Вы не ждали и не просили, а СЛУЧАЙНЫЙ ВИНИЛ всё равно вернулся.
Сегодня тут гранжевая база 😏

https://www.youtube.com/shorts/bUQW-E8JzQE

Не забывайте ставить лайки 🙏

Molchat Doma — Belaya Polosa (2024, Sacred Bones)
album.link

#darkwave #synthpop

Беларусы Молчат Дома расширяют жанровые рамки. Если для вас, как и для меня до недавних пор, Молчат Дома — это трек Судно, то спешу обрадовать (или разочаровать), трио уже давно не там.

Новый альбом ещё дальше уводит группы от того звучания прямолинейного, простого, панельного пост-панка, что так полюбился в мире и особенно в Южной Америке.

Новинка — это весьма самобытные, витьеватые игры с синтипопом, дарквейвом, трип хопом и отголосками былого пост-панка. Получается танцевально, мрачно и аутентично за счёт вокала в духе отца Никодима. Некоторые вокальные партии прям максимальный поп, но за счёт самой манеры хорошо маскируются под мистическую гототу.

Фанатом группы я по-прежнему не стал, но альбом понравился. Напомнил немного дебютник Nuovo Testamento, но с отрицательным знаком сексуальности. Крепкий синтовый музон для фанатов Depeche Mode и тёмных вечеринок. Вопрос лишь в том, оценит ли подобные изменения мировая аудитория группы, что так хорошо подсела на Russian Doomer Music? Моё опасение, что не сильно оценит.

40 Watt Sun — Little Weight (2024, Patrick Walker)
album.link

#doomgaze #acoustic #singer_songwriter

Третий полноформат сольного проекта Патрика Уолкера (ex-Warning). На этот раз Патрик сделал небольшой откат к первому альбому, но сохранил лёгкость предыдущего. В музыку вернулось электричество, гитары снова гудят, но композиционно и настроенчески это всё ещё лёгкий, меланхоличный фолк.

Первый трек с первых же секунд напомнил Jesu, что, безусловно, прекрасный референс. И хоть дальше эта ассоциация немного размывается, общая идея слегка по-шугейзному перегруженных, заполняющих гитар сохраняется. В пару к ним идёт уже знакомая по прошлому альбому акустика, минимальная ритм-секция и безмятежный, но чувственный голос Патрика.

Aluk Todolo — Lux (2024, NoEvDiA)
album.link

#experimental_rock #noise_rock #black_metal #krautrock

Aluk Todolo — один из тех коллективов, что когда первый раз слышишь, думаешь: «Вау! А это что-то новенькое!». Именно такими были когда-то мои впечатления в далёком 2016 году, когда мне впервые на глаза попался их предыдущий альбом Voix. Очень неожиданный коллаж из блэка и мрачной психоделии на краутрочном холсте.

И во многом именно французы Aluk Todolo когда-то вернули блэк на мою карту. У давних читателей канала могло сложиться, что я всегда жаловал чёрный метал, но это не так. До года 15–16 я прям максимально воротил нос от подавляющей массы всего блэкерского и около того. И вот Aluk Todolo были одними из тех, кому удалось меня заинтересовать этим жанром через шаманские игры с ним.

Новинка Lux, конечно, таких сильных эмоций, как когда-то Voix или Occult Rock уже не вызывает. Оно и понятно, глобально коктейль не поменялся. Тут уже знакомый старым фанатом замес из медитативных, почти motorik-like ударных и психоделичных шумных гитар на блэкерских вайбах. Всё это закутывается в долгие, последовательные полотна с поклоном тотализму и мрачному джазу.

Но то, что альбом мало говорит нового, не делает его плохим. Он по-прежнему может удивить тех, кто не был ранее знаком с коллективом. И если этот альбом вас заинтересует, следом порекомендую включить их альбом 2012 года Occult Rock, а там и Voix. Но аккуратно, есть риск получить ПЕРЕДОЗ ОККУЛЬТИЗМА!

The Jesus Lizard — Rack (2024, Ipecac Recordings)
album.link

#noise_rock #post_hardcore #retired_rock

Регулярный нойз-рок вестник как всегда на страже новинок и пропустить камбэк одних из отцов жанра, конечно, не мог.

Краткий итог: альбом норм. Есть несколько крепких треков, самый сильный из которых, пожалуй, Alexis Feels Sick. Нервная, мощная ебанинка, вдохновлённая высказыванием Алексиса Флейсига, ударника Girls Against Boys и Soulside, о современной жизни.

