Проект строительства нового бального зала в Белом доме, который с самого начала сопровождался спорами и критикой, переживает значительные внутренние перемены. По данным источников CBS и Washington Post, президент Дональд Трамп сменил главного архитектора проекта.
Джеймс Маккрери, основатель McCrery Architects, который был нанят в июле 2025 года, теперь переведен на роль консультанта. Ведущую роль в проекте займет вашингтонская фирма Shalom Baranes Associates, известная своей масштабной работой с государственными зданиями, такими как здание Казначейства США и реконструкция Пентагона.
В центре разногласий - фундаментальный архитектурный принцип.
Трампа настаивал на увеличении размеров зала, стремясь к более грандиозному и вместительному пространству.
Позиция Маккрери (классический архитектор) совершенно иная. Он выступал за сдержанность, предупреждая, что запланированная пристройка площадью 90 000 квадратных футов будет подавлять основной особняк Белого дома, площадь которого составляет около 55 000 квадратных футов. Это противоречит базовому правилу - новое крыло должно быть подчинено основному зданию по масштабу и деталям.
Официальная причина изменений, по заявлению представителей Белого дома, заключается в переходе проекта в новую фазу, требующую иного опыта, а также в ограниченных возможностях небольшой фирмы Маккрери для соблюдения сроков такого грандиозного проекта. Однако, по информации Washington Post, творческие разногласия по поводу масштаба стали существенным фактором.
Тем не менее, строительство уже началось. Для возведения зала в октябре 2025 года было полностью снесено Восточное крыло Белого дома.
Проект быстро растет. Вместимость увеличилась с первоначально заявленных 650 человек до 900, а затем и до 1350. Стоимость выросла с $200 млн до $300-$400 млн и покрывается частными пожертвованиями.
Эта, без преувеличения, стройка века, постоянно становится объектом критики со стороны профессионалов.
В ноябре группа членов Американского института архитекторов (AIA) направила Маккрери письмо, выразив мнение, что его участие могло нарушить этический кодекс организации, особенно в части обязательств перед общественностью и соблюдения нормативных процедур.
Назначение Шалома Баранеса, архитектора с огромным опытом работы на Капитолийском холме, может указывать на желание администрации придать проекту больше институционального веса и управляемости. В своем заявлении Белый дом назвал Баранеса архитектором, чья работа «сформировала архитектурную идентичность столицы нашей нации на протяжении десятилетий».
Теперь вопрос в том, как новый архитектор будет балансировать между личным видением президента, профессиональными стандартами и сохранением исторического облика одной из самых знаковых резиденций в мире.
Джеймс Маккрери, основатель McCrery Architects, который был нанят в июле 2025 года, теперь переведен на роль консультанта. Ведущую роль в проекте займет вашингтонская фирма Shalom Baranes Associates, известная своей масштабной работой с государственными зданиями, такими как здание Казначейства США и реконструкция Пентагона.
В центре разногласий - фундаментальный архитектурный принцип.
Трампа настаивал на увеличении размеров зала, стремясь к более грандиозному и вместительному пространству.
Позиция Маккрери (классический архитектор) совершенно иная. Он выступал за сдержанность, предупреждая, что запланированная пристройка площадью 90 000 квадратных футов будет подавлять основной особняк Белого дома, площадь которого составляет около 55 000 квадратных футов. Это противоречит базовому правилу - новое крыло должно быть подчинено основному зданию по масштабу и деталям.
Официальная причина изменений, по заявлению представителей Белого дома, заключается в переходе проекта в новую фазу, требующую иного опыта, а также в ограниченных возможностях небольшой фирмы Маккрери для соблюдения сроков такого грандиозного проекта. Однако, по информации Washington Post, творческие разногласия по поводу масштаба стали существенным фактором.
Тем не менее, строительство уже началось. Для возведения зала в октябре 2025 года было полностью снесено Восточное крыло Белого дома.
Проект быстро растет. Вместимость увеличилась с первоначально заявленных 650 человек до 900, а затем и до 1350. Стоимость выросла с $200 млн до $300-$400 млн и покрывается частными пожертвованиями.
Эта, без преувеличения, стройка века, постоянно становится объектом критики со стороны профессионалов.
В ноябре группа членов Американского института архитекторов (AIA) направила Маккрери письмо, выразив мнение, что его участие могло нарушить этический кодекс организации, особенно в части обязательств перед общественностью и соблюдения нормативных процедур.
Назначение Шалома Баранеса, архитектора с огромным опытом работы на Капитолийском холме, может указывать на желание администрации придать проекту больше институционального веса и управляемости. В своем заявлении Белый дом назвал Баранеса архитектором, чья работа «сформировала архитектурную идентичность столицы нашей нации на протяжении десятилетий».
Теперь вопрос в том, как новый архитектор будет балансировать между личным видением президента, профессиональными стандартами и сохранением исторического облика одной из самых знаковых резиденций в мире.
😁6👍3❤🔥1🤩1👀1
В итальянском городке Терамо появился дом, который мастерски балансирует между открытостью и приватностью, современным языком и средиземномисским духом. Этот трёхуровневый проект - наглядный урок того, как простота решений рождает сложную игру восприятия: перфорированный металл и стекло создали ультрасовременную виллу.
Архитектор чётко разделил жизнь дома по этажам. Создав вертикальное зонирование по функциям.
В цоколе логично разместились технические и вспомогательные помещения, освещённые большими приямками - световыми котлованами.
Весь первый этаж превращен в публичную зону. Полностью открытое пространство гостиной, столовой и кухни за панорамным остеклением. Он буквально вытекает на эксплуатируемую кровлю цоколя, превращая её в зелёную террасу-газон - продолжение интерьера.
Второй этаж (приватная зона): спальни, укрытые за динамичным фасадом из перфорированных металлических экранов.
Любопытен и фасад-хамелеон. А ведь именно эти металлические панели - главные герои проекта.
