У подножия горы Даци в Ханчжоу, в нескольких километрах от знаменитого Западного озера, открылся потрясающий воображение Художественный музей. Проект бюро ZAO/Standard architecture - это не просто новое выставочное пространство, а смелая современная интерпретация глубинных принципов традиционного китайского сада.
«Мы стремились переосмыслить собственную культуру посредством интроспекции, создав пространство для созерцания, подобное тем, что проектировали древние создатели садов», - отмечают архитекторы.
Внутренний двор явился отправной точкой и философским центром здания.
Двор, вокруг которого «змеёй» свернулось здание, создаёт закрытый «архитектурный сад». Это тихое убежище, отгороженное от городской суеты, отвечающее главной идее садов для учёных : месту размышлений и уединения.
Вся планировка музея, состоящая из перетекающих друг в друга бетонных галерей, подчинена форме этого внутреннего пространства.
Архитекторы перенесли в музей ключевой принцип классического китайского сада - «смена пейзажа с каждым шагом». Посетитель не следует по линейному маршруту, а погружается в циклическое путешествие.
Музей не лишен и драматургии пространства. Маршрут начинается с низкого и узкого входа, затем пространство постепенно расширяется, чтобы позже вновь сузиться. Пандусы соединяют разные уровни, создавая «многогранное пространственное впечатление» - от ощущения сжатия до внезапного простора.
Материалом-доминантой стал монолитный бетон, окрашенный чёрным пигментом, что отсылает к эстетике традиционной китайской тушевой живописи. Его угловатая текстура контрастирует с мягкостью природного окружения.
Внешние стены почти глухие, а свет проникает внутрь через панорамные окна, выходящие во двор, и небольшие световые фонари на крыше. В извилистых коридорах свет растворяется в полумраке, создавая медитативную «эстетику темноты», обостряющую внутреннее восприятие.
Выступающие объёмы галерей с цельностеклянными торцами обрамляют виды на внутренний двор, а в некоторых точках открывается перспектива на холмистый ландшафт за пределами музея, следуя классическому садовому приёму «цзецзин» («заимствованный вид»).
Художественный музей Сяофэн CCA - это архитектура как философский жест. Он не копирует формы прошлого, но виртуозно транслирует его дух через современный язык, создавая место не только для искусства, но и для глубокого личного переживания пространства и времени.
«Мы стремились переосмыслить собственную культуру посредством интроспекции, создав пространство для созерцания, подобное тем, что проектировали древние создатели садов», - отмечают архитекторы.
Внутренний двор явился отправной точкой и философским центром здания.
Двор, вокруг которого «змеёй» свернулось здание, создаёт закрытый «архитектурный сад». Это тихое убежище, отгороженное от городской суеты, отвечающее главной идее садов для учёных : месту размышлений и уединения.
Вся планировка музея, состоящая из перетекающих друг в друга бетонных галерей, подчинена форме этого внутреннего пространства.
Архитекторы перенесли в музей ключевой принцип классического китайского сада - «смена пейзажа с каждым шагом». Посетитель не следует по линейному маршруту, а погружается в циклическое путешествие.
Музей не лишен и драматургии пространства. Маршрут начинается с низкого и узкого входа, затем пространство постепенно расширяется, чтобы позже вновь сузиться. Пандусы соединяют разные уровни, создавая «многогранное пространственное впечатление» - от ощущения сжатия до внезапного простора.
Материалом-доминантой стал монолитный бетон, окрашенный чёрным пигментом, что отсылает к эстетике традиционной китайской тушевой живописи. Его угловатая текстура контрастирует с мягкостью природного окружения.
Внешние стены почти глухие, а свет проникает внутрь через панорамные окна, выходящие во двор, и небольшие световые фонари на крыше. В извилистых коридорах свет растворяется в полумраке, создавая медитативную «эстетику темноты», обостряющую внутреннее восприятие.
Выступающие объёмы галерей с цельностеклянными торцами обрамляют виды на внутренний двор, а в некоторых точках открывается перспектива на холмистый ландшафт за пределами музея, следуя классическому садовому приёму «цзецзин» («заимствованный вид»).
