Новая скульптура "Маленького принца" в честь 80-летия книги "Маленький принц" вдохновляет нас верить в волшебство слов и искусства. Этот знаменитый рассказ Антуана де Сент-Экзюпери о путешествиях и дружбе всегда будет оставаться актуальным. Скульптура, созданная французским художником Жаном-Марком де Па, прекрасно передает дух этой истории, которая покорила сердца людей по всему миру.
"Маленький принц" - книга, которая учит нас ценить доброту, дружбу и мудрость. Она напоминает нам о важности сохранения чистоты детской души и способности видеть вещи глазами сердца. Эта книга стала классикой литературы и продолжает вдохновлять поколения детей и взрослых своими непередаваемыми посланиями о любви, утрате, дружбе и одиночестве.
Скульптура "Маленького принца" - символ памяти и призыв к бережному отношению к этой замечательной истории. Её создание является знаком уважения к творчеству Сент-Экзюпери и его вечной истории. Наверняка, многие из нас прочли эту книгу и нашли в ней нечто особенное. А скульптура напоминает нам о том, что добро и мудрость всегда актуальны, независимо от времени.
Что думаете о скульптуре "Маленького принца"? А читали ли вы "Маленького принца"?
🏛 @exponat | Культурные каналы
"Маленький принц" - книга, которая учит нас ценить доброту, дружбу и мудрость. Она напоминает нам о важности сохранения чистоты детской души и способности видеть вещи глазами сердца. Эта книга стала классикой литературы и продолжает вдохновлять поколения детей и взрослых своими непередаваемыми посланиями о любви, утрате, дружбе и одиночестве.
Скульптура "Маленького принца" - символ памяти и призыв к бережному отношению к этой замечательной истории. Её создание является знаком уважения к творчеству Сент-Экзюпери и его вечной истории. Наверняка, многие из нас прочли эту книгу и нашли в ней нечто особенное. А скульптура напоминает нам о том, что добро и мудрость всегда актуальны, независимо от времени.
Что думаете о скульптуре "Маленького принца"? А читали ли вы "Маленького принца"?
🏛 @exponat | Культурные каналы
Арт-завтрак с Pranna «Создание выставки. Идея - художник - куратор: взаимодействие»
Как собрать выставочный проект/культурную программу от идеи до реализации. Ограничения, возможности, личная история – поговорим об этом на арт-завтраке с Pranna.
- Какие выставки бывают и какие ресурсы нужны на реализацию?
- Как избежать неработающих механик при организации мероприятий?
- Как собрать проектную команду и выстроить отношения?
Обо всём этом Pranna расскажет на примере личных кейсов 12 ноября в 12:00.
Темы арт-завтрака:
1. Выставочный проект.От идеи до реализации.
2. Куратор и художник.Как найти друг друга и достичь взаимности.
3. Ресурсы.Где найти и как не потерять.
4. Команда. Роли и взаимодействие.
Лектор:
PRANNA - художница, куратор, автор тотальной инсталляции АНТРОПОЛЭНД в Севкабель Порту и на центральном стадионе в Нижнем.
Начало: 12 ноября в 12:00
Продолжительность: 2 часа
Место: Кафе Aster, ул. Маяковского 23, Санкт-Петербург.
Цена: по запросу
Запись на событие: @thexxeyess
Как собрать выставочный проект/культурную программу от идеи до реализации. Ограничения, возможности, личная история – поговорим об этом на арт-завтраке с Pranna.
- Какие выставки бывают и какие ресурсы нужны на реализацию?
- Как избежать неработающих механик при организации мероприятий?
- Как собрать проектную команду и выстроить отношения?
Обо всём этом Pranna расскажет на примере личных кейсов 12 ноября в 12:00.
Темы арт-завтрака:
1. Выставочный проект.От идеи до реализации.
2. Куратор и художник.Как найти друг друга и достичь взаимности.
3. Ресурсы.Где найти и как не потерять.
4. Команда. Роли и взаимодействие.
Лектор:
PRANNA - художница, куратор, автор тотальной инсталляции АНТРОПОЛЭНД в Севкабель Порту и на центральном стадионе в Нижнем.
Начало: 12 ноября в 12:00
Продолжительность: 2 часа
Место: Кафе Aster, ул. Маяковского 23, Санкт-Петербург.
