашего фильма об истории единственного в своем роде музея в мире.
К 100-летию главного творческого института страны была подготовлена выставка об истории ВХУТЕМАСа, включающая в себя огромное количество артефактов, созданных в его стенах: от живописи и скульптуры до графического дизайна и мебели.
🏛 @exponat | Культурные каналы
YouTube
Фильм о единственном музее архитектуры в мире | Елизавета Лихачева | Музей архитектуры имени Щусева
Она не собиралась возглавлять единственный музей архитектуры в Москве.
Прошла через скандал вокруг её назначения на эту должность.
Не уволила ни единого сотрудника, подписавшего петицию против неё.
В разы увеличила годовой поток посетителей музея и привлекла…
Прошла через скандал вокруг её назначения на эту должность.
Не уволила ни единого сотрудника, подписавшего петицию против неё.
В разы увеличила годовой поток посетителей музея и привлекла…
🫖 Современное искусство для «чайников»
1. Если видишь цветные загогулины и пятна, как будто художник с разбегу и от души ляпал краской, то это абстрактный экспрессионизм.
Джексон Поллок, «Конвергенция». Это очень дорогая картина, продана за 140 млн долл. Обычно вместо названия у абстрактных картин номер или первые пришедшие в голову слова, например «Автомобильный сок № 689».
2. Если это унитаз, кирпич, экскаватор, мусор и другие скучные вещи, но их поставили под стекло и дали заумное объяснение, то это концептуализм.
Дэмьен Херст, «За любовь Господа» (платиновый череп с бриллиантами, показывает триумф религии золотого тельца). Йозеф Бойс, «Стул с жиром» (а это попытка «слиться с природой на мистически-шаманском уровне»)
3. Тот же унитаз, но без всяких объяснения — реди-мейд.
Художник просто взял унитаз и поставил на постамент, а все умно кивают головой: Да-да, мол, понимаем. И мы понимаем, а че тут не понять.
Марсель Дюшан купил писсуар в магазине (по другой версии, нашел на мусорке) и выставил под названием «Фонтан» и под псевдонимом «R. Mutt» (дурак). Между прочим, он был продан за 1 млн долларов с хвостиком.
4. Если увиденное на картине похоже на дурной сон, то это, скорее всего сюрреализм. А вообще, говорим «сюрреализм» — видим Дали. Говорим «Дали» — видим сюрреализм.
5. Когда кажется, что художник нагло схалтурил, выдав фотку за картину, это гиперреализм. А если все мокрые или голые, так вообще не сомневайтесь.
6. Кто-то взял картинку из глянцевого журнала и неумело раскрасил в Пейнте, а когда чуть-чуть осмелел, перерисовал комикс? И все ядовитыми цветами? Ну, это точно поп-арт.
7. Если вы задаёте себе вопрос: это какое-то колдовство или я просто пьян, лопни мои глаза? Будьте уверены, что это оп-арт (ещё вариант, что вы все-таки махнули перед встречей с искусством).
8. Если что-то вам подсказывает, что у художника в детстве было пять по черчению, будьте уверены — перед вами картина в стиле конструктивизма.
Джозес Альберс, Эль Лисицкий
9. Если художник играет на рояле вниз головой, танцует в костюме торта, обматывает себя питоном и лежит в центре горящей звезды — в общем занимается привычными для себя делами, но на глазах у всех, это называется перфоманс.
10. Хэппенинг — почти то же самое, что и перфоманс, только с участием зрителей. А еще у него нет сценария и никто не знает, куда это веселье заведет.
11. Вы входите в зал, где стоят стулья с гвоздями, а на них сидят манекены со страданием на лице — не пугайтесь, это инсталляция. Короче говоря, это такое произведение искусства, в которое можно войти и все там потрогать.
🏛 @exponat | Культурные каналы
1. Если видишь цветные загогулины и пятна, как будто художник с разбегу и от души ляпал краской, то это абстрактный экспрессионизм.
Джексон Поллок, «Конвергенция». Это очень дорогая картина, продана за 140 млн долл. Обычно вместо названия у абстрактных картин номер или первые пришедшие в голову слова, например «Автомобильный сок № 689».
2. Если это унитаз, кирпич, экскаватор, мусор и другие скучные вещи, но их поставили под стекло и дали заумное объяснение, то это концептуализм.
Дэмьен Херст, «За любовь Господа» (платиновый череп с бриллиантами, показывает триумф религии золотого тельца). Йозеф Бойс, «Стул с жиром» (а это попытка «слиться с природой на мистически-шаманском уровне»)
3. Тот же унитаз, но без всяких объяснения — реди-мейд.
Художник просто взял унитаз и поставил на постамент, а все умно кивают головой: Да-да, мол, понимаем. И мы понимаем, а че тут не понять.
Марсель Дюшан купил писсуар в магазине (по другой версии, нашел на мусорке) и выставил под названием «Фонтан» и под псевдонимом «R. Mutt» (дурак). Между прочим, он был продан за 1 млн долларов с хвостиком.
4. Если увиденное на картине похоже на дурной сон, то это, скорее всего сюрреализм. А вообще, говорим «сюрреализм» — видим Дали. Говорим «Дали» — видим сюрреализм.
5. Когда кажется, что художник нагло схалтурил, выдав фотку за картину, это гиперреализм. А если все мокрые или голые, так вообще не сомневайтесь.
6. Кто-то взял картинку из глянцевого журнала и неумело раскрасил в Пейнте, а когда чуть-чуть осмелел, перерисовал комикс? И все ядовитыми цветами? Ну, это точно поп-арт.
7. Если вы задаёте себе вопрос: это какое-то колдовство или я просто пьян, лопни мои глаза? Будьте уверены, что это оп-арт (ещё вариант, что вы все-таки махнули перед встречей с искусством).
8. Если что-то вам подсказывает, что у художника в детстве было пять по черчению, будьте уверены — перед вами картина в стиле конструктивизма.
Джозес Альберс, Эль Лисицкий
9. Если художник играет на рояле вниз головой, танцует в костюме торта, обматывает себя питоном и лежит в центре горящей звезды — в общем занимается привычными для себя делами, но на глазах у всех, это называется перфоманс.
10. Хэппенинг — почти то же самое, что и перфоманс, только с участием зрителей. А еще у него нет сценария и никто не знает, куда это веселье заведет.
11. Вы входите в зал, где стоят стулья с гвоздями, а на них сидят манекены со страданием на лице — не пугайтесь, это инсталляция. Короче говоря, это такое произведение искусства, в которое можно войти и все там потрогать.
🏛 @exponat | Культурные каналы