Открыт прием заявок от молодых автор:ок современного цирка для circusnext.
Программа направлена на развитие нового поколения автор:ок, которые переосмысливают границы жанра, экспериментируют и работают с новыми формами.
Проекты должны находиться на стадии разработки новой постановки.
Организаторы предлагают:
✔️ Финансовая поддержка;
✔️ Возможности для создания и гастролей;
✔️ Лаборатории и тренинги;
✔️ Коммуникационная и профессиональная поддержка.
Deadline: 9 марта (CET).
Подробнее.
#ЕС
Программа направлена на развитие нового поколения автор:ок, которые переосмысливают границы жанра, экспериментируют и работают с новыми формами.
Проекты должны находиться на стадии разработки новой постановки.
Организаторы предлагают:
✔️ Финансовая поддержка;
✔️ Возможности для создания и гастролей;
✔️ Лаборатории и тренинги;
✔️ Коммуникационная и профессиональная поддержка.
Deadline: 9 марта (CET).
Подробнее.
#ЕС
❤2
Пятилетка за 4 года?
На консультациях и в своей профессиональной жизни я часто сталкиваюсь с одной и той же ситуацией: у человека есть классная затея, энергия и талант, но, как только нужно написать заявку на грант начинается спринт «пятилетку в четыре года». Вся заявки пишется в последний вечер сверхусилием, а дальше наступает полное выгорание и нежелание больше к этому прикасаться.
Чего греха таить, я и сама так раньше делала :)
И именно для решения этой проблемы и привнесения большей устойчивости в свою собственную жизнь и в нашу сферу в целом, я придумала «Делай Театр PRO».
«Делай Театр PRO» — это закрытый телеграм-канал по подписке (или лучше сказать «комьюнити») для тех, у кого уже есть идеи и проекты, но не хватает системы.
В течение 2026 года мы выстраиваем систему, чтобы ваши проекты перестали быть «в столе» и начали двигаться вперед силой ежедневных маленьких шагов. Как говорит Альберт Сафин: «Быстро - это медленно, но без перерывов». Вот этой беспрерывности мы с участни:цы и «Делай Театр PRO» и добиваемся.
12 месяцев — 12 тем. Каждый месяц мы фокусируемся на одной большой теме и делаем практику.
Январь — это база: CV, портфолио, краткий bio, artist statement, сайт.
Февраль — проект: от замысла к формулировке (логлайн, синопсис, project description, короткие и длинные версии, адаптация под разные open call’ы).
Март — финансовый план.
Апрель — питчинг.
Май — команда.
Июнь — коммуникация с партнёрами.
Июль — резиденции и лаборатории.
Август — фандрайзинг.
Сентябрь — PR и маркетинг.
Октябрь — фестивали.
Ноябрь — выгорание и восстановление.
Декабрь — закрепление результатов и запуск нового цикла.
Внутри PRO: подкасты, гайды, задания, чек-листы и чат для вопросов и поддержки. Идти можно в своём темпе — это не школа, никто не будет контролировать и ставить оценки. Материалы остаются, можно возвращаться к ним сколько угодно.
Вход в PRO открою 27 января. Оставайтесь на связи, чтобы не пропустить.
Подробнее по хэштегу #ДелайТеатрPRO
На консультациях и в своей профессиональной жизни я часто сталкиваюсь с одной и той же ситуацией: у человека есть классная затея, энергия и талант, но, как только нужно написать заявку на грант начинается спринт «пятилетку в четыре года». Вся заявки пишется в последний вечер сверхусилием, а дальше наступает полное выгорание и нежелание больше к этому прикасаться.
Чего греха таить, я и сама так раньше делала :)
И именно для решения этой проблемы и привнесения большей устойчивости в свою собственную жизнь и в нашу сферу в целом, я придумала «Делай Театр PRO».
«Делай Театр PRO» — это закрытый телеграм-канал по подписке (или лучше сказать «комьюнити») для тех, у кого уже есть идеи и проекты, но не хватает системы.
В течение 2026 года мы выстраиваем систему, чтобы ваши проекты перестали быть «в столе» и начали двигаться вперед силой ежедневных маленьких шагов. Как говорит Альберт Сафин: «Быстро - это медленно, но без перерывов». Вот этой беспрерывности мы с участни:цы и «Делай Театр PRO» и добиваемся.
12 месяцев — 12 тем. Каждый месяц мы фокусируемся на одной большой теме и делаем практику.
Январь — это база: CV, портфолио, краткий bio, artist statement, сайт.
Февраль — проект: от замысла к формулировке (логлайн, синопсис, project description, короткие и длинные версии, адаптация под разные open call’ы).
Март — финансовый план.
Апрель — питчинг.
Май — команда.
Июнь — коммуникация с партнёрами.
Июль — резиденции и лаборатории.
Август — фандрайзинг.
Сентябрь — PR и маркетинг.
Октябрь — фестивали.
Ноябрь — выгорание и восстановление.
Декабрь — закрепление результатов и запуск нового цикла.
Внутри PRO: подкасты, гайды, задания, чек-листы и чат для вопросов и поддержки. Идти можно в своём темпе — это не школа, никто не будет контролировать и ставить оценки. Материалы остаются, можно возвращаться к ним сколько угодно.
Вход в PRO открою 27 января. Оставайтесь на связи, чтобы не пропустить.
Подробнее по хэштегу #ДелайТеатрPRO
🔥5
Forwarded from Театр-24 и...
Прием постановок в театр Tom Thumb (Маргейт, Великобритания)
Ждут ваших предложений по постановкам на этот и следующий сезоны: драма, танец, кабаре, иммерсивные спектакли, комедии и музыкальные постановки.
Площадь театра составляет около 1,5 квадратных метров, вместимость – 47 сидячих мест и 70 стоячих.
Дедлайн 5 февраля
Заявка
Театр-24
Ждут ваших предложений по постановкам на этот и следующий сезоны: драма, танец, кабаре, иммерсивные спектакли, комедии и музыкальные постановки.
Площадь театра составляет около 1,5 квадратных метров, вместимость – 47 сидячих мест и 70 стоячих.
Дедлайн 5 февраля
Заявка
Театр-24
Открыт прием заявок на конкурс для организаций, желающих принять художни:ц и деятель:ниц культуры на международные резиденции от Culture Moves Europe.
Для кого? Юридические лица (НКО, фонды, культурные учреждения, компании и т. д.), зарегистрированные в странах Creative Europe, работающие в одной из следующих областей: архитектура, культурное наследие, дизайн, дизайн одежды, литература, музыка, исполнительские искусства, визуальные искусства.
С возможностью приема от 1 до 5 деятелей культуры из другой страны Creative Europe.
О формате резиденции:
✔️ Проект должен соответствовать как минимум двум целям: исследование, обучение, творчество, налаживание связей или трансформация;
✔️ Требуется наставник;
✔️ Проживание и рабочее место предоставляются принимающей стороной;
✔️ Резиденция проходит в стране, где зарегистрирована организация.
Срок действия программы резиденции: с 8 июня 2026 г. по 7 июня 2027 г.
Организаторы предлагают:
✔️ Финансирование резиденций продолжительностью от 21 до 90 дней;
✔️ Грант для принимающей организации: 50€ в день на одного участника;
✔️ Для каждого участника: стипендия 30 € в день + транспортные расходы 400 или 800 € (в зависимости от расстояния)
✔️ Дополнительные выплаты: на экологический туризм, визы, поддержку семьи и лиц с ограниченными возможностями.