Цена: по запросу
Запись на событие: @thexxeyess
Менина - это не только знаменитая картина Диего Веласкеса, но и необычная скульптура, созданная современным художником Эрнандесом.
Он вдохновился образом фрейлины - придворной дамы, которая сопровождала инфанту Маргариту Терезу на полотне Веласкеса. Эрнандес переосмыслил этот образ. Скульптура выглядит одновременно забавно и мрачно, как будто она символизирует искажение реальности и иллюзию власти.
Скульптуры Менины Эрнандеса были выставлена в галерее с белыми стенами и красным полом, что создавало контраст с цветами и формами. Художник хотел, чтобы зрители задумались о связи между искусством и историей, между прошлым и настоящим, между живописью и скульптурой. Его работа является одновременно данью уважения Веласкесу и критикой современного общества, которое забывает о своих корнях и ценностях. Менина Эрнандеса - это скульптура, которая заставляет задать себе вопрос: кто мы и куда мы идем?
🦝 Тисни вподобайку та шукай схожі нейромережі в Українському Каталозі №1 нейромереж — @NeuroFilabot за лічені секунди!
Он вдохновился образом фрейлины - придворной дамы, которая сопровождала инфанту Маргариту Терезу на полотне Веласкеса. Эрнандес переосмыслил этот образ. Скульптура выглядит одновременно забавно и мрачно, как будто она символизирует искажение реальности и иллюзию власти.
Скульптуры Менины Эрнандеса были выставлена в галерее с белыми стенами и красным полом, что создавало контраст с цветами и формами. Художник хотел, чтобы зрители задумались о связи между искусством и историей, между прошлым и настоящим, между живописью и скульптурой. Его работа является одновременно данью уважения Веласкесу и критикой современного общества, которое забывает о своих корнях и ценностях. Менина Эрнандеса - это скульптура, которая заставляет задать себе вопрос: кто мы и куда мы идем?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Анна Удденберг — шведская художница, работающая в области скульптуры и инсталляции. Ее творчество отражает влияние медиа, технологий и современной культуры на поведение и самовыражение человека. Она часто использует элементы юмора, сарказма и провокации, чтобы показать противоречия и абсурдность современного общества.
Искусство, отвечающее современным запросам общества, находится в центре внимания на последней выставке Анны Удденберг. Толпы людей собрались перед входом в галерею, кружа и куря в ожидании. Сквозь переднее окно светится призрачная бледность скульптурной фигуры, склонившейся над мебелью на террасе.
Глаза зрителей настраиваются на захватывающий спортивный образ фигуры, на "бродячую марку" бабочки и кроксы, создавая впечатление генерированного искусственным интеллектом творения, где монстр, мутант и модель сливаются воедино. Абсурдистские структуры, кажется, обретают собственную вирусность, завершая цикл обратной связи, исследуя работы Анны в своем роде кибер-круг.
Этот эффект неизбежно вызывает тревогу: зрители привлекаются к коллажу из знакомых отсылок и цифровых клейм, чтобы обнаружить, что они смещены, перекодированы и часто перевернуты на гладкой поверхности внешнего вида работы. Анна Удденберг, 32 года, в настоящее время проживающая и работающая в Берлине, использует различные виды пластика и резины в своих работах, представляя современный мир в состоянии "транзитного режима".
🏛 @exponat | Культурные каналы
Искусство, отвечающее современным запросам общества, находится в центре внимания на последней выставке Анны Удденберг. Толпы людей собрались перед входом в галерею, кружа и куря в ожидании. Сквозь переднее окно светится призрачная бледность скульптурной фигуры, склонившейся над мебелью на террасе.
Глаза зрителей настраиваются на захватывающий спортивный образ фигуры, на "бродячую марку" бабочки и кроксы, создавая впечатление генерированного искусственным интеллектом творения, где монстр, мутант и модель сливаются воедино. Абсурдистские структуры, кажется, обретают собственную вирусность, завершая цикл обратной связи, исследуя работы Анны в своем роде кибер-круг.
Этот эффект неизбежно вызывает тревогу: зрители привлекаются к коллажу из знакомых отсылок и цифровых клейм, чтобы обнаружить, что они смещены, перекодированы и часто перевернуты на гладкой поверхности внешнего вида работы. Анна Удденберг, 32 года, в настоящее время проживающая и работающая в Берлине, использует различные виды пластика и резины в своих работах, представляя современный мир в состоянии "транзитного режима".
🏛 @exponat | Культурные каналы