В Норвегии есть «Under» - первый в Европе подводный ресторан, построенный по проекту архитектурного бюро «Snоhetta».
Здание представляет собой затопленное до середины 34-метровое бетонное сооружение. Бетон для строительства был выбран по причине частых штормов в этой местности, а этот материал способен выдержать давление и удары волн.
Процесс строительства и установки сооружения специфичен – сначала в здании монтировали панорамные окна и спустили его на воду, затем в скалу на дне моря установили несколько болтов. Чтобы прикрепить ресторан к болтам, его опускали в воду, наполнив внутренне пространство водой, и уже после откачки воды начали оформление интерьера.
Виды из окон – уникальны, зимой вода становится сапфирово-синего цвета, а летом в период цветения водорослей – изумрудно-зеленого. Чтобы привлечь рыбу на дно специально установили подсветку.
Почти все стены, крыша и пол отделаны норвежским дубом, благодаря работе местной столярной мастерской «Hamran». Также они изготовили всю мебель по индивидуальным чертежам.
Со временем здание ресторана обрастет водорослями и моллюсками и станет похожим на природный риф и сольётся с окружающими пейзажами. #проектымира
Здание представляет собой затопленное до середины 34-метровое бетонное сооружение. Бетон для строительства был выбран по причине частых штормов в этой местности, а этот материал способен выдержать давление и удары волн.
Процесс строительства и установки сооружения специфичен – сначала в здании монтировали панорамные окна и спустили его на воду, затем в скалу на дне моря установили несколько болтов. Чтобы прикрепить ресторан к болтам, его опускали в воду, наполнив внутренне пространство водой, и уже после откачки воды начали оформление интерьера.
Виды из окон – уникальны, зимой вода становится сапфирово-синего цвета, а летом в период цветения водорослей – изумрудно-зеленого. Чтобы привлечь рыбу на дно специально установили подсветку.
Почти все стены, крыша и пол отделаны норвежским дубом, благодаря работе местной столярной мастерской «Hamran». Также они изготовили всю мебель по индивидуальным чертежам.
Со временем здание ресторана обрастет водорослями и моллюсками и станет похожим на природный риф и сольётся с окружающими пейзажами. #проектымира
Кубизм стал вдохновением для мастеров самых разных областей творчества. Архитектура, интерьеры, мебель и даже маркетинг.
Что касается архитектуры, то самые смелые и изумительные здания в стиле кубизм сегодня можно увидеть в Роттердаме. Это целый район домов-кубов, возведенных в 1978-1984 годах, по проекту архитектора Пита Блома. Это четырехэтажные дома, на первом этаже вход, на втором гостиная и кухня, на третьем кабинет, спальня и ванная комната, на четвертом этаже стеклянные крыши и многие располагают там зимний сад. В 1998 году квартал в Роттердаме прошёл капитальный ремонт, в ходе которого один из кубов переоборудовали под хостел «StayOkey», а ещё один теперь работает как музей архитектуры домов-кубов «Show Cube». (фото 1,2,3)
Кубистические мотивы использует студия дизайна Gemelli Designs при создании своих интерьеров. Абстрактные ломаные линии словно разрезают помещение на кусочки, меняя традиционное понимание жилого пространства. (фото 4,5)
Современную мебель в стиле кубизм спроектировали и изготовили испанские дизайнеры Хуан и Палома Гарридо. В коллекции журнальный столик из нержавеющей стали, столик из трех пород дерева со стеклянной столешницей, стеллаж из грецкого ореха, лампа из алюминия и стол, позолоченный 24-каратным золотом. Ломаные формы и множество острых углов не лишают предметы грациозности. (фото 6)
Что касается остальных сфер жизни и творчества, то, например, для Паралимпиады 2012 года, проходившей в Лондоне, при создании логотипа использовали дробные геометрические фигуры, которые демонстрировали, что непривычные фигуры также могут быть полноценными. (фото 7) Греческий графический дизайнер Харис Тэвис, в своих иллюстрациях часто использует мозаичное построение композиции, принятое в кубизме. Например, его портрет Шакила О'нила для «Fast Company» (фото 8)
В маркетинге кубизм символизирует альтернативность подаваемого материала, уникальность и нетривиальность, а в некоторых случаях отсылает ко времени расцвета кубизма, связывая его с давней историей своей продукции или компании.
