Сегодня хочу поделиться впечатлением от одной из самых необычных и впечатляющих скульптур. Это “Расширение” (Expansion) американской художницы и скульптора Пейдж Брэдли (Paige Bradley).
Скульптура представляет собой обнаженную красивую женщину, тело которой расколото на куски и излучает свет. Она сидит в позе лотоса и кажется, что она медитирует или взлетает над землей. Скульптура установлена на улице в Нью-Йорке и привлекает взгляды прохожих своей необычностью и красотой.
Пейдж Брэдли родилась в 1974 году в Калифорнии и с детства проявляла интерес к искусству. Училась в Пенсильванской Академии изящных искусств и Университете Пеппердайн. Она работает в разных жанрах и стилях, но особенно известна своими реалистичными изображениями человеческого тела. Стремится передать эмоции, духовность и жизненную энергию своих персонажей.
Идея скульптуры “Расширение” пришла к ней, когда она переехала в Нью-Йорк и столкнулась с неприятием со стороны современного мира искусства к традиционной фигуративной скульптуре. Она решила разбить гипсовую модель на части и соединить их стальными проводами, создавая эффект раскола и свечения. Затем она отлила скульптуру из бронзы и установила её на улице.
Скульптура символизирует человеческую душу, которая ищет свободу и просветление. Она показывает, что каждый из нас имеет свет внутри, который может пробиться сквозь все ограничения и условности. Она призывает нас не бояться быть собой, не стесняться своих чувств и желаний, не подчиняться стереотипам и шаблонам. Она говорит о том, что мы можем расширить свои горизонты, если по-настоящему захотим этого.
Это произведение искусства, которое заставляет задуматься о смысле жизни, о ценности человеческого достоинства, о возможности творить и изменять мир к лучшему.
Я прикрепляю несколько фотографий скульптуры в разное время суток и при разном освещении. Они показывают, как скульптура меняет свой вид и настроение в зависимости от окружающей атмосферы.
@exponat
Скульптура представляет собой обнаженную красивую женщину, тело которой расколото на куски и излучает свет. Она сидит в позе лотоса и кажется, что она медитирует или взлетает над землей. Скульптура установлена на улице в Нью-Йорке и привлекает взгляды прохожих своей необычностью и красотой.
Пейдж Брэдли родилась в 1974 году в Калифорнии и с детства проявляла интерес к искусству. Училась в Пенсильванской Академии изящных искусств и Университете Пеппердайн. Она работает в разных жанрах и стилях, но особенно известна своими реалистичными изображениями человеческого тела. Стремится передать эмоции, духовность и жизненную энергию своих персонажей.
Идея скульптуры “Расширение” пришла к ней, когда она переехала в Нью-Йорк и столкнулась с неприятием со стороны современного мира искусства к традиционной фигуративной скульптуре. Она решила разбить гипсовую модель на части и соединить их стальными проводами, создавая эффект раскола и свечения. Затем она отлила скульптуру из бронзы и установила её на улице.
Скульптура символизирует человеческую душу, которая ищет свободу и просветление. Она показывает, что каждый из нас имеет свет внутри, который может пробиться сквозь все ограничения и условности. Она призывает нас не бояться быть собой, не стесняться своих чувств и желаний, не подчиняться стереотипам и шаблонам. Она говорит о том, что мы можем расширить свои горизонты, если по-настоящему захотим этого.
Это произведение искусства, которое заставляет задуматься о смысле жизни, о ценности человеческого достоинства, о возможности творить и изменять мир к лучшему.
Я прикрепляю несколько фотографий скульптуры в разное время суток и при разном освещении. Они показывают, как скульптура меняет свой вид и настроение в зависимости от окружающей атмосферы.
@exponat
Чёрный призрак
Одна из самых загадочных и мистических скульптур в Литве. Бронзовая фигура высотой 2,4 метра установлена на берегу реки Дане в Клайпеде, рядом с подъёмным мостом и развалинами древнего замка. Она изображает призрака в просторном балахоне с капюшоном, скрывающим лицо, который вылезает из воды и держит в руке фонарь.
Скульптура была создана литовскими художниками Свайгундасом Юргисом и Сергейусом Плотниковым и установлена в 2010 году. Она основана на старинной легенде о том, как в конце 16-го века стражник замка Ганс фон Хайде увидел привидение из Дитмаршской земли, которое предсказало ему разные беды, которые вскоре должны произойти с городом. Предсказания не поверили, и напрасно - вскоре Мемель (старое название Клайпеды) был разрушен шведскими войсками.
