ТИБЕТ. Хань Юйчэнь в Третьяковской галерее / Экскурсия по выставке
https://www.youtube.com/watch?v=uzC8qOJYHWY
00:17 Выставка китайского художника Хань Чен
• Видео начинается с приветствия от художника Хань Чен, который представляет свою выставку в Третьяковской галерее.
• Выставка включает 25 живописных работ, 23 эскиза и работы с натуры, охватывающие временной промежуток в 50 лет.
• Хань Чен рассказывает о своей жизни и о том, как он мечтал о Тибете с детства.
03:01 Влияние Тибета на творчество художника
• Хань Чен много путешествовал по Тибету, изучал его культуру и быт, и это повлияло на его творчество.
• Он создал множество произведений искусства, посвященных Тибету, его природе, быту и людям.
06:45 Впечатления от Тибета и его влияние на творчество
• Хань Чен описывает свои впечатления от первого визита в Тибет, где он столкнулся с трудностями из-за непривычной атмосферы и культуры.
• Он также отмечает, что его работы часто связаны с традициями и преемственностью поколений.
10:36 Религиозные обряды Тибета
• Видео рассказывает о флажках, которые используются в религиозных обрядах Тибета.
• Каждый флажок имеет текст с молитвой, и в определенные моменты флажки поднимаются высоко в горы.
• Это символизирует доброту и добросердечие не только к себе, но и ко всему миру.
13:19 Паломничество и религиозные обряды
• Художник обращается к теме паломничества и религиозных обрядов в своих работах.
• Он показывает, как люди совершают паломничество к святым местам, и как это требует от них физических и духовных усилий.
• Художник подчеркивает важность веры и преданности высшим силам.
16:00 Монахи и их жизнь
• Художник уделяет большое внимание жизни монахов на Тибете.
• Он описывает их путь паломничества на гору Кайлос, их преданность и упорство в служении высшим силам.
• Художник подчеркивает, что несмотря на технический прогресс, люди на Тибете остаются такими же, как и много тысячелетий назад.
🏛 @exponat | Культурные каналы
https://www.youtube.com/watch?v=uzC8qOJYHWY
00:17 Выставка китайского художника Хань Чен
• Видео начинается с приветствия от художника Хань Чен, который представляет свою выставку в Третьяковской галерее.
• Выставка включает 25 живописных работ, 23 эскиза и работы с натуры, охватывающие временной промежуток в 50 лет.
• Хань Чен рассказывает о своей жизни и о том, как он мечтал о Тибете с детства.
03:01 Влияние Тибета на творчество художника
• Хань Чен много путешествовал по Тибету, изучал его культуру и быт, и это повлияло на его творчество.
• Он создал множество произведений искусства, посвященных Тибету, его природе, быту и людям.
06:45 Впечатления от Тибета и его влияние на творчество
• Хань Чен описывает свои впечатления от первого визита в Тибет, где он столкнулся с трудностями из-за непривычной атмосферы и культуры.
• Он также отмечает, что его работы часто связаны с традициями и преемственностью поколений.
10:36 Религиозные обряды Тибета
• Видео рассказывает о флажках, которые используются в религиозных обрядах Тибета.
• Каждый флажок имеет текст с молитвой, и в определенные моменты флажки поднимаются высоко в горы.
• Это символизирует доброту и добросердечие не только к себе, но и ко всему миру.
13:19 Паломничество и религиозные обряды
• Художник обращается к теме паломничества и религиозных обрядов в своих работах.
• Он показывает, как люди совершают паломничество к святым местам, и как это требует от них физических и духовных усилий.
• Художник подчеркивает важность веры и преданности высшим силам.
16:00 Монахи и их жизнь
• Художник уделяет большое внимание жизни монахов на Тибете.
• Он описывает их путь паломничества на гору Кайлос, их преданность и упорство в служении высшим силам.
• Художник подчеркивает, что несмотря на технический прогресс, люди на Тибете остаются такими же, как и много тысячелетий назад.
🏛 @exponat | Культурные каналы
YouTube
ТИБЕТ. Хань Юйчэнь в Третьяковской галерее / Экскурсия по выставке
9 апреля 2024 — 19 мая 2024
Купить билет на выставку: https://bit.ly/3JcuUkP
Участники:
- Хань Юйчэнь - художник.
- Губанова Татьяна Поликарповна - куратор выставки «Тибет. Хань Юйчэнь в Третьяковской галерее». Заведующий отделом зарубежных выставок Государственной…
Купить билет на выставку: https://bit.ly/3JcuUkP
Участники:
- Хань Юйчэнь - художник.