Они создают уединение для спален, фильтруют яркое солнце и обеспечивают безопасность.
Лёгкие, «парящие», они контрастируют с монолитной тяжестью цоколя и прозрачностью первого этажа. Рисунок перфорации меняет восприятие фасада в зависимости от угла зрения и освещения: днём он выглядит как цельный, но узорчатый экран, а вечером, изнутри подсвеченный, превращается в светящийся фонарь.
Простые геометрические формы и локальные материалы (металл, стекло, бетон) делают дом современным, но не инородным в малоэтажной застройке Терамо. Лёгкость и воздушность - вот его итальянский акцент.
Этот дом является блестящим примером того, как работа с контрастами (прозрачное стекло vs глухой металл, открытость vs замкнутость, лёгкость vs тяжесть) позволяет создать эмоционально богатую и функциональную архитектуру. Он не просто построен на участке, а активно формирует ландшафт своей и внутренней жизнью.
Архитектор чётко разделил жизнь дома по этажам. Создав вертикальное зонирование по функциям.
В цоколе логично разместились технические и вспомогательные помещения, освещённые большими приямками - световыми котлованами.
Весь первый этаж превращен в публичную зону. Полностью открытое пространство гостиной, столовой и кухни за панорамным остеклением. Он буквально вытекает на эксплуатируемую кровлю цоколя, превращая её в зелёную террасу-газон - продолжение интерьера.
Второй этаж (приватная зона): спальни, укрытые за динамичным фасадом из перфорированных металлических экранов.
Любопытен и фасад-хамелеон. А ведь именно эти металлические панели - главные герои проекта.
Они создают уединение для спален, фильтруют яркое солнце и обеспечивают безопасность.
Лёгкие, «парящие», они контрастируют с монолитной тяжестью цоколя и прозрачностью первого этажа. Рисунок перфорации меняет восприятие фасада в зависимости от угла зрения и освещения: днём он выглядит как цельный, но узорчатый экран, а вечером, изнутри подсвеченный, превращается в светящийся фонарь.
Простые геометрические формы и локальные материалы (металл, стекло, бетон) делают дом современным, но не инородным в малоэтажной застройке Терамо. Лёгкость и воздушность - вот его итальянский акцент.
Этот дом является блестящим примером того, как работа с контрастами (прозрачное стекло vs глухой металл, открытость vs замкнутость, лёгкость vs тяжесть) позволяет создать эмоционально богатую и функциональную архитектуру. Он не просто построен на участке, а активно формирует ландшафт своей и внутренней жизнью.
🤩5❤🔥2👍1👏1🤔1🍓1🍾1
Архитектурный концепт самого высокого жилого комплекса Европы утверждён для Москвы.
Власти столицы согласовали архитектурно-градостроительное решение будущего рекордсмена: в составе нового района «Сити-2» появится жилой комплекс с башней высотой 384 метра!
Проект, реализуемый компанией «Страна Девелопмент», разработан архитектурным бюро АПЕКС и представляет собой две футуристические башни (на 83 и 96 этажей), установленные на общий многофункциональный стилобат.
Стиль небоскреба, конечно, футуристичный, с акцентом на вертикаль, вытянутые пропорции и скруглённые линии.
Две разновысотные башни на общем стилобате. Стилобат (около 6 этажей) запроектирован как общественное многофункциональное пространство с эксплуатируемой кровлёй на высоте ~28 метров.
Фасад представляет собой единую стеклянную оболочку с двухкамерным энергоэффективным остеклением. Его также дополняют алюминиевые ламели, выполняющие функцию солнцезащиты и создающие динамичный ритм.
Площадь здания составит более 280 000 кв. м общей площади. Помимо жилья (231 000 кв.м), включает бизнес-центр, культурные, досуговые и коммерческие пространства, подземный паркинг на 5 уровнях.
Комплекс возведут в Пресненском районе, во 2-м Красногвардейском проезде, на месте бывшего микрорайона Камушки. Он должен стать связующим звеном между «Москва-Сити», жилыми кварталами и городской инфраструктурой.
Этот проект - пример современного подхода к высотному строительству, где рекордная высота не самоцель, а часть комплексного решения.
Самый высокий небоскреб Европы будет вести непрерывный диалог с «Москва-Сити». Архитекторы делают ставку на вертикальный акцент и скруглённые формы, что должно позволить новым башням органично встроиться в сложившуюся панораму делового центра, не перегружая силуэт.
Многофункциональный стилобат - это новая общественная плоскость, ключевой элемент, превращающий комплекс из просто жилых башен в публичный узел. Крыша стилобата становится благоустроенной площадкой на высоте 9-го этажа, предлагая новый тип общественного пространства в городе.
А использование ламелей - не просто декоративный приём. Это рабочая система для контроля инсоляции, повышения энергоэффективности и создания меняющегося в зависимости от освещения и угла зрения облика.
Утверждённый проект - чрезвычайно амбициозная попытка создать не просто самое высокое жилое здание, а вертикальный мини-город с публичным пространством в небе. Успех будет зависеть от филигранного воплощения сложных фасадных решений и того, насколько оживлённым и востребованным станет запроектированное общественное ядро комплекса.
Власти столицы согласовали архитектурно-градостроительное решение будущего рекордсмена: в составе нового района «Сити-2» появится жилой комплекс с башней высотой 384 метра!
Проект, реализуемый компанией «Страна Девелопмент», разработан архитектурным бюро АПЕКС и представляет собой две футуристические башни (на 83 и 96 этажей), установленные на общий многофункциональный стилобат.
Стиль небоскреба, конечно, футуристичный, с акцентом на вертикаль, вытянутые пропорции и скруглённые линии.
Две разновысотные башни на общем стилобате. Стилобат (около 6 этажей) запроектирован как общественное многофункциональное пространство с эксплуатируемой кровлёй на высоте ~28 метров.
