10 лет со смерти легенды 💔

Грустно, что полноценно открывать для себя Боуи я начал скорее уже после его смерти. И до сих пор открыл не полностью и не всё. Маэстро сделал столько всего, что копать-не перекопать и до конца жизни хватит

Mitski — Bury Me at Makeout Creek (2014, Dead Oceans)
album.link

#indie_rock #slacker_rock #noise_pop #10за25

Продолжаю топ-10 лучших артистов 21 века. На 9 месте расположилась Митсуки Фрэнсис Лэйкок, более известная как Mitski — имя, что я хотя бы слышал до этого, в отличие от Джеффа Розенстока с десятой строчки. Однако до музыки Mitski никогда не добирался и для знакомства с её творчеством снова выбрал самый высокорейтинговый альбом на RYM, коим стал её третий полноформат 2014 года.

Долго собирался с мыслями насчёт этой пластинки, так как первые пару раз мне пластинка скорее не заходила и я едва дослушивал до конца. Ощущения были: «томная девушка опять что-то томно мычит под томную гитарку», что в целом нормально, просто обычно совсем не моя чашка чая.

Однако на третий–четвёртый раз моё отношение начало меняться и я стал в ней что-то находить для себя. Во-первых, и музыка не такая уж томная, как показалось поначалу: гитарка чувствует, когда дать гаражного слэкера, да и в мелочах аранжировки сложнее, чем может показаться на первый взгляд. То тут, то там проступают и кислые клавиши, и фуззовый нойзовый дроун, и какая-то ломанная витчхаус ударка, и разное другое.

Да, боевиков здесь по-прежнему ждать не стоит (хотя песне Drunk Walk Home это почти удалось). Но всё же если меланхолично гулящее инди нечастый гость на вашем музыкальном столе, возможно, альбом не зайдёт. Всё-таки при всех экспериментах альбом безусловно очень безопасный и почти никогда не пересекает невидимые линии, из-за которых путь на сцены больших фестивалей и главные страницы питчфорков был бы ему заказан.

Но упрекнуть эту музыку в какой-то неискренности, излишней коммерции или удобном конформизме у меня язык не повернётся. Слышно, что Митсуки здесь играет так, как чувствует. Поёт про разрушительные стороны любви, одиночество и собственную импульсивность. Фиксирует свои эмоции не в историях, а скорее рваными обрывками из дневника. Когда надо прорыдаться — рыдает, когда потосковать — тоскует, а когда охота прокричаться — выкручивает фуззяку и даёт шумного слэкера.

Вернусь ли я к этой записи? — вряд ли — очевидно, что я не аудитория этой пластинки. Но я не пожалел, что послушал и преодолел барьер первых разов. В итге пару треков даже лайкнул, а значит на них ещё явно наткнусь в священном рандоме любимого плейлиста Liked Songs.

P.S. Ещё потыкал ещё рандомно популярные треки выходившие после 2014 года и кажется дальше Митски поймала вайб Lana Del Ray и ушла совсем с головой в томный поп. Это так?

Fleet Foxes — Fleet Foxes (2008, Sub Pop)
album.link

#indie_folk #chamber_folk #10за25

Продолжаю своё погружение в топ-10 лучших артистов по мнению и слушателей, и критиков. На восьмом месте наконец-то артист, которого я знаю, я слушал и люблю — американцы Fleet Foxes.

Для обзора взял их дебютник. Выбор весьма очевидный — многие отмечают его как свой любимый, хотя у второго полноформата Helplessness Blues оценка повыше, да и чисто музыкально он насыщеннее и глубже. Но так уже вышло, что познакомился я с Fleet Foxes c их EP и дебютника, так как второго альбома на тот момент ещё тупо не было. А первое пятипесенное EP Sun Giant иной раз люблю даже больше полноформата. Но для порядка решил всё же остановиться на дебютном альбоме.

Я был уверен, что уже писал про Fleet Foxes здесь и просто дам ссылку на свой прошлый текст о них. Но поиск ничего не показал, а значит пришло время рассказать, чем музыка этого квинтета так привлекла меня ещё во времена, когда основой моего музыкального рациона были разные коры и металы.