В остальном альбом весьма ровный. Примерно такой, каким и ожидаешь подобный релиз от мужичков за 60. Неплохое начала, потом какой-то странное грузилово вторым треком, дальше качели между «норм» и «окэй». Лучшие треки выпустили ещё синглами, но и на альбоме ещё парочку наскрести можно. Вокал немного странно обработан и слегка нелепо торчит впереди, но зато к звуку инструментов не докопаться. Всем тоскующим по звуку 90-х тут от души посыпали ностальгией. Гитарка, бас, малый — всё звучит как надо!

Как результат получили очередной «блюз» от старых панков. И в данном случае «блюз» это даже не фигура речи. Наблюзованности, правда, стало больше, чем на любом другом альбоме иисусьей ящерицы. Но тут это даже в плюс играет. Итого норм пластинка, но тру фэн онли.

СЛУЧАЙНЫЙ ВИНИЛ #23.
Пост-метал и прогрессив в одном флаконе от именитых немцев. Угадаете?

https://youtube.com/shorts/bKFodVptrzo?feature=share

Благодарю за лайки 👍

Wolfbrigade — Life Knife Death (2024, Metal Blade Records)
album.link

#d_beat

Ещё одна новиночка от старичков сцены. Нулевое количество новых идей. Wolfbrigade, как нашли свой звук под конец нулевых, так его и тащат уже 15 лет минимум. Простой, чеканный дибит для металистов. С кайфом можно прогнать два-три раза и забыть про группу до следующего альбома.

Круче альбомов 2002 и 2003 года они ничего не делали и, кажется, даже и не пытаются. Молодецкий запал уже не вернуть, а с поздними альбомами зато можно и на Wacken поехать.

Colin Stetson — The Love It Took to Leave You (2024, Invada Records UK & Envision Records)
album.link

#totalism #experimental #drone

Колин Стетсон из тех музыкантов, чьи сольные, авторские релизы я стараюсь не пропускать. И хоть «мир» Колина уже давно не удивляет, так как это было в мои первые разы знакомства с его творчеством, это по-прежнему каждый раз искренний восторг.

Новинка сильно отличается от прошлогоднего альбома, что можно понять даже по обложке. И хоть приёмы и ходы сольного творчества маэстро глобально не меняются уже больше 15 лет, настроение альбома каждый раз разное. Прошлый When We Were That What Wept for the Sea был яркий, красочный и тёплый. Свежак The Love It Took to Leave You же ему полная противоположенность.

На новинке настроение куда более мрачное, тревожное и угрожающее. Хорошо знакомое саксофонное «гудение слонов» тут как никогда до этого загадочное и тёмное. Каждый пассаж тут внушает как минимум тревогу, как максимум сиюминутное желание спрятаться, притаится. Гнёт психоделичных, сюрреалистичных мелодий навевает холодный ужас и страх, хоть инструментарий не изменился.

Тут всё те же два саксофона: низкий, басовый и высокий альт на контрасте. Из дополнительных «аранжировок» тут снова та же кустарная перкуссия из постукиваний по корпусу инструмента и лёгкие фоновые пэды. Но именно в этом минимализме и кроется величие музыканта, что создаётся единолично буквально «из-под ножа» даже на лайве.

Если до сих пор не знакомы с сольным творчеством Колина — рекомендую ознакомиться. Я почти уверен, что такого саксофона вы наверняка не слышали.

Jónsi — First Light (2024, Myndstream / Lakeshore Records)
album.link

#neoclassical #ambient

Несколько попыток делал к новому сольнику Йонси из Sigur Rós. И каждый раз растворялся в музыке альбома, совершенно теряя нить музыкального повествования.

При первом прослушивании вообще поймал себя на ощущении «музыки из лифта». Выключил, отложил и вернулся попозже. В следующий раз уже поймал себя в антураже «массажного салона», что уже чуть лучше, но всё ещё как будто недостаточно. «Я жду от Йонси другого!» — говорил я себе. Даже его первый сольник 2010 года хоть и уступал Sigur Rós, был тоже прекрасен и интересен.

Но в итоге на 4 или 5 попытку я понял, что проблема не в альбоме самом, а именно в моих завышенных ожиданиях от автора. Но ведь Йонси не обязан брать каждый раз новые высоты и переизобретать себя. Иногда хочется простого человеческого тепла и этот альбом его даёт.