Deadline: 16 марта.
Подробнее.
#ЕС
Для кого? Юридические лица (НКО, фонды, культурные учреждения, компании и т. д.), зарегистрированные в странах Creative Europe, работающие в одной из следующих областей: архитектура, культурное наследие, дизайн, дизайн одежды, литература, музыка, исполнительские искусства, визуальные искусства.
С возможностью приема от 1 до 5 деятелей культуры из другой страны Creative Europe.
О формате резиденции:
✔️ Проект должен соответствовать как минимум двум целям: исследование, обучение, творчество, налаживание связей или трансформация;
✔️ Требуется наставник;
✔️ Проживание и рабочее место предоставляются принимающей стороной;
✔️ Резиденция проходит в стране, где зарегистрирована организация.
Срок действия программы резиденции: с 8 июня 2026 г. по 7 июня 2027 г.
Организаторы предлагают:
✔️ Финансирование резиденций продолжительностью от 21 до 90 дней;
✔️ Грант для принимающей организации: 50€ в день на одного участника;
✔️ Для каждого участника: стипендия 30 € в день + транспортные расходы 400 или 800 € (в зависимости от расстояния)
✔️ Дополнительные выплаты: на экологический туризм, визы, поддержку семьи и лиц с ограниченными возможностями.
Deadline: 16 марта.
Подробнее.
#ЕС
❤2
Открыт прием заявок на программа арт-резиденций для художни:ц 2026 от Veneto Residency Centre – Vene.Re.
Veneto Residency Centre – Vene.Re принимает заявки на резиденции для деятель:ниц сценического искусства. Программа направлена на поддержку художественных исследований в качестве экспериментальных лабораторий и реализуется сетью итальянских культурных учреждений.
Для кого? Индивидуальные художни:цы, компании или коллективы с опытом работы не менее 2 лет.
Одна резиденция предназначена для художников моложе 35 лет, не имеющих значительного опыта публичных презентаций своих работ.
Организаторы предлагают:
✔️ 15 дней резиденции;
✔️ Работа в различных помещениях центра Vene.Re;
✔️ Минимум 2 публичных выступления в двух разных местах;
✔️ Возможность включения в программы работы с аудиторией и местным сообществом;
✔️ Проживание.
Финансовые условия:
✔️ 2000€ (с учетом налогов) — для отдельных артистов или групп до 2 человек.
✔️ 3000€ (с учетом налогов) — для групп от 3 до 5 человек.
✔️ Проезд, питание и другие расходы — в рамках указанного гонорара.
Deadline: 31 января.
Подробнее.
#Италия #ЕС
Veneto Residency Centre – Vene.Re принимает заявки на резиденции для деятель:ниц сценического искусства. Программа направлена на поддержку художественных исследований в качестве экспериментальных лабораторий и реализуется сетью итальянских культурных учреждений.
Для кого? Индивидуальные художни:цы, компании или коллективы с опытом работы не менее 2 лет.
Одна резиденция предназначена для художников моложе 35 лет, не имеющих значительного опыта публичных презентаций своих работ.
Организаторы предлагают:
✔️ 15 дней резиденции;
✔️ Работа в различных помещениях центра Vene.Re;
✔️ Минимум 2 публичных выступления в двух разных местах;
✔️ Возможность включения в программы работы с аудиторией и местным сообществом;
✔️ Проживание.
Финансовые условия:
✔️ 2000€ (с учетом налогов) — для отдельных артистов или групп до 2 человек.
✔️ 3000€ (с учетом налогов) — для групп от 3 до 5 человек.
✔️ Проезд, питание и другие расходы — в рамках указанного гонорара.
Deadline: 31 января.
Подробнее.
#Италия #ЕС
❤1
Forwarded from Des Esseintes Library
Театр как ритуал
Режиссер Юрий Муравицкий проведет цикл из шести лекций, исследующий природу театральной условности. Программа приурочена к набору на актерское направление Московского международного университета и в театральную режиссерско-актерскую лабораторию Московской школы нового кино. В центре внимания — ключевые трансформации сценического языка от античности до современности.
4.02 | 19:30
Рождение из ритуала: Дионис, Античность, Карнавал
Отправной точкой станут сакральные истоки: от дионисийских мистерий к строгим формам античной драмы и ее карнавальному перерождению в средневековье. Эта лекция закладывает фундамент, утверждая ритуальную основу театра как системы.
регистрация
присоединиться online
18.02 | 19:30
Маска и личность: Возрождение и Комедия дель арте
Как в эпоху интереса к человеческой индивидуальности маска не только выжила, но и достигла расцвета? Анализ парадокса соседства вечных масок комедии дель арте со сложными характерами ренессансной драмы позволяет проследить генезис актерской профессии.
регистрация
присоединиться online
4.03 | 19:30
Театр-зрелище: Барокко и Шекспир
Эпоха, утвердившая театр как тотальное зрелище. Барочная эстетика чуда и машинерии встретится с шекспировской универсальной моделью мира, где условность служит главным инструментом могучего воображения.
регистрация
присоединиться online
18.03 | 19:30
Бунт условности: Мейерхольд, Таиров, Вахтангов
Русский авангард начала XX века объявил войну диктатуре бытового правдоподобия. Концепции Мейерхольда, Таирова и Вахтангова, от биомеханики до «театрального театра», вернули сцене ее игровую и поэтическую сущность.
регистрация
присоединиться online
1.04 | 19:30
Театр мысли: Эпическая драматургия Брехта
Радикальный пересмотр отношений сцены и зала. Система Бертольта Брехта и его «эффект очуждения» сместили фокус с эмоционального сопереживания на интеллектуальный анализ социальных обстоятельств.
регистрация
присоединиться online
15.04 | 19:30
Договор с залом: Игровой театр и границы жанра
Итоговая встреча посвящена фигуре зрителя как со-творца спектакля. Разговор об «игровом театре» и переносе театральных принципов условности в кинематограф подтверждает: суть театральности — в особом договоре о восприятии.
регистрация
присоединиться online
Режиссер Юрий Муравицкий проведет цикл из шести лекций, исследующий природу театральной условности. Программа приурочена к набору на актерское направление Московского международного университета и в театральную режиссерско-актерскую лабораторию Московской школы нового кино. В центре внимания — ключевые трансформации сценического языка от античности до современности.
4.02 | 19:30
Рождение из ритуала: Дионис, Античность, Карнавал
Отправной точкой станут сакральные истоки: от дионисийских мистерий к строгим формам античной драмы и ее карнавальному перерождению в средневековье. Эта лекция закладывает фундамент, утверждая ритуальную основу театра как системы.
регистрация
присоединиться online
18.02 | 19:30
Маска и личность: Возрождение и Комедия дель арте
Как в эпоху интереса к человеческой индивидуальности маска не только выжила, но и достигла расцвета? Анализ парадокса соседства вечных масок комедии дель арте со сложными характерами ренессансной драмы позволяет проследить генезис актерской профессии.
регистрация
присоединиться online
4.03 | 19:30
Театр-зрелище: Барокко и Шекспир
Эпоха, утвердившая театр как тотальное зрелище. Барочная эстетика чуда и машинерии встретится с шекспировской универсальной моделью мира, где условность служит главным инструментом могучего воображения.