Фасад представляет собой единую стеклянную оболочку с двухкамерным энергоэффективным остеклением. Его также дополняют алюминиевые ламели, выполняющие функцию солнцезащиты и создающие динамичный ритм.
Площадь здания составит более 280 000 кв. м общей площади. Помимо жилья (231 000 кв.м), включает бизнес-центр, культурные, досуговые и коммерческие пространства, подземный паркинг на 5 уровнях.
Комплекс возведут в Пресненском районе, во 2-м Красногвардейском проезде, на месте бывшего микрорайона Камушки. Он должен стать связующим звеном между «Москва-Сити», жилыми кварталами и городской инфраструктурой.
Этот проект - пример современного подхода к высотному строительству, где рекордная высота не самоцель, а часть комплексного решения.
Самый высокий небоскреб Европы будет вести непрерывный диалог с «Москва-Сити». Архитекторы делают ставку на вертикальный акцент и скруглённые формы, что должно позволить новым башням органично встроиться в сложившуюся панораму делового центра, не перегружая силуэт.
Многофункциональный стилобат - это новая общественная плоскость, ключевой элемент, превращающий комплекс из просто жилых башен в публичный узел. Крыша стилобата становится благоустроенной площадкой на высоте 9-го этажа, предлагая новый тип общественного пространства в городе.
А использование ламелей - не просто декоративный приём. Это рабочая система для контроля инсоляции, повышения энергоэффективности и создания меняющегося в зависимости от освещения и угла зрения облика.
Утверждённый проект - чрезвычайно амбициозная попытка создать не просто самое высокое жилое здание, а вертикальный мини-город с публичным пространством в небе. Успех будет зависеть от филигранного воплощения сложных фасадных решений и того, насколько оживлённым и востребованным станет запроектированное общественное ядро комплекса.
👍6🏆2🍓2❤🔥1🎉1
В конце 1990-х Михаил Барышников, будучи в гостях у модельера Оскара де ла Ренты в Пунта-Кане, был настолько очарован увиденным, что вскоре решил строить дом по соседству. Так началась история виллы, архитектура которой - главный герой этой истории.
Проект создал архитектор Эрнесто Бух (Ernesto Buch Architect, Inc.), выпускник Гарварда, ранее построивший и виллу для де ла Ренты. Именно он предложил наполнить дом «театральностью»: арками, колоннадами и испанским колоритом.
В проекте виллы был использован принцип двух обличий. Со стороны океана дом выглядит грандиозно, с двухэтажным фасадом и «балкончиком Джульетты». Со стороны суши - это всего лишь скромное, почти незаметное здание.
Участок на холме архитектор «распластал» и встроил дом в склон на двух уровнях. Это обеспечило панорамные виды, приватность и защиту от посторонних глаз. Видов словно встроена в склон.
Сердце дома, без сомнения, внутренний двор. Центральным элементом стал двор с фонтаном, напоминающий планировку римской виллы или монастырский клуатр. Это тихое ядро, вокруг которого организована вся жизнь.
На территории виллы растет древнее дерево гуанакана, возраст которого превышает 600 лет!
Любопытно и расположение бассейна. Его вытянутая форма и расположение на склоне создают визуальный эффект слияния с океаном.
Дом наполнен не мебелью, а личной историей. Коллекция создавалась десятилетиями и включает в себя предметы со всех уголков света, а также китайский антиквариат и вещи, перевезенные из петербургской квартиры учителя Барышникова.
Вилла - не только место отдыха. Здесь есть небольшая студия со станком, где Барышников репетирует и работает с танцорами.
Его дом - это пример архитектуры, которая не доминирует, а служит: соединяет пейзаж с личной памятью, обеспечивает уединение, не отрезая от мира, и создает совершенную сцену для жизни и отдыха.
Проект создал архитектор Эрнесто Бух (Ernesto Buch Architect, Inc.), выпускник Гарварда, ранее построивший и виллу для де ла Ренты. Именно он предложил наполнить дом «театральностью»: арками, колоннадами и испанским колоритом.
В проекте виллы был использован принцип двух обличий. Со стороны океана дом выглядит грандиозно, с двухэтажным фасадом и «балкончиком Джульетты». Со стороны суши - это всего лишь скромное, почти незаметное здание.
Участок на холме архитектор «распластал» и встроил дом в склон на двух уровнях. Это обеспечило панорамные виды, приватность и защиту от посторонних глаз. Видов словно встроена в склон.
Сердце дома, без сомнения, внутренний двор. Центральным элементом стал двор с фонтаном, напоминающий планировку римской виллы или монастырский клуатр. Это тихое ядро, вокруг которого организована вся жизнь.
На территории виллы растет древнее дерево гуанакана, возраст которого превышает 600 лет!
Любопытно и расположение бассейна. Его вытянутая форма и расположение на склоне создают визуальный эффект слияния с океаном.
Дом наполнен не мебелью, а личной историей. Коллекция создавалась десятилетиями и включает в себя предметы со всех уголков света, а также китайский антиквариат и вещи, перевезенные из петербургской квартиры учителя Барышникова.
Вилла - не только место отдыха. Здесь есть небольшая студия со станком, где Барышников репетирует и работает с танцорами.
Его дом - это пример архитектуры, которая не доминирует, а служит: соединяет пейзаж с личной памятью, обеспечивает уединение, не отрезая от мира, и создает совершенную сцену для жизни и отдыха.
💯5✍3👍2❤🔥1👏1🍓1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Заблуждение, которое тиражирует интернет: Порто-Флавия - это старая шахта. На самом деле - это гениальное инженерно-архитектурное сооружение, памятник промышленной археологии мирового уровня. И находится он на Сардинии.
Примечательно, что сегодня побережье Масуа является очень популярным курортом. А всего лишь век назад здесь кипела иная работа.
