Это значит, что всем придется стать на столько процентов эффективнее. Или поднять цены. Или и то и другое. Но как-то придумать, чтобы экономика сошлась. Приходите на консультацию - если тут нужно поискать ответы
ПРО ЛЮБОВЬ К АРОМАТАМ
Я очень любила и до сих пор люблю парфюмерию, и долгое время руководила направлением косметики и парфюмерии в Артиколи Весна, куда попала как раз благодаря этой любви.
Когда-то давно я основала сообщество «Аромат» в ЖЖ, где собрались люди, увлечённые духами. Эти люди во многом создали тот язык, на котором мы до сих пор пишем про парфюмерию. Русская литература всегда очень мало внимания уделяла запахам, в советское время не было необходимости писать маркетинговые тексты, потому что вся парфюмерия делилась на французскую, рижскую и питьевую, и когда парфюмерия начала появляться в нашей жизни, оказалось, что нет ни слов, ни способов говорить про запахи по-русски, а существующие переводы английских текстов выглядят как чудовищное претенциозное говно с обилием эпитетов в превосходной степени. Мы как раз и пытались найти или создать этот язык. У нас были специальные тусовки, где мы пробовали разные духи, выясняли, у кого какая body chemistry, как это все по-разному звучит и перекладывали свои ощущения в текст. Поскольку люди там собрались разные, то кто-то делал это более эмоционально, кто-то использовал ассоциации, как это делают некоторые парфюмерные бренды, кто-то переводил книги парфюмерных критиков, как Сережа Борисов, я перевела огромную статью из «Нью-Йоркера» про Жан-Клода Элена — то есть, это была большая целенаправленная работа по формированию парфюмерного языка. Из этого сообщества позже вышло несколько парфюмерных критиков и владельцев собственных парфюмерных брендов — люди превратили любовь к ароматам в дело своей жизни. А мне оно очень много дала в профессиональном смысле, потому что я тогда была парфюмерным пиарщиком, и занималась как раз тем, чтобы научить парфюмерные бренды разговаривать по-человечески.
В Bosco di Ciliegi я открывала Артиколи Весна как PR-менеджер. Там среди стандартного набора Chanel и Dior был один парфюмерный бренд, который я тогда очень любила (и который потом сильно испортился) — L'Artisan Parfumeur. И поскольку я его очень любила, то собрала про него всю информацию, которую смогла найти, перевела и создала то, что сейчас назвали бы «тренинг-документ». У меня был специальный файл, в котором про эти ароматы было всё — не просто формально ноты, а в прустовском смысле: какие воспоминания они навевают, какие ассоциации, потому что весь бренд был про это, про истории. Сторителлинг в современной парфюмерии чуть ли не важнее, чем сами ароматы, потому что большинство покупателей, увы, без носа: они не понимают, чем плохой аромат отличается от хорошего, а вот послушать интересную историю они могут.
В корнере L'Artisan Parfumeur работала одна неравнодушная девушка, я с ней много разговаривала и рассказывала всё, что знаю, и в конце-концов отдала ей этот тренинг-документ. Через некоторое время корнер начал показывать потрясающие результаты по продажам — в один из месяцев они продали больше, чем Chanel, чего не бывает вообще никогда. После этого девушку повысили до менеджера и показатели вернулись на круги своя, а меня назначили отвечать за направление косметики и парфюмерии.
Я писала в этом канале про то, можно ли превратить любимое дело в бизнес — и нужно ли это делать. И там был такой важный момент, что, в принципе, да, можно превратить, только с большой долей вероятности это дело перестанет быть твоим любимым. Примерно это произошло со мной — в какой-то момент я перестала относиться к парфюмерии так восторженно, как относилась тогда. И мой максимум сейчас — один новый аромат в год, который я выбираю очень тщательно, и очень часто потом от него избавляюсь.
По большей части я ношу те же самые ароматы, которые выбрала для себя двадцать лет назад. #променя
Я очень любила и до сих пор люблю парфюмерию, и долгое время руководила направлением косметики и парфюмерии в Артиколи Весна, куда попала как раз благодаря этой любви.
Когда-то давно я основала сообщество «Аромат» в ЖЖ, где собрались люди, увлечённые духами. Эти люди во многом создали тот язык, на котором мы до сих пор пишем про парфюмерию. Русская литература всегда очень мало внимания уделяла запахам, в советское время не было необходимости писать маркетинговые тексты, потому что вся парфюмерия делилась на французскую, рижскую и питьевую, и когда парфюмерия начала появляться в нашей жизни, оказалось, что нет ни слов, ни способов говорить про запахи по-русски, а существующие переводы английских текстов выглядят как чудовищное претенциозное говно с обилием эпитетов в превосходной степени. Мы как раз и пытались найти или создать этот язык. У нас были специальные тусовки, где мы пробовали разные духи, выясняли, у кого какая body chemistry, как это все по-разному звучит и перекладывали свои ощущения в текст. Поскольку люди там собрались разные, то кто-то делал это более эмоционально, кто-то использовал ассоциации, как это делают некоторые парфюмерные бренды, кто-то переводил книги парфюмерных критиков, как Сережа Борисов, я перевела огромную статью из «Нью-Йоркера» про Жан-Клода Элена — то есть, это была большая целенаправленная работа по формированию парфюмерного языка. Из этого сообщества позже вышло несколько парфюмерных критиков и владельцев собственных парфюмерных брендов — люди превратили любовь к ароматам в дело своей жизни. А мне оно очень много дала в профессиональном смысле, потому что я тогда была парфюмерным пиарщиком, и занималась как раз тем, чтобы научить парфюмерные бренды разговаривать по-человечески.
В Bosco di Ciliegi я открывала Артиколи Весна как PR-менеджер. Там среди стандартного набора Chanel и Dior был один парфюмерный бренд, который я тогда очень любила (и который потом сильно испортился) — L'Artisan Parfumeur. И поскольку я его очень любила, то собрала про него всю информацию, которую смогла найти, перевела и создала то, что сейчас назвали бы «тренинг-документ». У меня был специальный файл, в котором про эти ароматы было всё — не просто формально ноты, а в прустовском смысле: какие воспоминания они навевают, какие ассоциации, потому что весь бренд был про это, про истории. Сторителлинг в современной парфюмерии чуть ли не важнее, чем сами ароматы, потому что большинство покупателей, увы, без носа: они не понимают, чем плохой аромат отличается от хорошего, а вот послушать интересную историю они могут.
В корнере L'Artisan Parfumeur работала одна неравнодушная девушка, я с ней много разговаривала и рассказывала всё, что знаю, и в конце-концов отдала ей этот тренинг-документ. Через некоторое время корнер начал показывать потрясающие результаты по продажам — в один из месяцев они продали больше, чем Chanel, чего не бывает вообще никогда. После этого девушку повысили до менеджера и показатели вернулись на круги своя, а меня назначили отвечать за направление косметики и парфюмерии.