Новинка простая. Она не выделяется, но она по-прежнему хорошо и со знанием дела написана. Да, это нежный эмбиент с привкусом неоклассичности. Светлая, лёгкая и очень воздушная музыка. Слушая её с закрытыми глазами невольно становится тепло. Возникают образы большого цветочного луга и игривое подмигивание солнечных бликов по ещё не высохшей росе.

И да, это действительно могло бы звучать в лифте. Но в хорошем лифте. В каком-нибудь стильном квартале, где жители этого дома обладают вкусом к хорошей музыке. Пускай и простой. Но если и должна быть в мире фоновая музыка, то пускай она лучше будет такой.

METRÖ — Poudri​è​re (EP 2024, Emrenadur Records)
bandcamp 🤷

#hardcore_punk #post_punk #deathrock

Очередной релиз в интересном мне в последнее время жанре на стыке классического панка и его более мрачного готического собрата. Сегодня — шесть песен от французов METRÖ. Мрачный, немного оттачаяный хардкор панк с дилейными гитарами. Музло отлично встаёт в одну линейку с Syndrome 81, Chain Cult и даже Home Front.

Всем привет!
У меня тут впервые взяли интервью. Непривычно было быть с другой стороны микрофона. Получилось довольно большое и честное текстовое интервью. Рассказал про свой опыт эмиграции, жизнь в Нидерландах, музыку в России и за её пределами и, конечно, про мой канал и как он появился. Отдельный блок интервью был про мой фильм «Андеграунд в эмиграции».

>> Прочитать интервью <<


——
Ну а всем, кто как и я, в какой-то момент уехал из своей страны и говорит на русском, советую обратить внимание на сайт My Bridge. Сайт недавно перезапустился и может быть полезен рускоязычным мигрантам как в бытовых и карьерных вопросах, так и в области развлечений. Сейчас там уже есть полезная информация по 11 странам и будет только больше.

Agrypnie — Erg (2024, AOP Records)
album.link

#melodic_black_metal #atmoshepheric_black_metal

В 2010 году мне на просторах интернета попался альбом под очень странным названием 16[485], и неожиданными для заявленного жанра обложкой и логотипом. Тогда мои знания о блэк метале были ничтожно малы и увидеть обложку без корневидного логотипа, корпспейнта или хотя бы заснеженных синих замков было для меня удивительным. Но и на зефир в духе Alcest обложка альбома 16[485] тоже не походила.

Ну я и решил ознакомиться с альбомом. И о божечки, как же я проникся. Сейчас понимаю, что возможно это было одно из первых моих соприкосновений с атмосферной стороной блэк метала. Но я гонял этот альбом немцев Agrypnie весь 2010 год. Однако как часто бывает, со временем что-то само пропадает из твоего поле зрения. У меня чуть позднее начался период краута и разного сайкоделик рока, в следствии чего тяжёлые жанры за редким исключением выпали из моего рациона.

Но недавно в канале «непостоянное радио» я вижу новый альбом с очень знакомым, но таким забытым логотипом. В голове стреляют какие-то флэшбэки, я ищу группу в спотифае и вижу тот самый альбом 16[485]. Включаю и мощнейще разъёбываюсь от того, какой он крутой! Дальше я вижу, что все эти годы группа активничала и выпускала альбомы. И сразу после 16[485] я включаю новинку Erg. И чтобы вы думали? она звучит не хуже!

Я вообще не поймал ощущения, что прошло почти 15 лет между альбомами. Тут всё такой же прекрасный современный мелоблэк с красивыми мелодиями, дробильным бластами и слегка пост-метальной атмосферой. Из нового тут только приглашённые музыканты из Secrets of the Moon, Groza и Dordeduh. Былая лёгкая прогрессия тоже слегка подрастерялась, но во вред это не сыграло. Альбом всё равно прекрасный и спасибо Кате, что написала про него у себя в канале. Я очень рад вернуть для себя группу Agrypnie.

Возвращаю СЛУЧАЙНЫЙ ВИНИЛ по четвергам! Сегодня возможно самая true doom пластинка в моей коллекции. Спасибо за ваш лайк 🥶

https://www.youtube.com/shorts/AeAHeRrZkOE

My Own Private Alaska — All the Lights on (2024, Self-Published)
album.link

#screamo #piano

Полноценное возвращение французских скримарей My Own Private Alaska. Первый полноформат за 14 лет и второй их альбом в принципе. И хоть дискография MOPA небольшая, на территории бывшего советского союза группа обрела статус культовой и не нуждается в представлении. Каким-то загадочным образом, но именно тут чувственная, трагичная навзрыд музыка нашла самого преданного слушателя за исключением родной Франции.