- Губанова Татьяна Поликарповна - куратор выставки «Тибет. Хань Юйчэнь в Третьяковской галерее». Заведующий отделом зарубежных выставок Государственной…
Пабло Пикассо, известный как основоположник кубизма и мастер живописи, также проявил себя как выдающийся скульптор. Его увлечение скульптурой началось в начале XX века и продолжалось всю жизнь. Однако его скульптурные эксперименты долгое время оставались в тени, что придавало им особую загадочность и интригу.
В скульптуре он использовал те же принципы, что и в живописи: деформация формы, упрощение и символизм. Он работал с различными материалами, включая бронзу, железо, глину и дерево, любя экспериментировать с текстурами и поверхностями.
Лишь в 1966 году, когда Пикассо исполнилось 85 лет, его скульптуры впервые предстали перед широкой публикой на выставках в Лондоне, Париже и Нью-Йорке. На этих выставках было представлено более 200 экспонатов, и зрители смогли увидеть неизвестную ранее сторону таланта великого мастера.
Одной из наиболее известных скульптур Пикассо является «Голова женщины» (1931-1932), выполненная из бронзы. Эта работа демонстрирует его способность трансформировать реальные объекты в абстрактные формы, сохраняя при этом эмоциональную глубину и выразительность. Другой важной работой является «Коза» (1950), созданная из различных материалов, найденных на свалках и строительных площадках.
Пикассо также создавал множество маленьких скульптур и фигурок, которые часто служили моделями для его более крупных работ. Его подход к скульптуре был таким же новаторским и революционным, как и в живописи. Он раздвигал границы традиционных представлений о скульптуре, создавая работы, которые до сих пор вызывают восхищение и интерес у зрителей и исследователей.
Скульптуры Пикассо стали важной частью его наследия, подтверждающей его статус одного из величайших художников XX века. Они продолжают вдохновлять и удивлять, раскрывая новые аспекты его гения и творчества.
🏛 @exponat | Культурные каналы
В скульптуре он использовал те же принципы, что и в живописи: деформация формы, упрощение и символизм. Он работал с различными материалами, включая бронзу, железо, глину и дерево, любя экспериментировать с текстурами и поверхностями.
Лишь в 1966 году, когда Пикассо исполнилось 85 лет, его скульптуры впервые предстали перед широкой публикой на выставках в Лондоне, Париже и Нью-Йорке. На этих выставках было представлено более 200 экспонатов, и зрители смогли увидеть неизвестную ранее сторону таланта великого мастера.
Одной из наиболее известных скульптур Пикассо является «Голова женщины» (1931-1932), выполненная из бронзы. Эта работа демонстрирует его способность трансформировать реальные объекты в абстрактные формы, сохраняя при этом эмоциональную глубину и выразительность. Другой важной работой является «Коза» (1950), созданная из различных материалов, найденных на свалках и строительных площадках.
Пикассо также создавал множество маленьких скульптур и фигурок, которые часто служили моделями для его более крупных работ. Его подход к скульптуре был таким же новаторским и революционным, как и в живописи. Он раздвигал границы традиционных представлений о скульптуре, создавая работы, которые до сих пор вызывают восхищение и интерес у зрителей и исследователей.
Скульптуры Пикассо стали важной частью его наследия, подтверждающей его статус одного из величайших художников XX века. Они продолжают вдохновлять и удивлять, раскрывая новые аспекты его гения и творчества.
🏛 @exponat | Культурные каналы
НИКОЛАЙ УЛЬЯНОВ / Экскурсия по выставке
https://www.youtube.com/watch?v=-iXilh6aNNk
00:00 Выставка Николая Павловича Ульянова
• Выставка открылась в Инженерном корпусе Государственной Третьяковской галереи и продлится до 21 июля 2024 года.
• В фондах галереи находится более 400 произведений Ульянова.
01:54 Портреты и автопортреты
• В первом зале представлены портреты жены художника Анны Глаголевой и других знакомых и друзей.
• Во втором зале представлены портреты, созданные с 1900 по начало 1920-х годов.
06:32 Автопортрет с парикмахером
• В большом зале представлены наиболее значимые произведения Ульянова, включая его автопортрет с парикмахером.
• Работа над автопортретом началась в 1913 году и продолжалась до 1923 года.
08:24 Портрет Ольги Леонардовны Чеховой
• В начале лета 1904 года Ульянов создал портрет Ольги Леонардовны Чеховой в сценическом образе Раневской.
• Портрет был показан на выставках в Санкт-Петербурге, Париже и Венеции.
10:17 Произведения Николая Ульянова
• На выставке представлены произведения художника, включая картину "Александр Сергеевич Пушкин и его супруга", "Качели" и "Оркестр".
• "Качели" были созданы под влиянием итальянских футуристов и отражают идеи русского космизма.