Я писала в этом канале про то, можно ли превратить любимое дело в бизнес — и нужно ли это делать. И там был такой важный момент, что, в принципе, да, можно превратить, только с большой долей вероятности это дело перестанет быть твоим любимым. Примерно это произошло со мной — в какой-то момент я перестала относиться к парфюмерии так восторженно, как относилась тогда. И мой максимум сейчас — один новый аромат в год, который я выбираю очень тщательно, и очень часто потом от него избавляюсь.
По большей части я ношу те же самые ароматы, которые выбрала для себя двадцать лет назад. #променя
КОНТАКТ С РЕАЛЬНОСТЬЮ
Я спрашивала друзей-райдеров: бывает ли у них предчувствие, что они сегодня упадут? Потому у что у меня такое бывает — я прямо вот знаю, в каком месте будет ссадина, у меня там чешется просто. Я каждый раз себя убеждаю, что это фигня какая-то, что так оно не работает.
И вот в субботу перед самым отпуском я сажусь в такси, еду на спот и по дороге думаю: да уж, сломать плечо сегодня было бы неприятно. Приезжаю, надеваю защиту, встаю на доску и на первом же райде конкретно раскладываюсь. Бьюсь при этом именно плечом, то есть тем местом, где защиты у меня нет.
Сначала я решила, что причина, конечно же, в том, что я купила новую кофточку взамен той, что была на мне, и старой ничего не оставалось, как порваться под замену. Потом проанализировала ситуацию, вспомнила, что в тот день было прохладно, асфальт ощущался по-другому, доску срывало иначе, и ещё я устала — и всё это вместе привело к тому, что я потеряла сцепление. Утратила контакт с реальностью.
Я начала это чинить, стараться исправить ошибки, но у меня ничего не получалось, я только воспроизводила тот же эффект, который привёл к падению. Единственное, что мне помогло — максимально расслабиться.
Я потом спросила своего тренера: я что, ведьма, что у меня такая чуйка на травмы? И что вообще нужно делать в такой ситуации? Он сказал, что, во-первых, никаких ведьм нет, просто тело всегда знает, что с ним произойдёт, и как может нам об этом сообщает, а во-вторых, делать нужно именно то, что сделала я: расслабиться и осторожно начать снова искать сцепление — как-то вступать с ситуацией в диалог.
В бизнесе бывает точно так же: ты устаешь, что-то меняется во внешнем мире, но при этом ты продолжаешь делать то же, что и всегда, потому что раньше это работало и вообще люди должны тебе доплачивать за то, что ты такой охуенный. Как правило, именно в этот момент контакт с реальностью оказывается утрачен, сцепление теряется и ты кувыркаешься вниз по склону. Очень часто люди этим убивают даже большой бизнес, и искренне не понимают, почему так получилось.
Единственный способ, которым можно исправить ситуацию — перестать лелеять свою охуенность, расслабиться и снова начать искать контакт с реальностью. Смотреть, из-за чего ты разложился и где и что нужно поменять. Так, глядишь, что-то и получится.
Я спрашивала друзей-райдеров: бывает ли у них предчувствие, что они сегодня упадут? Потому у что у меня такое бывает — я прямо вот знаю, в каком месте будет ссадина, у меня там чешется просто. Я каждый раз себя убеждаю, что это фигня какая-то, что так оно не работает.
И вот в субботу перед самым отпуском я сажусь в такси, еду на спот и по дороге думаю: да уж, сломать плечо сегодня было бы неприятно. Приезжаю, надеваю защиту, встаю на доску и на первом же райде конкретно раскладываюсь. Бьюсь при этом именно плечом, то есть тем местом, где защиты у меня нет.
Сначала я решила, что причина, конечно же, в том, что я купила новую кофточку взамен той, что была на мне, и старой ничего не оставалось, как порваться под замену. Потом проанализировала ситуацию, вспомнила, что в тот день было прохладно, асфальт ощущался по-другому, доску срывало иначе, и ещё я устала — и всё это вместе привело к тому, что я потеряла сцепление. Утратила контакт с реальностью.
Я начала это чинить, стараться исправить ошибки, но у меня ничего не получалось, я только воспроизводила тот же эффект, который привёл к падению. Единственное, что мне помогло — максимально расслабиться.
Я потом спросила своего тренера: я что, ведьма, что у меня такая чуйка на травмы? И что вообще нужно делать в такой ситуации? Он сказал, что, во-первых, никаких ведьм нет, просто тело всегда знает, что с ним произойдёт, и как может нам об этом сообщает, а во-вторых, делать нужно именно то, что сделала я: расслабиться и осторожно начать снова искать сцепление — как-то вступать с ситуацией в диалог.
В бизнесе бывает точно так же: ты устаешь, что-то меняется во внешнем мире, но при этом ты продолжаешь делать то же, что и всегда, потому что раньше это работало и вообще люди должны тебе доплачивать за то, что ты такой охуенный. Как правило, именно в этот момент контакт с реальностью оказывается утрачен, сцепление теряется и ты кувыркаешься вниз по склону. Очень часто люди этим убивают даже большой бизнес, и искренне не понимают, почему так получилось.
Единственный способ, которым можно исправить ситуацию — перестать лелеять свою охуенность, расслабиться и снова начать искать контакт с реальностью. Смотреть, из-за чего ты разложился и где и что нужно поменять. Так, глядишь, что-то и получится.
КУЛЬТУРА ПОСТАНОВКИ ЗАДАЧ
"Кать, а что там те мужики?" - тебя останавливают в коридоре и задают вопрос. Ты смотришь на человека, прогружаешь в голову весь контекст взаимодействия (выгружаешь все, о чем думал раньше), и отвечаешь что-то вроде: "А, они вернутся с ответом в понедельник". Микроменеджмент на ходу, как он есть.
Только теперь мы в коридоре не встречаемся, и все это выглядит одинаково - сообщением в мессенджере. Но процесс не меняется: прерывание, выгрузка текущего, загрузка нового контекста и тп. Ресурсов жрет до фига. И бесит. Всех.
Чтобы не бесило:
- Начните с контекста - напомните про вводные или дайте ссылку где их посмотреть. Любому исполнителю. Даже если мы делаем один баннер. Заодно повторите цели - ради чего мы это все делаем. Вы удивитесь, как часто люди, пишущие текст или рисующие баннер не в курсе смысла акции
- Сформулируйте что вы хотите, чтобы человек сделал. Вы удивитесь (или нет), количеству задач, поставленных по принципу "Гена, на". И формальные требования к результату (исходник, легкая гифка, презентация для отправки, файл для показа в кинотеатре - догадаться невозможно, горизонтально или вертикально). Бывают сюрпризы.