В районе не было природных гаваней для погрузки руды на крупные суда. Решение, предложенное венецианским инженером Чезаре Вечелли в 1924 году, было дерзким и элегантным одновременно.
Так, архитектурная мысль гения воплотилась…в скале!
Были пробиты два тоннеля в 600-метровой скале над морем на разных уровнях.
Верхний тоннель принимал руду из шахт по специальной железной дороге.
Девять огромных бункеров-силосов, были вырублены внутри горы, - для хранения 10 000 тонн руды.
Нижний тоннель с подвижной конвейерной лентой был предназначен для подачи руды прямо к стреле, нависающей над морем.
Судно подходило к скале, и руда грузилась напрямую в трюм, минуя долгую и дорогую перевалку на баржи.
Это был конвейер, встроенный в саму природу. Проект сократил логистические расходы на 70% и стал революционным для своей эпохи.
Примечательно, что архитектор Вечелли назвал свое детище в честь старшей дочери - Флавии.
Увидеть этот шедевр промышленной архитектуры можно двумя способами: с моря (в составе лодочной экскурсии) или вблизи с гидом, пройдя по тем самым тоннелям. Второй способ, конечно, позволяет в полной мере оценить масштаб замысла.
Порто-Флавия - это история о том, как острая инженерная мысль становится искусством, врезаясь в скалы и меняя ландшафт навсегда.
Примечательно, что сегодня побережье Масуа является очень популярным курортом. А всего лишь век назад здесь кипела иная работа.
В районе не было природных гаваней для погрузки руды на крупные суда. Решение, предложенное венецианским инженером Чезаре Вечелли в 1924 году, было дерзким и элегантным одновременно.
Так, архитектурная мысль гения воплотилась…в скале!
Были пробиты два тоннеля в 600-метровой скале над морем на разных уровнях.
Верхний тоннель принимал руду из шахт по специальной железной дороге.
Девять огромных бункеров-силосов, были вырублены внутри горы, - для хранения 10 000 тонн руды.
Нижний тоннель с подвижной конвейерной лентой был предназначен для подачи руды прямо к стреле, нависающей над морем.
Судно подходило к скале, и руда грузилась напрямую в трюм, минуя долгую и дорогую перевалку на баржи.
Это был конвейер, встроенный в саму природу. Проект сократил логистические расходы на 70% и стал революционным для своей эпохи.
Примечательно, что архитектор Вечелли назвал свое детище в честь старшей дочери - Флавии.
Увидеть этот шедевр промышленной архитектуры можно двумя способами: с моря (в составе лодочной экскурсии) или вблизи с гидом, пройдя по тем самым тоннелям. Второй способ, конечно, позволяет в полной мере оценить масштаб замысла.
Порто-Флавия - это история о том, как острая инженерная мысль становится искусством, врезаясь в скалы и меняя ландшафт навсегда.
🤩4👍3🎉2❤🔥1🏆1
Приморское шоссе в Санкт-Петербурге хранит немало архитектурных жемчужин, и одна из самых очаровательных скрывается на территории санатория «Северная Ривьера» в Зеленогорске. Это дача, построенная в 1910 году для Елены Ивановны Лумберг, жены архитектора Фёдора Фёдоровича Лумберга.
Проект поистине сказочного дома создал сам Лумберг - известный мастер модерна, построивший в Петербурге более десятка зданий, в основном для Обуховского завода. Эта дача стала его частным, очень личным творением.
Загородный дом для любимой супруге построен в стиле северного модерна.
Главная деталь - необычное, «сказочное» крыльцо под собственной островерхой крышей. Оно напоминает домик гномов или лесных духов, придавая зданию уникальный, почти игрушечный шарм.
В одной из комнат на первом этаже сохранилась изразцовая печь («печь с хризантемами»), созданная по проекту архитектора Эдуарда Диппеля. Это редкий образец декоративно-прикладного искусства начала XX века.
Изначально участок и дача принадлежали семье Лумбергов. После революции архитектору долго не удавалось её продать, и только в 1927 году владельцем стал финский банкир Эйнар Вильгельм Кунтту. При нём над входом появилась гравировка «Villa Maria» — в честь его жены, а на территории был построен каменный погреб.
После Зимней войны дача оказалась на территории советского санатория. С тех пор и по сей день она используется как жилое помещение - сначала как корпус санатория, а затем как общежитие для его работников. В 1988 году здание получило статус памятника архитектуры регионального значения.
Дача расположена в Зеленогорске, недалеко от берега Финского залива.
Территория вокруг заросла деревьями, но через ветви можно разглядеть характерный силуэт и то самое «сказочное» крыльцо.
Дача Лумберга - хрупкое напоминание об эпохе, когда берег Финского залива был усыпан уникальными деревянными виллами. Это место, где история, архитектура и природа сплелись воедино.
Проект поистине сказочного дома создал сам Лумберг - известный мастер модерна, построивший в Петербурге более десятка зданий, в основном для Обуховского завода. Эта дача стала его частным, очень личным творением.
Загородный дом для любимой супруге построен в стиле северного модерна.
Главная деталь - необычное, «сказочное» крыльцо под собственной островерхой крышей. Оно напоминает домик гномов или лесных духов, придавая зданию уникальный, почти игрушечный шарм.
В одной из комнат на первом этаже сохранилась изразцовая печь («печь с хризантемами»), созданная по проекту архитектора Эдуарда Диппеля. Это редкий образец декоративно-прикладного искусства начала XX века.
Изначально участок и дача принадлежали семье Лумбергов. После революции архитектору долго не удавалось её продать, и только в 1927 году владельцем стал финский банкир Эйнар Вильгельм Кунтту. При нём над входом появилась гравировка «Villa Maria» — в честь его жены, а на территории был построен каменный погреб.
