My Own Private Alaska — All the Lights on (2024, Self-Published)
album.link

#screamo #piano

Полноценное возвращение французских скримарей My Own Private Alaska. Первый полноформат за 14 лет и второй их альбом в принципе. И хоть дискография MOPA небольшая, на территории бывшего советского союза группа обрела статус культовой и не нуждается в представлении. Каким-то загадочным образом, но именно тут чувственная, трагичная навзрыд музыка нашла самого преданного слушателя за исключением родной Франции.

Новый альбом — новый большой шаг в развитии группы. MOPA не просто вернулись, чтобы проехаться с турами со старыми песнями. Новым альбомом они показывают, что группа подобно фениксу переродилась. Бывшее трио расширилось четвёртым участником, а точнее участницей Лорой Фюга, что села за басовый синт. Это пополнение придало бóльшей плотности всей музыке.

Но на этом изменения не закончились. Сами участники выросли и группа вместе с ними. Эмоции стали глубже, сложнее и многогранней. Это теперь не просто истерия молодого человека в поисках себя, а более взвешенное восклицания от того, кто понял, что мир не зациклен на нём одном. Песни стали менее личными и больше обращаются к внешнему миру.

Это же касается и музыки. Треки стали больше похожи на настоящие Песни с большой буквы. Они стали плотнее, доступнее и цельнее. И хоть барабаны всё также разрывают напором, пианинко всё также нервно рыдает, а вокалист всё также из последних сил орёт, пропало чувство наивного, юношеского радикализма. Я всегда был тем, кто ценил скримо именно за это: за искренние, пускай и очень наивные, эмоции «в моменте». Но тут я должен признать, что слегка растеряв этот задор, МОРА обошли сами себя и показали всем, как можно расти в этих эмоциях.

Допускаю, что новый альбом не сильно откликнется в сердцах молодых людей в районе 20 лет, но тем, кто также рос вместе с группой, новинка должна зайти. Это очень хороший альбом, который я точно буду не раз переслушивать. Взвешенный и сбалансированный, но всё равно яркий, по-прежнему чувственный, обнадёживающий и совершенно прекрасный.

У меня новое видео!
Небольшой, простенький ролик с 5 классными группами, которые я открыл для себя в этом году на фестивале Roadburn. Музло разножанровое: от пост-панка до блэка и брутал прога.

https://youtu.be/6t7RGX7_vJM

Буду очень благодарен вашим лайкосам и комментариям. У меня просмотры слегка упали в последние пару месяцев. Хочу понять это из-за замедления ютуба или просто я надоел 😁

Dust Lord — Teethcutter (2024, Horton Records)
album.link

#stoner_metal #sludge

Сегодня же кинули в чат этот альбом, сегодня же его послушал, сегодня же решил о нём написать. А чо откладывать достойное музло? Тем более, что лучше оно от этого не станет.

Простой, залихвацкий присладжованный стонер метал без дерьма, но и без каких-либо изысков. Качает, пердит, местами нехило бодрит, а местами мощно угашивает. Неплохой образец своей сцены. По началу ловил ассоциации с Black Tusk золотой поры, но на второй раз понял, что ближайщий референс будут нидерландцы Herder. Кто знает — тот знает, как говориться.

В воскресенье снвоа буду играть в Свою Игру!

CЛУЧАЙНЫЙ ВИНИЛ и снова джазец!

https://www.youtube.com/shorts/3tsM5_K4W8A

Начали!

https://www.twitch.tv/k8isdead

Chain Cult — Harm Reduction (2024, La Vida Es Un Mus Discos)
album.link

#deathrock #post_punk #hardcore_punk

Прошлую неделю было очень лень что-либо писать, но наступил понедельник и пора возвращаться в строй. И начну с новинки, которую ждал несколько месяцев и которую слушал все выходные.

Греки Chain Cult, которых мельком упоминал в последнем ролике, разродились вторым полноформатом. Про их дебютник я тоже уже писал в самом начале года. И хоть концептуальных отличий с дебютником не очень много, новинка всё ещё великолепна, учитывая, что подобный музон надо прям выискивать.

«А что за музон-то?» — спросите вы. А я отвечу: греки играют очень свежую, на мой взгляд, смесь из дэтрока и хардкор-панка. Резкие, пронзающие своим мрачным отчаянием гитары и под прямую стрит-панк ритмику и хриповатый вокал. Тленно, но бодро. Драматично, но без театральщины.

