Как из нескольких частей скульптуры сделать целое
В Милане, в Фонде Прада, показали воссозданную копию 13-метрового мраморного изображения императора Константина IV в.
От него сохранилось всего 20 кусков, которые находятся в римских Капитолийских музеях. Голова, правая рука, правое колено, правая голень, правая ступня, левая нога и левое запястье, обнаруженные в XV в., были отсканированы и послужили основой для детальной модели в натуральную величину восстановленной скульптуры.
И вот результат – готовая копия произведения древнего художника, которое демонстрирует его мастерство и величие империи.
Захватывает дух?
@exponat
В Милане, в Фонде Прада, показали воссозданную копию 13-метрового мраморного изображения императора Константина IV в.
От него сохранилось всего 20 кусков, которые находятся в римских Капитолийских музеях. Голова, правая рука, правое колено, правая голень, правая ступня, левая нога и левое запястье, обнаруженные в XV в., были отсканированы и послужили основой для детальной модели в натуральную величину восстановленной скульптуры.
И вот результат – готовая копия произведения древнего художника, которое демонстрирует его мастерство и величие империи.
Захватывает дух?
@exponat
Количество скульптур Собаки из воздушных шаров Кунса синего цвета, уменьшилось с 799 до 798, что есть хорошей новостью для коллекционеров. Люди обсуждают произошедшее.
Собака из воздушных шаров была сделана из голубого фарфора и стоила всего 42 тысячи долларов. На ярмарке современного искусства Art Wynwood в Майами тетенька-коллекционер "случайно" разбила собачку.
Несмотря на то, что все было застраховано, до сих пор не ясно, было это перформансом или просто неосторожностью. Кунс уверен, что женщина просто не удержалась и потрогала скульптуру из любопытства.
Хотя женщина была идентифицирована как коллекционер, многие считают, что осколки стоят денег, и владелец готов их продать. Это может быть просто банальной коммерцией, а не неуклюжим действием женщины или перформансом.
Некоторые люди винят Бэнкси и его наполовину уничтоженный оригинал "Девочка с шаром", который теперь стоит гораздо дороже. Но Бэнкси - талантливый художник, а что насчет Кунса?
@exponat
Собака из воздушных шаров была сделана из голубого фарфора и стоила всего 42 тысячи долларов. На ярмарке современного искусства Art Wynwood в Майами тетенька-коллекционер "случайно" разбила собачку.
Несмотря на то, что все было застраховано, до сих пор не ясно, было это перформансом или просто неосторожностью. Кунс уверен, что женщина просто не удержалась и потрогала скульптуру из любопытства.
Хотя женщина была идентифицирована как коллекционер, многие считают, что осколки стоят денег, и владелец готов их продать. Это может быть просто банальной коммерцией, а не неуклюжим действием женщины или перформансом.
Некоторые люди винят Бэнкси и его наполовину уничтоженный оригинал "Девочка с шаром", который теперь стоит гораздо дороже. Но Бэнкси - талантливый художник, а что насчет Кунса?
@exponat
Рафаэль
Год выпуска: 2017
Страна: Италия
Жанр: документальный
Продолжительность: 01:24:13
Перевод: Студийный, кинокомпания "Нева-фильм"
Режиссёр: Лука Виотто / Luca Viotto
Фильм «Рафаэль» — первое в истории кино переложение для большого экрана биографии великого итальянского художника Рафаэля Санти (1483-1520).
Зрители отправятся в захватывающее путешествие, которое начнется в Урбино (местечке, где родился Рафаэль), сделает остановку во Флоренции и завершится в Риме и Ватикане, представляющих собой расцвет блестящей художественной карьеры итальянского художника.
В конце фильма, на фоне титров, показаны и подписаны все произведения, представленные в фильме.
У нас в закрытом канале фильм уже есть, пожалуйста, присоединяйтесь сейчас, потому что ссылку придётся удалить через день: https://tttttt.me/+CI4Nor36i3xkZmIy
Кроме этого, на канале фильмы о:
Питере Брейгеле
Как появились "Мифы Древней Греции"
Ад Ботичелли
Микеланджело
и несколько других.
А ожидается намного больше.