- Когда вы хотите это получить (дедлайн). И уточнить, это дата чего - если это например лонч или релиз, от нее нужно отсчитать какое-то количество времени назад. (Да, это очевидно, но нет, увы)
- Все остальное, что кажется вам важным и что вы хотите видеть в результате. Потому что никто не оборудован прибором для чтения мыслей. Даже те, с кем мы работаем по несколько лет.
То есть для этого нужно очень хорошо представить себе желаемый результат. В подробностях. Задать вопросы - себе или клиенту. Получить ответы. Придумать ответы если клиент не знает и согласовать. Может быть обсудить варианты как лучше предварительно. Записать это все в задачу. Желательно в какой-нибудь системе трекинга задач. И отстать от исполнителя на то время, которое ему нужно для выполнения задачи.
Все это - база работы менеджера проекта. И хорошая культура постановки задач. А не вот это вот все.
"Кать, а что там те мужики?" - тебя останавливают в коридоре и задают вопрос. Ты смотришь на человека, прогружаешь в голову весь контекст взаимодействия (выгружаешь все, о чем думал раньше), и отвечаешь что-то вроде: "А, они вернутся с ответом в понедельник". Микроменеджмент на ходу, как он есть.
Только теперь мы в коридоре не встречаемся, и все это выглядит одинаково - сообщением в мессенджере. Но процесс не меняется: прерывание, выгрузка текущего, загрузка нового контекста и тп. Ресурсов жрет до фига. И бесит. Всех.
Чтобы не бесило:
- Начните с контекста - напомните про вводные или дайте ссылку где их посмотреть. Любому исполнителю. Даже если мы делаем один баннер. Заодно повторите цели - ради чего мы это все делаем. Вы удивитесь, как часто люди, пишущие текст или рисующие баннер не в курсе смысла акции
- Сформулируйте что вы хотите, чтобы человек сделал. Вы удивитесь (или нет), количеству задач, поставленных по принципу "Гена, на". И формальные требования к результату (исходник, легкая гифка, презентация для отправки, файл для показа в кинотеатре - догадаться невозможно, горизонтально или вертикально). Бывают сюрпризы.
- Когда вы хотите это получить (дедлайн). И уточнить, это дата чего - если это например лонч или релиз, от нее нужно отсчитать какое-то количество времени назад. (Да, это очевидно, но нет, увы)
- Все остальное, что кажется вам важным и что вы хотите видеть в результате. Потому что никто не оборудован прибором для чтения мыслей. Даже те, с кем мы работаем по несколько лет.
То есть для этого нужно очень хорошо представить себе желаемый результат. В подробностях. Задать вопросы - себе или клиенту. Получить ответы. Придумать ответы если клиент не знает и согласовать. Может быть обсудить варианты как лучше предварительно. Записать это все в задачу. Желательно в какой-нибудь системе трекинга задач. И отстать от исполнителя на то время, которое ему нужно для выполнения задачи.
Все это - база работы менеджера проекта. И хорошая культура постановки задач. А не вот это вот все.
Красота всегда ужасно непрактична.
Лионский стрит-артист Ememem заполняет мозаикой дыры в асфальте и трещины на фасадах. Никто не знает его настоящего имени пола и возраста. Он работает по ночам. Просто люди просыпаются утром - а там вот так.
Кинцуги тротуара. Офигенно же.
Лионский стрит-артист Ememem заполняет мозаикой дыры в асфальте и трещины на фасадах. Никто не знает его настоящего имени пола и возраста. Он работает по ночам. Просто люди просыпаются утром - а там вот так.
Кинцуги тротуара. Офигенно же.
ПРО ЭНЕРГИЮ ФАУНДЕРА
Любому фаундеру крайне полезно уезжать в отпуск и пытаться там по-максимуму не работать собой. Когда ты так делаешь, то очень многие вещи, про которые ты думал, что наладил их на уровне процессов и теперь они будут работать всегда — перестают работать. Оказывается, всё это время они ехали исключительно на твоей энергии. И как только ты убираешь себя из этого уравнения, они просто останавливаются. Поэтому чтобы не перестраивать процессы и не увольнять людей, нужно чаще отдыхать — в диагностических целях, а не просто потому, что это приятно.
Хотя это, конечно, приятно: я вот месяц назад впервые за два года купалась в море, причём сразу в Адриатике, на острове Лидо. В полосатом купальнике.
Отсюда выглядит как во сне, конечно.
Любому фаундеру крайне полезно уезжать в отпуск и пытаться там по-максимуму не работать собой. Когда ты так делаешь, то очень многие вещи, про которые ты думал, что наладил их на уровне процессов и теперь они будут работать всегда — перестают работать. Оказывается, всё это время они ехали исключительно на твоей энергии. И как только ты убираешь себя из этого уравнения, они просто останавливаются. Поэтому чтобы не перестраивать процессы и не увольнять людей, нужно чаще отдыхать — в диагностических целях, а не просто потому, что это приятно.
Хотя это, конечно, приятно: я вот месяц назад впервые за два года купалась в море, причём сразу в Адриатике, на острове Лидо. В полосатом купальнике.
Отсюда выглядит как во сне, конечно.
НОВОЕ ЛАКШЕРИ
В отпуске попала на две выставки Хельмута Ньютона, одну в Берлине и вторую в Венеции. Пока меня не было, в Венеции открыли Дом фотографии, и там показывали ретроспективу Ньютона.
И вот что я хочу сказать. Если ты видел произведения искусства на картинках — в телефоне, на экране, даже напечатанными в альбоме — то когда ты видишь их в оригинале, очень большими на всю стену, это работает совершенно по-другому.
Непосредственное восприятие искусства — картины или фотографии или чего-то ещё — это новое лакшери. Такой опыт никаким другим способом добыть невозможно. И то, что это непосредственое восприятие с тобой проделывает — наверное, как раз и есть то самое, ради чего стоит куда-то за искусством ехать или идти. А вы ходите? Какая выставка произвела впечатление в последнее время?
В отпуске попала на две выставки Хельмута Ньютона, одну в Берлине и вторую в Венеции. Пока меня не было, в Венеции открыли Дом фотографии, и там показывали ретроспективу Ньютона.
И вот что я хочу сказать. Если ты видел произведения искусства на картинках — в телефоне, на экране, даже напечатанными в альбоме — то когда ты видишь их в оригинале, очень большими на всю стену, это работает совершенно по-другому.
Непосредственное восприятие искусства — картины или фотографии или чего-то ещё — это новое лакшери. Такой опыт никаким другим способом добыть невозможно. И то, что это непосредственое восприятие с тобой проделывает — наверное, как раз и есть то самое, ради чего стоит куда-то за искусством ехать или идти. А вы ходите? Какая выставка произвела впечатление в последнее время?
ПРО РАССТАВАНИЕ
Маша, моя дочь, уехала учиться в университете в другой стране, и это ощущается так же, как и любое другое расставание — только в моём случае это расставание с человеком, с которым ты не просто прожил вместе 18 лет, но и обнимал его, возможно, больше, чем люди обычно обнимают своих жён или мужей.
