В течение всего июня с 23:57 до 00:00 на 92 рекламных экранах на Таймс-сквер в Нью-Йорке будет транслироваться футуристический цифровой коллаж, вдохновлённый шестью Всемирными выставками прошлого.
В основе концепции «Приближения утопии» — воссоздание видения Всемирной выставки будущего с использованием архивных изображений и технологии искусственного интеллекта.
Проект приурочен к 60-летию Всемирной выставки 1964-1965 годов, которая проходила в Нью-Йорке под девизом «Мир через взаимопонимание».
Марко Брамбилла (1960) — лондонский художник, известный использованием новейших технологий в видеоинсталляциях.
@delartemagazine
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
DEL’ARTE
Фотографии Michael Hull [@michaelhullphoto]
Участие в мероприятии традиционно примут ведущие мировые галереи, предлагающие предметы мебели, освещения и декора ХХ и XXI веков, светила мира промышленного дизайна, архитектуры и моды, а также кураторы, критики и коллекционеры.
В списке наиболее ярких экспонатов — установленная при входе на ярмарку инсталляция, посвящённая памяти Гаэтано Пеше (1939–2024).
Кроме того, парижская галерея Pulp Gallery, впервые принимающая участие в Design Miami / Basel, представит вниманию посетителей монографическую подборку скульптурной мебели, придуманной итальянским визионером.
Galerie Mitterrand (Париж) привезёт культовые работы авторства Франсуа-Ксавье и Клод Лаланнов.
Другое парижское пространство, Thomas Fritch-ATRIUM, представит созданную в период с 1945 по 1970 год керамику Пабло Пикассо, Роберта Дебландера, Мишеля Анассе и Жака Пушена.
Дата: 11–16 июня 2024 года
Место: Базель, Швейцария
@deleartemagazine
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Городскую площадь Мессеплац перед в выставочным центром Messe Basel отдали под знаковый ленд-арт проект американской художницы Агнес Денес «Пшеничное поле — Противостояние».
Концептуальная работа, впервые представленная летом 1982 года на месте свалки, возникшей на месте строительства башен-близнецов Всемирного торгового центра в Нижнем Манхэттене, ставила целью привлечение внимания к проблемам экологии, мирового голода и ценности вещей.
Секцию Unlimited в четвёртый раз будет курировать директор Художественного музея Санкт Галлена Джованни Кармине.
В списке наиболее ярких арт-объектов значатся:
Дата: 13–16 июня 2024 года
Место: Базель, Швейцария
@deleartemagazine
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Федерация креативных индустрий (ФКИ) подвела итоги первого всероссийского конкурса «Креативные индустрии: журналистский взгляд», направленного на поддержку профессиональных авторов и привлечение внимания широкой общественности к важности данной сферы для экономики страны.
Церемония награждения состоялась в рамках Петербургского международного экономического форума (ПМЭФ).
⚡️3 место экспертное жюри присудило искусствоведу и постоянному автору DEL’ARTE Magazine Алёне Григораш за интервью-экскурсию по выставке «Фальконье. Архитектура света» в Музее архитектуры имени А.В. Щусева.
Другие призовые места и денежные призы достались:
1 место — Печегиной Татьяне (г. Москва) за материал «Импакт идёт в кино. Оценка эффективности инвестиций в российский кинематограф»;
2 место — Гавриленко Александру (г. Ростов-на-Дону) за материал «В Ростове-на-Дону открылся первый акселератор для креативных индустрий».
@delartemagazine
Церемония награждения состоялась в рамках Петербургского международного экономического форума (ПМЭФ).
⚡️3 место экспертное жюри присудило искусствоведу и постоянному автору DEL’ARTE Magazine Алёне Григораш за интервью-экскурсию по выставке «Фальконье. Архитектура света» в Музее архитектуры имени А.В. Щусева.
Другие призовые места и денежные призы достались:
1 место — Печегиной Татьяне (г. Москва) за материал «Импакт идёт в кино. Оценка эффективности инвестиций в российский кинематограф»;
2 место — Гавриленко Александру (г. Ростов-на-Дону) за материал «В Ростове-на-Дону открылся первый акселератор для креативных индустрий».
@delartemagazine
В Санкт-Петербурге в рамках культурной программы ПМЭФ-2024 «Петербургские сезоны» прошла Третья ярмарка современного искусства 1703.