Скульптура создаёт особую атмосферу и вызывает разные эмоции у зрителей. Некоторые считают её зловещей и страшной, другие - интересной и оригинальной. А как вы относитесь к этой скульптуре? Ставьте лайки! 😊
Одна из самых загадочных и мистических скульптур в Литве. Бронзовая фигура высотой 2,4 метра установлена на берегу реки Дане в Клайпеде, рядом с подъёмным мостом и развалинами древнего замка. Она изображает призрака в просторном балахоне с капюшоном, скрывающим лицо, который вылезает из воды и держит в руке фонарь.
Скульптура была создана литовскими художниками Свайгундасом Юргисом и Сергейусом Плотниковым и установлена в 2010 году. Она основана на старинной легенде о том, как в конце 16-го века стражник замка Ганс фон Хайде увидел привидение из Дитмаршской земли, которое предсказало ему разные беды, которые вскоре должны произойти с городом. Предсказания не поверили, и напрасно - вскоре Мемель (старое название Клайпеды) был разрушен шведскими войсками.
Скульптура создаёт особую атмосферу и вызывает разные эмоции у зрителей. Некоторые считают её зловещей и страшной, другие - интересной и оригинальной. А как вы относитесь к этой скульптуре? Ставьте лайки! 😊
Вы когда-нибудь видели самую дорогую скульптуру в мире?
Это «Указующий человек» Альберто Джакометти, бронзовая статуя высотой 180 см, которая была продана за 141 миллион долларов в 2015 году.
Скульптура создана в 1947 году и символизирует человеческое одиночество и отчуждение после Второй мировой войны. Мужчина с вытянутой рукой, как будто указывает на что-то или кого-то, но никто не знает на что и на кого. Может быть, он указывает на нас? На наши собственные страхи и надежды? На нашу судьбу? Или просто на пустоту? Что вы думаете об этой скульптуре? Ставим лайк?
@exponat
Это «Указующий человек» Альберто Джакометти, бронзовая статуя высотой 180 см, которая была продана за 141 миллион долларов в 2015 году.
Скульптура создана в 1947 году и символизирует человеческое одиночество и отчуждение после Второй мировой войны. Мужчина с вытянутой рукой, как будто указывает на что-то или кого-то, но никто не знает на что и на кого. Может быть, он указывает на нас? На наши собственные страхи и надежды? На нашу судьбу? Или просто на пустоту? Что вы думаете об этой скульптуре? Ставим лайк?
@exponat
Рон Мьюек - это австралийский и британский скульптор, который создаёт невероятно реалистичные изображения человеческого тела в разных позах и выражениях. Он начал свою карьеру с изготовления кукол для детского телевидения и фильмов, а с 1996 года полностью посвятил себя искусству. Его работы всегда намного меньше или больше натурального размера людей, что создаёт эффект необычности и контраста.
Он использует силикон для создания своих скульптур, так как он более пластичен и позволяет легче формировать части тела и добавлять волосы. Его работы выставлялись по всему миру в разных музеях и галереях.
Творчество Рона Мьюека отличается высокой степенью реализма и детализации. Он изучает человеческое тело в разных ситуациях и эмоциях, показывая его красоту и уязвимость. Он также играет с размерами своих скульптур, делая их либо очень большими, либо очень маленькими. Это создает эффект неожиданности и контраста с окружающей средой. Его работы вызывают разные реакции у зрителей: от восхищения и сочувствия до беспокойства и отторжения. Он не дает однозначных ответов на вопросы о жизни и смерти, а скорее предлагает свой взгляд на человеческое состояние.
@exponat
Он использует силикон для создания своих скульптур, так как он более пластичен и позволяет легче формировать части тела и добавлять волосы. Его работы выставлялись по всему миру в разных музеях и галереях.
Творчество Рона Мьюека отличается высокой степенью реализма и детализации. Он изучает человеческое тело в разных ситуациях и эмоциях, показывая его красоту и уязвимость. Он также играет с размерами своих скульптур, делая их либо очень большими, либо очень маленькими. Это создает эффект неожиданности и контраста с окружающей средой. Его работы вызывают разные реакции у зрителей: от восхищения и сочувствия до беспокойства и отторжения. Он не дает однозначных ответов на вопросы о жизни и смерти, а скорее предлагает свой взгляд на человеческое состояние.
@exponat