После Зимней войны дача оказалась на территории советского санатория. С тех пор и по сей день она используется как жилое помещение - сначала как корпус санатория, а затем как общежитие для его работников. В 1988 году здание получило статус памятника архитектуры регионального значения.
Дача расположена в Зеленогорске, недалеко от берега Финского залива.
Территория вокруг заросла деревьями, но через ветви можно разглядеть характерный силуэт и то самое «сказочное» крыльцо.
Дача Лумберга - хрупкое напоминание об эпохе, когда берег Финского залива был усыпан уникальными деревянными виллами. Это место, где история, архитектура и природа сплелись воедино.
❤🔥6👍2🏆2👏1🍾1🤝1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Если бы вы посмотрели на береговую линию Дубая из космоса в начале 1990-х, вы бы увидели почти нетронутое побережье с одной-единственной «семизвездочной» иконой - отелем Бурдж-эль-Араб, который тогда только строился на искусственной земле в 280 метрах от пляжа.
Всего за три десятилетия картина радикально изменилась. Население выросло с примерно 473 000 человек до более чем 3.4 миллиона. А главное - сам ландшафт был перерисован: вместо естественной береговой линии в Персидском заливе теперь красуются фантастические архипелаги, созданные руками человека. Это история не просто о строительстве, а о дерзкой архитектурной амбиции, превратившей море в недвижимость.
Идея была гениальна в своей простоте. Дубай, линейный город на берегу залива, к концу 1990-х столкнулся с дефицитом: вся ценная береговая линия (67 км) была застроена. Развитие вглубь пустыни не привлекало туристов, жаждущих моря. Решение пришло от правящего шейха : если не хватает побережья, его нужно создать.
Так родились проекты Пальмовых островов и архипелага «Мир» (The World). Их цель - не просто получить новые земли, а создать уникальный, узнаваемый с высоты птичьего полета продукт. Форма пальмы была выбрана не случайно: она позволяет получить максимальную протяженность пляжной линии при минимальной площади.
Строительство стало титаническим инженерным вызовом.
Для создания только трех крупнейших проектов (Пальма Джумейра, Пальма Джебель-Али и «Мир») было использовано свыше 400 миллионов кубометров намытого песка и миллионов тонн камня. Песок брали не из пустыни, а со дна залива. Нужен был крупный, устойчивый к размыванию материал.
Ключевой элемент - волнорез. Для архипелага «Мир» была построена уникальная ступенчатая дамба из шеститонных камней, которая гасит энергию волн до 95%, защищая тихую гавань внутри.
Самый уникальный и амбициозный проект -
пальма Джебель-Али (Palm Jebel Ali) в процессе создания. Он планируется как седьмой публичный центр Дубая с футуристической архитектурой. Здесь анонсировано строительство грандиозного комплекса MOON в форме луны высотой 305 метров!
Искусственные острова Дубая - это больше, чем курорты или элитная недвижимость. Это материальное воплощение трансформации города из скромного торгового порта в глобальный символ роскоши и инноваций. Они показали, что архитектура может не просто украшать ландшафт, а полностью его пересоздавать, бросая вызов самой природе.
Всего за три десятилетия картина радикально изменилась. Население выросло с примерно 473 000 человек до более чем 3.4 миллиона. А главное - сам ландшафт был перерисован: вместо естественной береговой линии в Персидском заливе теперь красуются фантастические архипелаги, созданные руками человека. Это история не просто о строительстве, а о дерзкой архитектурной амбиции, превратившей море в недвижимость.
Идея была гениальна в своей простоте. Дубай, линейный город на берегу залива, к концу 1990-х столкнулся с дефицитом: вся ценная береговая линия (67 км) была застроена. Развитие вглубь пустыни не привлекало туристов, жаждущих моря. Решение пришло от правящего шейха : если не хватает побережья, его нужно создать.
Так родились проекты Пальмовых островов и архипелага «Мир» (The World). Их цель - не просто получить новые земли, а создать уникальный, узнаваемый с высоты птичьего полета продукт. Форма пальмы была выбрана не случайно: она позволяет получить максимальную протяженность пляжной линии при минимальной площади.
Строительство стало титаническим инженерным вызовом.
Для создания только трех крупнейших проектов (Пальма Джумейра, Пальма Джебель-Али и «Мир») было использовано свыше 400 миллионов кубометров намытого песка и миллионов тонн камня. Песок брали не из пустыни, а со дна залива. Нужен был крупный, устойчивый к размыванию материал.
Ключевой элемент - волнорез. Для архипелага «Мир» была построена уникальная ступенчатая дамба из шеститонных камней, которая гасит энергию волн до 95%, защищая тихую гавань внутри.
Самый уникальный и амбициозный проект -
пальма Джебель-Али (Palm Jebel Ali) в процессе создания. Он планируется как седьмой публичный центр Дубая с футуристической архитектурой. Здесь анонсировано строительство грандиозного комплекса MOON в форме луны высотой 305 метров!
Искусственные острова Дубая - это больше, чем курорты или элитная недвижимость. Это материальное воплощение трансформации города из скромного торгового порта в глобальный символ роскоши и инноваций. Они показали, что архитектура может не просто украшать ландшафт, а полностью его пересоздавать, бросая вызов самой природе.
❤🔥5👍3🎉2🏆1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
На видео можно увидеть, как выглядит квартира в Париже за 700 €.
И это не шутка!
Ещё не так давно за 200 000 евро в Париже можно было купить целую квартиру, где хватило бы места и для семьи, и для мечты. Сегодня эта сумма - лишь скромный входной билет на один из самых дорогих рынков мира. История пятидесятилетнего сжатия парижских метров - это наглядная хроника стремительного взлёта цен, который изменил представление о доступном жилье в городе мечты.
Вот как выглядит эволюция квадратного метра: от апартаментов до почтового ящика.
