У подножия горных хребтов в испанском городе Моначиль располагается маленький дизайнерский отель Cave house La Chumbera, построенный по типу землянки.
Хотели бы окунуться в первобытную обстановку и провести отпуск в пещере?
Хотели бы окунуться в первобытную обстановку и провести отпуск в пещере?
Anonymous Poll
80%
Это было бы интересно
20%
Неа, предпочитаю другой вид отдыха
Императорский стиль в архитектуре.
Ампир возник в начале XIX века и по праву является закатом классического искусства. В 1804 году Наполеон Бонапарт назвался императором Наполеоном I и ввел в моду декоративный и архитектурный стиль ампир, который был призван прославлять императора. Наполеон приравнивал себя по величию к римским правителям и как следствие – художников и мастеров призывали брать за основу образцы архитектуры Древнего Рима, а не Древних Афин, как было принято в классицизме.
Перенимались архитектурные формы древнеримских строений, например, при постройке парижской церкви Мадлен, в 1807 году, использовалась форма периптера – прямоугольное здание, окруженное с четырех сторон колоннадой (фото 1 - автор: wagner51).
Архитектура ампира имеет ряд характерных свойств: соблюдение правил симметрии и равновесия, прямолинейные черты, контраст большой плоскости стены и узкого декоративного пояса, наличие колонн, пилястров, лепных карнизов и иных классических элементов и мотивов, таких как скульптуры грифонов и сфинксов, которые воссоздавались практически без изменений. Пафосные монументы должны были наглядно указывать на сходство между величием наполеоновской и римской империей.
Пример дворцовой архитектуры ампира – величественный дворец Лоншан в Марселе, включающий в себя богато украшенную триумфальную арку и расходящиеся от неё колоннады (фото 2 – фотография пользователя http://tourweek.ru/user/1503/).
Во Франции ампир существовал только в период правления Наполеона, но зато в России стиль прижился основательно и оставил большой след в архитектуре страны. Еще до начала войны 1812 года французские зодчие Персье и Фонтен с позволения императора Наполеона слали российскому императору Александру I альбомы с изображением новых парижских строений. Ярчайшим произведением русского ампира является Казанский собор с округлым куполом и колоннадой из 96 колонн, 1801 год, Санкт-Петербург. (фото 3 – автор Автор: A.Savin).
Триумфальная арка – главная архитектурная форма ампира. По сравнению с первозданными римскими арочными конструкциями, они стали строже и воинственнее, а материалы для их изготовления – мрамор, гранит и бронза.
На четвертом фото – парижская Триумфальная арка, 1806-1807годов, автор фото Alvesgaspar, wikimedia.
На пятом фото Нарвские триумфальные ворота в Санкт-Петербурге из кирпича и меди, 1827-1834 годов, автор фото: Florstein, wikimedia.
Еще один характерный для ампира тип постройки – триумфальная колонна. Например, Вандомская колонна 1810 года, которая отлита из бронзы захваченных под Аустерлицем пушек, по образцу римской колонны Трояна 113 года. Она представляет из себя 280-метровый фриз барельефов, который расположен на колонне по спирали и иллюстрирует основные события Наполеоновской кампании. (фото 6 – автор Дмитрий Казаков).
В России этот вид архитектуры ампира представляет цельный Александрийский столп, 1834 года, который выше Вандомской колонны на 4 метра и возведен в честь победы Александра I над Наполеоном (фото 7 – автор Евгений Никифоров).
Ампир отличает торжественность и парадность мемориальной и дворцовой архитектуры с оглядкой на основы древнеримского строительного искусства.
Ампир возник в начале XIX века и по праву является закатом классического искусства. В 1804 году Наполеон Бонапарт назвался императором Наполеоном I и ввел в моду декоративный и архитектурный стиль ампир, который был призван прославлять императора. Наполеон приравнивал себя по величию к римским правителям и как следствие – художников и мастеров призывали брать за основу образцы архитектуры Древнего Рима, а не Древних Афин, как было принято в классицизме.
Перенимались архитектурные формы древнеримских строений, например, при постройке парижской церкви Мадлен, в 1807 году, использовалась форма периптера – прямоугольное здание, окруженное с четырех сторон колоннадой (фото 1 - автор: wagner51).
Архитектура ампира имеет ряд характерных свойств: соблюдение правил симметрии и равновесия, прямолинейные черты, контраст большой плоскости стены и узкого декоративного пояса, наличие колонн, пилястров, лепных карнизов и иных классических элементов и мотивов, таких как скульптуры грифонов и сфинксов, которые воссоздавались практически без изменений. Пафосные монументы должны были наглядно указывать на сходство между величием наполеоновской и римской империей.
