Па́мятник Минину и Пожа́рскому
Скульптурная группа из латуни и меди, созданная Иваном Мартосом; расположена перед Собором Василия Блаженного на Красной площади.
С предложением начать сбор средств на постройку памятника выступили в 1803 году члены Вольного общества любителей словесности, наук и художеств. Первоначально памятник предполагалось установить в Нижнем Новгороде — городе, где было собрано ополчение.
В 1808 году жители Нижнего Новгорода обратились за Высочайшим соизволением пригласить прочих соотечественников к участию в создании памятника. Предложение было одобрено Императором. который всячески поддерживал идею возведения памятника.
В ноябре 1808 года скульптор Иван Мартос победил в конкурсе на лучший проект памятника, был издан императорский указ о подписке на сбор средств по всей России. Имена подписчиков были напечатаны и обнародованы.
В связи c учётом важности памятника для русской истории было решено установить его в Москве, а в Нижнем Новгороде установить мраморный обелиск в честь Минина и князя Пожарского. Интерес к созданию памятника был и так велик, но после Отечественной войны он ещё более возрос. Граждане России видели в этой скульптуре символ победы.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
Скульптурная группа из латуни и меди, созданная Иваном Мартосом; расположена перед Собором Василия Блаженного на Красной площади.
С предложением начать сбор средств на постройку памятника выступили в 1803 году члены Вольного общества любителей словесности, наук и художеств. Первоначально памятник предполагалось установить в Нижнем Новгороде — городе, где было собрано ополчение.
В 1808 году жители Нижнего Новгорода обратились за Высочайшим соизволением пригласить прочих соотечественников к участию в создании памятника. Предложение было одобрено Императором. который всячески поддерживал идею возведения памятника.
В ноябре 1808 года скульптор Иван Мартос победил в конкурсе на лучший проект памятника, был издан императорский указ о подписке на сбор средств по всей России. Имена подписчиков были напечатаны и обнародованы.
В связи c учётом важности памятника для русской истории было решено установить его в Москве, а в Нижнем Новгороде установить мраморный обелиск в честь Минина и князя Пожарского. Интерес к созданию памятника был и так велик, но после Отечественной войны он ещё более возрос. Граждане России видели в этой скульптуре символ победы.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
❤10
Розыгрыш 4-х билетов на моноспектакль-лекцию «Мане» ✨
26 марта, 16 апреля в Москве отправляемся слушать про жизнь великого художника Эдуарда Мане. Не в монотонном разборе техник живописи, а в формате стендапа и живого повествования, которое даст повод посмеяться, погрустить и почувствовать историю на кончиках пальцев.
«Мане» включает жанры:
— стендап-комедия
— спектакль
— лекция
Рассказывает: Илья Шпак
Режиссер: Валерий Корчанов
🗓️ 26.03 и 16.04 (продолжительность 90 минут)
🎟️ Билеты и подробная информация здесь
📍 Брюсов Холл, Вознесенский пер. 14
➡️ Принять участие в розыгрыше билетов ⬅️
26 марта, 16 апреля в Москве отправляемся слушать про жизнь великого художника Эдуарда Мане. Не в монотонном разборе техник живописи, а в формате стендапа и живого повествования, которое даст повод посмеяться, погрустить и почувствовать историю на кончиках пальцев.
Эдуарда Мане (не путать с Клодом Моне 😮💨) называли отцом импрессионизма, скандально известным художником. Над его картинами смеялись, а официальный Парижский салон не признавал в нём художника. Но он имел смелость быть собой, писать так как считал нужным. Это история о творческом пути, терниях, звёздах и вдохновении.
«Мане» включает жанры:
— стендап-комедия
— спектакль
— лекция
Рассказывает: Илья Шпак
Режиссер: Валерий Корчанов
🗓️ 26.03 и 16.04 (продолжительность 90 минут)
🎟️ Билеты и подробная информация здесь
📍 Брюсов Холл, Вознесенский пер. 14
➡️ Принять участие в розыгрыше билетов ⬅️
❤2
Мифологический демон "Меченный"
Бактрия.