Я уже мозоль вам проел французами Syndrome 81, но напомню ещё раз, что именно они мне открыли этот звук в 22 году. Так вот, греки Chain Cult — вторые мои любимчики на этом поприще обречённого панка. И если вы не знакомы с этой вяло зарождающейся сценой, то настоятельно рекомендую как минимум всем фанатам неокраста, стрит-панка, пост-панка, готрока и мелодичного хардкора. Если хотя 2 попадания в эти жанры есть — слушайте Chain Cult. A я пока куплю билетик на их скорый концерт.

Being Dead — EELS (2024, Bayonet Records)
album.link

#indie_rock #surf #psychedelic

Любопытный калейдоскоп инди-психоделии от техасцев Being Dead. Игривая, по пастельному цветастая смесь из лоу-фая, сёрфа, американской психоделии, акустического фолка и много чего ещё. Альбом не прям вау, но интересный в своей многообразии приёмов.

Если к вам осень ещё не пришла, то под солнышко зайдёт хорошо. Если же дожди, то слушайте дома, а то всё смоет.

Bad Breeding — Contempt (2024, One Little Independent Records)
album.link

#noise_rock #hardcore_punk

В субботу иду на концерт Uniform и Bad Breeding. Под это дело пару недель назад решил обновить в памяти последних и был удивлён узнать о том, что у BB в июне вышел новый альбом. А меж тем это уже пятый полноформат сравнительно молодой британской команды.

На мой взгляд, ещё на прошлом альбоме 22 года группа свернула куда-то не туда и потеряла своё лицо. И новинка продолжила этот путь. Если на альбоме Exiled 2019 года чуваки играли звенящую смесь из анархо-панка и нойз-рока, то начиная с 2022 они заиграли весьма обычный, хоть и объективно неплохой нойз-рок.

Хардкор-панк составляющая с фирменной «ворчащей британскостью» осталась (во многом за счёт вокала). Но в целом же: что по звуку, что по материалу мы получили просто ещё один нойз-рок бэнд. Не самый плохой, но и не самый яркий. Бодрый, звонкий, но не сильно уникальный.

А жаль. Альбом Exiled в своё время взорвал мне голову своей свежестью. Позволю процитировать самого себя: «озверелый анархо-панк с характерным индустриальным звуком […] Получается, как если бы Big Black заиграли Crass или Anti-Cimex.»

Desperate Journalist — No Hero (2024, Fierce Panda Records)
album.link

#alternative_rock #post_punk #shoegaze

Очень красивый альбом от ранее мне незнакомой лондонской группы Desperate Journalist, главной фишечкой которых является, конечно, потрясающая манера вокалистки Джо Беван.

Голос звучит одновременно и очень нестабильно, хрупко и воздушно, и в то же время весьма уверенно и с чётким бойцовым стержнем внутри. Подобный вокал я слышал у Brutus, и тут некоторые партии прям откровенно напоминают нашумевших бельгийцев. Однако, в целом вокал тут богаче. Джо охватывает бóльший диапазон и глобально работает с бóльшим количеством приёмов.

По музыке я бы это назвал хорошим, крепким альтроком на стыке 90-х и 00-х. Тут есть и элементы пост-панк ревайвла, но общий фон более мрачный и туманный. Местами шугейзовые, местами гранжевые приёмы роднят альбом больше с 90-ми, чем с беззаботными инди-рокерами начала века.

Альбом не зацикливается на одном жанре и приёме. Каждая песня уникальна и при этом очень органично вписывается в общую динамику альбома. Из-за чего пластинка раз за разом обращает на себя внимание и хорошо запоминается.

Походу прослушивания то и дело всплывали ассоциации с самыми разными артистами. Где-то Cranberries мелькнут, где-то Placebo померещиться, где-то уже упомянутые Brutus вылезут, а где-то прошлогодняя австралийка ENOLA моргнёт и даже флэшбэки по давно забытой мной певице Austra вспыхнут. А одноимённый трек No Hero и вовсе напомнил беларусов Петлю Пристрастия, что безусловно отличное «всплытие».