В любом случае, кубизм – это стиль, меняющий привычные формы и восприятие повседневных вещей. #наследие
Что касается архитектуры, то самые смелые и изумительные здания в стиле кубизм сегодня можно увидеть в Роттердаме. Это целый район домов-кубов, возведенных в 1978-1984 годах, по проекту архитектора Пита Блома. Это четырехэтажные дома, на первом этаже вход, на втором гостиная и кухня, на третьем кабинет, спальня и ванная комната, на четвертом этаже стеклянные крыши и многие располагают там зимний сад. В 1998 году квартал в Роттердаме прошёл капитальный ремонт, в ходе которого один из кубов переоборудовали под хостел «StayOkey», а ещё один теперь работает как музей архитектуры домов-кубов «Show Cube». (фото 1,2,3)
Кубистические мотивы использует студия дизайна Gemelli Designs при создании своих интерьеров. Абстрактные ломаные линии словно разрезают помещение на кусочки, меняя традиционное понимание жилого пространства. (фото 4,5)
Современную мебель в стиле кубизм спроектировали и изготовили испанские дизайнеры Хуан и Палома Гарридо. В коллекции журнальный столик из нержавеющей стали, столик из трех пород дерева со стеклянной столешницей, стеллаж из грецкого ореха, лампа из алюминия и стол, позолоченный 24-каратным золотом. Ломаные формы и множество острых углов не лишают предметы грациозности. (фото 6)
Что касается остальных сфер жизни и творчества, то, например, для Паралимпиады 2012 года, проходившей в Лондоне, при создании логотипа использовали дробные геометрические фигуры, которые демонстрировали, что непривычные фигуры также могут быть полноценными. (фото 7) Греческий графический дизайнер Харис Тэвис, в своих иллюстрациях часто использует мозаичное построение композиции, принятое в кубизме. Например, его портрет Шакила О'нила для «Fast Company» (фото 8)
В маркетинге кубизм символизирует альтернативность подаваемого материала, уникальность и нетривиальность, а в некоторых случаях отсылает ко времени расцвета кубизма, связывая его с давней историей своей продукции или компании.
В любом случае, кубизм – это стиль, меняющий привычные формы и восприятие повседневных вещей. #наследие
Ko&Co – небольшая семейная мастерская, созданная Константином Кованом, которая вдохновляется любовью к дереву, интерьерным объектам и предметному дизайну.
Светильник-рыба - одна из удивительных работ мастерской. Однажды Константин нашел красивый спил, из которого предполагал сделать арт-объект, дополненный каким-нибудь функционалом. Спустя время, автор разглядел в спиле рыбу, которая трансформировалась в светильник, дополненный элементами ручной ковки.
Для обработки дерева Константин использует пчелиный воск и натуральные масла, а патроны сделаны из металла или керамики.
Ko&Co в своей работе руководствуется убеждением, что природа-главный дизайнер, поэтому сначала находится спил, «рождается» уникальная рыба, которая потом радует своего хозяина тёплым ламповым светом. #бренды
Светильник-рыба - одна из удивительных работ мастерской. Однажды Константин нашел красивый спил, из которого предполагал сделать арт-объект, дополненный каким-нибудь функционалом. Спустя время, автор разглядел в спиле рыбу, которая трансформировалась в светильник, дополненный элементами ручной ковки.
Для обработки дерева Константин использует пчелиный воск и натуральные масла, а патроны сделаны из металла или керамики.
Ko&Co в своей работе руководствуется убеждением, что природа-главный дизайнер, поэтому сначала находится спил, «рождается» уникальная рыба, которая потом радует своего хозяина тёплым ламповым светом. #бренды