Пример дворцовой архитектуры ампира – величественный дворец Лоншан в Марселе, включающий в себя богато украшенную триумфальную арку и расходящиеся от неё колоннады (фото 2 – фотография пользователя http://tourweek.ru/user/1503/).
Во Франции ампир существовал только в период правления Наполеона, но зато в России стиль прижился основательно и оставил большой след в архитектуре страны. Еще до начала войны 1812 года французские зодчие Персье и Фонтен с позволения императора Наполеона слали российскому императору Александру I альбомы с изображением новых парижских строений. Ярчайшим произведением русского ампира является Казанский собор с округлым куполом и колоннадой из 96 колонн, 1801 год, Санкт-Петербург. (фото 3 – автор Автор: A.Savin).
Триумфальная арка – главная архитектурная форма ампира. По сравнению с первозданными римскими арочными конструкциями, они стали строже и воинственнее, а материалы для их изготовления – мрамор, гранит и бронза.
На четвертом фото – парижская Триумфальная арка, 1806-1807годов, автор фото Alvesgaspar, wikimedia.
На пятом фото Нарвские триумфальные ворота в Санкт-Петербурге из кирпича и меди, 1827-1834 годов, автор фото: Florstein, wikimedia.
Еще один характерный для ампира тип постройки – триумфальная колонна. Например, Вандомская колонна 1810 года, которая отлита из бронзы захваченных под Аустерлицем пушек, по образцу римской колонны Трояна 113 года. Она представляет из себя 280-метровый фриз барельефов, который расположен на колонне по спирали и иллюстрирует основные события Наполеоновской кампании. (фото 6 – автор Дмитрий Казаков).
В России этот вид архитектуры ампира представляет цельный Александрийский столп, 1834 года, который выше Вандомской колонны на 4 метра и возведен в честь победы Александра I над Наполеоном (фото 7 – автор Евгений Никифоров).
Ампир отличает торжественность и парадность мемориальной и дворцовой архитектуры с оглядкой на основы древнеримского строительного искусства.
Стиль ампир очеpнь ярко читался в интерьерах того времени. Изысканные и легкие интерьеры предыдущей эпохи классицизма стали теперь торжественно-монументальными, упорядоченными, уравновешенными, симметричными, с долей театральности и пафоса.
Также как и архитектура, интерьеры ампира переняли основные черты оформления и декорирования жилища древними римлянами. Стены по-прежнему покрывают деревянные панели, живописные картины, обои или ткани, но обязательным элементом вновь стали полуколонны и пилястры. Потолки, в подражание древнеримским, часто имеют кессонную конструкцию. Полы укладывались либо по подобию античной мозаики, либо делались из наборного паркета, рисунок которых повторял античный орнамент. На дверных панелях использовалась лепнина с изображениями женских фигур или ваз с цветами.
В эту эпоху была мода на украшательство интерьера мраморными бюстами владельцев домов и так называемыми антиками (вазами, скульптурой, посудой).
Мебель ампира характеризуется прямым заимствованием монументальных античных форм. Важно, чтобы мебель сочеталась между собой, желательно, чтобы это был гарнитур из одной породы дерева, и гармонировала по цвету с другими элементами интерьера. Украшают мебель архитектурные шаблоны – колонны, капители, карнизы и фризы.
Помещения напоминают театральную площадку, поскольку элементы интерьера имеют в основном горизонтальные формы и располагаются по периметру, оставляя свободной серединную часть комнаты.
В декоре элементов интерьера часто и в большом количестве использовалась военная эмблематика и символы воинской славы, заимствованные у Древнего Рима, - венки, трофеи, орлы, факелы и тому подобное. Также используются изображения сфинксов и львов. Такой затейливый декор только усиливал ощущение театральности всей обстановки.
Для Ампира характерны яркие цвета в интерьере - красный, синий, белый - цвета наполеоновского флага.
Пример интерьера ампир – яркий Тронный зал Наполеона во Дворце Фонтебло, Франция. Мебель античного образца расположена по периметру, сразу заметен декор в виде колонн, изображений орла и императорских инициалов, а также обилие позолоченной лепнины. (фото 1)
Еще пример – спальня Жозефины Бонапарт, дворец Мальмезон, Франция. Обивка стен тканями, схожими с римскими одеждами, мебель античных форм, декор в виде узких колонн, изображений орла и лебедей с сильноизогнутой шеей – все это говорит о принадлежности комнаты к стилю ампир. (фото 2)
В России стиль ампир в интерьере можно увидеть в Екатерининском дворце, в Парадном (Мраморном) кабинете императора Александра I. Облицовка стен искусственным камнем с рисунком мрамора, декор с военными символами и трофеями, бронзовая позолоченная люстра на 30 свечей, большое зеркало, композиция каминного гарнитура с фигурой римского императора Юлия Цезаря и колонны по бокам от камина – везде угадывается стиль ампир. (фото 3)
Ампир – яркий, пышный, театральный стиль в интерьере, и кажется, что каждый его элемент и деталь призваны подчеркнуть величие и богатство императора.
