Жилой небоскрёб «Solstice on the Park» («Солнцестояние в парке») в Чикаго уникален своей облицовкой тринадцатимиллиметровыми панелями, изготовленными из негорючего стеклопластика, спроектированной компанией «Studio Gang».
26-этажное здание в Гайд-парке покрыто темно-серыми и бежевыми панелями общей площадью более 4000 м.кв. Темно-серые панели отражают монументальную бетонную конструкцию, а светло-бежевая облицовка перекликается с материалами окружающих зданий.
Угловатая форма небоскрёба обусловлена тем, что когда солнце находится в своей наивысшей точке, его лучи падают на стену здания под углом 72 градуса, а элементы южного фасада, наклоненные под тем же углом, предотвращают проникновение солнечных лучей внутрь помещений. Тем самым, архитекторы снизили потребление электроэнергии, требуемой для охлаждения здания в жаркие месяцы года, а в осенне-зимний период наклоненные под углом панели способствуют освещению помещений косыми солнечными лучами.
Здание небоскрёба «Solstice on the Park» является ярким примером того, как эко-технологии могут быть интегрированы в высотные здания и как инновации, экологичность и дизайн могут быть гармонично соединены в единое целое. #проектымира
26-этажное здание в Гайд-парке покрыто темно-серыми и бежевыми панелями общей площадью более 4000 м.кв. Темно-серые панели отражают монументальную бетонную конструкцию, а светло-бежевая облицовка перекликается с материалами окружающих зданий.
Угловатая форма небоскрёба обусловлена тем, что когда солнце находится в своей наивысшей точке, его лучи падают на стену здания под углом 72 градуса, а элементы южного фасада, наклоненные под тем же углом, предотвращают проникновение солнечных лучей внутрь помещений. Тем самым, архитекторы снизили потребление электроэнергии, требуемой для охлаждения здания в жаркие месяцы года, а в осенне-зимний период наклоненные под углом панели способствуют освещению помещений косыми солнечными лучами.
Здание небоскрёба «Solstice on the Park» является ярким примером того, как эко-технологии могут быть интегрированы в высотные здания и как инновации, экологичность и дизайн могут быть гармонично соединены в единое целое. #проектымира
Создавая кубистические интерьеры, мастера вдохновлялись ярким и своеобразном творчеством Пабло Пикассо, из которого переняли прохладную палитру тонов, замысловатые геометричные контуры, изменяющие пространство и зонирование. По сути, кубизм - это интерьеры, построенные на использовании четких геометрических форм – квадрата, прямоугольника, треугольника и круга.
Самый известный интерьер кубизма - гранд-кафе "Ориент", открытый в 1912 году в Праге в доме «У Чёрной Богоматери». В 20-х годах кафе закрылось, но в 1994 году здание было приведено в изначальный вид и открылось в 2005. Специально для этого помещения архитектор Иосиф Гочар разработал металлические люстры с разветвленным каркасом и геометричные диваны с обивкой. Закупка столиков для кафе, как и стульев из гнутого дерева, судя по всему, также велась по выбору Гочара. "Ориент" cчитается единственным кубистическим кафе в мире, а в 2008 году oн был признан лучшим кафе Праги. (фото 1,2)
Кафе «Ориент» находится на втором этаже в Доме у Черной Богородицы, а выше - музей чешского кубизма, где помимо скульптур и живописи представлены предметы и композиции кубистической мебели. Например, комод, созданный Павлом Янаком, в котором каждая его сторона изломана и динамична. (фото 3)
Интересна и коллекция стульев от разных мастеров, собранная в экспозиции – она иллюстрирует, как понимали форму и идею дизайнеры одной эпохи и одного направления. (фото 4)
Представлены и функциональные композиции, например «Обстановка кабинета» от Джозефа Гокара (фото 5), или жилые интерьеры, где каждая его часть делит пространство своими ломанными линиями, будь то диван,шкаф или даже люстра. (фото 6,7)
Сами авторы в программном манифесте Пражских художественных мастерских, основанных архитекторами Павлом Янаком и Йозефом Гочаром, назвали кубистическую мебель «серьезным искусством основательного содержания». Кубистическая мебель не пользовалась особой популярностью у рядовых граждан, ее изготавливали сами кубисты для себя или для «друзей по интересам». Комплексное оформление интерьеров в стиле кубизма было скорее исключением.