14:57 Театральные работы Николая Ульянова
• Ульянов начал свою работу в театре в 1905 году, оформляя спектакли для Константина Станиславского и Всеволода Мейерхольда.
• Его театральные работы показывают его талант и стремление отразить характер персонажей.
17:46 Мемуары Николая Ульянова
• Ульянов оставил мемуары о своих встречах с известными людьми, включая Валентина Серова, Николая Ге, Александра Скрябина и Константина Станиславского.
🏛 @exponat | Культурные каналы
https://www.youtube.com/watch?v=-iXilh6aNNk
00:00 Выставка Николая Павловича Ульянова
• Выставка открылась в Инженерном корпусе Государственной Третьяковской галереи и продлится до 21 июля 2024 года.
• В фондах галереи находится более 400 произведений Ульянова.
01:54 Портреты и автопортреты
• В первом зале представлены портреты жены художника Анны Глаголевой и других знакомых и друзей.
• Во втором зале представлены портреты, созданные с 1900 по начало 1920-х годов.
06:32 Автопортрет с парикмахером
• В большом зале представлены наиболее значимые произведения Ульянова, включая его автопортрет с парикмахером.
• Работа над автопортретом началась в 1913 году и продолжалась до 1923 года.
08:24 Портрет Ольги Леонардовны Чеховой
• В начале лета 1904 года Ульянов создал портрет Ольги Леонардовны Чеховой в сценическом образе Раневской.
• Портрет был показан на выставках в Санкт-Петербурге, Париже и Венеции.
10:17 Произведения Николая Ульянова
• На выставке представлены произведения художника, включая картину "Александр Сергеевич Пушкин и его супруга", "Качели" и "Оркестр".
• "Качели" были созданы под влиянием итальянских футуристов и отражают идеи русского космизма.
14:57 Театральные работы Николая Ульянова
• Ульянов начал свою работу в театре в 1905 году, оформляя спектакли для Константина Станиславского и Всеволода Мейерхольда.
• Его театральные работы показывают его талант и стремление отразить характер персонажей.
17:46 Мемуары Николая Ульянова
• Ульянов оставил мемуары о своих встречах с известными людьми, включая Валентина Серова, Николая Ге, Александра Скрябина и Константина Станиславского.
🏛 @exponat | Культурные каналы
YouTube
НИКОЛАЙ УЛЬЯНОВ / Экскурсия по выставке
20 марта 2024 — 21 июля 2024
Купить билет на выставку: https://bit.ly/3TruZFM
Мусянкова Надежда Александровна – куратор выставки «Николай Ульянов. Искусство без манифеста». Старший научный сотрудник отдела живописи II половины XIX - начала XX века Государственной…
Купить билет на выставку: https://bit.ly/3TruZFM
Мусянкова Надежда Александровна – куратор выставки «Николай Ульянов. Искусство без манифеста». Старший научный сотрудник отдела живописи II половины XIX - начала XX века Государственной…
Из мусора в шедевры: когда алюминиевые банки становятся искусством ♻️ ➡️ 🎨
Знакомьтесь, Ноа Деледда (Noah Deledda) – художник, который видит красоту там, где мы видим только мусор. В его руках обычные алюминиевые банки превращаются в удивительные скульптуры, поражающие своей детализацией и изяществом.😲
Никаких сложных механизмов – только умелые руки мастера и безграничная фантазия. С помощью большого пальца Ноа создает на поверхности банок уникальные вмятины и складки, формируя сложные геометрические узоры. Результат – потрясающие трехмерные произведения искусства, которые хочется рассматривать часами.🤩
"Я стремлюсь создать нечто уникальное из обыденного", – говорит Ноа о своем творчестве. И ему это блестяще удается!
#искусство #скульптура #алюминий #переработка #NoahDeledda #exponat #экспонат #музей
🏛 @exponat | Культурные каналы
Знакомьтесь, Ноа Деледда (Noah Deledda) – художник, который видит красоту там, где мы видим только мусор. В его руках обычные алюминиевые банки превращаются в удивительные скульптуры, поражающие своей детализацией и изяществом.
Никаких сложных механизмов – только умелые руки мастера и безграничная фантазия. С помощью большого пальца Ноа создает на поверхности банок уникальные вмятины и складки, формируя сложные геометрические узоры. Результат – потрясающие трехмерные произведения искусства, которые хочется рассматривать часами.
"Я стремлюсь создать нечто уникальное из обыденного", – говорит Ноа о своем творчестве. И ему это блестяще удается!
#искусство #скульптура #алюминий #переработка #NoahDeledda #exponat #экспонат #музей
🏛 @exponat | Культурные каналы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM