Начну с того, что сами участники на своём бэндкэмпе обозначили новую пластинку, как ЕР, а не полноформатный альбом. Лично я его воспринимал, как полноценный лонгплей. Хронометраж релиза 29 минут, что лично в моей системе мер, без одной минуты полноформат. Для некоторых жанров типа грайндкора, 29 минут даже много. Но, парням из TGA виднее, и если они это называют ЕР, то и я буду его таковым считать.

Перед тем, как перейти к новой пластинке, считаю нужным написать про своё отношение к группе в целом. Я всегда крайне уважительно относился к TGA и к тому, что они делают. Они записывали по несколько релизов в год, в том числе сплиты с зарубежными командами, катались регулярно в европейские туры, всячески поднимали музыкальную движуху в стране и всё в таком духе. Все это не могло не вызывать у меня уважения. Было ясно, что парни живут только музыкой. Во всяком случае, Камиль — точно. Но при всем этом, сама музыка меня никогда не цепляла.

Первые альбомы, были «ммм... ну норм», но всё портил вокал Камиля, который тогда ещё не умел нормально петь. Позже он научился, да ещё и взял мульти-инструменталиста Данилу, который пел значительно лучше него самого. Вместе с вокалом прогрессировала и музыка, но, всё равно обходила мои вкусы стороной. Я не могу сказать, что мне категорически не нравилась их музыка: я находил её вполне хорошего качества, хорошо записанную, с интересными партиями и композициями. Но это всё оценка мозгом, а сердце моё никогда их музыка не цепляла — норм, но переслушивать не хотелось.

Все изменилось когда вышел альбом The Mighty Few. Вот тут меня пропёрло. Альбом всего из двух эпических треков был заслушан мной до дыр. В нём было прекрасно абсолютно всё! Интригующие и помпезные мелодии, красивый вокал, разнообразная ритмика, фри-джаз, неоклассика, спейс, метал и ещё куча всего. Сыграно это было на внушающем списке инструментов. Помимо классического набора, — барабаны, бас, гитары, — там можно услышать перкуссию, разнообразные клавишные, флейту, саксофон и трубу. Записан он был тоже вне всяких похвал: ничего не выпадало, всё было на месте, там, где должно было быть. В общем, The Mighty Few — один из лучших альбомов на постсоветском пространстве, что я слышал.

И вот, новая минипластинка. Я не ждал многого и уж точно не надеялся на повторение The Mighty Few. Однако, новинка крайне порадовала. С первого же трека начала цеплять. Первое, что отметилось — это звук. Очень хороший. Вкусный, плотный, сочный и жЫрный, но не рыхлый, без комков, а идеально прожаренный. Позже, внимательней рассмотрев обложку и сопоставив название, The Fuzz of Destiny, я понял, что другого звука на этой пластинке быть и не могло. Да и сами парни на своём бэндкэмпе пишут об этой пластинке: «Первый в истории мирового рока трибьют гитарному эффекту».

Следующее, что отметил, это разнообразие композиций на альбоме. Находясь в рамках одного жанра современного психоделического рока, альбом забегает то на территорию дума, то трэш метала, то хардкор-панка, то прог рока, то даже неокраута и афробита. Однако, общий крен альбома ощущается в сторону таких групп как: The Black Angels, Moon Duo, Asteroid, Monkey 3 и т.д. Песня Pocket Guru и вовсе напомнила Goat. При этом, замечу, что нет явных заимствований или копирования вышеперечисленных групп. Тут, скорее, прослеживаются настроения и тенденции, но никак не музыкальные ходы. Кто-то другой может легко услышать влияния других исполнителей и будет прав, потому что The Grand Astoria играют своё, крутое, самобытное музло.

Отдельно хочу отметить виртуозное владение таким инструментом, как композиция. Настолько искусно и гармонично сшивать такие разные и по настроению, и по жанру куски, под силу далеко не каждому, а у TGA это получается прекрасно.

Давать оценку новой пластинке очень сложно. Меня уже обвинили, в поспешной десятке для Моби. Тут мне опять хотелось поставить 10 из 10. Но переслушав The Mighty Few решил, что вот он — идеальный альбом на 10, а The Fuzz of Destiny просто очень хороший. Поэтому 9 из 10.

Nota Bene! Если кто-то ещё помнит Асторию, как стонер-рок группу, то это уже давно не так. Группа не играет стонер уже года четыре точно.

На зацен вам бэндкэмп группы с новым альбомом https://thegrandastoria.bandcamp.com/album/the-fuzz-of-destiny-ep

Ride — Weather Diaries (2017)

ITunes goo.gl/9vSTCE
Google Play goo.gl/qfJzgn

#alternative #shoegaze #post_punk

Вчера не успел ничего написать про новый альбом Ride. Не было времени.

Кто не знает, Ride — это ещё одна группа из классиков шугейза, наряду с My Bloody Valentine, Jesus and Mary Chain и, обозреваемых мной ранее, Slowdive. К слову, все эти коллективы выпустили по новому альбому в течение последних лет, спустя много-много лет молчания. Ride решили, а чем они хуже? — и тоже записали альбом. Все эти группы начали писать новые пластинки на волне нового интереса к шугейзу, но к сожалению закончили писать только к моменту, когда про жанр все стали снова забывать. Лишь MBV успели более-менее к сроку. Их новый альбом вышел в 2013 году.

Weather Diaries — это, скорее, альтернативный рочок, с поигрываниями в приятный шумок, тремоло и упаднические настроения пост-панка. То есть шугейзом в чистом виде я бы это не назвал, согласно моим критериям оценки жанра. Но элементы его на новой пластинке, разумеется, присутствуют. Если сравнивать с недавним альбомом Slowdive, то последний мне показался поинтереснее и поярче. Но и на новом альбоме есть неплохие песни, так что ещё разок-другой альбом точно переслушаю.

6 из 10

Ancient Methods — The Asking Breath Comes To Each EP (2017)

Soundcloud — https://goo.gl/fmRjGw
Bandcamp — https://goo.gl/79SRSx

#techno #industrial #leftfield

Кому мощного левацкого техно? Налетай-разбирай!

Четыре мрачных, индустриальных трека с фитами каких-то людей, чьих имён я всё равно не знаю. Но атмосферка присутствует и качать не забывает.

К сожалению, этого релиза нет ни на гугл-плее, ни айтюнсе 😒

6 из 10

Origin — Unparalleled Universe (2017)

Google Play https://goo.gl/vQrdMG
iTunes https://goo.gl/H7d6AM
Яндекс.Музыка https://goo.gl/fxnCfG

#technical_death #death_metal #задрота

Новый альбом американских мастеров технозадроты.

Жанр technical death metal потерял свою актуальность лет пять-семь назад, поэтому можно смело сказать, что это труфэн онли. Я был таким в 16–20 лет. В те годы я подобного музла слушал пачками каждый день. Мои плейлисты тогда состояли преимущественно только из технодэта, прогдэта, маткора и матграйнда. Я практически не признавал другую музыку. Если в музыке не было по меньшей мере 200 нот в минуту, то я считал это тупорылам скучным обрыганством, а не музыкой. Для примера, дебютный альбом группы Brain Drill был заслушан мной столько раз, что до сих пор на моём ластфм это самый прослушиваемый альбом, хотя я его уже много лет не переслушивал. Мне кажется, если бы Вальдис Пельш позвал меня на метал-шоу «Угадай мелодию», я бы мог угадать треки с того альбома с двух нот. Я, конечно, разбавлял иногда свои плейлисты каким-нибудь пост-роком или мазафакой, но процент этой незадро-музыки был небольшой.

Всё изменилось, когда я впервые услышал сладж и околосладж, а затем и набирающий популярность тогда стонер. Но это совсем другая история и сейчас не об этом.