регистрация
присоединиться online
18.03 | 19:30
Бунт условности: Мейерхольд, Таиров, Вахтангов
Русский авангард начала XX века объявил войну диктатуре бытового правдоподобия. Концепции Мейерхольда, Таирова и Вахтангова, от биомеханики до «театрального театра», вернули сцене ее игровую и поэтическую сущность.
регистрация
присоединиться online
1.04 | 19:30
Театр мысли: Эпическая драматургия Брехта
Радикальный пересмотр отношений сцены и зала. Система Бертольта Брехта и его «эффект очуждения» сместили фокус с эмоционального сопереживания на интеллектуальный анализ социальных обстоятельств.
регистрация
присоединиться online
15.04 | 19:30
Договор с залом: Игровой театр и границы жанра
Итоговая встреча посвящена фигуре зрителя как со-творца спектакля. Разговор об «игровом театре» и переносе театральных принципов условности в кинематограф подтверждает: суть театральности — в особом договоре о восприятии.
регистрация
присоединиться online
❤16🔥7👍2🌚1
Открыт прием заявок на программу ONX Seeds: «No Smartphones at the Family Table».
Для кого?
Для медиахудожн:иц, дизайнер:ок и междисциплинарных команд, работающих с worldbuilding и пересечением искусства и технологий.
Когда?
Программа длится около 4 месяцев, с разработкой прототипа и показом результатов на ONX Showcase в Афинах в мае 2026 года. Рабочий язык программы и подачи — английский.
Где?
Афины, Греция (ONX Studio at Onassis Ready) + онлайн-формат.
ONX Seeds — программа художественной разработки цифровых работ (proof-of-concept), которые переизобретают границу между цифровым, алгоритмическим и аналоговым. Ищут проекты на стыке объекта, пространства, сервиса и софта: аналогово-цифровые инсталляции, приложения и гибридные объекты, существующие между арт-объектом и технологическим продуктом. Приоритет — маломасштабные, низкоэнергозатратные технологии, повседневные устройства, выход за пределы экрана и работа с «неочевидными» пространствами (кухня, коридор, туалет и т.п.).
Организаторы предлагают:
✔️Участие в 4-месячной программе разработки прототипа.
✔️ Seed funding до 5 000 € на создание прототипа.
✔️ Доступ к новому ONX Studio в Афинах.
✔️ Персональное менторство от куратор:ок и технических экспер:ток.
✔️Техническую, художественную и продюсерскую поддержку.
✔️Показ проекта на ONX Showcase в Афинах в мае 2026 года.
✔️ Связь с ONX Studio в Нью-Йорке и сетью партнёров Onassis для дальнейшего развития проекта.
Deadline: 10 февраля 2026 года.
Подробнее.
#Греция #ЕС
Для кого?
Для медиахудожн:иц, дизайнер:ок и междисциплинарных команд, работающих с worldbuilding и пересечением искусства и технологий.
Когда?
Программа длится около 4 месяцев, с разработкой прототипа и показом результатов на ONX Showcase в Афинах в мае 2026 года. Рабочий язык программы и подачи — английский.
Где?
Афины, Греция (ONX Studio at Onassis Ready) + онлайн-формат.
ONX Seeds — программа художественной разработки цифровых работ (proof-of-concept), которые переизобретают границу между цифровым, алгоритмическим и аналоговым. Ищут проекты на стыке объекта, пространства, сервиса и софта: аналогово-цифровые инсталляции, приложения и гибридные объекты, существующие между арт-объектом и технологическим продуктом. Приоритет — маломасштабные, низкоэнергозатратные технологии, повседневные устройства, выход за пределы экрана и работа с «неочевидными» пространствами (кухня, коридор, туалет и т.п.).
Организаторы предлагают:
✔️Участие в 4-месячной программе разработки прототипа.
✔️ Seed funding до 5 000 € на создание прототипа.
✔️ Доступ к новому ONX Studio в Афинах.
✔️ Персональное менторство от куратор:ок и технических экспер:ток.
✔️Техническую, художественную и продюсерскую поддержку.
✔️Показ проекта на ONX Showcase в Афинах в мае 2026 года.
✔️ Связь с ONX Studio в Нью-Йорке и сетью партнёров Onassis для дальнейшего развития проекта.
Deadline: 10 февраля 2026 года.
Подробнее.
#Греция #ЕС
❤1
Открыт прием заявок на Early-Career Fellowship Collegium (ETH Zurich).
Для кого?
Исследователь:ницы и художни:цы (postdoc-уровень или эквивалент для выпускни:ц художественных вузов) на ранних этапах карьеры, работающие в любой дисциплине, с интересом к междисциплинарным проектам.
Когда?
Период стипендии: 1 сентября 2026 — 30 июня 2027 (10 месяцев, полный рабочий день в Цюрихе).
Early-Career Fellowship — резидентская программа Collegium для тех, кто находится на важном этапе академической или художественной карьеры и хочет развивать смелый, междисциплинарный проект. От участников ожидается собственное исследовательское или художественное направление, готовность работать на стыке дисциплин и активно участвовать в жизни Collegium. В рамках заявки нужно предложить проект и формат междисциплинарного публичного события (воркшоп, лекция, дискуссия, выставка, перформанс и т.п.).
Организаторы предлагают:
✔️ Трудоустройство на 10 месяцев как постдок-исследователь:ница в ETH Zurich (около 75 000–85 000 CHF за весь период, выплата помесячно);
✔️ До 2 000 CHF на поездки и исследовательские расходы.
✔️ До 10 000 CHF бюджет на междисциплинарное событие, организуемое в рамках стипендии.
✔️ Рабочее место (стол), доступ к IT-инфраструктуре, библиотекам и ресурсам ETH/UZH/ZHdK.
✔️ Поддержку associate fellow (профессор:ки / исследователь:ницы на постоянной позиции в одном из трех вузов).
✔️ Помощь HR ETH Zurich в оформлении разрешения на работу и пребывание (для международных участ:ниц).
Deadline: 12 февраля 2026, 17:00 (CET).
Подробнее.
#Швейцария
Для кого?
Исследователь:ницы и художни:цы (postdoc-уровень или эквивалент для выпускни:ц художественных вузов) на ранних этапах карьеры, работающие в любой дисциплине, с интересом к междисциплинарным проектам.
Когда?
Период стипендии: 1 сентября 2026 — 30 июня 2027 (10 месяцев, полный рабочий день в Цюрихе).
Early-Career Fellowship — резидентская программа Collegium для тех, кто находится на важном этапе академической или художественной карьеры и хочет развивать смелый, междисциплинарный проект. От участников ожидается собственное исследовательское или художественное направление, готовность работать на стыке дисциплин и активно участвовать в жизни Collegium. В рамках заявки нужно предложить проект и формат междисциплинарного публичного события (воркшоп, лекция, дискуссия, выставка, перформанс и т.п.).
Организаторы предлагают:
✔️ Трудоустройство на 10 месяцев как постдок-исследователь:ница в ETH Zurich (около 75 000–85 000 CHF за весь период, выплата помесячно);
✔️ До 2 000 CHF на поездки и исследовательские расходы.
✔️ До 10 000 CHF бюджет на междисциплинарное событие, организуемое в рамках стипендии.