Художественный музей Сяофэн CCA - это архитектура как философский жест. Он не копирует формы прошлого, но виртуозно транслирует его дух через современный язык, создавая место не только для искусства, но и для глубокого личного переживания пространства и времени.
👍5❤🔥2🏆2🎉1🍾1
В Чапаевском парке на Ленинградском проспекте в 1960-х годах можно было заглянуть не просто в кафе, а в здание будущего. Кафе «Сокол» с его футуристическим круглым козырьком, поднятым на тонких опорах, было ярким примером советской архитектуры эпохи оттепели и космических устремлений.
В 1978 году уникальный козырек обрушился под тяжестью снега (по другой версии, это случилось в 1975 году), и вскоре стильное заведение демонтировали. Тем не менее, это здание осталось в памяти москвичей благодаря своей уникальной архитектуре.
Легкая и воздушная конструкция из металла и стекла была главной доминантой и символом кафе.
В основе проекта - современные на тот момент металлоконструкции и панорамное остекление, создававшее ощущение открытости и света.
В тёмное время суток подсвеченное кафе напоминало летающую тарелку или космический корабль, что идеально вписывалось в дух времени.
Архитектором был Павел Райхинштейн, а инженером — М. Дроздов.
Архитектура «Сокола» стала короткой, но яркой главой в истории московского модернизма - воплощением веры в прогресс, которое не выдержало столкновения с суровой реальностью.
По воспоминаниям современников, там можно было выпить кофе за 6 или 10 копеек, а в особых случаях и кофе с коньяком.
«Шайба», «ухо» или космический корабль? Жаль, что уникальное футуристическое кафе, исчезло с карты Москвы.
В 1978 году уникальный козырек обрушился под тяжестью снега (по другой версии, это случилось в 1975 году), и вскоре стильное заведение демонтировали. Тем не менее, это здание осталось в памяти москвичей благодаря своей уникальной архитектуре.
Легкая и воздушная конструкция из металла и стекла была главной доминантой и символом кафе.
В основе проекта - современные на тот момент металлоконструкции и панорамное остекление, создававшее ощущение открытости и света.
В тёмное время суток подсвеченное кафе напоминало летающую тарелку или космический корабль, что идеально вписывалось в дух времени.
Архитектором был Павел Райхинштейн, а инженером — М. Дроздов.
Архитектура «Сокола» стала короткой, но яркой главой в истории московского модернизма - воплощением веры в прогресс, которое не выдержало столкновения с суровой реальностью.
По воспоминаниям современников, там можно было выпить кофе за 6 или 10 копеек, а в особых случаях и кофе с коньяком.
«Шайба», «ухо» или космический корабль? Жаль, что уникальное футуристическое кафе, исчезло с карты Москвы.
💯6❤🔥2👍2😁1👌1
Новый, но уже хорошо знакомый россиянам тренд: собственный «квадрат» все чаще становится роскошью, а не решением жилищного вопроса.
Цены на жилье продолжают идти только вверх, и в 2026 году тенденция не изменится. Аналитики считают, что дешевле не станет, а главный вопрос теперь - не «подорожает ли?», а «на сколько?».
В Москве средняя цена квадратного метра в новостройках выросла за год на 18.9%. На вторичном рынке столицы рост составил 10% за 2025 год, а цена «квадрата» достигла 355.8 тыс. рублей.
По стране за 2025 год цены на вторичное жилье росли почти везде: в Махачкале - на 25%, в Курске - на 24%, в Ижевске - на 16%. Единственным крупным городом с падением стал Новокузнецк (-2%).
Ожидается, что в этом году в Москве новостройки могут подорожать на 15-20%. Эксперты прогнозируют, что на вторичном рынке рост будет скромнее - около 1% в месяц.
Ключевая ставка остается высокой, что делает рыночные кредиты недоступными для многих. При этом массовая льготная ипотека отменена, а по семейной ужесточаются условия. Одновременно с этим, объем вводимого жилья сокращается, особенно в Москве. Это создает дефицит на рынке, поддерживая высокие цены.
Пока не произойдет серьезного снижения ключевой ставки (ниже 10%), рыночная ипотека не станет доступной. Это значит, что спрос останется сдержанным, но цены при этом вряд ли упадут.