Новый альбом Origin это то же самое, что они играли всегда. Именно такими я их и помнил, и именно такими они и остались: бескомпромиссными, локомотивными и молниеносными. Здесь всё те же «овердохуя» нот в минуту, те же свипы и прочие гитарные приёмчики уровня «задро», тут всё те же жутко триггерные барабаны, агрессивный вокал без лишней утробности и, в целом, скорее хардкорный, чем метальный. Короче на новинке есть всё, что свойственно жанру. Звук, к слову, тут хороший. Он достаточно плотный, чтобы качать, но не слишком жирный, чтобы можно было различать ту мясорубку, что парни играют. Мелодии злые и резкие, но без мрачняка. Всё-таки не блэк.

В целом, альбом получился очень каноничным для жанра. Тут не надо искать откровений или музыкальных находок. Не надо ожидать здесь прогрессии и не путать с ни в коем разе с прогрессивным дэтом. Тут именно техникал дэт. То, что ещё некоторые, особо острые на язык, называли «метал для спортсменов» или «спортивный метал». То есть метал, сыгранный на очень большой скорости, с единственной целью сыграть как можно больше нот в минуту. Однако, что всегда отличало Origin от коллег по цеху типа Brain Drill, Viraemia и прочих — это мелодии. В отличие от остальной части подобных групп, они всегда старались не просто выдать мелко нарубленный винегрет из нот, но сделать его вкусным, приправить эмоциями и настроением. Их мелодии запоминаются именно как мелодии. В новом альбоме особняком, помимо кавера на Брухерию, стоит предпоследний трек. Он наиболее мелодичный и, в традиционном смысле слова, красивый. Я бы даже сказал, что не совсем в ключе группы.

В заключение скажу, что альбом советую только тем, кто любит жанр. Тем, кому такие группы как: Nile, Brain Drill, Beneath The Massacre, Gorod и прочие греют душу и вызывают ностальгию. Сам я лично послушал альбом уже несколько раз с большим удовольствием. Прямо вернулся на несколько лет в прошлое. Поэтому ставлю заслуженные 8 из 10.

P.S. Кавер на брухерию забавный. Не ожидаешь такого от Ориджин. После их собственного материала этот кавер звучит как натуральная мазафака.

Попросили еще ссылку на Deezer давать — https://goo.gl/Szwvio. Впредь буду стараться и его указывать

Colin Stetson — All This I Do for Glory (2017)

Google Play https://goo.gl/HMQrP8
iTunes https://goo.gl/tTgCpn
Deezer https://goo.gl/fq4WYF

#minimal #saxophone #experimental

После прошлогоднего альбома Sorrow, я, признаться, не ждал чего-то нового от Колина Стетсона так скоро. И уж точно не ожидал чего-то, такого же масштабного и прекрасного, как Sorrow. Год назад этот альбом вскружил мне голову, это было одно из лучших неоклассических произведений, что я слышал. Альбом был невероятно красивый, экспрессивный, страстный, эпичный и тревожный. Он был не типичен для Стетсона. Его следовало бы выпускать вообще под другой маркой другого проекта, благо там есть все основания на это. Помимо Стетсона там еще была целая прорва народу, включая его сестру на вокале.

Но хватит о прошлогоднем альбоме. Кого заинтерессовал Sorrow, ниже дам ссылки и на него. Новый альбом мэтра современной экспериментальной саксофонной музыки я буду описывать так, как если бы Sorrow никогда не выходил, либо не имел отношения к Колину.

О самом музыканте скажу коротко, если кто с ним еще не знаком (а у нас он не сильно известен, к сожалению). Широкой публике он может быть известен как сессионый саксофонист. Он работал со многими исполнителями в числе которых: Tom Waits, Arcade Fire, Bon Iver, My Brightest Diamond, Laurie Anderson, David Byrne, LCD Soundsystem, The Chemical Brothers, Animal Collective, Godspeed You! Black Emperor, BADBADNOTGOOD и многие другие. Однако, его сольное творчество — уникально. Я никогда не слышал такого ни до знакомства с ним, ни после. Иногда это звучит как idm/techno, а иногда как нечто неоклассическое. Иногда прокрадывается фри-джаз, а иногда как будто прог-рок и краутрок. Но самое крутое, что всё это сыгранно исключительно на различных саксофонах с использованием примочек и различных техник игры. В сольных записях Колина почти не встречаются другие инструменты. Иногда, он разбавляет музыку фоновыми аранжировками, но совсем фоновыми, лишь подчеркивающими настроение, но никак не влияющими на общее течение мелодии.