Новый альбом — новый большой шаг в развитии группы. MOPA не просто вернулись, чтобы проехаться с турами со старыми песнями. Новым альбомом они показывают, что группа подобно фениксу переродилась. Бывшее трио расширилось четвёртым участником, а точнее участницей Лорой Фюга, что села за басовый синт. Это пополнение придало бóльшей плотности всей музыке.

Но на этом изменения не закончились. Сами участники выросли и группа вместе с ними. Эмоции стали глубже, сложнее и многогранней. Это теперь не просто истерия молодого человека в поисках себя, а более взвешенное восклицания от того, кто понял, что мир не зациклен на нём одном. Песни стали менее личными и больше обращаются к внешнему миру.

Это же касается и музыки. Треки стали больше похожи на настоящие Песни с большой буквы. Они стали плотнее, доступнее и цельнее. И хоть барабаны всё также разрывают напором, пианинко всё также нервно рыдает, а вокалист всё также из последних сил орёт, пропало чувство наивного, юношеского радикализма. Я всегда был тем, кто ценил скримо именно за это: за искренние, пускай и очень наивные, эмоции «в моменте». Но тут я должен признать, что слегка растеряв этот задор, МОРА обошли сами себя и показали всем, как можно расти в этих эмоциях.

Допускаю, что новый альбом не сильно откликнется в сердцах молодых людей в районе 20 лет, но тем, кто также рос вместе с группой, новинка должна зайти. Это очень хороший альбом, который я точно буду не раз переслушивать. Взвешенный и сбалансированный, но всё равно яркий, по-прежнему чувственный, обнадёживающий и совершенно прекрасный.

У меня новое видео!
Небольшой, простенький ролик с 5 классными группами, которые я открыл для себя в этом году на фестивале Roadburn. Музло разножанровое: от пост-панка до блэка и брутал прога.

https://youtu.be/6t7RGX7_vJM

Буду очень благодарен вашим лайкосам и комментариям. У меня просмотры слегка упали в последние пару месяцев. Хочу понять это из-за замедления ютуба или просто я надоел 😁

Dust Lord — Teethcutter (2024, Horton Records)
album.link

#stoner_metal #sludge

Сегодня же кинули в чат этот альбом, сегодня же его послушал, сегодня же решил о нём написать. А чо откладывать достойное музло? Тем более, что лучше оно от этого не станет.

Простой, залихвацкий присладжованный стонер метал без дерьма, но и без каких-либо изысков. Качает, пердит, местами нехило бодрит, а местами мощно угашивает. Неплохой образец своей сцены. По началу ловил ассоциации с Black Tusk золотой поры, но на второй раз понял, что ближайщий референс будут нидерландцы Herder. Кто знает — тот знает, как говориться.

В воскресенье снвоа буду играть в Свою Игру!

CЛУЧАЙНЫЙ ВИНИЛ и снова джазец!

https://www.youtube.com/shorts/3tsM5_K4W8A

Начали!

https://www.twitch.tv/k8isdead

Chain Cult — Harm Reduction (2024, La Vida Es Un Mus Discos)
album.link

#deathrock #post_punk #hardcore_punk

Прошлую неделю было очень лень что-либо писать, но наступил понедельник и пора возвращаться в строй. И начну с новинки, которую ждал несколько месяцев и которую слушал все выходные.

Греки Chain Cult, которых мельком упоминал в последнем ролике, разродились вторым полноформатом. Про их дебютник я тоже уже писал в самом начале года. И хоть концептуальных отличий с дебютником не очень много, новинка всё ещё великолепна, учитывая, что подобный музон надо прям выискивать.

«А что за музон-то?» — спросите вы. А я отвечу: греки играют очень свежую, на мой взгляд, смесь из дэтрока и хардкор-панка. Резкие, пронзающие своим мрачным отчаянием гитары и под прямую стрит-панк ритмику и хриповатый вокал. Тленно, но бодро. Драматично, но без театральщины.

Я уже мозоль вам проел французами Syndrome 81, но напомню ещё раз, что именно они мне открыли этот звук в 22 году. Так вот, греки Chain Cult — вторые мои любимчики на этом поприще обречённого панка. И если вы не знакомы с этой вяло зарождающейся сценой, то настоятельно рекомендую как минимум всем фанатам неокраста, стрит-панка, пост-панка, готрока и мелодичного хардкора. Если хотя 2 попадания в эти жанры есть — слушайте Chain Cult. A я пока куплю билетик на их скорый концерт.