За фиксированную сумму в 200 000 евро можно было купить:
1975 год — 135 м²
1980 год — 112 м²
1985 год — 84 м²
1990 год — 56 м²
1995 год — 75 м²
2000 год — 68 м²
2005 год — 38 м²
2010 год — 28 м²
2015 год — 25 м²
2020 год — 18 м²
2025 год — 21 м²
Эта драматичная динамика показывает, как за несколько десятилетий площадь потенциальной покупки сократилась почти в семь раз. Если в 1975 году на эти деньги можно было приобрести просторную семейную квартиру, то к 2020 году речь шла лишь о крошечной студии.
Несмотря на лёгкий отскок в 2025 году, рынок остаётся исключительно дорогим. По данным на начало 2026 года, средняя цена квадратного метра в Париже составляет около 9 680 – 10 426 евро.
Таким образом, бюджет в 200 000 евро в 2026 году - это примерно 20-21 квадратный метр жилья по средней цене.
В реальности же это означает, что можно приобрести студию площадью 16-20 м² в менее центральных районах (например, 10-м, 11-м, 13-м округах).
Квартира с минимальным ремонтом, возможно, на высоком этаже без лифта или с неидеальным энергетическим классом.
Парижская недвижимость традиционно рассматривается как "убежище" для капитала. Низкие ставки до 2022 года, пандемия и геополитическая нестабильность подогревали спрос со стороны как местных, так и иностранных инвесторов, ищущих надёжные активы.
Ужесточение энергетических норм (запрет на аренду жилья с низким классом энергоэффективности) с 2025 года и масштабные инфраструктурные инвестиции перед Олимпийскими играми 2024 года также сыграли свою роль в поддержании привлекательности и стоимости недвижимости.
После коррекции 2022-2024 годов, вызванной ростом процентных ставок, рынок в 2025-2026 гг. демонстрирует осторожное восстановление. Прогнозы на 2026 год говорят о росте цен в Париже на 1.8-2.9%.
Динамика последних 50 лет ясно показывает: Париж стал городом, где мечта о собственном уголке требует всё больше жертв в метрах и комфорте. Сегодняшние 200 000 евро - это уже не просторные апартаменты, а скорее символический старт, инвестиция в сам статус владения недвижимостью в сердце Франции. И хотя рынок, похоже, вышел из пике, возврата к просторам 1970-х ждать не стоит. Париж был и остаётся крепостью, стены которой с каждым годом становятся выше, а вход сужается.
И это не шутка!
Ещё не так давно за 200 000 евро в Париже можно было купить целую квартиру, где хватило бы места и для семьи, и для мечты. Сегодня эта сумма - лишь скромный входной билет на один из самых дорогих рынков мира. История пятидесятилетнего сжатия парижских метров - это наглядная хроника стремительного взлёта цен, который изменил представление о доступном жилье в городе мечты.
Вот как выглядит эволюция квадратного метра: от апартаментов до почтового ящика.
За фиксированную сумму в 200 000 евро можно было купить:
1975 год — 135 м²
1980 год — 112 м²
1985 год — 84 м²
1990 год — 56 м²
1995 год — 75 м²
2000 год — 68 м²
2005 год — 38 м²
2010 год — 28 м²
2015 год — 25 м²
2020 год — 18 м²
2025 год — 21 м²
Эта драматичная динамика показывает, как за несколько десятилетий площадь потенциальной покупки сократилась почти в семь раз. Если в 1975 году на эти деньги можно было приобрести просторную семейную квартиру, то к 2020 году речь шла лишь о крошечной студии.
Несмотря на лёгкий отскок в 2025 году, рынок остаётся исключительно дорогим. По данным на начало 2026 года, средняя цена квадратного метра в Париже составляет около 9 680 – 10 426 евро.
Таким образом, бюджет в 200 000 евро в 2026 году - это примерно 20-21 квадратный метр жилья по средней цене.
В реальности же это означает, что можно приобрести студию площадью 16-20 м² в менее центральных районах (например, 10-м, 11-м, 13-м округах).
Квартира с минимальным ремонтом, возможно, на высоком этаже без лифта или с неидеальным энергетическим классом.
Парижская недвижимость традиционно рассматривается как "убежище" для капитала. Низкие ставки до 2022 года, пандемия и геополитическая нестабильность подогревали спрос со стороны как местных, так и иностранных инвесторов, ищущих надёжные активы.
Ужесточение энергетических норм (запрет на аренду жилья с низким классом энергоэффективности) с 2025 года и масштабные инфраструктурные инвестиции перед Олимпийскими играми 2024 года также сыграли свою роль в поддержании привлекательности и стоимости недвижимости.
После коррекции 2022-2024 годов, вызванной ростом процентных ставок, рынок в 2025-2026 гг. демонстрирует осторожное восстановление. Прогнозы на 2026 год говорят о росте цен в Париже на 1.8-2.9%.
Динамика последних 50 лет ясно показывает: Париж стал городом, где мечта о собственном уголке требует всё больше жертв в метрах и комфорте. Сегодняшние 200 000 евро - это уже не просторные апартаменты, а скорее символический старт, инвестиция в сам статус владения недвижимостью в сердце Франции. И хотя рынок, похоже, вышел из пике, возврата к просторам 1970-х ждать не стоит. Париж был и остаётся крепостью, стены которой с каждым годом становятся выше, а вход сужается.
😁5👍3❤🔥1😱1🤓1
История строительства нового концертного зала Свердловской филармонии - настоящий архитектурный детектив с меняющимися декорациями. Обещанный срок - 2028 год, бюджет 14.7 млрд рублей, но ключевой вопрос «Как он будет выглядеть?» остаётся открытым.
В ходе международного конкурса первое место заняло футуристическое здание от бюро Zaha Hadid Architects. Концепция представляла собой волнообразную структуру, символизирующую звуковую волну и резонанс. Проект предполагал два «подвешенных» зала под стальной кровлей и панорамное остекление.
