Франц Ксавьер Бергман (1861-1936) – владелец литейного завода. Унаследовал в Вене не большой бронзовый завод у своего отца и в 1900 году открыл новый цех по производству бронзовых статуэток, в том числе и эротического откровенного характера, покрытых «Бронзой холодного цвета» и украшенными несколькими слоями пылевой краски, рецептура смешивания которых, к сожалению, была потеряна.

Франц Ксавьер Бергман не был профессиональным скульптором, а все работы для производства делали многочисленные анонимные скульпторы.

Очень популярны в 19 столетии были маленькие скульптуры с сюрпризами, называемые «кунштюк», такие как «Саркофаг» (последняя фото), скрытые обнажённые тела под плащом и даже фигурки медведей, открывающимися потайной кнопкой.

Фигурки молодых женщин в чувственных позах были скрыты отдельным покрытием, которое раскрывалось и давало увидеть все самое сокровенное при нажатии маленького рычажка.

@exponat

Заколдованные нити

VistulArt - Дагмара и Дариуш, работающие вместе, художники-авангардисты-самоучки из Варшавы.
Они делают нестандартные работы, «расписанные» только швейными нитками.

Каждая из работ состоит всего из трех фиксированных компонентов: фанерной доски, нескольких сотен гвоздей, размещенных по ее краям, и километров перекрещивающихся нитей разных цветов, типов и толщины, натянутых между ними. Там не используется никакие техники рисования, только и исключительно нить отвечает за создание всей картины.

@exponat

Часы каминные «Фортуна»
Пьер-Филипп Томир
Первая четверть XIX века
Алупкинский дворцово-парковый музей-заповедник

Фортуна — античная богиня удачи, случая и непостоянства, одаривающая своих избранников наугад. В искусстве, как правило, Фортуна изображается обнаженной и крылатой, иногда с завязанными глазами. Часто она представлена стоящей на шаре или упирающей в него свой главный атрибут — колесо. Фигура богини в работе Томира расположена сидящей на корабельном руле. Мореплаватели всегда опасались коварства этой богини. Изображение корабельного руля — это намек на непостоянство ветра.

Ваза с крышкой и золотыми ручками
1998–2002
фарфор, роспись подглазурная
Дальневосточный художественный музей

Фарфор возник, когда были раскрыты уникальные свойства найденной в горах Гаолинь белой глины, получившей название по месту ее нахождения — каолин.
Изучение возможностей каолина, превращение его в фарфор длилось около двух веков, но уже к XVII веку Китай стал единственным обладателем секрета «хрупкого искусства».
Эта небольшая ваза для чайной церемонии имеет, несомненно, отсылку к прошлому — и в росписи с использованием розовой гаммы, и в использовании «стиснутых красок», и в обыгрывании «цветочной» формы самого сосуда.

Бабочки и хризантемы
XIX век
металл, черный лак, эмали; перегородчатая эмаль
Самарский областной художественный музей

В искусстве Японии изображения насекомых играют важную роль: их можно увидеть в традиционной скульптуре, гравюре и прикладном искусстве. Бабочку в доме считали хорошей приметой. Согласно древнему верованию умершие принимают форму бабочки, чтобы отправиться в загробный мир и в вечную жизнь. Таким образом они возвещают о том, что навсегда покинули тело. Поэтому с любой бабочкой, которая влетает в дом, следует обращаться доброжелательно. Бабочка также символизирует молодых девушек, красоту и расцвет.

@exponat