Это ощущается странно.
То есть, все нормально, даже хорошо, а потом ты идешь в магазин и такой: а вот это, наверное, теперь не надо покупать, я же это не ем.
Это знакомо каждому, кто расставался — ты привык к этим маленьким деталькам, как вы ходили за хлебом, как вместе обедали, как просто сидели на лавке и обсуждали прохожих. И когда их в твоей жизни больше нет — это очень царапающее чувство.
С одной стороны.
С другой стороны, иначе ведь невозможно: ты не можешь положить человека себе в карман, как кенгуру. Даже у кенгуру взрослые дети в карман больше не помещаются — есть рилсы, как они пытаются обратно залезть и вываливаются наружу. Очень красноречивое зрелище.
Легче тем, кому случалось расставаться так, что отношения не просто прекращались, а становились какими-то другими. Например, вы жили вместе, а потом стали дружить. Это классный опыт, потому что ты знаешь, что отношения можно сохранить, изменив их качество. С выросшими детьми, как будто тоже что-то такое происходит — отношения сохраняются, просто становятся другими.
Поэтому я сказала Маше, что у нас теперь будет long distance relationship. Мы созваниваемся раз в неделю и записываем друг другу кружочки. Моя 18-летняя дочь, конечно, в этих кружочках выглядит симпатично и бодро, а я как только начинаю их записывать, сразу вижу, что не выспалась, не накрашена, ракурс не очень удачный и хочется сразу выключить камеру. Вообще мне кажется, эту технологию придумали строго для людей младше тридцати лет.
Маша, моя дочь, уехала учиться в университете в другой стране, и это ощущается так же, как и любое другое расставание — только в моём случае это расставание с человеком, с которым ты не просто прожил вместе 18 лет, но и обнимал его, возможно, больше, чем люди обычно обнимают своих жён или мужей.
Это ощущается странно.
То есть, все нормально, даже хорошо, а потом ты идешь в магазин и такой: а вот это, наверное, теперь не надо покупать, я же это не ем.
Это знакомо каждому, кто расставался — ты привык к этим маленьким деталькам, как вы ходили за хлебом, как вместе обедали, как просто сидели на лавке и обсуждали прохожих. И когда их в твоей жизни больше нет — это очень царапающее чувство.
С одной стороны.
С другой стороны, иначе ведь невозможно: ты не можешь положить человека себе в карман, как кенгуру. Даже у кенгуру взрослые дети в карман больше не помещаются — есть рилсы, как они пытаются обратно залезть и вываливаются наружу. Очень красноречивое зрелище.
Легче тем, кому случалось расставаться так, что отношения не просто прекращались, а становились какими-то другими. Например, вы жили вместе, а потом стали дружить. Это классный опыт, потому что ты знаешь, что отношения можно сохранить, изменив их качество. С выросшими детьми, как будто тоже что-то такое происходит — отношения сохраняются, просто становятся другими.
Поэтому я сказала Маше, что у нас теперь будет long distance relationship. Мы созваниваемся раз в неделю и записываем друг другу кружочки. Моя 18-летняя дочь, конечно, в этих кружочках выглядит симпатично и бодро, а я как только начинаю их записывать, сразу вижу, что не выспалась, не накрашена, ракурс не очень удачный и хочется сразу выключить камеру. Вообще мне кажется, эту технологию придумали строго для людей младше тридцати лет.
ВЕНЕЦИЯ КАК МАРКЕТИНГОВЫЙ ПРОЕКТ
У меня в отпуске был инсайт про то, что Венеция — это идеальный маркетинговый проект.
Дело в том, что сейчас экономика Венеции существует исключительно за счёт туризма, но так было не всегда. До конца XVIII века, пока её не завоевал Наполеон, Венеция была процветающей независимой республикой, воевала и торговала со всем миром. Характерная деталь: здание таможни стоит прямо на входе в гранд-канал, как символ того, что мимо никто не проплывёт и заплатить свой процент придётся каждому.
Потом это всё закончилось. Двести лет город пребывал в упадке и медленно разрушался, потому что это место требует огромных усилий просто для поддержания своего существования.
И тогда они сами себя перепридумали.
Воспользовались тем, что к ним приезжали художники, получившие грант Академии художеств, заблудшие русские писатели и отпрыски богатых семей на gap year — и решили: если все считают, что мы город искусств, то давайте мы будем таким городом.
И устроили биеннале.
Выделили под неё кусок земли, сказали всем заинтересованным государствам, чтобы построили себе на этой земле павильончики — сами за свой счёт не строили ничего — и всё завертелось. В этом году уже сто двадцать девять лет и шестидесятая биеннале.
А дальше самое интересное.
Если видели расписание, то знаете, что Биеннале современного искусства начинается в мае и заканчивается в ноябре, а параллельно с ней проходит Биеннале танца, Биеннале театра, Биеннале музыки, Венецианский кинофестиваль, который тоже часть Биеннале и Биеннале стекла — практически круглый год всяких активностей.
При этом посетители Биеннале — это returning customers, то есть, минимум раз в два года они возвращаются.
Сама Биеннале — это соревнование, потому что есть Гран-При и за него борются. Почти как Олимпийские игры, только проходят они каждый раз в одном и том же месте, где их и придумали, и каждый человек, который там был, становится их амбассадором.
Параллельно с этим есть и другая история: люди, которые приезжают в Венецию не на Биеннале. Во-первых, это туристы, которым нужно здесь побывать и поставить галочку. Их привозят пароходами и самолетами, они ходят по одним и тем же маршрутам между Сан-Марко и Риальто и увозят домой поделку из муранского стекла, футболку гондольера и макароны в форме хуя. Во-вторых, это ханимунеры или просто парочки, которые едут в романтическую поездку, чтобы тоже поставить галочку и ничего про это место не понять. И тем, и другим показывают некий диснейленд — об этом несложно догадаться, потому что в городе нет ни одной парикмахерской и ни одного маникюрного салона, например.
При этом весь аттракцион устроен очень элегантно — для каждого типа кастомеров своё отдельное предложение: для одних биеннале, для других экскурсии, а ещё туда океанские лайнеры приходят. Это всё усиливается мифом о городе, какой он волшебный, как описан в книгах и показан в фильмах: вот мы едем как Анджелина Джоли в фильме «Турист», а вот Мост Вздохов, а вот тюрьма, где сидел Казанова.
Несколько лет назад они ввели туристический налог, и теперь ты отдаёшь три евро в день просто за то, что там находишься. Проездной на неделю стоит 60 евро.
Каждый, кто приезжает в Венецию, по-прежнему платит свой процент за право её любить и ею наслаждаться, только теперь это не военная и торговая республика, а такое дорогостоящее украшение Земли, на содержание которого так или иначе — добровольно или принудительно — скидывается весь мир.