Также как и архитектура, интерьеры ампира переняли основные черты оформления и декорирования жилища древними римлянами. Стены по-прежнему покрывают деревянные панели, живописные картины, обои или ткани, но обязательным элементом вновь стали полуколонны и пилястры. Потолки, в подражание древнеримским, часто имеют кессонную конструкцию. Полы укладывались либо по подобию античной мозаики, либо делались из наборного паркета, рисунок которых повторял античный орнамент. На дверных панелях использовалась лепнина с изображениями женских фигур или ваз с цветами.
В эту эпоху была мода на украшательство интерьера мраморными бюстами владельцев домов и так называемыми антиками (вазами, скульптурой, посудой).
Мебель ампира характеризуется прямым заимствованием монументальных античных форм. Важно, чтобы мебель сочеталась между собой, желательно, чтобы это был гарнитур из одной породы дерева, и гармонировала по цвету с другими элементами интерьера. Украшают мебель архитектурные шаблоны – колонны, капители, карнизы и фризы.
Помещения напоминают театральную площадку, поскольку элементы интерьера имеют в основном горизонтальные формы и располагаются по периметру, оставляя свободной серединную часть комнаты.
В декоре элементов интерьера часто и в большом количестве использовалась военная эмблематика и символы воинской славы, заимствованные у Древнего Рима, - венки, трофеи, орлы, факелы и тому подобное. Также используются изображения сфинксов и львов. Такой затейливый декор только усиливал ощущение театральности всей обстановки.
Для Ампира характерны яркие цвета в интерьере - красный, синий, белый - цвета наполеоновского флага.
Пример интерьера ампир – яркий Тронный зал Наполеона во Дворце Фонтебло, Франция. Мебель античного образца расположена по периметру, сразу заметен декор в виде колонн, изображений орла и императорских инициалов, а также обилие позолоченной лепнины. (фото 1)
Еще пример – спальня Жозефины Бонапарт, дворец Мальмезон, Франция. Обивка стен тканями, схожими с римскими одеждами, мебель античных форм, декор в виде узких колонн, изображений орла и лебедей с сильноизогнутой шеей – все это говорит о принадлежности комнаты к стилю ампир. (фото 2)
В России стиль ампир в интерьере можно увидеть в Екатерининском дворце, в Парадном (Мраморном) кабинете императора Александра I. Облицовка стен искусственным камнем с рисунком мрамора, декор с военными символами и трофеями, бронзовая позолоченная люстра на 30 свечей, большое зеркало, композиция каминного гарнитура с фигурой римского императора Юлия Цезаря и колонны по бокам от камина – везде угадывается стиль ампир. (фото 3)
Ампир – яркий, пышный, театральный стиль в интерьере, и кажется, что каждый его элемент и деталь призваны подчеркнуть величие и богатство императора.
Design Labodina via @like
Реновация - действенный прием в урбанистике, который частично решает проблему нехватки жилья и помещений.
Удачный пример - люксовый отель The Silo в Кейптауне, который расположился в бывшем промышленном здании для хранения зерна. Заслуга архитекторов и дизайнеров в том, что они не просто перестроили здание заново, а сохранили и модернизировали его прошлое.
https://www.admagazine.ru/travels/otel-iz-elevatora-v-kejptaune
Удачный пример - люксовый отель The Silo в Кейптауне, который расположился в бывшем промышленном здании для хранения зерна. Заслуга архитекторов и дизайнеров в том, что они не просто перестроили здание заново, а сохранили и модернизировали его прошлое.
https://www.admagazine.ru/travels/otel-iz-elevatora-v-kejptaune
В дворцовых интерьерах ампира появляются диванные комнаты, в которых центральное место занимают диваны, а на коврах перед ними ставятся столики и кресла.
Яркая обивка диванов и кресел, зачастую из алого сукна или шелка ярких оттенков, гармонировала с декором стен. Например, апартаменты Наполеона III в Лувре. (фото 1)
Появляется новый тип дивана - кушетка рекамье, в основе которой лежат формы римской клинии – ложа для трапез. Назван диван в честь мадам Рекамье, которая стала первой его обладательницей. (фото 2 – картина Жака Луи Давида «Портрет мадам Рекамье», 1800 г.)
В современных интерьерах диваны крайне популярны, поскольку необходимы для комфортной жизни, помогают зонировать помещение и подчеркивают общую стилистику интерьера.