Но реализовать этот проект не удалось. После 2022 года бюро прекратило работу в России, а также были сложности с правами на использование готового проекта.
Разработку актуальной концепции поручили местному бюро ArchInform (экc-главный архитектор Екатеринбурга Тимур Абдуллаев). Известно, что новое здание будет архитектурно существенно отличаться от футуристичного «кита» Захи Хадид.
Несмотря на смену концепции, основные технические параметры будущего культурного кластера уже определены:
Площадь здания составит 30 000 кв. метров.
Вместимость основного зала ориентируется на 1 200–1 500 зрителей и малый - как минимум на 250 человек.
Помимо залов, в здании появятся фойе, гардероб, буфеты, паркинг и VIP-зона.
Проект включает также реконструкцию прилегающего Сада Вайнера с созданием открытой эстрады с амфитеатром, что создаст новое публичное пространство для города.
Но путь к открытию оказался сложнее, чем планировалось.
В 2025 году первый тендер на строительство не состоялся - не нашлось ни одного подрядчика, готового взять на себя столь масштабный контракт.
Сейчас идёт поиск нового подрядчика, что может повлиять на график работ, хотя официальный дедлайн (конец 2028 года) пока сохраняется.
Теперь филармония ждёт не только новое звучание, но и новое лицо. Сможет ли местное бюро создать столь же яркий символ, или проект станет более контекстуальным и сдержанным? Пока эскизы не представлены, этот вопрос остаётся главной интригой. А ведь проект бюро Zaha Hadid Architects был впечатляющим!
В ходе международного конкурса первое место заняло футуристическое здание от бюро Zaha Hadid Architects. Концепция представляла собой волнообразную структуру, символизирующую звуковую волну и резонанс. Проект предполагал два «подвешенных» зала под стальной кровлей и панорамное остекление.
Но реализовать этот проект не удалось. После 2022 года бюро прекратило работу в России, а также были сложности с правами на использование готового проекта.
Разработку актуальной концепции поручили местному бюро ArchInform (экc-главный архитектор Екатеринбурга Тимур Абдуллаев). Известно, что новое здание будет архитектурно существенно отличаться от футуристичного «кита» Захи Хадид.
Несмотря на смену концепции, основные технические параметры будущего культурного кластера уже определены:
Площадь здания составит 30 000 кв. метров.
Вместимость основного зала ориентируется на 1 200–1 500 зрителей и малый - как минимум на 250 человек.
Помимо залов, в здании появятся фойе, гардероб, буфеты, паркинг и VIP-зона.
Проект включает также реконструкцию прилегающего Сада Вайнера с созданием открытой эстрады с амфитеатром, что создаст новое публичное пространство для города.
Но путь к открытию оказался сложнее, чем планировалось.
В 2025 году первый тендер на строительство не состоялся - не нашлось ни одного подрядчика, готового взять на себя столь масштабный контракт.
Сейчас идёт поиск нового подрядчика, что может повлиять на график работ, хотя официальный дедлайн (конец 2028 года) пока сохраняется.
Теперь филармония ждёт не только новое звучание, но и новое лицо. Сможет ли местное бюро создать столь же яркий символ, или проект станет более контекстуальным и сдержанным? Пока эскизы не представлены, этот вопрос остаётся главной интригой. А ведь проект бюро Zaha Hadid Architects был впечатляющим!
💯4❤🔥3👍1🏆1
В Лигурии, на крутых берегах, поросших оливами, стоит дом, который не столько построили, сколько вырастили из камня.
Архитектор Клаудио Андреани, один из ярких представителей итальянского рационализма, спроектировал в 1960-х годах не просто виллу у моря, а смелый эксперимент по слиянию архитектуры и стихии.
Этот дом, известный как Domus Mare, не возвышается над скалой - он словно вытекает из нее, повторяя каждый изгиб и неровность утеса в маленькой бухте Богьяско.
Концепция Андреани была проста и гениальна: не бороться с ландшафтом, а стать его частью. Вместо того чтобы выравнивать площадку, архитектор принял вызов сложного рельефа.
Гостиная и террасы повторяют естественные уступы скалы.
А одна из стен дома - это сама скала. Внутри можно дотронуться до грубой каменной поверхности.
Уникально и пространство на разных уровнях. Чтобы не нарушать природный уклон, дом спускается к морю несколькими ярусами.
Дом-скала ведет постоянный диалог с окружающей средой. Он построен из местного камня, который не просто добыли поблизости, а буквально взяли с участка.
Огромные панорамные окна растворяют границу между интерьером и морем.
Интересно, что архитектор полностью отказался от традиционных средиземноморских клише: здесь нет ярких красок или вычурных украшений. Вместо этого - честные геометрические формы, лаконичные линии и спокойная палитра, которая перекликается с оттенками моря, камня и неба.
Проект Андреани - это больше, чем строительство. Это философское высказывание о роли человека в природе. Архитектура здесь выступает как инструмент, который не стремится к доминированию, а создает пространство для созерцания.
Сегодня Domus Mare остается знаковым объектом и источником вдохновения. Он сдается в аренду для особенных фотосессий или тем, кто хочет испытать уникальное чувство жизни на границе стихий. Этот дом напоминает, что высшее мастерство архитектора - не в том, чтобы построить новое, а в том, чтобы отыскать и обнажить уже существующую красоту места.
Архитектор Клаудио Андреани, один из ярких представителей итальянского рационализма, спроектировал в 1960-х годах не просто виллу у моря, а смелый эксперимент по слиянию архитектуры и стихии.
Этот дом, известный как Domus Mare, не возвышается над скалой - он словно вытекает из нее, повторяя каждый изгиб и неровность утеса в маленькой бухте Богьяско.
Концепция Андреани была проста и гениальна: не бороться с ландшафтом, а стать его частью. Вместо того чтобы выравнивать площадку, архитектор принял вызов сложного рельефа.