Год выпуска: 2017
Страна: Италия
Жанр: документальный
Продолжительность: 01:24:13
Перевод: Студийный, кинокомпания "Нева-фильм"
Режиссёр: Лука Виотто / Luca Viotto
Фильм «Рафаэль» — первое в истории кино переложение для большого экрана биографии великого итальянского художника Рафаэля Санти (1483-1520).
Зрители отправятся в захватывающее путешествие, которое начнется в Урбино (местечке, где родился Рафаэль), сделает остановку во Флоренции и завершится в Риме и Ватикане, представляющих собой расцвет блестящей художественной карьеры итальянского художника.
В конце фильма, на фоне титров, показаны и подписаны все произведения, представленные в фильме.
У нас в закрытом канале фильм уже есть, пожалуйста, присоединяйтесь сейчас, потому что ссылку придётся удалить через день: https://tttttt.me/+CI4Nor36i3xkZmIy
Кроме этого, на канале фильмы о:
Питере Брейгеле
Как появились "Мифы Древней Греции"
Ад Ботичелли
Микеланджело
и несколько других.
А ожидается намного больше.
🤔 Список самых важных мировых событий и выставок:
👍 В западной Европе одним из самых ожидаемых событий 2022 года является серия выставок, посвященных Иву Сен-Лорану, которые пройдут в разных музеях Парижа, таких как Музей современного искусства, Центр Помпиду, Музей Орсе, Музей Пикассо, Музей Ива Сен-Лорана и Лувр.
🤟 В Америке одним из самых важных событий 2022 года является выставка “Ван Гог и Америка”, которая пройдёт в Музее изобразительных искусств Хьюстона с 13 февраля по 15 мая. Это будет первая выставка, которая исследует влияние Ван Гога на американских художников 20-го века, таких как Джексон Поллок, Энди Уорхол, Марк Ротко и других.
👏 В Африке одним из самых интересных событий 2022 года является выставка “Африканская современность: искусство и архитектура Африки”, которая проходит в Музее современного искусства в Кейптауне с 26 февраля по 29 мая. Это будет первая выставка, которая представит обзор современного искусства и архитектуры Африки, отражающего разнообразие и динамику континента.
👋 В Австралии одним из самых значимых событий 2022 года является выставка “НГВ Триеннале”, которая проходит в Национальной галерее Виктории в Мельбурне с 9 декабря 2021 года по 17 апреля 2022 года. Это вторая выставка в серии, которая представит работы более 100 современных художников, дизайнеров и архитекторов из разных стран, включая Австралию, исследующих темы экологии, социальной справедливости, технологии и культурного наследия.
💪 "Художники и модернити" - выставка в Музее Метрополитен в Нью-Йорке, США, которая будет представлена весной 2023 года. Она будет посвящена множеству художников, работающих в период модернизма.
👏 "Большой пиксель" - выставка в Национальной галерее Австралии в Канберре, которая будет представлена в 2023 году. Она будет посвящена искусству новых медиа, включая видео, интерактивные инсталляции и виртуальную реальность.
👍 "Рожденный снова: древнее искусство в современном мире" - выставка в Галерее Тейт в Лондоне, Великобритания, которая будет представлена в 2023 году. Она будет посвящена тому, как древние традиции искусства влияют на современное искусство.
Интересно, а куда бы поехали вы?
@exponat
👍 В западной Европе одним из самых ожидаемых событий 2022 года является серия выставок, посвященных Иву Сен-Лорану, которые пройдут в разных музеях Парижа, таких как Музей современного искусства, Центр Помпиду, Музей Орсе, Музей Пикассо, Музей Ива Сен-Лорана и Лувр.
🤟 В Америке одним из самых важных событий 2022 года является выставка “Ван Гог и Америка”, которая пройдёт в Музее изобразительных искусств Хьюстона с 13 февраля по 15 мая. Это будет первая выставка, которая исследует влияние Ван Гога на американских художников 20-го века, таких как Джексон Поллок, Энди Уорхол, Марк Ротко и других.
👏 В Африке одним из самых интересных событий 2022 года является выставка “Африканская современность: искусство и архитектура Африки”, которая проходит в Музее современного искусства в Кейптауне с 26 февраля по 29 мая. Это будет первая выставка, которая представит обзор современного искусства и архитектуры Африки, отражающего разнообразие и динамику континента.