Только для того, чтобы она просто существовала.
У меня в отпуске был инсайт про то, что Венеция — это идеальный маркетинговый проект.
Дело в том, что сейчас экономика Венеции существует исключительно за счёт туризма, но так было не всегда. До конца XVIII века, пока её не завоевал Наполеон, Венеция была процветающей независимой республикой, воевала и торговала со всем миром. Характерная деталь: здание таможни стоит прямо на входе в гранд-канал, как символ того, что мимо никто не проплывёт и заплатить свой процент придётся каждому.
Потом это всё закончилось. Двести лет город пребывал в упадке и медленно разрушался, потому что это место требует огромных усилий просто для поддержания своего существования.
И тогда они сами себя перепридумали.
Воспользовались тем, что к ним приезжали художники, получившие грант Академии художеств, заблудшие русские писатели и отпрыски богатых семей на gap year — и решили: если все считают, что мы город искусств, то давайте мы будем таким городом.
И устроили биеннале.
Выделили под неё кусок земли, сказали всем заинтересованным государствам, чтобы построили себе на этой земле павильончики — сами за свой счёт не строили ничего — и всё завертелось. В этом году уже сто двадцать девять лет и шестидесятая биеннале.
А дальше самое интересное.
Если видели расписание, то знаете, что Биеннале современного искусства начинается в мае и заканчивается в ноябре, а параллельно с ней проходит Биеннале танца, Биеннале театра, Биеннале музыки, Венецианский кинофестиваль, который тоже часть Биеннале и Биеннале стекла — практически круглый год всяких активностей.
При этом посетители Биеннале — это returning customers, то есть, минимум раз в два года они возвращаются.
Сама Биеннале — это соревнование, потому что есть Гран-При и за него борются. Почти как Олимпийские игры, только проходят они каждый раз в одном и том же месте, где их и придумали, и каждый человек, который там был, становится их амбассадором.
Параллельно с этим есть и другая история: люди, которые приезжают в Венецию не на Биеннале. Во-первых, это туристы, которым нужно здесь побывать и поставить галочку. Их привозят пароходами и самолетами, они ходят по одним и тем же маршрутам между Сан-Марко и Риальто и увозят домой поделку из муранского стекла, футболку гондольера и макароны в форме хуя. Во-вторых, это ханимунеры или просто парочки, которые едут в романтическую поездку, чтобы тоже поставить галочку и ничего про это место не понять. И тем, и другим показывают некий диснейленд — об этом несложно догадаться, потому что в городе нет ни одной парикмахерской и ни одного маникюрного салона, например.
При этом весь аттракцион устроен очень элегантно — для каждого типа кастомеров своё отдельное предложение: для одних биеннале, для других экскурсии, а ещё туда океанские лайнеры приходят. Это всё усиливается мифом о городе, какой он волшебный, как описан в книгах и показан в фильмах: вот мы едем как Анджелина Джоли в фильме «Турист», а вот Мост Вздохов, а вот тюрьма, где сидел Казанова.
Несколько лет назад они ввели туристический налог, и теперь ты отдаёшь три евро в день просто за то, что там находишься. Проездной на неделю стоит 60 евро.
Каждый, кто приезжает в Венецию, по-прежнему платит свой процент за право её любить и ею наслаждаться, только теперь это не военная и торговая республика, а такое дорогостоящее украшение Земли, на содержание которого так или иначе — добровольно или принудительно — скидывается весь мир.
Только для того, чтобы она просто существовала.
РАССКАЗЫВАЙТЕ ПРО СВОЙ ПРОДУКТ
Люди, делающие своё дело, часто забывают себя продавать.
Как будто это какое-то специальное умение: продавать свои услуги и рассказывать о том, что ты делаешь классно.
Или как будто все и так должны знать, чем ты там занимаешься.
Вот я веду канал Everything Personal — все же знают, что я бизнес-консультант, правда? Это же очевидно, что ко мне можно прийти и поговорить, если у вас что-то не получается в бизнесе. Нет же ни одного человека, который об этом не знает. Не буду же я в каждом посте про это писать. Давайте лучше я вам расскажу что-нибудь интересное, например, как я купила совершенно офигенный отпариватель и теперь отпариваю им всю свою одежду — вам совершенно точно захочется купить такой же. Или про Венецию расскажу так, что вам захочется туда поехать. Потому что когда ты с воодушевлением рассказываешь о том, что тебе нравится, другие люди тоже начинают этим интересоваться.
Этим свойством пользуются рекламодатели — они приходят и говорят: а давайте вы расскажете в своём канале про наш прекрасный продукт, потому что тогда люди им восхитятся и пойдут его покупать.
Это так и работает.
Но почему-то с такой же непосредственностью и воодушевлением рассказывать про то, что ты делаешь сам — сложно. В этом месте чувствуешь много неловкости. Даже мне, человеку, который много лет эти занимается, гораздо проще рассказывать про Венецию и отпариватель, чем про то, что я по восемь часов в день помогаю людям по-новому посмотреть на затык в их бизнесе и найти неожиданное решение. Буквально сегодня проделала это четыре раза.
Мы обсуждали это с одним из моих клиентов. Это клиника косметологии, и им на тестирование часто присылают косметику, потому что люди им доверяют и их мнение помогает продавать. Но если так, то почему бы им самим не рассказывать про свои услуги? Тем более, что все врачи косметологи ходят друг к другу на приём, делают процедуры и пробуют аппараты. Они не всегда могут попросить клиента рассказать об этих процедурах, но ведь сами-то могут! И это абсолютно нормальное решение. Если вы сами едите свои пироги, если пользуетесь своими продуктами — рассказывайте про них. Потому что личный опыт и пример продают гораздо лучше, чем любая реклама. Если у тебя есть личный опыт, ты совершенно точно можешь о нём рассказать. А если не можешь, то скорее всего, ты мужчина — мужчины действительно иногда не умеют рассказывать — но и это не проблема. Попроси женщину. Для женщин не уметь рассказывать — что-то из жизни инопланетян.
Люди, делающие своё дело, часто забывают себя продавать.
Как будто это какое-то специальное умение: продавать свои услуги и рассказывать о том, что ты делаешь классно.
Или как будто все и так должны знать, чем ты там занимаешься.
Вот я веду канал Everything Personal — все же знают, что я бизнес-консультант, правда? Это же очевидно, что ко мне можно прийти и поговорить, если у вас что-то не получается в бизнесе. Нет же ни одного человека, который об этом не знает. Не буду же я в каждом посте про это писать. Давайте лучше я вам расскажу что-нибудь интересное, например, как я купила совершенно офигенный отпариватель и теперь отпариваю им всю свою одежду — вам совершенно точно захочется купить такой же. Или про Венецию расскажу так, что вам захочется туда поехать. Потому что когда ты с воодушевлением рассказываешь о том, что тебе нравится, другие люди тоже начинают этим интересоваться.