Новинка All This I Do for Glory получилась достаточно типичной для Колина Стетсона. Тут всё те же неземные, чарующие и местами пугающие мелодии, сыгранные исключительно на различных саксофонах (от сопранино до саксофон-контрабаса). Отдельно ярких и сходу запоминающихся треков не выделю, но зато в общем альбом звучит цельнее и законченнее, чем предыдущие релизы музыканта. Из нового на альбоме отметил бы, что «ритм-секции» стало ещё больше. При том, тут уже не только постукивания по саксофону свободными пальцами, но и настоящие ударные инструменты (по крайней мере рабочий барабан, я точно услышал в паре мест). Я посещал концерт Колина несколько лет назад, когда он приезжал в Питер и, скажу вам, это то ещё зрелище: один человек на сцене играет на и без того непростом инструменте, да ещё и пальцами, которые не задействованы в непосредственной игре на саксофоне, отстукивает параллельно ритм по разным участкам саксофона. В тот вечер я насчитал, как минимум 3 звукоснимателя прикрепленных на местах на саксофоне, где обычно им не место. Помимо этого, на полу ещё и педальборд с кучей примочек.

В общем, добавление бóльшего числа ударных пошло на пользу альбому. Музыку стало легче воспринимать, за счёт поддержки ритмом. Прослушав альбом раз пять, могу смело сказать, что альбом вышел очень крепким и цельным. Хитов, как трек Hunted с пластинки 2013 года, не заметил, но зато в общем альбом звучит на порядок лучше и чище. Возможно лучшая пластинка Стетсона на сегодняшний день (если не вспоминать про Sorrow).

Оценка 9 из 10.

Кстати, как обещал, прикладываю ссылки на тот самый прошлогодний альбом Стетсона Sorrow a reimagining of Gorecki's 3rd Symphony.

Google Play https://goo.gl/X5DV2e
iTunes https://goo.gl/QiJTw1
Deezer https://goo.gl/FBep3f

Гугл посоветовал послушать новинку от PHARAOH. Хватило на три песни. Полное дерьмо. Я всё сказал.

Сегодня на работе полдня слушал австралийскую группу Black Magick SS, а больше всего их последний альбом Kaleidoscope Dreams. Играют они достаточно прикольный ретро психодел с изрядным налётом думца и блэк-н-ролла. Сырой, грязный и местами наивный материал, но хитовый. Композиторский талант у ребят явно есть. Тут и эпика, и электроорган по 70-м, и ретрохард, и несколько типов вокала. В-общем мне музыкально нравится.

Но есть нюанс. Как можно заметить из названия — они нацисты. При том я до последнего думал, что у них просто юмор такой. Но нет. Они реально нацисты. Уж не знаю чем вызван нацизм в Австралии, какие у него могут быть предпосылки или еще чего, но вот ребята такие. Мне в целом всегда было фиолетово на идеолгическую составляющую музыки, потому что для меня вокал это лишь ещё один инструмент, а уж какие мысли пытаются донести средствами этого инструмента меня обычно не волнует. Однако все равно по себе замечаю, что осадочек все же лёгкий есть. То есть мой мозг так думает: «Ммм... Классный музон! Вообще норм. Блин и как же люди которые играют такой музон могут быть нациками?...» Ну и всё в таком ключе. Похожее было с одним музыкантом, который играл потрясающе красивую музыку, а потом прошла инфа, что он педофил. При том это вроде не подтвердилось. Но... осадочек остался. И каждый раз когда его слушаю думаю: «хм... А что если он и правда по маленьким мальчикам угорает?...»

В-общем это меня натолкнуло на мысль сделать опрос. Хоть вас и мало, но вы всё что у меня пока есть 😜 Может быть иногда лучше знать как можно меньше об исполнителе и его взглядах.