Конец II – начало III тысячелетия до н.э.
Лувр. Крыло Ришелье, цокольный этаж (-1). Искусство Древнего Востока (Иран и Бактрия). Зал №9.
Древние артефакты традиционно привлекают к себе меньше внимания, чем творения великих художников и скульпторов. Рассматривать множество маленьких экспонатов, а часто и вовсе фрагментов чего-либо, считается уделом "фанатов. А уж заметить в витринах крыла Ришелье площадью 22 тысячи квадратных метров маленькую, высотой чуть меньше 12 сантиментов, статуэтку на бегу просто невозможно. Этот "железный человечек" родом из Бактрии и ему более 5-ти тысяч лет (датирован концом II – началом III тысячелетия до н.э.). Бактрия — государство, основанное греками после завоевательных походов Александра Македонского в районе Северного Афганистана в конце III – начале IV тысячелетий до нашей эры. На сегодняшний день найдено всего четыре полностью сохранившихся таких статуэтки, одну из них Лувр приобрел в 1961 году. Предполагается, что найдены они в Иране, неподалеку от города Шираз. Кого изображает скульптура, доподлинно неизвестно, ученые окрестили этот загадочный персонаж "Меченным": его лицо изуродовано длинным шрамом. По мнению исследователей, шрам символизировал какое-то ритуальное, деструктивное действие. Прикрытое короткой набедренной повязкой туловище покрыто змеиной чешуей и подчеркивает змееподобный характер персонажа. Это позволяет предполагать, что так изображали антропоморфного демона-дракона, которому поклонялись в Азии. Кто такие эти "меченные", остается только гадать, видимо они олицетворяли духов, возможно добрых, возможно злых.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
Бактрия.
Конец II – начало III тысячелетия до н.э.
Лувр. Крыло Ришелье, цокольный этаж (-1). Искусство Древнего Востока (Иран и Бактрия). Зал №9.
Древние артефакты традиционно привлекают к себе меньше внимания, чем творения великих художников и скульпторов. Рассматривать множество маленьких экспонатов, а часто и вовсе фрагментов чего-либо, считается уделом "фанатов. А уж заметить в витринах крыла Ришелье площадью 22 тысячи квадратных метров маленькую, высотой чуть меньше 12 сантиментов, статуэтку на бегу просто невозможно. Этот "железный человечек" родом из Бактрии и ему более 5-ти тысяч лет (датирован концом II – началом III тысячелетия до н.э.). Бактрия — государство, основанное греками после завоевательных походов Александра Македонского в районе Северного Афганистана в конце III – начале IV тысячелетий до нашей эры. На сегодняшний день найдено всего четыре полностью сохранившихся таких статуэтки, одну из них Лувр приобрел в 1961 году. Предполагается, что найдены они в Иране, неподалеку от города Шираз. Кого изображает скульптура, доподлинно неизвестно, ученые окрестили этот загадочный персонаж "Меченным": его лицо изуродовано длинным шрамом. По мнению исследователей, шрам символизировал какое-то ритуальное, деструктивное действие. Прикрытое короткой набедренной повязкой туловище покрыто змеиной чешуей и подчеркивает змееподобный характер персонажа. Это позволяет предполагать, что так изображали антропоморфного демона-дракона, которому поклонялись в Азии. Кто такие эти "меченные", остается только гадать, видимо они олицетворяли духов, возможно добрых, возможно злых.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
❤8
Спящий Гермафродит
Римская копия с оригинала II века н. э. (матрас добавлен Бернини в XVII веке). Лувр
Если находящуюся в том же зале Венеру Милосскую вы не пропустите точно, окружающая ее толпа туристов – хороший ориентир, то расположенного неподалеку "Спящего Гермафродита" можно запросто пропустить, если свернуть не туда. Согласно легенде, сын Гермеса и Афродиты был очень красивым юношей, и влюбленная в него нимфа Салмакида попросила богов соединить их в едином теле. Эта скульптура, считающаяся римской копией с греческого оригинала II века н. э., попала в музей в начале XIX века из коллекции семейства Боргезе. В 1807 году Наполеон попросил князя Камилло Боргезе, приходившемуся ему зятем, продать некоторые экспонаты коллекции. Отказаться от предложения императора была по понятным причинам нельзя. Мраморные матрас и подушка, на которых возлежит Гермафродит, были добавлены в 1620 году Джованни Лоренцо Бернини, скульптором эпохи барокко, чьим покровителем был кардинал Боргезе. Впрочем, эта деталь подчеркивает скорее анекдотичную сторону композиции, что вряд ли входило в задумку греческого автора. Со скульптурой связано и поверье, о котором иногда рассказывают экскурсоводы музея: якобы, мужчины, прикоснувшиеся к спящему, тем самым увеличивают свою мужскую силу.