Рассказ про интерьеры функционализма начну с цитаты из книги «Новый дух в архитектуре» известного деятеля функционализма - Ле Корбюзье, которая отражает ключевую идею этого интерьерного стиля: «Очень скоро мы окончательно устанем от никчемных и несколько назойливых прелестей декора и окажемся лицом к лицу с единственно притягательной для нас проблемой, — чистотой, кристаллизацией, ясными, чёткими, если угодно, даже отчасти непозволительно жёсткими вещами; но именно такие вещи может создавать склад ума и духа, к которому приведёт нас машинизм с его неизбежными последствиями; духовный склад нынешней эпохи требует от нас сосредоточенности, насилия над самими собой».

Пример интерьера Ле Корбюзье – Вилла Жаннере-Перре, Швейцария, 1912 год. (фото 1) Интерьер практически лишен декора, а пространство комнат перетекают из одного в другое, создавая единое, залитое солнцем, пространство.

Функциональный стиль интерьера обнажает стены и конструкции мебели, очищает их от всяких украшений и в первую очередь заботится о достаточности жизненного пространства, о воздухе, свете и солнце, об удобной и рациональной планировке, об эргономичном оборудовании, физической и психической гигиене. Появляются белые стены, легкая мебель и большие светлые окна.

Большой вклад в идеологию функционализма внёс датский архитектор Арне Якобсен, который проектируя жилой дом или общественное здание, также разрабатывал и полное внутреннее его оформлением - от лестничного пролета до столовой ложки. Арне Якобсен является автором кресла «Egg», которое не потеряло своей актуальности по сей день. (фото 2) А коллекция посуды из нержавеющей стали «Cylinda-Line» от Якобсена повторяет лаконичные цилиндрические формы функционализма. (фото 3)

Что касается СССР и конструктивизма, то в начале XX века на историческую сцену выходит человек рабочий и именно под него выстраивается интерьер в противовес буржуазному укладу. Все предметы интерьера связаны в единый цельный образ и служат одной функциональной цели – поддерживать рабочее настроение, готовность действовать и использовать для своих нужд всё, что находится в распоряжении жильца. Декорирование сведено к минимуму, вводятся новые и недорогие материалы: хром, стекло, кирпич. Мебель рассматривается только в контексте практического применения, но тем не менее она продолжает радовать глаз за счёт игры дизайнера с её формой и фактурой. Пример интерьера конструктивизма - Дом-мастерская архитектора Константина Степановича Мельникова, 1929 год, Москва. (фото 4)

Стоит отметить, что много проектов мебели и внутреннего убранства так и остались только на бумаге. Причиной этому стала «оторванность» большинства проектов от мебельного производства, от его текущих технологических возможностей и коммерческих проблем - конструкция предмета мебели, порою слишком новаторская или усложнённая (как мебель-трансформер), требовала больших затрат труда и материалов. Например, проект разборного стола И. Морозова, который одновременно может быть обеденным столом с местом под посуду и столом для черчения и письма с наклонным механизмом (журнал «Современная архитектура», 1926. № 2) (фото 5, 6)

Функционализм и конструктивизм - это практичность, строгие геометрические формы, отсутствие лишних деталей и ненужных вещей - всё, что есть в доме, должно выполнять свою функцию и быть полезным. #историяинтерьеров

Органический дизайн в 40-50-х годах возник в противовес конструктивизму и функционализму, противопоставляя их прямолинейности свои плавность линий и мягкость форм. Органический дизайн базируется на идеях и принципах органической архитектуры – как в архитектуре здание должно гармонировать с местом, где оно выстроено, так в дизайне отдельные составляющие, например предметы мебели, должны гармонично сочетаться с интерьером и с общей идеей здания.

Основоположник органического дизайна - Фрэнк Ллойд Райт, помимо создания органических архитектурных тенденций, полностью продумывал интерьеры своих построек. Согласно Ф.Л. Райту, пространство должно открываться не сразу, а постепенно - с каждым шагом дополняя пейзаж, поэтому он высказывался против комнат-коробок. Дверям и глухим стенам Райт предпочитал перепады уровней комнат, перегородки, ниши и повороты. В его домах практически нет ровных гладких поверхностей – это фактурный камень, кессонные и многоуровневые потолки, ниши и альковы, встроенные полки и ступенчатые стены. Для Райта также было важно сохранить связь помещений с внешней обстановкой — отсюда повсеместное использование террас и ленточных окон. Например, Особняк Tirranna (в переводе с языка индейцев “Текущая вода”) на берегу Норотон-ривер. (фото 1)

В его знаменитом «Доме над водопадом», который мы обсуждали вчера в контексте архитектуры, Райт связывает внешнюю природу и интерьер ещё и через использование местного камня, как для экстерьера, так и для интерьеров, оставляя их зачастую в сыром, необработанном виде. Например, камин в “Доме над водопадом” устроен непосредственно на скале, на которой стоит дом. (фото 2)

Примечателен и подход Ф. Л. Райта к проектированию крупных общественных зданий. В здании офиса фирмы «Ларкин» в Буффало, 1904 год, он отказался от традиционной коридорной планировки контор и сгруппировал все рабочие помещения вокруг единого на всю высоту здания крытого атриумного пространства так, что они получают верхний и боковой естественный свет. (фото 3) Это сооружение примечательно и тем, что там впервые было проведено кондиционирование, была встроенная стальная мебель, стеклянные двери и унитазы, приделанные к стене. К сожалению, до наших дней первый «опенспейс» не сохранился – в 1950-м году здание снесли.

Если говорить о традиционных органических жилых интерьерах в общих чертах, то обычно в доме отсутствуют люстры и подвесы - источник искусственного освещения делался встроенным и по возможности скрытым. Мебель была максимально, насколько это возможно, встроенной - столы, кровати, диваны, шкафы, книжные полки были элементами архитектуры, предусматривались в чертежах и выполнялись в процессе строительства как части здания. Мебель изготавливалась из натуральных материалов (дерево, кожа, гнутая древесина) или из новейших высокотехнологических пластиков. Яркими примерами органического дизайна могут служить кресло Ээро Сааринен «Тюльпан», 1953 год, напоминающее бутон цветка на ножке, до сих пор производится компанией «Knoll» (фото 4), и кресло из пластмассы Чарльза и Рэй Имз «La Chaise», 1948 год, по задумке авторов повторяющее формы лежащей женщины (фото 5). Сегодня лицензией на право выпуска мебели по дизайну Чарльза и Рэй Имз обладают две компании - Herman Miller в Америке и Vitra в Европе и на Ближнем Востоке.

Главная задача и идея органического стиля в интерьере – создание максимально комфортной среды обитания для человека с помощью органичного сочетания и переплетения интерьера и предметов, находящихся внутри, внешней композиции дома и окружающей обстановки. #историяинтерьеров