👋 В Австралии одним из самых значимых событий 2022 года является выставка “НГВ Триеннале”, которая проходит в Национальной галерее Виктории в Мельбурне с 9 декабря 2021 года по 17 апреля 2022 года. Это вторая выставка в серии, которая представит работы более 100 современных художников, дизайнеров и архитекторов из разных стран, включая Австралию, исследующих темы экологии, социальной справедливости, технологии и культурного наследия.
💪 "Художники и модернити" - выставка в Музее Метрополитен в Нью-Йорке, США, которая будет представлена весной 2023 года. Она будет посвящена множеству художников, работающих в период модернизма.
👏 "Большой пиксель" - выставка в Национальной галерее Австралии в Канберре, которая будет представлена в 2023 году. Она будет посвящена искусству новых медиа, включая видео, интерактивные инсталляции и виртуальную реальность.
👍 "Рожденный снова: древнее искусство в современном мире" - выставка в Галерее Тейт в Лондоне, Великобритания, которая будет представлена в 2023 году. Она будет посвящена тому, как древние традиции искусства влияют на современное искусство.
Интересно, а куда бы поехали вы?
@exponat
Самая дорогая картина Мунка
"Нормальность - это асфальтированная дорога: по ней удобно идти, но цветы на ней не растут", — Винсент Ван Гог.
Ну что же, в чем-то он прав.
Вот Эдвард Мунк.
Он действительно болел маниакально-депрессивным психозом, и в один из тяжёлых приступов нарисовал полотно. А потом он не мог вспомнить того момента, когда родилась картина. Но она такой силы вещь, что и по сей день, в наш просвещённый 21 век порождает страхи и легенды.
«Крик» был продали на аукционе за $120 миллионов 3 мая 2012 года и сегодня это самая дорогая картина этого художника.
Говорят, что Мунк, жизненный путь которого – чреда трагедий, вложил в неё столько горя, что картина вобрала в себя негативную энергетику и мстит обидчикам.
Один из сотрудников музея Мунка как-то случайно уронил картину, после чего начал страдать от страшных головных болей, которые привели этого человека к самоубийству.
Ещё один сотрудник музея, не сумевший удержать картину, буквально через несколько дней попал в страшную автомобильную аварию.
А посетитель музея, позволивший себе прикоснуться к картине, через какое-то время сгорел в пожаре заживо.
Надеюсь, вы понимаете, что это просто совпадения. Наверное...
@exponat
"Нормальность - это асфальтированная дорога: по ней удобно идти, но цветы на ней не растут", — Винсент Ван Гог.
Ну что же, в чем-то он прав.
Вот Эдвард Мунк.
Он действительно болел маниакально-депрессивным психозом, и в один из тяжёлых приступов нарисовал полотно. А потом он не мог вспомнить того момента, когда родилась картина. Но она такой силы вещь, что и по сей день, в наш просвещённый 21 век порождает страхи и легенды.
«Крик» был продали на аукционе за $120 миллионов 3 мая 2012 года и сегодня это самая дорогая картина этого художника.
Говорят, что Мунк, жизненный путь которого – чреда трагедий, вложил в неё столько горя, что картина вобрала в себя негативную энергетику и мстит обидчикам.
Один из сотрудников музея Мунка как-то случайно уронил картину, после чего начал страдать от страшных головных болей, которые привели этого человека к самоубийству.
Ещё один сотрудник музея, не сумевший удержать картину, буквально через несколько дней попал в страшную автомобильную аварию.
А посетитель музея, позволивший себе прикоснуться к картине, через какое-то время сгорел в пожаре заживо.
Надеюсь, вы понимаете, что это просто совпадения. Наверное...
@exponat
Турция подла иск на Christie's из-за Звездочета, который, как считается, был создан в Турции, но находится в США.
Однако, просьба Турции была отклонена судьёй из Нью-Йорка, который заявил, что Турция слишком долго не занималась вопросом возвращения Звездочёта.
Звездочет был создан около 6000 лет назад на территории современной провинции Маниса и имеет культовое значение.
Он был продан арт-дилером Дж. Дж. Клейманом в 1961 году, и турки утверждают, что Звездочёт был украден и вывезен незаконно. Хотя Звездочёта покупатель, который приобрёл его на аукционе Christie's, пока так и не увидел, Турция ещё не смогла вернуть его "домой".