Рынок замер в ожидании более дешевых денег, но даже в этой паузе цены продолжают медленно, но верно ползти вверх. Покупка квартиры превращается в долгую игру на выживание, где преимущество у тех, у кого уже есть капитал.
Цены на жилье продолжают идти только вверх, и в 2026 году тенденция не изменится. Аналитики считают, что дешевле не станет, а главный вопрос теперь - не «подорожает ли?», а «на сколько?».
В Москве средняя цена квадратного метра в новостройках выросла за год на 18.9%. На вторичном рынке столицы рост составил 10% за 2025 год, а цена «квадрата» достигла 355.8 тыс. рублей.
По стране за 2025 год цены на вторичное жилье росли почти везде: в Махачкале - на 25%, в Курске - на 24%, в Ижевске - на 16%. Единственным крупным городом с падением стал Новокузнецк (-2%).
Ожидается, что в этом году в Москве новостройки могут подорожать на 15-20%. Эксперты прогнозируют, что на вторичном рынке рост будет скромнее - около 1% в месяц.
Ключевая ставка остается высокой, что делает рыночные кредиты недоступными для многих. При этом массовая льготная ипотека отменена, а по семейной ужесточаются условия. Одновременно с этим, объем вводимого жилья сокращается, особенно в Москве. Это создает дефицит на рынке, поддерживая высокие цены.
Пока не произойдет серьезного снижения ключевой ставки (ниже 10%), рыночная ипотека не станет доступной. Это значит, что спрос останется сдержанным, но цены при этом вряд ли упадут.
Рынок замер в ожидании более дешевых денег, но даже в этой паузе цены продолжают медленно, но верно ползти вверх. Покупка квартиры превращается в долгую игру на выживание, где преимущество у тех, у кого уже есть капитал.
👍4😢3❤🔥2🤩2🫡1
На острове Саадият, в соседстве с шедеврами Нувеля и Mecanoo, появился новый храм искусства - галерея TeamLab Phenomena. И если её соседи говорят с миром через форму и свет, то это здание настоящий манифест сенсорной иммерсии, начинающийся с самой архитектуры.
17 000 кв. метров, почти полное отсутствие окон, монохромный фасад из железобетона, армированного стекловолокном. Это не крепость, а «чистый лист», холст, который скрывает буйство красок внутри. Архитектура сознательно отрекается от внешней выразительности, чтобы подготовить посетителя к главному - к контрасту.
Объём здания определили плавно перетекающие друг в друга «барабаны» галерей. Попасть внутрь можно только через арочный проем, своеобразный портал в другой мир. Это ключевой жест: архитектура выступает проводником из реальности в цифровую феноменологию.
С одной стороны ведет лаконичная лестница к крыше и смотровой площадке. С другой, со стороны набережной, водопад, врезанный в суровый фасад. Диалог цифрового и природного, статичного и текучего начинается ещё снаружи.
«Будущее строится на совокупности творений людей. Физический опыт здесь усиливает ощущение собственной ценности», - говорит основатель TeamLab Тошиюки Иноко.
Именно архитектура, аскетичная и медитативная снаружи, становится идеальной оболочкой для этого опыта. Она не конкурирует, а служит, создавая идеальные условия для феномена погружения.
17 000 кв. метров, почти полное отсутствие окон, монохромный фасад из железобетона, армированного стекловолокном. Это не крепость, а «чистый лист», холст, который скрывает буйство красок внутри. Архитектура сознательно отрекается от внешней выразительности, чтобы подготовить посетителя к главному - к контрасту.
Объём здания определили плавно перетекающие друг в друга «барабаны» галерей. Попасть внутрь можно только через арочный проем, своеобразный портал в другой мир. Это ключевой жест: архитектура выступает проводником из реальности в цифровую феноменологию.
С одной стороны ведет лаконичная лестница к крыше и смотровой площадке. С другой, со стороны набережной, водопад, врезанный в суровый фасад. Диалог цифрового и природного, статичного и текучего начинается ещё снаружи.