Этим свойством пользуются рекламодатели — они приходят и говорят: а давайте вы расскажете в своём канале про наш прекрасный продукт, потому что тогда люди им восхитятся и пойдут его покупать.
Это так и работает.
Но почему-то с такой же непосредственностью и воодушевлением рассказывать про то, что ты делаешь сам — сложно. В этом месте чувствуешь много неловкости. Даже мне, человеку, который много лет эти занимается, гораздо проще рассказывать про Венецию и отпариватель, чем про то, что я по восемь часов в день помогаю людям по-новому посмотреть на затык в их бизнесе и найти неожиданное решение. Буквально сегодня проделала это четыре раза.
Мы обсуждали это с одним из моих клиентов. Это клиника косметологии, и им на тестирование часто присылают косметику, потому что люди им доверяют и их мнение помогает продавать. Но если так, то почему бы им самим не рассказывать про свои услуги? Тем более, что все врачи косметологи ходят друг к другу на приём, делают процедуры и пробуют аппараты. Они не всегда могут попросить клиента рассказать об этих процедурах, но ведь сами-то могут! И это абсолютно нормальное решение. Если вы сами едите свои пироги, если пользуетесь своими продуктами — рассказывайте про них. Потому что личный опыт и пример продают гораздо лучше, чем любая реклама. Если у тебя есть личный опыт, ты совершенно точно можешь о нём рассказать. А если не можешь, то скорее всего, ты мужчина — мужчины действительно иногда не умеют рассказывать — но и это не проблема. Попроси женщину. Для женщин не уметь рассказывать — что-то из жизни инопланетян.
ПРО ТРЕВОГУ И ЗАЧЕМ НУЖНЫ КОНСУЛЬТАНТЫ
Если вы занимаетесь бизнесом и знаете про себя, что вы тревожный человек, то вам нужно понимать, что тревога делает ваше зрение туннельным. Она так устроена: когда вы в тревоге, вы видите проблему очень узко и решаете её соответственно. Поэтому чем больше вы тревожитесь, тем хуже вы делаете бизнес. А тревожиться есть масса причин: ставка рефинансирования в России 20% и брать кредиты стало невозможно, потому что вы должны его отдавать банку с 20% годовых и при этом быть маржинальным. Что для этого нужно продавать?
В итоге все компании, которые нуждались в оборотных средствах, испытывают сейчас серьезные проблемы.
Сегодня ко мне приходил приятель. Он успешный селлер, продаёт на маркетплейсах. У него были разные планы по развитию бизнеса, но потом случилась эта жопа и он не успел к ней подготовиться. Теперь кредитов нет, а планы реализовать хочется. Он пришёл и говорит: я написал презентацию, я хочу инвестиции. Я смотрю на эту презентацию, и понимаю, что до меня он с ней уже к десяти людям сходил и никто на инвестиции не согласился, иначе он бы ко мне не пришел. Говорю ему: что вы делаете лучше всего? Он отвечает: мне всё равно, что продавать, я любое говно могу продать на маркетплейсах. Тогда я ему говорю: так это же восхитительный оффер! Есть куча людей, которые уже взяли кредиты и у них весь этот товар лежит и не оборачивается. Возьмите его у них и помогите продать - за процент. Делайте то, что вы умеете делать лучше всего и берите за это деньги.
Вроде помогло, говорит.
И это была даже не консультация, мы просто поговорили полчаса. Но моя работа сделать так, чтобы узкое горлышко для него раздвинулась и за ним оказался целый мир возможностей.
Я не нахожу для клиента проход, я хочу, чтобы он сам нашёл этот проход — просто в одиночку увидеть возможности бывает тяжело, особенно если человек упёртый. Такой будет ещё десять раз переделывать презентацию и его тревогу это не уменьшит. Поэтому в кризисной или просто сложной ситуации очень нужен этот взгляд со стороны, помогающий вам самим найти неочевидное решение проблемы. Сама тоже пользуюсь регулярно.
Если вы занимаетесь бизнесом и знаете про себя, что вы тревожный человек, то вам нужно понимать, что тревога делает ваше зрение туннельным. Она так устроена: когда вы в тревоге, вы видите проблему очень узко и решаете её соответственно. Поэтому чем больше вы тревожитесь, тем хуже вы делаете бизнес. А тревожиться есть масса причин: ставка рефинансирования в России 20% и брать кредиты стало невозможно, потому что вы должны его отдавать банку с 20% годовых и при этом быть маржинальным. Что для этого нужно продавать?
В итоге все компании, которые нуждались в оборотных средствах, испытывают сейчас серьезные проблемы.
Сегодня ко мне приходил приятель. Он успешный селлер, продаёт на маркетплейсах. У него были разные планы по развитию бизнеса, но потом случилась эта жопа и он не успел к ней подготовиться. Теперь кредитов нет, а планы реализовать хочется. Он пришёл и говорит: я написал презентацию, я хочу инвестиции. Я смотрю на эту презентацию, и понимаю, что до меня он с ней уже к десяти людям сходил и никто на инвестиции не согласился, иначе он бы ко мне не пришел. Говорю ему: что вы делаете лучше всего? Он отвечает: мне всё равно, что продавать, я любое говно могу продать на маркетплейсах. Тогда я ему говорю: так это же восхитительный оффер! Есть куча людей, которые уже взяли кредиты и у них весь этот товар лежит и не оборачивается. Возьмите его у них и помогите продать - за процент. Делайте то, что вы умеете делать лучше всего и берите за это деньги.
Вроде помогло, говорит.
И это была даже не консультация, мы просто поговорили полчаса. Но моя работа сделать так, чтобы узкое горлышко для него раздвинулась и за ним оказался целый мир возможностей.
Я не нахожу для клиента проход, я хочу, чтобы он сам нашёл этот проход — просто в одиночку увидеть возможности бывает тяжело, особенно если человек упёртый. Такой будет ещё десять раз переделывать презентацию и его тревогу это не уменьшит. Поэтому в кризисной или просто сложной ситуации очень нужен этот взгляд со стороны, помогающий вам самим найти неочевидное решение проблемы. Сама тоже пользуюсь регулярно.
ВЯЗКИЙ ПРОЕКТ
Это иногда случается даже с самыми любимыми и классными проектами: они вдруг становятся вязкими.
Только что все было отлично, вы с клиентом были на одной волне, быстро договаривались, быстро принимали решения, все ехало и двигалось. И вдруг клиент начинает тянуть, не отвечать, не утверждать бюджет, молчит по две недели, не говорит ни да ни нет, и вообще непонятно, нужно ли ему всё это.
Проект становится вязким.
Это еще не конфликт, вам никто не говорит, что все плохо, просто проект перестаёт двигаться.