@exponat
Однако, просьба Турции была отклонена судьёй из Нью-Йорка, который заявил, что Турция слишком долго не занималась вопросом возвращения Звездочёта.
Звездочет был создан около 6000 лет назад на территории современной провинции Маниса и имеет культовое значение.
Он был продан арт-дилером Дж. Дж. Клейманом в 1961 году, и турки утверждают, что Звездочёт был украден и вывезен незаконно. Хотя Звездочёта покупатель, который приобрёл его на аукционе Christie's, пока так и не увидел, Турция ещё не смогла вернуть его "домой".
@exponat
Сегодня хочу поделиться впечатлением от одной из самых необычных и впечатляющих скульптур. Это “Расширение” (Expansion) американской художницы и скульптора Пейдж Брэдли (Paige Bradley).
Скульптура представляет собой обнаженную красивую женщину, тело которой расколото на куски и излучает свет. Она сидит в позе лотоса и кажется, что она медитирует или взлетает над землей. Скульптура установлена на улице в Нью-Йорке и привлекает взгляды прохожих своей необычностью и красотой.
Пейдж Брэдли родилась в 1974 году в Калифорнии и с детства проявляла интерес к искусству. Училась в Пенсильванской Академии изящных искусств и Университете Пеппердайн. Она работает в разных жанрах и стилях, но особенно известна своими реалистичными изображениями человеческого тела. Стремится передать эмоции, духовность и жизненную энергию своих персонажей.
Идея скульптуры “Расширение” пришла к ней, когда она переехала в Нью-Йорк и столкнулась с неприятием со стороны современного мира искусства к традиционной фигуративной скульптуре. Она решила разбить гипсовую модель на части и соединить их стальными проводами, создавая эффект раскола и свечения. Затем она отлила скульптуру из бронзы и установила её на улице.
Скульптура символизирует человеческую душу, которая ищет свободу и просветление. Она показывает, что каждый из нас имеет свет внутри, который может пробиться сквозь все ограничения и условности. Она призывает нас не бояться быть собой, не стесняться своих чувств и желаний, не подчиняться стереотипам и шаблонам. Она говорит о том, что мы можем расширить свои горизонты, если по-настоящему захотим этого.
Это произведение искусства, которое заставляет задуматься о смысле жизни, о ценности человеческого достоинства, о возможности творить и изменять мир к лучшему.
Я прикрепляю несколько фотографий скульптуры в разное время суток и при разном освещении. Они показывают, как скульптура меняет свой вид и настроение в зависимости от окружающей атмосферы.
@exponat
Скульптура представляет собой обнаженную красивую женщину, тело которой расколото на куски и излучает свет. Она сидит в позе лотоса и кажется, что она медитирует или взлетает над землей. Скульптура установлена на улице в Нью-Йорке и привлекает взгляды прохожих своей необычностью и красотой.
Пейдж Брэдли родилась в 1974 году в Калифорнии и с детства проявляла интерес к искусству. Училась в Пенсильванской Академии изящных искусств и Университете Пеппердайн. Она работает в разных жанрах и стилях, но особенно известна своими реалистичными изображениями человеческого тела. Стремится передать эмоции, духовность и жизненную энергию своих персонажей.
Идея скульптуры “Расширение” пришла к ней, когда она переехала в Нью-Йорк и столкнулась с неприятием со стороны современного мира искусства к традиционной фигуративной скульптуре. Она решила разбить гипсовую модель на части и соединить их стальными проводами, создавая эффект раскола и свечения. Затем она отлила скульптуру из бронзы и установила её на улице.
Скульптура символизирует человеческую душу, которая ищет свободу и просветление. Она показывает, что каждый из нас имеет свет внутри, который может пробиться сквозь все ограничения и условности. Она призывает нас не бояться быть собой, не стесняться своих чувств и желаний, не подчиняться стереотипам и шаблонам. Она говорит о том, что мы можем расширить свои горизонты, если по-настоящему захотим этого.
Это произведение искусства, которое заставляет задуматься о смысле жизни, о ценности человеческого достоинства, о возможности творить и изменять мир к лучшему.
Я прикрепляю несколько фотографий скульптуры в разное время суток и при разном освещении. Они показывают, как скульптура меняет свой вид и настроение в зависимости от окружающей атмосферы.
@exponat