✔️ Рабочее место (стол), доступ к IT-инфраструктуре, библиотекам и ресурсам ETH/UZH/ZHdK.
✔️ Поддержку associate fellow (профессор:ки / исследователь:ницы на постоянной позиции в одном из трех вузов).
✔️ Помощь HR ETH Zurich в оформлении разрешения на работу и пребывание (для международных участ:ниц).
Deadline: 12 февраля 2026, 17:00 (CET).
Подробнее.
#Швейцария
❤1🔥1
Открыт прием заявок на резиденции PACT Zollverein (август–декабрь 2026).
Для кого?
Для художн:ниц и культурных деятель:ниц в следующих областях:
✔️ исполнительские искусства;
✔️ интер- и трансдисциплинарные практики;
✔️ кино и moving image;
✔️ работа с цифровыми технологиями;
✔️socially engaged arts.
Когда?
Период резиденций: август – декабрь 2026
Продолжительность одной резиденции: 3–6 недель подряд.
Где?
PACT Zollverein, Эссен, Германия.
Годичная программа резиденций PACT Zollverein с 2002 года предоставляет пространство для разработки проектов и постановок. Резиденция ориентирована на процесс: важен исследовательский и рабочий этап, а не обязательный показ. Возможны open studio / showing, но это не условие участия. Заявки рассматривает международное жюри.
Организаторы предлагают:
✔️ Студийное пространство (от 69 до 173 м², одна студия безбарьерная).
✔️ Проживание на месте (до 4 человек, по договоренности возможен family-friendly и безбарьерный вариант).
✔️ Еженедельную стипендию для всех участни:ц проекта (макс. 4 человека).
✔️ Покрытие транспортных расходов для одной поездки каждого участника к/от PACT Zollverein (макс. 4 человека; с приоритетом low-emission транспорта).
✔️ Техническое оборудование (по договоренности и при наличии).
✔️Профессиональную техническую поддержку (по договоренности и при наличии).
Deadline: 23 февраля 2026, 23:59 (CET).
Подробнее.
#Германия #ЕС
Для кого?
Для художн:ниц и культурных деятель:ниц в следующих областях:
✔️ исполнительские искусства;
✔️ интер- и трансдисциплинарные практики;
✔️ кино и moving image;
✔️ работа с цифровыми технологиями;
✔️socially engaged arts.
Когда?
Период резиденций: август – декабрь 2026
Продолжительность одной резиденции: 3–6 недель подряд.
Где?
PACT Zollverein, Эссен, Германия.
Годичная программа резиденций PACT Zollverein с 2002 года предоставляет пространство для разработки проектов и постановок. Резиденция ориентирована на процесс: важен исследовательский и рабочий этап, а не обязательный показ. Возможны open studio / showing, но это не условие участия. Заявки рассматривает международное жюри.
Организаторы предлагают:
✔️ Студийное пространство (от 69 до 173 м², одна студия безбарьерная).
✔️ Проживание на месте (до 4 человек, по договоренности возможен family-friendly и безбарьерный вариант).
✔️ Еженедельную стипендию для всех участни:ц проекта (макс. 4 человека).
✔️ Покрытие транспортных расходов для одной поездки каждого участника к/от PACT Zollverein (макс. 4 человека; с приоритетом low-emission транспорта).
✔️ Техническое оборудование (по договоренности и при наличии).
✔️Профессиональную техническую поддержку (по договоренности и при наличии).
Deadline: 23 февраля 2026, 23:59 (CET).
Подробнее.
#Германия #ЕС
❤4
Почему перфекционизм мешает нам «съесть слона по частям»?
Кажется, уже все знают, что у меня есть закрытый канал по подписке «Делай театр PRO» — для тех, у кого есть проекты и затеи, и кто хочет планомерно двигаться к их реализации в классной компании.
И за первый месяц работы с участни:цами PRO я увидела две сложности, которые встречаются почти у всех.
Сложность №1: некоторые задачи выглядят настолько объёмными, что к ним невозможно подступиться.
И мозг делает классический трюк: “слишком сложно, лучше и не начинать”.
Вот ради этого я и придумала формат «Делай Театр PRO». Чтобы уйти от “пятилетки за одну ночь” прийти к тому, чтобы делать маленькие шаги регулярно. Большую задачу мы разбиваем на маленькие подзадачи — и уделяем ей хотя бы 20 минут в день. Это и формирует в итоге дисциплину и ту самую устойчивость, о которой мы все мечтаем.
Я вообще фанатка дисциплины. Но важно отделять яичницу от божьего дара, так сказать:
Дисциплина — это про процесс и последовательность: регулярное движение вперёд, пусть и небольшими шагами. Как говорит Альберт Сафин: быстро — это медленно, но без остановок. Ошибка здесь не воспринимается как катастрофа, а, наоборот , - это обратная связь: можно научиться и скорректировать курс.
А перфекционизм направлен искулючительно безупречный результат. Любое отклонение от идеального плана воспринимается как провал и сигнал “я говно и бездарь”.
Дисциплина служит росту. Перфекционизм обслуживает стыд.
Задача: перевести фокус с недостижимого идеала на реальное действие и реальное завершение этого действия. Это снижает тревогу и запускает движение.
В «Делай Театр PRO» мы как раз тренируем этот навык: делать.
Если вам нравится этот подход так же, как и мне, вход в «Делай Театр PRO» снова откроется 27 января. Тема следующего месяца - «От замысла к описанию проекта».
Ну а про «Сложность №2» я расскажу в следующем посте. Оставайтесь на связи!
#ДелайТеатрPRO
Кажется, уже все знают, что у меня есть закрытый канал по подписке «Делай театр PRO» — для тех, у кого есть проекты и затеи, и кто хочет планомерно двигаться к их реализации в классной компании.
И за первый месяц работы с участни:цами PRO я увидела две сложности, которые встречаются почти у всех.
Сложность №1: некоторые задачи выглядят настолько объёмными, что к ним невозможно подступиться.
И мозг делает классический трюк: “слишком сложно, лучше и не начинать”.
Вот ради этого я и придумала формат «Делай Театр PRO». Чтобы уйти от “пятилетки за одну ночь” прийти к тому, чтобы делать маленькие шаги регулярно. Большую задачу мы разбиваем на маленькие подзадачи — и уделяем ей хотя бы 20 минут в день. Это и формирует в итоге дисциплину и ту самую устойчивость, о которой мы все мечтаем.
Я вообще фанатка дисциплины. Но важно отделять яичницу от божьего дара, так сказать:
Дисциплина — это про процесс и последовательность: регулярное движение вперёд, пусть и небольшими шагами. Как говорит Альберт Сафин: быстро — это медленно, но без остановок. Ошибка здесь не воспринимается как катастрофа, а, наоборот , - это обратная связь: можно научиться и скорректировать курс.
А перфекционизм направлен искулючительно безупречный результат. Любое отклонение от идеального плана воспринимается как провал и сигнал “я говно и бездарь”.
Дисциплина служит росту. Перфекционизм обслуживает стыд.
Задача: перевести фокус с недостижимого идеала на реальное действие и реальное завершение этого действия. Это снижает тревогу и запускает движение.
В «Делай Театр PRO» мы как раз тренируем этот навык: делать.