Важно при выборе дивана учитывать размеры комнаты – для просторной комнаты лучше выбирать большой диван, чтобы он не затерялся в интерьере, а для малометражной – компактный, чтобы он не выглядел громоздко. Не стоит нарушать и стилистическую гармонию, в интерьерах стиля модерн – классический диван будет неуместен.
На сегодняшний день, самые актуальные и популярные стили диванов – это:
1. Английский с низкими закругленными подлокотниками. Идеально вписывается в интерьеры в английском или неоклассическом стиле. (фото 3 – коллекция Belgian от ОГОГО Обстановочка!).
2. Диван с прямыми подлокотниками и спинкой. Всегда смотрится современно и уместно, но особенно хорош для интерьера в стиле лофт или в скандинавском стиле. (фото 4 - диван SK Design коллекция Bari)
3. Шезлонг или кушетка. Модель, напоминающая удлиненное кресло с неширокой и невысокой спинкой. (фото 5 - кушетка Kona от SOFTA.STUDIO)
4. Слиппер. Модель диванов без подлокотников, за счёт чего они отлично вписываются в маленькие комнаты и не загромождают пространство. (фото 6 - Long Horn Excess от Innovation Living)
5. Mid-century modern. Отличаются мягкими линиями каркаса, ножками из массива дерева, мягкой спинкой и сиденьем. (фото 7 - диван FUNKIS от Bellus).
6. Честерфилд. Диваны, у которых высота и толщина спинки и подлокотников совпадает, а на ткани используется каретная стяжка.уместеы в классических интерьерах и отлично вписываются в лофт. (Фото 8 - Диван CHESTERFIELD LUX MT от SK Design)
7. Бескаркасные диваны. Современный тип дивана, который сохраняют форму благодаря системе внутренних лент и может использоваться практически во всех помещениях, поскольку формы составных частей диванов, цвета и фактуры максимально разнообразны (фото 9 - Premium от KRESLO).
Правильно подобранный диван станет неотъемлемой частью интерьера и идеальным местом отдыха.
Яркая обивка диванов и кресел, зачастую из алого сукна или шелка ярких оттенков, гармонировала с декором стен. Например, апартаменты Наполеона III в Лувре. (фото 1)
Появляется новый тип дивана - кушетка рекамье, в основе которой лежат формы римской клинии – ложа для трапез. Назван диван в честь мадам Рекамье, которая стала первой его обладательницей. (фото 2 – картина Жака Луи Давида «Портрет мадам Рекамье», 1800 г.)
В современных интерьерах диваны крайне популярны, поскольку необходимы для комфортной жизни, помогают зонировать помещение и подчеркивают общую стилистику интерьера.
Важно при выборе дивана учитывать размеры комнаты – для просторной комнаты лучше выбирать большой диван, чтобы он не затерялся в интерьере, а для малометражной – компактный, чтобы он не выглядел громоздко. Не стоит нарушать и стилистическую гармонию, в интерьерах стиля модерн – классический диван будет неуместен.
На сегодняшний день, самые актуальные и популярные стили диванов – это:
1. Английский с низкими закругленными подлокотниками. Идеально вписывается в интерьеры в английском или неоклассическом стиле. (фото 3 – коллекция Belgian от ОГОГО Обстановочка!).
2. Диван с прямыми подлокотниками и спинкой. Всегда смотрится современно и уместно, но особенно хорош для интерьера в стиле лофт или в скандинавском стиле. (фото 4 - диван SK Design коллекция Bari)
3. Шезлонг или кушетка. Модель, напоминающая удлиненное кресло с неширокой и невысокой спинкой. (фото 5 - кушетка Kona от SOFTA.STUDIO)
4. Слиппер. Модель диванов без подлокотников, за счёт чего они отлично вписываются в маленькие комнаты и не загромождают пространство. (фото 6 - Long Horn Excess от Innovation Living)
5. Mid-century modern. Отличаются мягкими линиями каркаса, ножками из массива дерева, мягкой спинкой и сиденьем. (фото 7 - диван FUNKIS от Bellus).
6. Честерфилд. Диваны, у которых высота и толщина спинки и подлокотников совпадает, а на ткани используется каретная стяжка.уместеы в классических интерьерах и отлично вписываются в лофт. (Фото 8 - Диван CHESTERFIELD LUX MT от SK Design)
7. Бескаркасные диваны. Современный тип дивана, который сохраняют форму благодаря системе внутренних лент и может использоваться практически во всех помещениях, поскольку формы составных частей диванов, цвета и фактуры максимально разнообразны (фото 9 - Premium от KRESLO).
Правильно подобранный диван станет неотъемлемой частью интерьера и идеальным местом отдыха.