Карикатуристы-современники иногда высмеивали кубистскую мебель, например, был рисунок с изображением человека с гипсовой повязкой и костылями. Когда его спросили, что с ним случилось, он ответил, что просто хотел сесть на кубистическую кушетку.:) #историяинтерьеров
Самый известный интерьер кубизма - гранд-кафе "Ориент", открытый в 1912 году в Праге в доме «У Чёрной Богоматери». В 20-х годах кафе закрылось, но в 1994 году здание было приведено в изначальный вид и открылось в 2005. Специально для этого помещения архитектор Иосиф Гочар разработал металлические люстры с разветвленным каркасом и геометричные диваны с обивкой. Закупка столиков для кафе, как и стульев из гнутого дерева, судя по всему, также велась по выбору Гочара. "Ориент" cчитается единственным кубистическим кафе в мире, а в 2008 году oн был признан лучшим кафе Праги. (фото 1,2)
Кафе «Ориент» находится на втором этаже в Доме у Черной Богородицы, а выше - музей чешского кубизма, где помимо скульптур и живописи представлены предметы и композиции кубистической мебели. Например, комод, созданный Павлом Янаком, в котором каждая его сторона изломана и динамична. (фото 3)
Интересна и коллекция стульев от разных мастеров, собранная в экспозиции – она иллюстрирует, как понимали форму и идею дизайнеры одной эпохи и одного направления. (фото 4)
Представлены и функциональные композиции, например «Обстановка кабинета» от Джозефа Гокара (фото 5), или жилые интерьеры, где каждая его часть делит пространство своими ломанными линиями, будь то диван,шкаф или даже люстра. (фото 6,7)
Сами авторы в программном манифесте Пражских художественных мастерских, основанных архитекторами Павлом Янаком и Йозефом Гочаром, назвали кубистическую мебель «серьезным искусством основательного содержания». Кубистическая мебель не пользовалась особой популярностью у рядовых граждан, ее изготавливали сами кубисты для себя или для «друзей по интересам». Комплексное оформление интерьеров в стиле кубизма было скорее исключением.
Карикатуристы-современники иногда высмеивали кубистскую мебель, например, был рисунок с изображением человека с гипсовой повязкой и костылями. Когда его спросили, что с ним случилось, он ответил, что просто хотел сесть на кубистическую кушетку.:) #историяинтерьеров
В Норвегии есть «Under» - первый в Европе подводный ресторан, построенный по проекту архитектурного бюро «Snоhetta».
Здание представляет собой затопленное до середины 34-метровое бетонное сооружение. Бетон для строительства был выбран по причине частых штормов в этой местности, а этот материал способен выдержать давление и удары волн.
Процесс строительства и установки сооружения специфичен – сначала в здании монтировали панорамные окна и спустили его на воду, затем в скалу на дне моря установили несколько болтов. Чтобы прикрепить ресторан к болтам, его опускали в воду, наполнив внутренне пространство водой, и уже после откачки воды начали оформление интерьера.
Виды из окон – уникальны, зимой вода становится сапфирово-синего цвета, а летом в период цветения водорослей – изумрудно-зеленого. Чтобы привлечь рыбу на дно специально установили подсветку.
Почти все стены, крыша и пол отделаны норвежским дубом, благодаря работе местной столярной мастерской «Hamran». Также они изготовили всю мебель по индивидуальным чертежам.
Со временем здание ресторана обрастет водорослями и моллюсками и станет похожим на природный риф и сольётся с окружающими пейзажами. #проектымира
Здание представляет собой затопленное до середины 34-метровое бетонное сооружение. Бетон для строительства был выбран по причине частых штормов в этой местности, а этот материал способен выдержать давление и удары волн.
Процесс строительства и установки сооружения специфичен – сначала в здании монтировали панорамные окна и спустили его на воду, затем в скалу на дне моря установили несколько болтов. Чтобы прикрепить ресторан к болтам, его опускали в воду, наполнив внутренне пространство водой, и уже после откачки воды начали оформление интерьера.
Виды из окон – уникальны, зимой вода становится сапфирово-синего цвета, а летом в период цветения водорослей – изумрудно-зеленого. Чтобы привлечь рыбу на дно специально установили подсветку.
Почти все стены, крыша и пол отделаны норвежским дубом, благодаря работе местной столярной мастерской «Hamran». Также они изготовили всю мебель по индивидуальным чертежам.