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
Римская копия с оригинала II века н. э. (матрас добавлен Бернини в XVII веке). Лувр
Если находящуюся в том же зале Венеру Милосскую вы не пропустите точно, окружающая ее толпа туристов – хороший ориентир, то расположенного неподалеку "Спящего Гермафродита" можно запросто пропустить, если свернуть не туда. Согласно легенде, сын Гермеса и Афродиты был очень красивым юношей, и влюбленная в него нимфа Салмакида попросила богов соединить их в едином теле. Эта скульптура, считающаяся римской копией с греческого оригинала II века н. э., попала в музей в начале XIX века из коллекции семейства Боргезе. В 1807 году Наполеон попросил князя Камилло Боргезе, приходившемуся ему зятем, продать некоторые экспонаты коллекции. Отказаться от предложения императора была по понятным причинам нельзя. Мраморные матрас и подушка, на которых возлежит Гермафродит, были добавлены в 1620 году Джованни Лоренцо Бернини, скульптором эпохи барокко, чьим покровителем был кардинал Боргезе. Впрочем, эта деталь подчеркивает скорее анекдотичную сторону композиции, что вряд ли входило в задумку греческого автора. Со скульптурой связано и поверье, о котором иногда рассказывают экскурсоводы музея: якобы, мужчины, прикоснувшиеся к спящему, тем самым увеличивают свою мужскую силу.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
❤15
Питер де Хох, голландский художник XVII века, известен своими жанровыми сценами, изображающими повседневную жизнь Голландии. Одна из его работ, созданная около 1658 года, известна под названием «Пьяница. Молодая женщина пьет с солдатами».
На этой картине мы видим молодую женщину, присоединившуюся к компании солдат. Сцена наполнена светом, что придает ей ощущение теплоты и уюта. Де Хох мастерски использует свет и тень, создавая ощущение глубины и пространства. Его внимание к деталям позволяет зрителю почувствовать текстуру тканей, прохладу каменного пола и даже услышать звон бокалов.
Интересно, что в подобных сценах часто скрыт более глубокий смысл. Изображение женщин в компании солдат могло намекать на легкомысленное поведение или даже проституцию, что служило предостережением для зрителей того времени. Однако де Хох оставляет пространство для интерпретации, позволяя каждому увидеть в картине что-то свое.
В период создания этой работы де Хох жил в Дельфте, где его стиль достиг своего расцвета. Его работы этого периода отличаются тонкой цветовой гаммой и сложными перспективами, что делает их особенно ценными для ценителей искусства.
В целом, «Пьяница. Молодая женщина пьет с солдатами» является ярким примером мастерства Питера де Хоха в изображении бытовых сцен, отражающих жизнь и нравы голландского общества XVII века.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
На этой картине мы видим молодую женщину, присоединившуюся к компании солдат. Сцена наполнена светом, что придает ей ощущение теплоты и уюта. Де Хох мастерски использует свет и тень, создавая ощущение глубины и пространства. Его внимание к деталям позволяет зрителю почувствовать текстуру тканей, прохладу каменного пола и даже услышать звон бокалов.
Интересно, что в подобных сценах часто скрыт более глубокий смысл. Изображение женщин в компании солдат могло намекать на легкомысленное поведение или даже проституцию, что служило предостережением для зрителей того времени. Однако де Хох оставляет пространство для интерпретации, позволяя каждому увидеть в картине что-то свое.