«Будущее строится на совокупности творений людей. Физический опыт здесь усиливает ощущение собственной ценности», - говорит основатель TeamLab Тошиюки Иноко.
Именно архитектура, аскетичная и медитативная снаружи, становится идеальной оболочкой для этого опыта. Она не конкурирует, а служит, создавая идеальные условия для феномена погружения.
❤🔥7👍3🍓2
За последние годы в загородном строительстве произошла настоящая революция: из признака скромного достатка небольшие дома превратились в осознанный выбор для современного человека. По оценкам экспертов, в России их выбирают уже 40–50% тех, кто строит жилье с нуля. Этот тренд охватывает не только нашу страну, а весь мир, от Северной Америки до Европы и Азии.
Тренд на снижение площади: экономия, экология и функциональность
Раньше большой дом был символом статуса, но сегодня все больше людей ценят рациональность. Строится не для впечатления соседей, а для комфорта семьи. Площадь от 50 до 100 м² становится идеальным форматом.
Главные причины кроются в финансовой свободе и прагматизме. Меньше затрат на стройматериалы, обслуживание, отопление и налоги.
Вместо огромных, редко используемых залов продуманные и уютные пространства, где каждый метр работает на владельцев.
Внутри общего тренда на компактность отдельно выделяется всплеск популярности одноэтажных домов. Этот выбор диктуется практическими соображениями. Ведь одноэтажность - это комфорт для всех возрастов. Отсутствие лестницы безопасно для детей, удобство для пожилых родственников и простота для всех.
Лестница и холлы в двухэтажном доме «съедают» полезную площадь, сравнимую с целой комнатой. В одноэтажке пространство используется эффективнее.
Психологи также отмечают, что жизнь в одной плоскости делает семью сплоченнее, а дети всегда находятся в зоне видимости.
В условиях дорогой городской недвижимости и экономической нестабильности маленький дом часто становится единственной возможностью обрести собственное жилье без огромной ипотеки.
Пандемия доказала, что работать можно из любого места. Это часть движения к минимализму, осознанному потреблению и жизни, где в приоритете не вещи, а впечатления и свобода.
Маленький загородный дом — это не просто мода, а сформировавшийся тренд, который продолжает набирать обороты.
Это выбор в пользу свободы, простоты и качества жизни. И судя по всему, за этим будущее.
Тренд на снижение площади: экономия, экология и функциональность
Раньше большой дом был символом статуса, но сегодня все больше людей ценят рациональность. Строится не для впечатления соседей, а для комфорта семьи. Площадь от 50 до 100 м² становится идеальным форматом.
Главные причины кроются в финансовой свободе и прагматизме. Меньше затрат на стройматериалы, обслуживание, отопление и налоги.
Вместо огромных, редко используемых залов продуманные и уютные пространства, где каждый метр работает на владельцев.
Внутри общего тренда на компактность отдельно выделяется всплеск популярности одноэтажных домов. Этот выбор диктуется практическими соображениями. Ведь одноэтажность - это комфорт для всех возрастов. Отсутствие лестницы безопасно для детей, удобство для пожилых родственников и простота для всех.
Лестница и холлы в двухэтажном доме «съедают» полезную площадь, сравнимую с целой комнатой. В одноэтажке пространство используется эффективнее.
Психологи также отмечают, что жизнь в одной плоскости делает семью сплоченнее, а дети всегда находятся в зоне видимости.
В условиях дорогой городской недвижимости и экономической нестабильности маленький дом часто становится единственной возможностью обрести собственное жилье без огромной ипотеки.
Пандемия доказала, что работать можно из любого места. Это часть движения к минимализму, осознанному потреблению и жизни, где в приоритете не вещи, а впечатления и свобода.
Маленький загородный дом — это не просто мода, а сформировавшийся тренд, который продолжает набирать обороты.
Это выбор в пользу свободы, простоты и качества жизни. И судя по всему, за этим будущее.
👍5🍓5❤🔥2🎉1🏆1
Икона советского модернизма и один из самых узнаваемых «домов» для журналистов в Москве - здание ТАСС на Тверском бульваре. Его необычная форма, напоминающая гигантский телевизор, - результат долгой и сложной истории, в которой смешались амбициозные планы, архитектурные споры и забота об историческом облике города.