Austra — Feel it Break (2011, Domino Recordings)
album.link

#electropop #synthpop

Вчерашний обзор на Desperate Journalist неожиданно всколыхнул во мне приятные воспоминания о потрясающей дебютной пластинки канадской певицы Austra. Жаль, что она так и не смогла его переплюнуть в дальнейшем, но как минимум за эту работу ей большое спасибо. Прекрасная, глубокая поп-музыка. #ПростоПиздатыйАльбом

СЛУЧАЙНЫЙ ВИНИЛ #26 только для искушенных любителей нойз-рока

https://youtube.com/shorts/_qHLH8DFk5I?feature=share

Про лайкосики не забываем 🙏

Ребят, тут на канале Артёма вышло большое видео со мной. Угадываю неизвестный мне блэк метал. Пойдём смотреть!

UPD. Посмотрел видос. Получилось круто! Артём вырезал много моего ненужного бормотания и вышло бодренько 👍

A Place to Bury Strangers — Synthesizer (2024, Dedstrange)
album.link

#noise_rock #industrial #post_punk

Нойз-рок вестник не спит и стоит на страже важных релизов. Очередная новинка от нью-йоркцев APTBS, чьи поздние работы уже не так сильно трогают, как их ранние, но я по накатанной всё равно продолжаю слушать все их новинки.

Synthesizer, как следует из названия, — наверное, самый синтовый их альбом. Но не пугайтесь, фирменных гитар Аккермана тут тоже хватает. Возможно они здесь даже больше выражены, чем как минимум на двух последних альбомах. Однако звучат они здесь слегка иначе и местами альбом уже переходит границу с индастриалом. Холодные синты, роботическая ударка и бас, отстранённый вокал и гитара, что иногда настолько сильно сливается в вязкое, электрическое веретено, что начинает звучать как шипящий синт.

В остальном же формула музыки всё так же: жужжащий нойз-рок, прямой энергичный пост-панк и по-готишному разпиздяйский вокал. Главная фишечкой группы был всегда звук, и тут чуваки снова себя превзошли. Жужжит вроде также, да не также. Аккерман педальный задрот и тут прекрасно это слышно. Что насчёт треков, то как минимум три ярких телеги я для себя отметил. А это уже больше, чем на предыдущем альбоме.

Geordie Greep — The New Sound (2024, Rough Trade Records)
album.link

#jazz_rock #art_rock #latin_rock

Вчерашняя пятница просто разорвала интересными новинками! Даже не знаешь за что браться первым. Но сегодня решил рассказать про альбом, который я вообще не ждал, а он меж тем сильнейше удивил. Сольный альбом Джорди Грипа — фронтмена, недавно распавшихся black midi.

Мои отношения с black midi складывались довольно долго и тяжело и во многом как раз по причине вокала Джорди, который я долго не мог воспринимать. Его манера в стиле «ворчащий на луну Фрэнк Синатра» меня долгое время отталкивала. Но со временем я прошёл стадию отрицания и стал смотреть на это как на дополнительную фишечку коллектива.

В итоге к моменту выхода уже сольного альбома Джорди я был во всеоружии. И альбом невероятно меня впечатлил меня. В первую очередь потому, что тут есть много того, что я обычно не люблю — латино. Я обычно очень плохо воспринимаю любый намёк на латинскую музыку, а тут этого прям МНОГО. Ритмы, гитары, даже вокальные линии зачастую оттуда. Сальса, самба, кубинские мотивы и много другое.

Однако же мне это понравилось! Очень богатая, по эстрадному насыщенная, «умная» музыка на стыке рока, джаза, латино и фирменного, чудаковатого авангарда. Альбом звучит так, как будто его написал и придумал человек с крутым высшим музыкальным образованием. Тут выверена каждая аранжировка, идеальный баланс воздуха, невероятное разнообразие приёмов и профессиональных мелочей. И в то же время это по-прежнему безумно хулиганская работа! Буквально каждый трек с ебунцой.

Альбом написан одновременно с любовью и большим почитанием перед старой сценой, в рамках которой пластинка пытается держаться. И в то же время альбом словно насмехается над ней. И это как минимум! Как максимум и вовсе издевается. Ну и как тут не вспомнить Джеймса Чанса и его группу The Contortions? Тем более что даже внешне я нахожу некое сходство между ним и озорным хулиганом Джорди Грипом.

Очень интересная пластинка, которая вдохнула свежесть в, казалось бы, весьма консервативную и спёртую сцену. Истинный восторг!