Если вам нравится этот подход так же, как и мне, вход в «Делай Театр PRO» снова откроется 27 января. Тема следующего месяца - «От замысла к описанию проекта».
Ну а про «Сложность №2» я расскажу в следующем посте. Оставайтесь на связи!
#ДелайТеатрPRO
❤9
Почему примерно половина заявок на финансирование театральных проектов отсекается, даже не доходя до жюри?
Рассказываю про сложности, с которыми столкнулись участ:ницы моего закрытого комьюнити «Делай Театр PRO». Но всем остальным тоже будет полезно!
Это продолжение, начало в предыдущем посте.
Сложность №2: мы недооцениваем формальные требования.
По статистике половина (а иногда и больше) заявок отсекается по формальным признакам и даже не доходит до жюри. Поэтому я очень рекомендую внимательно изучить формальные требования каждого отдельно open call, прежде чем подавать заявку.
Что такое “формальные признаки”? Вообще они могут значительно разниться от колла к коллу, но в основном это:
✔️ формат файлов (PDF/Word и т.п.);
✔️ объём (200 слов — значит 200 слов, а не 350);
✔️ структура;
✔️ обязательные документы и приложения;
✔️ правила именования файлов;
✔️ дедлайны (с учетом часового пояса).
Прежде чем заполнять любую заявку на open call или финансирование — внимательно прочитайте требования.
И да, это нормально, что нам, творческим людям, это прямо тяжело дается. В творческом образовании обычно много говорят про искусство и почти ничего про то, как упаковывать и продюсировать собственную работу: как выглядит CV, как пишется заявка, как считается бюджет, как собирать пакет документов.
Поэтому мы уповаем на продюсеров. Продюсеры — суперважны, это вообще не обсуждается. Но любому продюсеру будет в разы легче и приятнее с вами работать, если вы сами понимаете базу: как выглядят документы, как читать опен-коллы, как не проваливаться на формальных требованиях.
«Делай театр PRO» как раз про это: закрытое комьюнити по подписке, где мы системно закрываем этот пробел и двигаем свои затеи к поданным заявкам, бюджету, партнёрам и показам в европейском контексте, со всеми его гласными и негласными правилами.
Если вам нужна система, присоединяйтесь с 27 января. Ссылка появится в этом канале совсем скоро! Не пропустите!
#ДелайТеатрPRO
Рассказываю про сложности, с которыми столкнулись участ:ницы моего закрытого комьюнити «Делай Театр PRO». Но всем остальным тоже будет полезно!
Это продолжение, начало в предыдущем посте.
Сложность №2: мы недооцениваем формальные требования.
По статистике половина (а иногда и больше) заявок отсекается по формальным признакам и даже не доходит до жюри. Поэтому я очень рекомендую внимательно изучить формальные требования каждого отдельно open call, прежде чем подавать заявку.
Что такое “формальные признаки”? Вообще они могут значительно разниться от колла к коллу, но в основном это:
✔️ формат файлов (PDF/Word и т.п.);
✔️ объём (200 слов — значит 200 слов, а не 350);
✔️ структура;
✔️ обязательные документы и приложения;
✔️ правила именования файлов;
✔️ дедлайны (с учетом часового пояса).
Прежде чем заполнять любую заявку на open call или финансирование — внимательно прочитайте требования.
И да, это нормально, что нам, творческим людям, это прямо тяжело дается. В творческом образовании обычно много говорят про искусство и почти ничего про то, как упаковывать и продюсировать собственную работу: как выглядит CV, как пишется заявка, как считается бюджет, как собирать пакет документов.
Поэтому мы уповаем на продюсеров. Продюсеры — суперважны, это вообще не обсуждается. Но любому продюсеру будет в разы легче и приятнее с вами работать, если вы сами понимаете базу: как выглядят документы, как читать опен-коллы, как не проваливаться на формальных требованиях.
«Делай театр PRO» как раз про это: закрытое комьюнити по подписке, где мы системно закрываем этот пробел и двигаем свои затеи к поданным заявкам, бюджету, партнёрам и показам в европейском контексте, со всеми его гласными и негласными правилами.
Если вам нужна система, присоединяйтесь с 27 января. Ссылка появится в этом канале совсем скоро! Не пропустите!
#ДелайТеатрPRO
❤🔥7❤3
Audio
W-Questions. Как написать успешную заявку на финансирование?
Рассказываю про то, как сделать классное исчерпывающее описание проекта для подачи заявки на грант, опираясь на W-вопросы.
А тех, кто хочет углубиться в изучение темы, регулярно получать обратную связь от меня лично и к концу февраля сделать классное описание проекта, с которым любая заявка по зубам, приглашаю присоединиться к комьюнити «Делай Театр PRO».
Все подробности будут завтра, а пока пишите в комментариях, что было самым интересным и полезным! А также поддерживайте работу этого телеграм канала своими донатами!
Stay tuned ✌🏼
#ДелайТеатрPRO
Рассказываю про то, как сделать классное исчерпывающее описание проекта для подачи заявки на грант, опираясь на W-вопросы.
А тех, кто хочет углубиться в изучение темы, регулярно получать обратную связь от меня лично и к концу февраля сделать классное описание проекта, с которым любая заявка по зубам, приглашаю присоединиться к комьюнити «Делай Театр PRO».
Все подробности будут завтра, а пока пишите в комментариях, что было самым интересным и полезным! А также поддерживайте работу этого телеграм канала своими донатами!
Stay tuned ✌🏼
#ДелайТеатрPRO
Открыт прием заявок на
NY20+ International Artist Residency Program в Чэнду (Китай).
Для кого?
Для художни:ц, дизайнер:ок, студент:ок и выпускни:ц художественных ВУЗов и интердисциплинарных автор:ок из любых стран.
Когда?
Минимальная продолжительность резиденции — от 7 дней, точные даты обсуждаются индивидуально с участни:цами в период программы.
Где?
Чэнду, провинция Сычуань, Китай.
Организаторы предлагают:
✔️ мастерскую (общую или индивидуальную) и базовые материалы + небольшой бюджет на материалы по проектному плану;
✔️ проживание;
✔️ трехразовое питание на территории резиденции;
✔️ техническую поддержку по согласованию (оборудование, помощь мастеров);
✔️ участие в воркшопах, культурной программе, лекциях, салонах, групповых выставках;
✔️ онлайн-продвижение (страница на сайте NY20+ на английском и китайском, использование портфолио в промо-материалах);
✔️ возможность включения работы в коллекцию резиденции и продолжения сотрудничества.
Важно:
✔️Дорога до/из Чэнду, виза, страховка и личные расходы оплачиваются самими участни:цами;
✔️ От участни:ц ожидается участие в программах резиденции и дар одной работы (созданной до или во время резиденции) в коллекцию NY20+.
Deadline: 1 февраля 2026
Подробнее.
#Китай
NY20+ International Artist Residency Program в Чэнду (Китай).
Для кого?
Для художни:ц, дизайнер:ок, студент:ок и выпускни:ц художественных ВУЗов и интердисциплинарных автор:ок из любых стран.
Когда?
Минимальная продолжительность резиденции — от 7 дней, точные даты обсуждаются индивидуально с участни:цами в период программы.
Где?
Чэнду, провинция Сычуань, Китай.