Любопытно, что на месте этого дома в 1935 году архитектор Илья Голосов предлагал построить 20-этажный небоскреб в стиле сталинского ампира на пересечении Тверского бульвара и улицы Горького (ныне Тверской). Однако проект раскритиковали за то, что монументальное здание игнорирует окружающий архитектурный ансамбль Пушкинской площади.
Второй проект под руководством архитектора Виктора Егерева появился в 1960 году. Он также предлагал строительство 25-этажной высотки из стекла, стали и бетона с гигантской световой новостной строкой на крыше. Но и он был отклонен. Причиной отказа явилось убеждение, что высокое здание могло бы подавить историческую застройку площади Никитских Ворот. По некоторым данным, сыграли роль и сложные грунты, и даже проходящая рядом секретная линия метро.
Тот облик, который мы видим сегодня, - компромисс, ставший шедевром. Здание построено в 1977 году по проекту Виктора Егерева и коллектива авторов в стиле советского модернизма.
В основу проекта легла иллюзия этажности. Кажется, что здание имеет всего 4 этажа. На самом деле их 9 (один технический). Этот эффект достигнут за счет объединения окон в гигантские двухэтажные вертикальные витражи.
Большие квадратные окна-витражи сознательно ассоциировались с телевизионными экранами, напоминая о популярном в то время телевизоре «Рубин-102». Это был символ современности и «архитектуры информации».
И даже в окнах заложено символизм. Архитекторы видели в этих витражах наследников агитационных «Окон РОСТА», которые в годы Гражданской войны делали, в том числе, Владимир Маяковский.
А скульптурная композиция с бронзовым глобусом в арке над главным входом символизирует статус ТАСС как мирового информационного агентства.
Радость от долгожданного новоселья была так велика, что первое официальное сообщение, выпущенное из нового здания 21 октября 1977 года, было составлено в стихах:
«Всем, всем, всем,
Новоселье - в целом мире,
Всюду - песни, всюду - пляс,
Нынче в новой штаб-квартире
Размещается и ТАСС».
Так «дом-телевизор» на Тверском бульваре, пройдя через десятки лет споров и изменений, стал не просто офисом, а архитектурным манифестом и одним из самых необычных символов московской журналистики.
Любопытно, что на месте этого дома в 1935 году архитектор Илья Голосов предлагал построить 20-этажный небоскреб в стиле сталинского ампира на пересечении Тверского бульвара и улицы Горького (ныне Тверской). Однако проект раскритиковали за то, что монументальное здание игнорирует окружающий архитектурный ансамбль Пушкинской площади.
Второй проект под руководством архитектора Виктора Егерева появился в 1960 году. Он также предлагал строительство 25-этажной высотки из стекла, стали и бетона с гигантской световой новостной строкой на крыше. Но и он был отклонен. Причиной отказа явилось убеждение, что высокое здание могло бы подавить историческую застройку площади Никитских Ворот. По некоторым данным, сыграли роль и сложные грунты, и даже проходящая рядом секретная линия метро.
Тот облик, который мы видим сегодня, - компромисс, ставший шедевром. Здание построено в 1977 году по проекту Виктора Егерева и коллектива авторов в стиле советского модернизма.
В основу проекта легла иллюзия этажности. Кажется, что здание имеет всего 4 этажа. На самом деле их 9 (один технический). Этот эффект достигнут за счет объединения окон в гигантские двухэтажные вертикальные витражи.
Большие квадратные окна-витражи сознательно ассоциировались с телевизионными экранами, напоминая о популярном в то время телевизоре «Рубин-102». Это был символ современности и «архитектуры информации».
И даже в окнах заложено символизм. Архитекторы видели в этих витражах наследников агитационных «Окон РОСТА», которые в годы Гражданской войны делали, в том числе, Владимир Маяковский.
А скульптурная композиция с бронзовым глобусом в арке над главным входом символизирует статус ТАСС как мирового информационного агентства.