The Smile — Cutouts (2024, XL Recordings)
album.link

#art_rock #krautrock #post_rock

Прошлая пятница родила сразу как минимум два крутецких альбома (возможно больше). Про дебютник Джорди Грипа я писал прошлым постом. Но вторая за год новинка от The Smile тоже не уступает и достойна упомянания. И хоть формально эти два релиза выполнены вроде как в одном жанре арт-рока, найти более полярные альбомы в этом жанре — надо постараться.

Но забудем про Джорди. Я все выходные пытался сформулировать какие-то понятные и объёмные мысли касаемо новинки и я не смог. Я не могу сказать ничего дельного, кроме того, что мне просто очень понравился этот альбом. Трио Тома Йорка, Джонни Гринвуда и Тома Скиннера удивило меня во второй раз и, возможно, даже сильнее, чем в первый.

То ли январский альбом меня уже чутка подготовил ко второму и поэтому Cutouts залетел сразу как литой, то ли второй полноформат, правда, немного лучше. Но факт есть факт — я хочу возвращаться к этому альбому снова и снова. Краутрочная основа изящно помешанная с элегантным ломатьём, пространственными паттернами и таким родным, тоскующим Томом… Ну красота. Просто красота! Ничего вам больше не скажу.

RAT BOY — SUBURBIA CALLING (2024, Hellcat Records)
album.link

#indie_rock #punk #britpop #ska

А что было бы, если бы поп-панк придумали не в Калифорнии, а в Великобритании? Ответ на этот вопрос дают молодые лондонцы RAT BOY. Лёгкий, ненапряжный рок, совмещающий одновременно почти всё наследие британской альтернативной сцены. Чуваки не напряжно и мило совмещают и дух оазивского быдло бритпопа, и дух раннего брит панка типа The Clash и Buzzcocks, и танцы скримаделики Primal Scream и такие «родные» каждому британцу ямайские 2-tone мотивы во всём их разнообразии. (ну и щепотку рэпчика тоже подвезли, конечно)

Просто прикольный рок, который можно как включить на вечеринке и никого не отпугнуть, так и послушать в наушниках прогуливаюсь по осенней набережной.

Blood Incantation — Absolute Elsewhere (2024, Century Media Records)
album.link

#death_metal #progressive_metal #space_metal

Осколки гранат прошлой пятницы продолжают настигать меня и на этот раз такой гранатой оказался альбом, от которого я ничего не ждал. Включил чисто для галочки. Просто проверить, с чего там все кипятком писают. Некоторые прошлые релизы Blood Incantation я помню, что пытался слушать, но они оставляли меня равнодушным.

Но новинка внезапно оторвала голову вообще. Это второй околодэтовый альбом в году, который так сильно цепляет. Первый был вот этот, если кто пропустил. Blood Incantation же раздали крутейшего дэт метала с доброй щепоткой электронного психодела и даже пригласили главное действующее лицо современных Tangerine Dream Тёрстона Куашнинга на один трек.

Получился очень атмосферный, прогрессивно-психоделичный дэт с сильнейшими отголосками Pink Floyd и космическим антуражом. Очень понравился! И что интересно, я думаю, альбом зайдёт даже тем, кто далёк от дэт метала и вообще от сильно экстремальных жанров. Альбом не тонет в однообразном дэт-крошилове. За счёт красивых пространсвенных соляг и синтовых наполнений, пластинка даёт возможность вынырнуть время от времени, чтобы набрать свежего воздуха. И в таком духе держит до самого финала, что закрывается, возможно, самым лучшим треком альбома.

P.S. Либо Blood Incantation на новинке сделали какой-то невероятный рывок, либо их прошлые работы я слушал жопой. Как наслушаюсь новинку, пойду в обратном порядке слушать их прошлые работы. Благо их немного.

Очередной СЛУЧАЙНЫЙ ВИНИЛ, который по ходу не увидит моя основная аудитория из России и Беларуси. Mastodon или их дистрибьютор, наверное, полагают, что если закрыть свою музыку для граждан этих стран, то Путиношенко в своих бункерах взбесятся и самоликвидируются чудесный образом. Sweet summer child!

https://www.youtube.com/shorts/YoJrfgGeCOQ

Если кто не понял, то в новом шортсе альбом Mastodon, но ютуб меня предупредил, что в России и Беларуси его не увидят. Но можете включить впн и посмотреть в запретограме. Такова реальность нашего времени 🙁