Гостиная и террасы повторяют естественные уступы скалы.
А одна из стен дома - это сама скала. Внутри можно дотронуться до грубой каменной поверхности.
Уникально и пространство на разных уровнях. Чтобы не нарушать природный уклон, дом спускается к морю несколькими ярусами.
Дом-скала ведет постоянный диалог с окружающей средой. Он построен из местного камня, который не просто добыли поблизости, а буквально взяли с участка.
Огромные панорамные окна растворяют границу между интерьером и морем.
Интересно, что архитектор полностью отказался от традиционных средиземноморских клише: здесь нет ярких красок или вычурных украшений. Вместо этого - честные геометрические формы, лаконичные линии и спокойная палитра, которая перекликается с оттенками моря, камня и неба.
Проект Андреани - это больше, чем строительство. Это философское высказывание о роли человека в природе. Архитектура здесь выступает как инструмент, который не стремится к доминированию, а создает пространство для созерцания.
Сегодня Domus Mare остается знаковым объектом и источником вдохновения. Он сдается в аренду для особенных фотосессий или тем, кто хочет испытать уникальное чувство жизни на границе стихий. Этот дом напоминает, что высшее мастерство архитектора - не в том, чтобы построить новое, а в том, чтобы отыскать и обнажить уже существующую красоту места.
❤🔥7🏆3👍1🎉1
Пройдите по Остоженке мимо новеньких клубных домов за миллиард, и ваш взгляд обязательно зацепится за этот дом. Он будто замер во времени: сказочный миниатюрный замок, затесавшийся среди строгих фасадов, с башней, ажурными балконами и тёмным рельефом орлов, выглядывающих из-под карниза.
Это - особняк, который архитектор Лев Кекушев, один из главных творцов московского модерна, построил для себя и своей семьи в 1900–1903 годах. И это не просто жильё, а почти манифест нового стиля.
Интересно, что изначально этот проект, созданный в 1899 году, предназначался для другого мецената - Саввы Мамонтова. Но судьба распорядилась иначе: проект остался нереализованным, и Кекушев решил построить по нему собственное «родовое гнездо» на участке, который записал на имя своей жены Анны Ионовны.
Главной архитектурной доминантой особняка была огромная - четыре метра в длину - бронзовая скульптура льва, венчавшая фасад.
Этот лев был не просто украшением. Лев - «автограф» Кекушева, его фирменный знак. Архитектор оставлял львиные маски или скульптуры на многих своих постройках, играя собственным именем.
В 1920-х годах скульптура бесследно исчезла. Но в 2018 году, после масштабной научной реставрации, лев вернулся на своё законное место, в точности воссозданный по архивным фотографиям. Вместе с ним на гранёную башню вернулись и лепные орлы, чей силуэт контрастирует со светлой стеной.
Войдя внутрь (сегодня в здании расположено дипломатическое представительство, но иногда его открывают для посещений), вы бы увидели, как идеи модерна воплощаются в интерьере. Асимметрия в единстве: пятнадцать комнат расположены вокруг композиционного центра / парадной лестницы. Кованые перила лестницы украшены стилизованными подсолнухами и лунником, символизирующими жизненный цикл. Потолочные балки в гостиной из тёмного дерева, а стены были выдержаны в травянисто-охристых тонах.
Для начала XX века дом был оснащён по последнему слову: здесь было электричество, водопровод, канализация, собственная котельная и даже лифт для подачи блюд из кухни в столовую.
Особняк Кекушева - это концентрация идей московского модерна в одном здании. А стоит он на улице, которую сегодня называют «Золотой милей» из-за баснословных цен на недвижимость.
Но его ценность в другом. Он - немой свидетель эпохи, когда архитектура была искусством, а дом - мечтой, вырезанной в камне.
Это - особняк, который архитектор Лев Кекушев, один из главных творцов московского модерна, построил для себя и своей семьи в 1900–1903 годах. И это не просто жильё, а почти манифест нового стиля.
Интересно, что изначально этот проект, созданный в 1899 году, предназначался для другого мецената - Саввы Мамонтова. Но судьба распорядилась иначе: проект остался нереализованным, и Кекушев решил построить по нему собственное «родовое гнездо» на участке, который записал на имя своей жены Анны Ионовны.
Главной архитектурной доминантой особняка была огромная - четыре метра в длину - бронзовая скульптура льва, венчавшая фасад.
Этот лев был не просто украшением. Лев - «автограф» Кекушева, его фирменный знак. Архитектор оставлял львиные маски или скульптуры на многих своих постройках, играя собственным именем.
В 1920-х годах скульптура бесследно исчезла. Но в 2018 году, после масштабной научной реставрации, лев вернулся на своё законное место, в точности воссозданный по архивным фотографиям. Вместе с ним на гранёную башню вернулись и лепные орлы, чей силуэт контрастирует со светлой стеной.
Войдя внутрь (сегодня в здании расположено дипломатическое представительство, но иногда его открывают для посещений), вы бы увидели, как идеи модерна воплощаются в интерьере. Асимметрия в единстве: пятнадцать комнат расположены вокруг композиционного центра / парадной лестницы. Кованые перила лестницы украшены стилизованными подсолнухами и лунником, символизирующими жизненный цикл. Потолочные балки в гостиной из тёмного дерева, а стены были выдержаны в травянисто-охристых тонах.
Для начала XX века дом был оснащён по последнему слову: здесь было электричество, водопровод, канализация, собственная котельная и даже лифт для подачи блюд из кухни в столовую.
Особняк Кекушева - это концентрация идей московского модерна в одном здании. А стоит он на улице, которую сегодня называют «Золотой милей» из-за баснословных цен на недвижимость.
Но его ценность в другом. Он - немой свидетель эпохи, когда архитектура была искусством, а дом - мечтой, вырезанной в камне.
🏆6❤🔥2👍1