Радость от долгожданного новоселья была так велика, что первое официальное сообщение, выпущенное из нового здания 21 октября 1977 года, было составлено в стихах:
«Всем, всем, всем,
Новоселье - в целом мире,
Всюду - песни, всюду - пляс,
Нынче в новой штаб-квартире
Размещается и ТАСС».
Так «дом-телевизор» на Тверском бульваре, пройдя через десятки лет споров и изменений, стал не просто офисом, а архитектурным манифестом и одним из самых необычных символов московской журналистики.
👍4👏4🍓2❤🔥1🎉1👌1
Картина рынка недвижимости в Санкт-Петербурге - это классический парадокс: спрос на новостройки упал до пятилетнего минимума, при этом цены продолжают уверенный рост.
Цена за кв. м в новостройке в среднем 296–300 тыс. рублей на конец 2025 года, рост 22% за год.
К сожалению, в 2026 году ожидается рост ещё на 15%.
Вторичный рынок - цена за кв. м: 228–234 тыс. рублей на конец 2025 года. Число сделок выросло на 3.2%.
Любопытно, что стоимость квадратного метра в новостройках за год выросла на 22% и достигла 315,8 тыс. рублей. Формат перестал быть компромиссным и стал осознанным выбором.
Падение спроса на первичку перетекло в рост на вторичном рынке.
Популярным инструментом также становится и рассрочка при сделках между физическими лицами.
Эксперты прогнозируют дальнейший рост цен (8–15%) и усиление расслоения рынка. Ключевым драйвером спроса может стать снижение ключевой ставки ЦБ до 13–15%.
Понятно, что рынок ожидает непростой год. Покупатели будут делать выбор между роскошью исторического центра и доступностью спальных районов, а инвестиции в маленькие форматы могут оказаться наиболее выгодными.
Цена за кв. м в новостройке в среднем 296–300 тыс. рублей на конец 2025 года, рост 22% за год.
К сожалению, в 2026 году ожидается рост ещё на 15%.
Вторичный рынок - цена за кв. м: 228–234 тыс. рублей на конец 2025 года. Число сделок выросло на 3.2%.
Любопытно, что стоимость квадратного метра в новостройках за год выросла на 22% и достигла 315,8 тыс. рублей. Формат перестал быть компромиссным и стал осознанным выбором.
Падение спроса на первичку перетекло в рост на вторичном рынке.
Популярным инструментом также становится и рассрочка при сделках между физическими лицами.
Эксперты прогнозируют дальнейший рост цен (8–15%) и усиление расслоения рынка. Ключевым драйвером спроса может стать снижение ключевой ставки ЦБ до 13–15%.
Понятно, что рынок ожидает непростой год. Покупатели будут делать выбор между роскошью исторического центра и доступностью спальных районов, а инвестиции в маленькие форматы могут оказаться наиболее выгодными.
💯6👍3❤🔥2🎉2
Российское бюро ESCHER представило проект для конкурса на создание отеля в Исландии - прямо в чаше потухшего вулкана Хроссаборг (в переводе «замок коней»).
В основу архитектурной идеи легла лава, которая и стала зданием.
Архитекторы вдохновлялись образом древнего бога-кузнеца, выливающего лаву (или раскалённое железо). При столкновении с холодным камнем масса застыла, приняв футуристичную форму, «которую ей позволила природа».
Застывшая «лава» образовала два звена, напоминающие подкову. Это отсылка к истории места (веками здесь был природный загон для лошадей) и к будущей конюшне в проекте.
Четыре стихии ведут диалог. Вода из жерла вулкана стекает во внутренний двор, зимой становясь катком, а летом зоной с кострами. Так в проекте соединяются огонь, вода, земля и ветер.
Красивые архитектурные контрасты:массивная монолитная оболочка здания сочетается с лёгкими стеклянными фасадами. Тёплые оттенки интерьеров контрастируют с холодными исландскими пейзажами за панорамными окнами.
Одна сторона «подковы» обращена к пустоши для гостей, другая - к устью вулкана для лошадей.
Проект включает отель с видовыми номерами, ресторан, spa, детскую площадку и конюшню. По замыслу авторов, в номерах путешественник остаётся наедине с природой, а в ресторане может пообщаться с другими гостями.