Во-первых, Fleet Foxes попались мне одними из первых в подобном жанре инди фолка. Мой друг поделился ими со мной, когда фолк для меня означал почти всегда только всяких ряженных с дудками в этнокостюмах и поющих либо про Перуна и силу земли, либо про Святого Патрика. А тут я узнаю про группу, что выглядит как обычные ребята и играют «модный» фолк — музыку, которую можно включить девушке и она не начнёт судорожно набирать телефон спасения из-за опасений, что её пытаются завербовать в какую-то эзотерическую секту или, того хуже, в какой-то правый движ.

Fleet Foxes играли модный, очень форматный для тех лет мтв-шный инди фолк: лёгкий, ненапряжный и очень воздушный. Чуть-чуть менее попсовый, чем другие легенды того времени Mumford & Sons, и более богатый, чем Bon Iver, но и не такой чудной, каким он был в 90-х усилиями Neutral Milk Hotel.

Основой здесь выступает акустическая гитара, простоватая, но выразительная перкуссия и, конечно, пронизывающий голос лидера Робина Рекнолда напоминающего одновременно и Боба Дилана, и Саймона с Гарфанкелем. В помощи этому набору иногда идут клавиши, глуховатый бас и аж три бэк-вокала.

В дальнейшем группа обогатит своё звучание множеством фолк-инструментов: мандолина, скрипка, цимбалы и разные арфы — но дебютник работает и без них. Здесь просто хорошие, лёгкие песни с классными мелодиями и тёплым настроением. Слышна любовь к европейским народным мелодиям и чэмбер попу 60-х, но умело адаптированная под слушателя в роговых очках и уггах.

Музыка максимально доступная и даже, наверное, конформная, но всё же не «чиззи». Музыка сделана с большой любовью и вниманием к деталям. Настроения сложнее, чем кажутся на первый взгляд, а мелкие нюансы показывают отличный композиторский уровень и серьёзную наслушанность музыкантов. Из 2026 года слушается любопытно: то ли мы моложе были, то ли времена всё-таки были реально куда более беззаботными. 🤔

Adrianne Lenker — songs (2020, 4AD Ltd)
album.link

#singer_songwriter #folk #americana

На 7 месте лучших артистов 21 века находится американка Адрианна Ленкер. Я про неё уже писал в прошлом году, как раз в январе, когда догонял топ РЫМа за 2024 год. Тогда я впервые узнал это имя и послушал.

Андрианна тоже поёт и исполняет современную вариацию фолк музыки, но не такую насыщенную как Fleet Foxes, а более камерную, личную и хрупкую. И она, возможно, сейчас самый яркий представитель американской женской бардовой песни.

Для обзора взял альбом 2020 года, её самый выстреливший релиз. И понятно, почему этот альбом так выстрелил — это невероятно нежная музыка с очень хрупкими текстами и эмоциями.

Музыка очень минималистичная: лишь голос, акустическая гитара и очень редкая примитивная, шершавая перкуссия. В некоторых треках вокал многослойный, что добавляет, с одной стороны, и некой плотности, с другой — эфирной бестелесности и без того очень невесомым песням.

И добавь сюда хоть что-то ещё и вся это хрупкое изящество бы непременно рухнуло. А так — очень уязвимый, чувственный альбом, что показывает, какой деликатной может быть американа. И ведь да — на мой взгляд это всё ещё американа: одновременно приземлённая и воздушная.

И хоть альбом очень женский, это не альбом слабой и хрупкой женщины. В этих её переживаниях есть сила. Здесь не «придыхательные» песенки, а музыка смелого человека, что не боится оголиться и показать себя и свои чувства, что иной раз куда страшнее, чем источать напыщенную уверенность.

Вернусь ли я к музыке Андрианны? — не уверен, но если выпустит новинку ознакомлюсь точно. Это очень красивая, чувственная музыка, которой определенно есть время и место. Просто у меня настроение для подобного бывает нечасто, но когда будут — я бы хотел вспомнить про Ленкер. И, возможно, именно про этот альбом, а не последующий, где музыка пускай и чуть-чуть, но огрубела подстать времени.

Совместно с моим другом Димой из Нормального инди-рока и книжным магазином БММ разыгрываем крутую книгу «Панк-рок. Предыстория. Прогулки по дикой стороне: от гаражного рока до Игги Попа» для всех любителей ранней панк сцены.

Условия очень простые и описаны все в посте Димы ниже. Подпишитесь на нужные каналы и не забудьте нажать кнопку «Участвовать».