Если вам платят за результат, вы от этого страдаете финансово. Если вам платят помесячно, то вы всё равно страдаете, потому что любому профессионалу такое неприятно.
В этот момент люди — менеджеры, целые команды — начинают злиться на клиента. Чего он? Мы же классно всё придумали!
И в этой точке есть только одна рекомендация: идти в клиента и с ним разговаривать.
Если проект становится вязким, это означает, что ваши с клиентом картинки реальности разошлись. Вы что-то недоучли, недодиагностировали или недоуслышали в его ситуации. Вы изначально не всё про неё знаете — потому что если бы вы знали всё и предлагали идеальное решение проблемы, он бы так себя не вёл. Вы не знаете, что у него изменилось — потому что если бы знали, то перестали бы сердиться и придумали бы что-нибудь.
Если вы не пойдете к нему и заинтересованно и доброжелательно с ним не поговорите — так, чтобы он вам рассказал, что у него там происходит — вы продолжите пребывать в этой фрустрации.
Это родовое свойство клиентского бизнеса. У нас всегда есть ощущение, что мы хотим для клиента всего самого хорошего, а клиент постоянно сопротивляется, как будто бы он сам не знает, что для него хорошо. Но вообще-то это его бизнес, он его сделал, он заработал деньги, чтобы нас нанять и он принимает решения из своей реальности. Мы рискуем максимум своим гонораром. Он рискует гораздо большим. И если мы в клиентском бизнесе об этом забываем, то мы, мне кажется, много на себя берем.
Как минимум очень самонадеянно считать, что мы лучше него знаем, что для него лучше. Иногда так действительно бывает, но существенно реже, чем нам хочется думать. Поэтому нужно положить свое эго в кармашек и пойти додиагностировать клиента. И тогда нам откроется интересное, удивительное и прекрасное, что сильно прокачивает наш профессионализм.
Это иногда случается даже с самыми любимыми и классными проектами: они вдруг становятся вязкими.
Только что все было отлично, вы с клиентом были на одной волне, быстро договаривались, быстро принимали решения, все ехало и двигалось. И вдруг клиент начинает тянуть, не отвечать, не утверждать бюджет, молчит по две недели, не говорит ни да ни нет, и вообще непонятно, нужно ли ему всё это.
Проект становится вязким.
Это еще не конфликт, вам никто не говорит, что все плохо, просто проект перестаёт двигаться.
Если вам платят за результат, вы от этого страдаете финансово. Если вам платят помесячно, то вы всё равно страдаете, потому что любому профессионалу такое неприятно.
В этот момент люди — менеджеры, целые команды — начинают злиться на клиента. Чего он? Мы же классно всё придумали!
И в этой точке есть только одна рекомендация: идти в клиента и с ним разговаривать.
Если проект становится вязким, это означает, что ваши с клиентом картинки реальности разошлись. Вы что-то недоучли, недодиагностировали или недоуслышали в его ситуации. Вы изначально не всё про неё знаете — потому что если бы вы знали всё и предлагали идеальное решение проблемы, он бы так себя не вёл. Вы не знаете, что у него изменилось — потому что если бы знали, то перестали бы сердиться и придумали бы что-нибудь.
Если вы не пойдете к нему и заинтересованно и доброжелательно с ним не поговорите — так, чтобы он вам рассказал, что у него там происходит — вы продолжите пребывать в этой фрустрации.
Это родовое свойство клиентского бизнеса. У нас всегда есть ощущение, что мы хотим для клиента всего самого хорошего, а клиент постоянно сопротивляется, как будто бы он сам не знает, что для него хорошо. Но вообще-то это его бизнес, он его сделал, он заработал деньги, чтобы нас нанять и он принимает решения из своей реальности. Мы рискуем максимум своим гонораром. Он рискует гораздо большим. И если мы в клиентском бизнесе об этом забываем, то мы, мне кажется, много на себя берем.
Как минимум очень самонадеянно считать, что мы лучше него знаем, что для него лучше. Иногда так действительно бывает, но существенно реже, чем нам хочется думать. Поэтому нужно положить свое эго в кармашек и пойти додиагностировать клиента. И тогда нам откроется интересное, удивительное и прекрасное, что сильно прокачивает наш профессионализм.
В ОТПУСК ВСЕЙ КОМПАНИЕЙ
Все знают, что в Европе в августе почти никто не работает и люди часто уходят в отпуск целыми компаниями. Я смотрела на вывески в Италии — «Аптека не работает, приходите через три недели» — и думала, что это очень интересная история, когда есть вот такая всеобщая договорённость, что никто не работает в выходные, или что никто не работает в августе. Может быть, она в чём-то лучше нашей всеобщей готовности работать всегда?
Говорила об этом со своим другом, он мне сказал: ну а что ты хочешь, в России вообще довольно долго не было нормальных выходных. У крепостных был выходной в воскресенье и по церковным праздникам, в Советском союзе неделя была то шестидневной, то семидневной — во время войны — а пятидневной она стала исторически совсем недавно, в конце шестидесятых. И эта концепция — договариваться всем не работать по воскресеньям — сегодня выглядит довольно освежающей. Потому что когда ты работаешь всегда, ты толком никогда не отдыхаешь, а от этого все только страдают.
Все знают, что в Европе в августе почти никто не работает и люди часто уходят в отпуск целыми компаниями. Я смотрела на вывески в Италии — «Аптека не работает, приходите через три недели» — и думала, что это очень интересная история, когда есть вот такая всеобщая договорённость, что никто не работает в выходные, или что никто не работает в августе. Может быть, она в чём-то лучше нашей всеобщей готовности работать всегда?
Говорила об этом со своим другом, он мне сказал: ну а что ты хочешь, в России вообще довольно долго не было нормальных выходных. У крепостных был выходной в воскресенье и по церковным праздникам, в Советском союзе неделя была то шестидневной, то семидневной — во время войны — а пятидневной она стала исторически совсем недавно, в конце шестидесятых. И эта концепция — договариваться всем не работать по воскресеньям — сегодня выглядит довольно освежающей. Потому что когда ты работаешь всегда, ты толком никогда не отдыхаешь, а от этого все только страдают.
Некоторое время назад мы договорились с коллегами, что в рамках концепции "Рассказываем про свою работу" они будут писать в мой канал гостевые посты. Этот — от Юлии Сергуниной, таргетолога Everything Personal
ВАМ ОХВАТ ИЛИ КОНВЕРСИИ?
Про стратегии перфоманс-маркетинга в высоконкурентных нишах.
Если коротко: охват — это дорого. Нужна хорошая гипотеза.
Расскажу на примере медицинских услуг. Ниша высококонкурентная и сложная.
Как будто бы расчет на то, что большие охваты принесут первичных пациентов, не лишен оснований. Однако охват — это всегда значительный бюджет.