В период создания этой работы де Хох жил в Дельфте, где его стиль достиг своего расцвета. Его работы этого периода отличаются тонкой цветовой гаммой и сложными перспективами, что делает их особенно ценными для ценителей искусства.
В целом, «Пьяница. Молодая женщина пьет с солдатами» является ярким примером мастерства Питера де Хоха в изображении бытовых сцен, отражающих жизнь и нравы голландского общества XVII века.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
❤12
Юпитер. Эрмитаж
Среди культовых памятников римского времени выделяется своими огромными размерами статуя верховного бога — покровителя римского государства — Юпитера, найденная в XIX веке во время раскопок древнего храма в окрестностях Рима. Статуя выполнена в 1 веке н. э.— в период усиления могущества Рима, когда возводились грандиознейшие архитектурные сооружения (Колизей, арка Тита и т. д.) и создавались многочисленные скульптурные памятники. Подобное изображение 10иитера восходит к не дошедшей до нас, но послужившей образцом для многих более поздних работ античных мастеров статуе Зевса, исполненной для храма в Олимпии великим греческим ваятелем V века до и. э. Фидием.
В соответствии с представлениями древних греков и римлян, «очеловечивавших» своих богов, скульптор изображает Юпитера в виде могущественного и прекрасного человека, восседающего на троне. Возле ног верховного бога располагается его спутник - орел. В одной руке Юпитера скипетр — знак власти над всем миром, над богами и людьми; в другой — фигурка богини победы Виктории.
Статуя была выполнена в акролитной технике (мрамор сочетался с позолоченным деревом). Плащ, сделанный первоначально из позолоченного дерева, не сохранился и при реставрации был воссоздан в тонированном гипсе. Плащ, спускающийся стройными складками с плеча, перекрывает колени и, свисая с постамента, придает композиции большую устойчивость и монолитность. Огромные размеры статуи (еще более ощутимые при сопоставлении с фигуркой Виктории, которую Юпитер держит в вытянутой руке), торжественная и величавая поза, правильные черты лица и его спокойствие, длинные ниспадающие на плечи волосы, густая борода, полуобнаженное мускулистое, могучее тело создают впечатление силы, величия, придавая образу идеализированный и монументальный характер.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
Среди культовых памятников римского времени выделяется своими огромными размерами статуя верховного бога — покровителя римского государства — Юпитера, найденная в XIX веке во время раскопок древнего храма в окрестностях Рима. Статуя выполнена в 1 веке н. э.— в период усиления могущества Рима, когда возводились грандиознейшие архитектурные сооружения (Колизей, арка Тита и т. д.) и создавались многочисленные скульптурные памятники. Подобное изображение 10иитера восходит к не дошедшей до нас, но послужившей образцом для многих более поздних работ античных мастеров статуе Зевса, исполненной для храма в Олимпии великим греческим ваятелем V века до и. э. Фидием.
В соответствии с представлениями древних греков и римлян, «очеловечивавших» своих богов, скульптор изображает Юпитера в виде могущественного и прекрасного человека, восседающего на троне. Возле ног верховного бога располагается его спутник - орел. В одной руке Юпитера скипетр — знак власти над всем миром, над богами и людьми; в другой — фигурка богини победы Виктории.
Статуя была выполнена в акролитной технике (мрамор сочетался с позолоченным деревом). Плащ, сделанный первоначально из позолоченного дерева, не сохранился и при реставрации был воссоздан в тонированном гипсе. Плащ, спускающийся стройными складками с плеча, перекрывает колени и, свисая с постамента, придает композиции большую устойчивость и монолитность. Огромные размеры статуи (еще более ощутимые при сопоставлении с фигуркой Виктории, которую Юпитер держит в вытянутой руке), торжественная и величавая поза, правильные черты лица и его спокойствие, длинные ниспадающие на плечи волосы, густая борода, полуобнаженное мускулистое, могучее тело создают впечатление силы, величия, придавая образу идеализированный и монументальный характер.
#музей
🏛 @exponat | Культурные каналы✨
❤9