Организаторы предлагают:
✔️ мастерскую (общую или индивидуальную) и базовые материалы + небольшой бюджет на материалы по проектному плану;
✔️ проживание;
✔️ трехразовое питание на территории резиденции;
✔️ техническую поддержку по согласованию (оборудование, помощь мастеров);
✔️ участие в воркшопах, культурной программе, лекциях, салонах, групповых выставках;
✔️ онлайн-продвижение (страница на сайте NY20+ на английском и китайском, использование портфолио в промо-материалах);
✔️ возможность включения работы в коллекцию резиденции и продолжения сотрудничества.
Важно:
✔️Дорога до/из Чэнду, виза, страховка и личные расходы оплачиваются самими участни:цами;
✔️ От участни:ц ожидается участие в программах резиденции и дар одной работы (созданной до или во время резиденции) в коллекцию NY20+.
Deadline: 1 февраля 2026
Подробнее.
#Китай
🔥3
Открыт прием заявок на — двухлетнюю программу COMPASS от Pro Helvetia для независимых компаний и артист:ок, работающих в области перформативных искусств.
Для кого? Независимые театральные, танцевальные и перформативные компании и артист:ки из Швейцарии, уже создавшие минимум две постановки.
Когда? Проектный период начинается не ранее 1 августа 2026 и длится два года.
Где? Швейцария и международные партнерские площадки.
Программа поддерживает разработку и внедрение долгосрочной стратегии международного развития: анализ и планирование, работу с театрами, фестивалями, агентствами и промо-офисами, адаптацию структуры компании и устойчивые международные пути. Максимальный размер гранта — 50 000 CHF на два года.
Организаторы предлагают:
✔️ Двухлетний грант до 50 000 CHF на стратегию и ее реализацию;
✔️ Покрытие расходов на анализ, планирование, коучинг, мандаты, внедрение;
✔️ Включение в профессиональную сеть Pro Helvetia.
Deadline: 1 марта 2026, 23:59 (CET).
Подробнее.
#Швейцария
Для кого? Независимые театральные, танцевальные и перформативные компании и артист:ки из Швейцарии, уже создавшие минимум две постановки.
Когда? Проектный период начинается не ранее 1 августа 2026 и длится два года.
Где? Швейцария и международные партнерские площадки.
Программа поддерживает разработку и внедрение долгосрочной стратегии международного развития: анализ и планирование, работу с театрами, фестивалями, агентствами и промо-офисами, адаптацию структуры компании и устойчивые международные пути. Максимальный размер гранта — 50 000 CHF на два года.
Организаторы предлагают:
✔️ Двухлетний грант до 50 000 CHF на стратегию и ее реализацию;
✔️ Покрытие расходов на анализ, планирование, коучинг, мандаты, внедрение;
✔️ Включение в профессиональную сеть Pro Helvetia.
Deadline: 1 марта 2026, 23:59 (CET).
Подробнее.
#Швейцария
❤3
«Делай Театр PRO» — это пространство для тех, у кого уже есть идеи и проекты, но не хватает системы и поддержки извне. За год мы идём путь от «проекта в столе» до поданных заявок, собранного пакета документов, продуманного бюджета, партнёров и реальных показов.
2026 год в «Делай Театр PRO» выглядит вот так:
Январь–Апрель — подготавливаем вас и проект:
документы, формулировка идеи, выстраивание бюджета, подготовка питча.
Май–Октябрь — выводим проект в мир: собираем команду, выстраиваем коммуникацию с внешними партнерам, подбираем резиденции, ищем деньги на реализацию.
Ноябрь–Декабрь — устойчивость: восстанавливаемся и запускаем новый цикл.
Основной фокус – на создании международных проектов.
12 месяцев - 12 тем
Февраль мы посвятим тому, как:
✔️ от затеи спектакля перейти к описанию проекта, понятному потенциальным грантодателям и партнерам;
✔️ «упаковать» свои идеи в ту форму, которая необходима для подачи успешных заявок;
✔️ к концу месяца у вас будет готовое описание проекта, соответсвующее всем европейским стандартам.
Как устроён закрытый канал?
✔️ Каждый месяц одна большая тема.
✔️ Форматы:
- текстовые материалы и гайды,
- подкасты,
- задания и чек-листы,
- обратная связь от меня,
- чат, где можно задавать вопросы, обсуждать, делиться кейсами и поддерживать друг друга.
✔️ Контент выходит несколько раз в неделю.
✔️Можно идти в своём темпе: это не курс и не школа, никто не будет ставить оценки и контролировать :)
И взлетаем 🚀
#ДелайТеатрPRO
2026 год в «Делай Театр PRO» выглядит вот так:
Январь–Апрель — подготавливаем вас и проект:
документы, формулировка идеи, выстраивание бюджета, подготовка питча.
Май–Октябрь — выводим проект в мир: собираем команду, выстраиваем коммуникацию с внешними партнерам, подбираем резиденции, ищем деньги на реализацию.
Ноябрь–Декабрь — устойчивость: восстанавливаемся и запускаем новый цикл.
Основной фокус – на создании международных проектов.
12 месяцев - 12 тем
Февраль мы посвятим тому, как:
✔️ от затеи спектакля перейти к описанию проекта, понятному потенциальным грантодателям и партнерам;
✔️ «упаковать» свои идеи в ту форму, которая необходима для подачи успешных заявок;
✔️ к концу месяца у вас будет готовое описание проекта, соответсвующее всем европейским стандартам.
Как устроён закрытый канал?
✔️ Каждый месяц одна большая тема.
✔️ Форматы:
- текстовые материалы и гайды,
- подкасты,
- задания и чек-листы,
- обратная связь от меня,
- чат, где можно задавать вопросы, обсуждать, делиться кейсами и поддерживать друг друга.
✔️ Контент выходит несколько раз в неделю.
✔️Можно идти в своём темпе: это не курс и не школа, никто не будет ставить оценки и контролировать :)
И взлетаем 🚀
#ДелайТеатрPRO
🔥1
Открыт прием заявок на поддержку новых постановок New Production от Pro Helvetia.
Для кого? Независимые театральные, танцевальные и перформативные компании и артист:ки из Швейцарии с как минимум двумя подтвержденными площадками (одна — премьера, по крайней мере одна — в Швейцарии), с адекватной оплатой и софинансированием от городских/кантональных фондов.
Когда? Премьера не ранее 1 июля 2026.
Где? Швейцария и зарубежные площадки, где планируются показы.
Грант на создание новых спектаклей, в том числе цифровых и гибридных, с акцентом на художественную значимость, качество и число площадок, потенциал гастролей и справедливые условия труда. Поддерживаются только проекты с четким бюджетом и финансовым планом.
Организаторы предлагают:
✔️ финансирование производственных затрат и первого блока показов;
✔️ возможность многократных показов на подтвержденных площадках;
✔️ экспертное рассмотрение проекта и включение в международный контекст Pro Helvetia.
Deadline:
1 марта 2026
1 сентября 2026
Подробнее.
#Швейцария
Для кого? Независимые театральные, танцевальные и перформативные компании и артист:ки из Швейцарии с как минимум двумя подтвержденными площадками (одна — премьера, по крайней мере одна — в Швейцарии), с адекватной оплатой и софинансированием от городских/кантональных фондов.
Когда? Премьера не ранее 1 июля 2026.
Где? Швейцария и зарубежные площадки, где планируются показы.