Со временем здание ресторана обрастет водорослями и моллюсками и станет похожим на природный риф и сольётся с окружающими пейзажами. #проектымира
Кубизм стал вдохновением для мастеров самых разных областей творчества. Архитектура, интерьеры, мебель и даже маркетинг.
Что касается архитектуры, то самые смелые и изумительные здания в стиле кубизм сегодня можно увидеть в Роттердаме. Это целый район домов-кубов, возведенных в 1978-1984 годах, по проекту архитектора Пита Блома. Это четырехэтажные дома, на первом этаже вход, на втором гостиная и кухня, на третьем кабинет, спальня и ванная комната, на четвертом этаже стеклянные крыши и многие располагают там зимний сад. В 1998 году квартал в Роттердаме прошёл капитальный ремонт, в ходе которого один из кубов переоборудовали под хостел «StayOkey», а ещё один теперь работает как музей архитектуры домов-кубов «Show Cube». (фото 1,2,3)
Кубистические мотивы использует студия дизайна Gemelli Designs при создании своих интерьеров. Абстрактные ломаные линии словно разрезают помещение на кусочки, меняя традиционное понимание жилого пространства. (фото 4,5)
Современную мебель в стиле кубизм спроектировали и изготовили испанские дизайнеры Хуан и Палома Гарридо. В коллекции журнальный столик из нержавеющей стали, столик из трех пород дерева со стеклянной столешницей, стеллаж из грецкого ореха, лампа из алюминия и стол, позолоченный 24-каратным золотом. Ломаные формы и множество острых углов не лишают предметы грациозности. (фото 6)
Что касается остальных сфер жизни и творчества, то, например, для Паралимпиады 2012 года, проходившей в Лондоне, при создании логотипа использовали дробные геометрические фигуры, которые демонстрировали, что непривычные фигуры также могут быть полноценными. (фото 7) Греческий графический дизайнер Харис Тэвис, в своих иллюстрациях часто использует мозаичное построение композиции, принятое в кубизме. Например, его портрет Шакила О'нила для «Fast Company» (фото 8)
В маркетинге кубизм символизирует альтернативность подаваемого материала, уникальность и нетривиальность, а в некоторых случаях отсылает ко времени расцвета кубизма, связывая его с давней историей своей продукции или компании.
В любом случае, кубизм – это стиль, меняющий привычные формы и восприятие повседневных вещей. #наследие
Что касается архитектуры, то самые смелые и изумительные здания в стиле кубизм сегодня можно увидеть в Роттердаме. Это целый район домов-кубов, возведенных в 1978-1984 годах, по проекту архитектора Пита Блома. Это четырехэтажные дома, на первом этаже вход, на втором гостиная и кухня, на третьем кабинет, спальня и ванная комната, на четвертом этаже стеклянные крыши и многие располагают там зимний сад. В 1998 году квартал в Роттердаме прошёл капитальный ремонт, в ходе которого один из кубов переоборудовали под хостел «StayOkey», а ещё один теперь работает как музей архитектуры домов-кубов «Show Cube». (фото 1,2,3)
Кубистические мотивы использует студия дизайна Gemelli Designs при создании своих интерьеров. Абстрактные ломаные линии словно разрезают помещение на кусочки, меняя традиционное понимание жилого пространства. (фото 4,5)
Современную мебель в стиле кубизм спроектировали и изготовили испанские дизайнеры Хуан и Палома Гарридо. В коллекции журнальный столик из нержавеющей стали, столик из трех пород дерева со стеклянной столешницей, стеллаж из грецкого ореха, лампа из алюминия и стол, позолоченный 24-каратным золотом. Ломаные формы и множество острых углов не лишают предметы грациозности. (фото 6)
Что касается остальных сфер жизни и творчества, то, например, для Паралимпиады 2012 года, проходившей в Лондоне, при создании логотипа использовали дробные геометрические фигуры, которые демонстрировали, что непривычные фигуры также могут быть полноценными. (фото 7) Греческий графический дизайнер Харис Тэвис, в своих иллюстрациях часто использует мозаичное построение композиции, принятое в кубизме. Например, его портрет Шакила О'нила для «Fast Company» (фото 8)
В маркетинге кубизм символизирует альтернативность подаваемого материала, уникальность и нетривиальность, а в некоторых случаях отсылает ко времени расцвета кубизма, связывая его с давней историей своей продукции или компании.
В любом случае, кубизм – это стиль, меняющий привычные формы и восприятие повседневных вещей. #наследие