В Центральном выставочном зале «Манеж» художественные галереи и проекты из России, Турции и Объединённых Арабских Эмиратов представили экспозиции в секциях «Основа», «Алгоритм», «Проект» и «Материал».
Редакция DEL’ARTE Magazine посетила мероприятие, ставшее уже одним из ключевых на арт-рынке России.
Подробнее читайте на нашем сайте delartemagazine.com
@delartemagazine
В Центральном выставочном зале «Манеж» художественные галереи и проекты из России, Турции и Объединённых Арабских Эмиратов представили экспозиции в секциях «Основа», «Алгоритм», «Проект» и «Материал».
Редакция DEL’ARTE Magazine посетила мероприятие, ставшее уже одним из ключевых на арт-рынке России.
Подробнее читайте на нашем сайте delartemagazine.com
@delartemagazine
Южнокорейская художница Кимсуджа стала победительницей 34-й ежегодной Азиатской премии Фукуока в области искусства и культуры.
Концептуальная художница родом из Тэгу Кимсуджа (род. 1957) получила международное признание после того, как стала использовать в своих перформансах, скульптурах и инсталляциях боттари — цветные платки, в которые корейские женщины упаковывают вещи при переезде.
Одна из самых известных её работ — видео-перформанс «Женщина-игла», который заключается в том, что камера снимает со спины художницу, неподвижно стоящую посреди оживлённых улиц в разных уголках света. Кимсуджа трижды представляла Южную Корею на Венецианской биеннале современного искусства.
Другими лауреатами Азиатской премии Фукуока за 2024 год стали японский медиахудожник и программист Манабэ Дайто и британский историк индийского происхождения Сунил Амрит.
Церемония вручения премии состоится 26 сентября.
Инсталляцию Кимсуджи To Breathe — Constellation можно увидеть в Фонде современного искусства Франсуа Пино, в Париже до 2 сентября.
@delartemagazine
Концептуальная художница родом из Тэгу Кимсуджа (род. 1957) получила международное признание после того, как стала использовать в своих перформансах, скульптурах и инсталляциях боттари — цветные платки, в которые корейские женщины упаковывают вещи при переезде.
Одна из самых известных её работ — видео-перформанс «Женщина-игла», который заключается в том, что камера снимает со спины художницу, неподвижно стоящую посреди оживлённых улиц в разных уголках света. Кимсуджа трижды представляла Южную Корею на Венецианской биеннале современного искусства.
Другими лауреатами Азиатской премии Фукуока за 2024 год стали японский медиахудожник и программист Манабэ Дайто и британский историк индийского происхождения Сунил Амрит.
Церемония вручения премии состоится 26 сентября.
Инсталляцию Кимсуджи To Breathe — Constellation можно увидеть в Фонде современного искусства Франсуа Пино, в Париже до 2 сентября.
@delartemagazine
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#ArtBasel #Unlimited
Chiharu Shiota
The Extended Line, 2023-2024
Тихару Сиота (род. 1972) – берлинская художница японского происхождения, наиболее известная своими инсталляциями из сотен километров нитей, опутывающих предметы быта или произведения искусства.
Таким образом художница, которую часто называют «человеком-пауком», выражает не имеющие форму воспоминания, тревогу, мечты, смысл жизни и человеческие отношения.
Красный цвет нитей у Сиоты символизирует связь людей друг с другом, черный – с природой и космосом.
Следим за карьерой художницы с 2021 года.
Chiharu Shiota
The Extended Line, 2023-2024
Тихару Сиота (род. 1972) – берлинская художница японского происхождения, наиболее известная своими инсталляциями из сотен километров нитей, опутывающих предметы быта или произведения искусства.
Таким образом художница, которую часто называют «человеком-пауком», выражает не имеющие форму воспоминания, тревогу, мечты, смысл жизни и человеческие отношения.
Красный цвет нитей у Сиоты символизирует связь людей друг с другом, черный – с природой и космосом.
Следим за карьерой художницы с 2021 года.
#ArtBasel #Unlimited
Фрагмент 46-метрового граффити Кита Харинга, 40-лет назад украшавшего забор вдоль нью-йоркской автомагистрали.
@delartemagazine
Фрагмент 46-метрового граффити Кита Харинга, 40-лет назад украшавшего забор вдоль нью-йоркской автомагистрали.
@delartemagazine