Грант на создание новых спектаклей, в том числе цифровых и гибридных, с акцентом на художественную значимость, качество и число площадок, потенциал гастролей и справедливые условия труда. Поддерживаются только проекты с четким бюджетом и финансовым планом.
Организаторы предлагают:
✔️ финансирование производственных затрат и первого блока показов;
✔️ возможность многократных показов на подтвержденных площадках;
✔️ экспертное рассмотрение проекта и включение в международный контекст Pro Helvetia.
Deadline:
1 марта 2026
1 сентября 2026
Подробнее.
#Швейцария
❤2
“Делай Театр PRO” - закрытого комьюнити по подписке, где мы вместе в течение года выстраиваем свою карьеру шаг за шагом как на систему.
12 месяцев = 12 тем
1. Январь. Это база.
CV, портфолио, краткий bio, artist statement, сайт.
Собираем и приводим в порядок документы, которые никогда не стыдно прикрепить.
2. Февраль. Проект: от замысла к формулировке.
Как из размытой идеи сделать формулируемый проект. Синопсис, project description, короткие и длинные формы текста, адаптация под разные заявки.
3. Март. Финансовый план: базовый минимум vs роскошный максимум.
Как из пугающей эксель-таблички превратить бюджет в реально работающий инструмент, который помогает реализовать самый амбициозный замысел.
4. Апрель. Питчинг: как рассказать о проекте.
Разные форматы питча, структура, сторителлинг, типичные ошибки.
5. Май. Команда.
Как обсуждать деньги, роли, ответственность. Горизонтальные структуры и лидерство. Инклюзия и этика в проектах: как думать про доступность не только формально.
6. Июнь. Коммуникация.
С театрами, площадками и партнёрами Письма, встречи, Zoom-презентации, follow-up.
Что говорить, как говорить и кому говорить. Как формировать партнерства с внешними институциями.
7. Июль. Резиденции и лаборатории.
Зачем они нужны и как оформить идею под резиденцию.
8. Август. Фандрайзинг.
Гранты, частные инвестиции, меценатство, crowdfunding. Работа с отказами и провалами: что делать, когда написал 46 заявок и получил 47 отказов.
9. Сентябрь. PR и маркетинг.
Откуда берутся зрители? Как и зачем выстраивать с ними отношения?
10. Октябрь. Фестивали.
Видео, фото, техническая информация, описания, письма. Как взаимодействовать с международными фестивалями?
11. Ноябрь. Выгорание и восстановление.
Как не умереть между дедлайнами, репетициями и заявками.
12. Декабрь. Закрепление результатов и запуск нового цикла.
Как сделать так, чтобы система работала на вас.
В «Делай Театр PRO» можно заходить с любой целью: с международным проектом, с замыслом спектакля, который вы никак не можете реализовать, с желанием наконец разобраться с заявками и выстроить систему, которая будет работать на вас.
Что внутри?
✔️ материалы, гайды, разборы,
✔️ задания и чек-листы,
✔️ обратная связь от меня,
✔️ живые обсуждения и взаимопомощь.
ВАЖНО! Это не курс: никто не будет ставить оценки, проверять домашки и отчитывать за «отставание». Это пространство поддержки, которое можно подстроить под свой график и свой ритм.
Вы можете присоединиться на любом этапе, материалы предыдущего месяца будут доступны для вас.
У меня у самой есть большая цель на 2026 год, и я буду делать задания вместе с вами!
«Делай Театр PRO» — это в первую очередь поддерживающее комьюнити единомышленников.
#ДелайТеатрPRO
12 месяцев = 12 тем
1. Январь. Это база.
CV, портфолио, краткий bio, artist statement, сайт.
Собираем и приводим в порядок документы, которые никогда не стыдно прикрепить.
2. Февраль. Проект: от замысла к формулировке.
Как из размытой идеи сделать формулируемый проект. Синопсис, project description, короткие и длинные формы текста, адаптация под разные заявки.
3. Март. Финансовый план: базовый минимум vs роскошный максимум.
Как из пугающей эксель-таблички превратить бюджет в реально работающий инструмент, который помогает реализовать самый амбициозный замысел.
4. Апрель. Питчинг: как рассказать о проекте.
Разные форматы питча, структура, сторителлинг, типичные ошибки.
5. Май. Команда.
Как обсуждать деньги, роли, ответственность. Горизонтальные структуры и лидерство. Инклюзия и этика в проектах: как думать про доступность не только формально.
6. Июнь. Коммуникация.
С театрами, площадками и партнёрами Письма, встречи, Zoom-презентации, follow-up.
Что говорить, как говорить и кому говорить. Как формировать партнерства с внешними институциями.
7. Июль. Резиденции и лаборатории.
Зачем они нужны и как оформить идею под резиденцию.
8. Август. Фандрайзинг.
Гранты, частные инвестиции, меценатство, crowdfunding. Работа с отказами и провалами: что делать, когда написал 46 заявок и получил 47 отказов.
9. Сентябрь. PR и маркетинг.
Откуда берутся зрители? Как и зачем выстраивать с ними отношения?
10. Октябрь. Фестивали.
Видео, фото, техническая информация, описания, письма. Как взаимодействовать с международными фестивалями?
11. Ноябрь. Выгорание и восстановление.
Как не умереть между дедлайнами, репетициями и заявками.
12. Декабрь. Закрепление результатов и запуск нового цикла.
Как сделать так, чтобы система работала на вас.
В «Делай Театр PRO» можно заходить с любой целью: с международным проектом, с замыслом спектакля, который вы никак не можете реализовать, с желанием наконец разобраться с заявками и выстроить систему, которая будет работать на вас.
Что внутри?
✔️ материалы, гайды, разборы,
✔️ задания и чек-листы,
✔️ обратная связь от меня,
✔️ живые обсуждения и взаимопомощь.
ВАЖНО! Это не курс: никто не будет ставить оценки, проверять домашки и отчитывать за «отставание». Это пространство поддержки, которое можно подстроить под свой график и свой ритм.
Вы можете присоединиться на любом этапе, материалы предыдущего месяца будут доступны для вас.
У меня у самой есть большая цель на 2026 год, и я буду делать задания вместе с вами!
«Делай Театр PRO» — это в первую очередь поддерживающее комьюнити единомышленников.
#ДелайТеатрPRO
🔥3
Открыт прием заявок на программу релокации в Германию для художн:иц и деятель:ниц культуры, находящихся в группе риска, от Martin Roth Initiative.
Martin Roth Initiative принимает заявки на участие во временной программе релокации в Германию для художн:иц и деятель:ниц культуры, находящихся в группе риска. Программа реализуется в партнерстве с принимающей организацией в Германии и позволяет художни:цам продолжать свою профессиональную деятельность в безопасных условиях.
Лица, уже получившие поддержку от Martin Roth Initiative, не могут подавать заявки повторно.
Для кого? Художни:цы и деятель:ницы культуры, которые своим творчеством выступают за открытое общество, свободу, мир и демократию, сталкиваются с угрозами или ограничениями (со стороны государственных или негосударственных субъектов), остаются в своей стране происхождения, недавно покинули ее (после 29.08.2025) или находятся в небезопасном положении в своем нынешнем месте жительства, не имеют стабильного безопасного статуса (например, вида на жительство или гуманитарной визы другой страны).