На практике узкие воронки и маленькие охваты приносят в разы больше конверсий, чем широкие. Конечно, если конверсия — ваша цель.
Почему так?
Грубо говоря, узко настроенные воронки приводят первичек, а широкие — привлекают в основном тех, кто только-только задумывается, а надо ли ему это. Когда человек «дорастет» до потенциального клиента и дорастет ли вообще, никто не знает. Возможно, он просто увидел новое слово, решил выяснить, что это и нажал на кнопку.
Как это работает?
Высококонкурентная ниша — это значит, что нас таких много. Например, еще 100 клиник продают ровно ту же услугу по схожей цене — этим не удивите. А чем тогда? Нужна гипотеза. Желательно, уже проверенная — хотя бы минимально, что людям это нужно, интересно, что у них эта проблема есть, такими словами о ней говорят и ищут решение.
Скажем, клиника тибетской медицины, в которой есть совершенно разные специалисты — остеопаты, рефлексотерапевты, массажисты. И в продвижении это — три разные гипотезы и три разных лендинга. И запросов по массажу оказывается в разы больше, чем по остеопатии. Это еще не продуктовая гипотеза, но близко к ней.
У нас один спикер, который рассказывает про эти направления с точки зрения тибетской медицины — это помогает удерживать фокус. Лаконичные и быстро объясняющие лендинги — не образовательные лонгриды, а уже на втором-третьем предложении дающие понять, что вы пришли по адресу. Те, кто хотел просто почитать — или еще ничего не решили, или просто не ваш клиент. И в любом случае — не целевой. Поэтому воронка, настроенная на ищущих конкретную услугу, дает результат в виде конверсий.
Например:
Остеопатия: 102 конверсии при охвате 984
Рефлексотерапия: 103 конверсии при охвате 1 320
CTR — 41,87% и 40,98% соответственно
Другой пример: клиника косметологии. Построенная вокруг определенного продукта (сочетание аппаратной процедуры, врача и его подхода и результата, который хочет получить клиент). Аппарат не уникальный, такие еще есть в Москве. Однако вот этот офер отражается в каждом лендинге.
Опять же в цифрах:
— 10% на первую процедуру (не много, скажем прямо):107 конверсий при охвате 3 845
— процедура: 87 конверсий при охвате 1 036
CTR — 21,33% и 7,745 соответственно
А где брать охваты?
А для этого мы теперь используем каналы, построенные на виральном видео-контенте — Youtube, Tiktok. Telegram — как промежуточный этап воронки.
Это при том, что новые инструменты Директа направлены как раз на то, чтобы максимально увеличивать охваты, другими словами — растить конкуренцию и увеличивать бюджеты. Мы сейчас используем перфоманс компании для раскрутки новых гипотез или поднятия из архива старых, а дальше вручную сужаем воронку, что позволяет и бюджет экономить, и попадать ровно в целевую аудиторию.
А если нужно шире?
Малобюджетных решений мы не знаем. Видим, что коллеги обращаются к старым и проверенным еще в двухтысячные инструментам: радио и наружной рекламе, например. Но это тоже требует грамотной настройки и реализации. А точечно, не в рамках кампании — бессмысленно.
Будем рады обсудить в комментариях. Или, если хочется предметного разговора — на консультации.
ВАМ ОХВАТ ИЛИ КОНВЕРСИИ?
Про стратегии перфоманс-маркетинга в высоконкурентных нишах.
Если коротко: охват — это дорого. Нужна хорошая гипотеза.
Расскажу на примере медицинских услуг. Ниша высококонкурентная и сложная.
Как будто бы расчет на то, что большие охваты принесут первичных пациентов, не лишен оснований. Однако охват — это всегда значительный бюджет.
На практике узкие воронки и маленькие охваты приносят в разы больше конверсий, чем широкие. Конечно, если конверсия — ваша цель.
Почему так?
Грубо говоря, узко настроенные воронки приводят первичек, а широкие — привлекают в основном тех, кто только-только задумывается, а надо ли ему это. Когда человек «дорастет» до потенциального клиента и дорастет ли вообще, никто не знает. Возможно, он просто увидел новое слово, решил выяснить, что это и нажал на кнопку.
Как это работает?
Высококонкурентная ниша — это значит, что нас таких много. Например, еще 100 клиник продают ровно ту же услугу по схожей цене — этим не удивите. А чем тогда? Нужна гипотеза. Желательно, уже проверенная — хотя бы минимально, что людям это нужно, интересно, что у них эта проблема есть, такими словами о ней говорят и ищут решение.
Скажем, клиника тибетской медицины, в которой есть совершенно разные специалисты — остеопаты, рефлексотерапевты, массажисты. И в продвижении это — три разные гипотезы и три разных лендинга. И запросов по массажу оказывается в разы больше, чем по остеопатии. Это еще не продуктовая гипотеза, но близко к ней.
У нас один спикер, который рассказывает про эти направления с точки зрения тибетской медицины — это помогает удерживать фокус. Лаконичные и быстро объясняющие лендинги — не образовательные лонгриды, а уже на втором-третьем предложении дающие понять, что вы пришли по адресу. Те, кто хотел просто почитать — или еще ничего не решили, или просто не ваш клиент. И в любом случае — не целевой. Поэтому воронка, настроенная на ищущих конкретную услугу, дает результат в виде конверсий.
Например:
Остеопатия: 102 конверсии при охвате 984
Рефлексотерапия: 103 конверсии при охвате 1 320
CTR — 41,87% и 40,98% соответственно
Другой пример: клиника косметологии. Построенная вокруг определенного продукта (сочетание аппаратной процедуры, врача и его подхода и результата, который хочет получить клиент). Аппарат не уникальный, такие еще есть в Москве. Однако вот этот офер отражается в каждом лендинге.
Опять же в цифрах:
— 10% на первую процедуру (не много, скажем прямо):107 конверсий при охвате 3 845
— процедура: 87 конверсий при охвате 1 036
CTR — 21,33% и 7,745 соответственно
А где брать охваты?
А для этого мы теперь используем каналы, построенные на виральном видео-контенте — Youtube, Tiktok. Telegram — как промежуточный этап воронки.
Это при том, что новые инструменты Директа направлены как раз на то, чтобы максимально увеличивать охваты, другими словами — растить конкуренцию и увеличивать бюджеты. Мы сейчас используем перфоманс компании для раскрутки новых гипотез или поднятия из архива старых, а дальше вручную сужаем воронку, что позволяет и бюджет экономить, и попадать ровно в целевую аудиторию.
А если нужно шире?
Малобюджетных решений мы не знаем. Видим, что коллеги обращаются к старым и проверенным еще в двухтысячные инструментам: радио и наружной рекламе, например. Но это тоже требует грамотной настройки и реализации. А точечно, не в рамках кампании — бессмысленно.
Будем рады обсудить в комментариях. Или, если хочется предметного разговора — на консультации.