«Фонтан» Марселя Дюшана
Это один из самых скандальных и влиятельных реди-мейдов в истории искусства. Реди-мейд - это предмет обихода, который художник объявляет произведением искусства.
«Фонтан» - это фарфоровый писсуар с подписью «R.Mutt» (Р. Дурак), который Дюшан представил на выставке Общества независимых художников в 1917 году. Он был отклонён комитетом, который не считал его искусством. Дюшан хотел бросить вызов традиционным концепциям мастерства и эстетики в искусстве, а также показать, что любой предмет может стать искусством, если художник так решит.
Оригинал «Фонтана» был утерян, но в разных музеях есть его копии.
На последней картинке сам Дюшан рядом со своим фонтаном.
@exponat
Это один из самых скандальных и влиятельных реди-мейдов в истории искусства. Реди-мейд - это предмет обихода, который художник объявляет произведением искусства.
«Фонтан» - это фарфоровый писсуар с подписью «R.Mutt» (Р. Дурак), который Дюшан представил на выставке Общества независимых художников в 1917 году. Он был отклонён комитетом, который не считал его искусством. Дюшан хотел бросить вызов традиционным концепциям мастерства и эстетики в искусстве, а также показать, что любой предмет может стать искусством, если художник так решит.
Оригинал «Фонтана» был утерян, но в разных музеях есть его копии.
На последней картинке сам Дюшан рядом со своим фонтаном.
@exponat
"Уникальные формы непрерывности в пространстве" - это скульптура, которую создал итальянский художник Футурист Умберто Боччони в 1913 году. На скульптуре изображена человеческая фигура в движении, она буквально летит вперед. Фигура выглядит очень динамичной, и одежда ее словно развевается на ветру.
Скульптура выполнена из бронзы и высотой около 1 метра. "Уникальные формы непрерывности в пространстве" является одним из самых известных произведений итальянского Футуризма, потому что отображает его основные идеи - скорость, энергия, движение и динамизм.
Скульптура считается одним из наиболее значимых произведений скульптуры 20-го века и находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
@exponat
Скульптура выполнена из бронзы и высотой около 1 метра. "Уникальные формы непрерывности в пространстве" является одним из самых известных произведений итальянского Футуризма, потому что отображает его основные идеи - скорость, энергия, движение и динамизм.
Скульптура считается одним из наиболее значимых произведений скульптуры 20-го века и находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
@exponat
Статуя Шивы — это изображение одного из главных богов индуизма, который входит в божественную триаду тримурти вместе с Брахмой и Вишну. Она символизирует разрушительное и созидательное начало вселенной, а также космическое сознание и статичное мужское начало.
В Индии есть много статуй Шивы. Одна из самых известных находится в Мурудешваре (Индия) — это 37-метровая статуя четырехрукого Шивы, сидящего на шкуре тигра и украшенного змеями. Она является частью храмового комплекса, который также включает самый большой гопурам (надвратная храмовая башня) в мире и многочисленные скульптуры других индийских божеств и героев. Статуя Шивы в Мурудешваре была построена в 2002 году и привлекает множество туристов и паломников.
Самая высокая статуя Шивы в мире была построена в 2020 году в Натхдваре (Раджастан). Её официальное название — Статуя веры, а высота — целых 107 метров. Она украшает собой целый комплекс с фудкортами, обзорными площадками, террасными садами.
На фото одна из самых известных в Мурудешваре
@exponat
В Индии есть много статуй Шивы. Одна из самых известных находится в Мурудешваре (Индия) — это 37-метровая статуя четырехрукого Шивы, сидящего на шкуре тигра и украшенного змеями. Она является частью храмового комплекса, который также включает самый большой гопурам (надвратная храмовая башня) в мире и многочисленные скульптуры других индийских божеств и героев. Статуя Шивы в Мурудешваре была построена в 2002 году и привлекает множество туристов и паломников.
Самая высокая статуя Шивы в мире была построена в 2020 году в Натхдваре (Раджастан). Её официальное название — Статуя веры, а высота — целых 107 метров. Она украшает собой целый комплекс с фудкортами, обзорными площадками, террасными садами.
На фото одна из самых известных в Мурудешваре
@exponat
Николай Евгеньевич Ватагин - известный российский скульптор и художник, родившийся в Москве в 1959 году. Он продолжил творческую династию своих предков: его прабабка Антонина Леонардовна Ржевская была художником, дедушка Василий Алексеевич Ватагин - скульптором и графиком, а мама Ирина Васильевна Ватагина - иконописцем.
Ватагин работает в разных жанрах: портрет, пейзаж, живопись, книжная иллюстрация. Особенно известны его деревянные скульптуры с изображением русских писателей, которые отличаются примитивизацией формы, гротеском и юмором. Он также создал скульптурные композиции к сказкам Льюиса Кэрролла.
Ватагин признается, что его творчество подвержено влиянию разных художников: Попкова, Сезанна, Крымова, Малевича, Отто Дикса, а также архаики, антики и иконописи. Он любит изображать женщин обнажёнными, считая их прекрасными. В одном из интервью он сказал: «Женщина так хороша, что жалко одевать».
@exponat
Ватагин работает в разных жанрах: портрет, пейзаж, живопись, книжная иллюстрация. Особенно известны его деревянные скульптуры с изображением русских писателей, которые отличаются примитивизацией формы, гротеском и юмором. Он также создал скульптурные композиции к сказкам Льюиса Кэрролла.
Ватагин признается, что его творчество подвержено влиянию разных художников: Попкова, Сезанна, Крымова, Малевича, Отто Дикса, а также архаики, антики и иконописи. Он любит изображать женщин обнажёнными, считая их прекрасными. В одном из интервью он сказал: «Женщина так хороша, что жалко одевать».
@exponat