Заявка подается одновременно: художник + принимающая организация в Германии. Martin Roth Initiative не помогает в поиске принимающей организации.
Кто может быть принимающей организацией: культурные учреждения или коллективы в Германии (музеи, театры, фестивали и т. д.), а также социально значимые организации, способные сопровождать стипендиата и поддерживать его/ее работу.
Организаторы предлагают:
✔️ Ежемесячная стипендия;
✔️ Финансирование художественной/культурной работы;
✔️ Индивидуальная поддержка (страхование, психосоциальная поддержка, языковые курсы, обучение, налаживание связей);
✔️ Поддержка принимающей организации (дополнительный персонал, связанный с проектом);
✔️ Консультации и обучение по MRI;
✔️ Визовая поддержка;
✔️ Обмен опытом с другими участниками программы.
Продолжительность стипендии: до 15 месяцев, начало не ранее 15 июля 2026 года (максимум до 1 октября 2026 года).
Deadline: 20 февраля, 17:00 (CET).
Подробнее.
#Германия #ЕС
Martin Roth Initiative принимает заявки на участие во временной программе релокации в Германию для художн:иц и деятель:ниц культуры, находящихся в группе риска. Программа реализуется в партнерстве с принимающей организацией в Германии и позволяет художни:цам продолжать свою профессиональную деятельность в безопасных условиях.
Лица, уже получившие поддержку от Martin Roth Initiative, не могут подавать заявки повторно.
Для кого? Художни:цы и деятель:ницы культуры, которые своим творчеством выступают за открытое общество, свободу, мир и демократию, сталкиваются с угрозами или ограничениями (со стороны государственных или негосударственных субъектов), остаются в своей стране происхождения, недавно покинули ее (после 29.08.2025) или находятся в небезопасном положении в своем нынешнем месте жительства, не имеют стабильного безопасного статуса (например, вида на жительство или гуманитарной визы другой страны).
Заявка подается одновременно: художник + принимающая организация в Германии. Martin Roth Initiative не помогает в поиске принимающей организации.
Кто может быть принимающей организацией: культурные учреждения или коллективы в Германии (музеи, театры, фестивали и т. д.), а также социально значимые организации, способные сопровождать стипендиата и поддерживать его/ее работу.
Организаторы предлагают:
✔️ Ежемесячная стипендия;
✔️ Финансирование художественной/культурной работы;
✔️ Индивидуальная поддержка (страхование, психосоциальная поддержка, языковые курсы, обучение, налаживание связей);
✔️ Поддержка принимающей организации (дополнительный персонал, связанный с проектом);
✔️ Консультации и обучение по MRI;
✔️ Визовая поддержка;
✔️ Обмен опытом с другими участниками программы.
Продолжительность стипендии: до 15 месяцев, начало не ранее 15 июля 2026 года (максимум до 1 октября 2026 года).
Deadline: 20 февраля, 17:00 (CET).
Подробнее.
#Германия #ЕС
❤6
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
⚡️Уже завтра в Берлине стартует воркшоп от актеров Один Театра Антонии Чезары Чоазы и Якоба Нильсена ⚡️
Осталось всего одно место (❗️), но можно успеть присоединиться!
Антония и Якоб познакомят вас со своим тренингом «IMAGINING WITH THE BODY-MIND», который они разрабатывают вместе с легендарным режиссёром и учеником Гротовского Эудженио Барба.
Все упражнения тренинга вы сможете использовать впоследствии в своей личной практике, чтобы усилить сценическое присутствие. Упражнения построены так, чтобы вы могли опираться на собственные ассоциации, открывая пути к аутентичному выражению на сцене.
Когда? 29-31 января 2026
Где? Theaterhaus Schöneweide, Берлин
Последний шанс присоединиться!
Подробнее.
#ImageningWithTheBodyMind
#Берлин #Германия #ЕС
Осталось всего одно место (❗️), но можно успеть присоединиться!
Антония и Якоб познакомят вас со своим тренингом «IMAGINING WITH THE BODY-MIND», который они разрабатывают вместе с легендарным режиссёром и учеником Гротовского Эудженио Барба.
Все упражнения тренинга вы сможете использовать впоследствии в своей личной практике, чтобы усилить сценическое присутствие. Упражнения построены так, чтобы вы могли опираться на собственные ассоциации, открывая пути к аутентичному выражению на сцене.
Когда? 29-31 января 2026
Где? Theaterhaus Schöneweide, Берлин
Последний шанс присоединиться!
Подробнее.
#ImageningWithTheBodyMind
#Берлин #Германия #ЕС
🔥5
Открыт прием заявок на арт-резиденцию Casa d’Artistes 2026 от FAR Cultural в Испании.
Центр творчества Casa d’Artistes (Менорка) принимает заявки на участие в резиденции 2026 года для художни:ц в области визуального искусства, перформанса, подкастинга, музыки и саундарта. Принимаются как новые идеи, так и проекты, находящиеся в разработке.
Для кого? Совершеннолетние худож:ницы и творческие коллективы.
Всем участникам предлагается:
✔️ Рабочее пространство;
✔️ Поддержка со стороны команды центра;
✔️ Презентация проекта в процессе работы;
✔️ Оплата проезда и проживания для участн:иц, не проживающих на Менорке;
✔️ Возможность возмещения расходов, связанных с материнством (дети до 3 лет).
Резиденции 2026:
1. Illes d’Art — изобразительное искусство.
Продолжительность: 20 дней (март-май, даты уточняются).
Гонорар: 1100€.
2. Performance Residency — перформанс.
Продолжительность: 20 дней (май-июнь) + обучение (29-30 мая)
Гонорар: 900€.
3. Подкаст(Radio Culture) + сотрудничество с Ràdio Far
Продолжительность: 20 дней (март-май)
Гонорар: 900€.
4. Arts al Nord — музыка и звуковое искусство
Продолжительность: 20 дней (июнь).
Гонорар: 1100€.
Deadline: 5 февраля, 23:59.
Подробнее.
#Испания #ЕС
Центр творчества Casa d’Artistes (Менорка) принимает заявки на участие в резиденции 2026 года для художни:ц в области визуального искусства, перформанса, подкастинга, музыки и саундарта. Принимаются как новые идеи, так и проекты, находящиеся в разработке.
Для кого? Совершеннолетние худож:ницы и творческие коллективы.
Всем участникам предлагается:
✔️ Рабочее пространство;
✔️ Поддержка со стороны команды центра;
✔️ Презентация проекта в процессе работы;
✔️ Оплата проезда и проживания для участн:иц, не проживающих на Менорке;
✔️ Возможность возмещения расходов, связанных с материнством (дети до 3 лет).
Резиденции 2026:
1. Illes d’Art — изобразительное искусство.
Продолжительность: 20 дней (март-май, даты уточняются).
Гонорар: 1100€.
2. Performance Residency — перформанс.
Продолжительность: 20 дней (май-июнь) + обучение (29-30 мая)
Гонорар: 900€.
3. Подкаст(Radio Culture) + сотрудничество с Ràdio Far
Продолжительность: 20 дней (март-май)
Гонорар: 900€.
4. Arts al Nord — музыка и звуковое искусство
Продолжительность: 20 дней (июнь).
Гонорар: 1100€.
Deadline: 5 февраля, 23:59.
Подробнее.
#Испания #ЕС
❤6🎉1