Этот проект пример того, как современная архитектура может не просто вписаться в ландшафт, а стать его органичным продолжением, рассказывающим историю места.
В основу архитектурной идеи легла лава, которая и стала зданием.
Архитекторы вдохновлялись образом древнего бога-кузнеца, выливающего лаву (или раскалённое железо). При столкновении с холодным камнем масса застыла, приняв футуристичную форму, «которую ей позволила природа».
Застывшая «лава» образовала два звена, напоминающие подкову. Это отсылка к истории места (веками здесь был природный загон для лошадей) и к будущей конюшне в проекте.
Четыре стихии ведут диалог. Вода из жерла вулкана стекает во внутренний двор, зимой становясь катком, а летом зоной с кострами. Так в проекте соединяются огонь, вода, земля и ветер.
Красивые архитектурные контрасты:массивная монолитная оболочка здания сочетается с лёгкими стеклянными фасадами. Тёплые оттенки интерьеров контрастируют с холодными исландскими пейзажами за панорамными окнами.
Одна сторона «подковы» обращена к пустоши для гостей, другая - к устью вулкана для лошадей.
Проект включает отель с видовыми номерами, ресторан, spa, детскую площадку и конюшню. По замыслу авторов, в номерах путешественник остаётся наедине с природой, а в ресторане может пообщаться с другими гостями.
Этот проект пример того, как современная архитектура может не просто вписаться в ландшафт, а стать его органичным продолжением, рассказывающим историю места.
❤🔥5👍5👏2🏆2
В шумном Бангалоре — одном из самых быстрорастущих мегаполисов Индии — архитекторы бюро Cadence Architects создали дом-убежище. Проект Bhurat Residence - это мастер-класс по тому, как современная архитектура может создавать баланс между городской жизнью и уединением.
Архитекторы подошли к проекту как к созданию «дома-сада». Центральный дворик с деревом стал композиционным и смысловым ядром дома. Пространство выстроено вокруг света : каждая комната получает естественное освещение. Воздух свободно циркулирует через продуманную систему вентиляции. Зелень проникает не только во двор, но и на террасы, и в интерьеры.
Интересное архитектурное решение - дом фактически представляет собой «здание внутри здания».
Внешний объём защищает от городского шума и пыли. Внутреннее пространство организовано вокруг тихого двора. Переходы между открытыми и закрытыми зонами плавные и естественные.
Архитекторы сознательно выбрали натуральные материалы: камень и дерево для отделки, локальные строительные материалы.
Bhurat Residence показывает, что даже на стандартном городском участке можно создать пространство, которое: отлично защищает приватность семьи, обеспечивает связь с природой, создаёт здоровый микроклимат, экономит энергию за счёт пассивных решений.
Это не просто дом - это альтернативная модель городского жилья, где качество жизни ставится выше плотности застройки.
Проект доказывает, что современная архитектура может и должна создавать гармоничные пространства для жизни даже в самых плотных городских условиях.
Архитекторы подошли к проекту как к созданию «дома-сада». Центральный дворик с деревом стал композиционным и смысловым ядром дома. Пространство выстроено вокруг света : каждая комната получает естественное освещение. Воздух свободно циркулирует через продуманную систему вентиляции. Зелень проникает не только во двор, но и на террасы, и в интерьеры.
Интересное архитектурное решение - дом фактически представляет собой «здание внутри здания».
Внешний объём защищает от городского шума и пыли. Внутреннее пространство организовано вокруг тихого двора. Переходы между открытыми и закрытыми зонами плавные и естественные.
Архитекторы сознательно выбрали натуральные материалы: камень и дерево для отделки, локальные строительные материалы.
Bhurat Residence показывает, что даже на стандартном городском участке можно создать пространство, которое: отлично защищает приватность семьи, обеспечивает связь с природой, создаёт здоровый микроклимат, экономит энергию за счёт пассивных решений.
Это не просто дом - это альтернативная модель городского жилья, где качество жизни ставится выше плотности застройки.
Проект доказывает, что современная архитектура может и должна создавать гармоничные пространства для жизни даже в самых плотных городских условиях.
💯6❤🔥4👍1👏1